Удивительно, конечно, до каких высот очернения российского народа можно дойти, поставив внизу кадра титр 199… чего-то там, но не позднее 31.12.1999. Весь набор заголовков из «СПИД-Инфо» к вашим услугам — от внука, съевшего бабушку, до совокуплений с инопланетной нечистью. Обезумевшая от геополитической катастрофы и действий младореформаторов нация к любому разврату, по мнению Анны Козловой готова. И в общем, нацию можно понять. В уста героев вложены давно известные по программам «Взгляд» или «Время покажет» аргументы и факты. Кто-то заявляет, что наступила эпоха возможностей, а кто-то талдычит про мороженое по 11 копеек и про дедов, которые не за Adidas воевали.

https://republic.ru/posts/115152?utm_source=telegram&utm_medium=social&utm_campaign=RepublicMag

Никите Михалкову не понравился фильм «Анора», потому что у Шона Бейкера в кадре почти все русские - так себе. Сразу возникает вопрос - а сам-то Никита Михалков часто играл хороших русских? Не обаятельных мудаков или прикольных злодеев, а вот прям, чтобы на доску почета? Ну в молодости у брата, в «Сибириаде», потом у себя - лубочного императора и Котова. Причем на Котова при нынешней-то оптике ещё неизвестно, как смотреть. Враг народа или оболгали? Ивлееву тоже оболгали, а толку? В любом случае любили его не за это, а за торопливый сексапил и вкрадчивую подлость. А может Никите Сергеевичу просто надоело смотреть, как Юра Борисов и Марк Эйдельштейн каждый день инсценируют на очередной премии анекдот «встречаются русский, нужное подставить и Киран Калкин». Типа скорее бы Оскар и начнется Новый год и новые темы для мемов кроме наших в гостях у Барбоса. Впрочем, не только «Анора» заколебала, но и восставшая Деми и так и не сбривший усы Шаламе и шумная Карла София и вместивший всю скорбь Холокоста в одну отдельно взятую часовню Брэйди Корбет. Ребят, вы сыграли, угадали все буквы, поздравляем, но пора включать новое кино.

Классно, что Константин Богомолов по-прежнему думает, что его «толстые провокации» кого-то способны возмутить. Ведь настоящий художник должен без устали будоражить умы и оскорблять чувства. Он уже и про победы Путина капустник написать согласился и Мединского визионером объявил в канале на 4,5к абонентов, а публике плевать. Ибо при живом Трампе/Маске/Канье интерес может вызвать только усопший Богомолов. Ну или на худой конец раскаявшийся: театр Гешер представляет спектакль «Москва - Третий Рейх» в постановке того самого К. Богомолова. А нынешние потуги - сплошной академизм, вчерашний день и бенефис Актер Актерыча.

Обычно на Gare du Nord британские пограничники разговаривают со мной неприветливо и всячески намекают, что с таким паспортом в Лондон мне не надо. Но сегодня, услышав, что цель моего визита в Королевство - концерт Бориса Гребенщикова, они страшно оживились. А кто это? Русский Боб Дилан. А Нобелевская премия у него есть? Пока нет. Но поет-то хоть получше или такая же нудятина? Ну лучше, конечно, иначе бы не ехала. Проходите, не, постойте - а фильм вы видели про Дилана? Да. Ужасный же? Абсолютно. Ладно, идите, но Оскар же не дадут? Нет. Тогда хорошего пути и концерта.

Ушедший вчера в мир иной Джин Хэкмен считал, что актером его сделал отец: решив бросить и семью и работу, Хэкмен-старший не стал ничего дополнительно разъяснять сыну, просто издалека махнул на прощание рукой из отъезжающей машины. Это было в 1943, в Дэнвиле, штат Иллинойс, жители которого поголовно состояли в ККК. Не исключено, что именно по данной причине он не мог на площадке «Французского связного» дать пощечину коллеге, игравшему наркодилера. Удалось лишь с двадцатого дубля. Джин верил, что прототип его героя, полицейский Иган - ксенофоб, романтизировать расизм даже ради высокого искусства он был не готов. Впрочем, большая часть, сыгранных им ролей - люди сложные, страдающие одновременно и от моральной глухоты и от чрезмерной чувствительности. Как говорил про Хэкмена Клинт Иствуд, подаривший с «Непрощенным» звезде Нового Голливуда второй Оскар в девяностые: «Джин словно дуб, что никакому урагану не вырвать с корнем, однако, листву этого дерева может уничтожить легкое дуновение ветра». Лучшими своими картинами Хэкмен естественно полагал провалившиеся в прокате, но победившие в Каннах - «Пугало» Шатцберга и «Разговор» Копполы: американская мечта и американский психоз. И там и там его персонажи - сама неоднозначность, плохие хорошие люди, в моменте дающие слабину и расплачивающиеся потом за ошибку годами. Хэкмена невозможно поймать за работой - он всегда плоть от плоти повествования, с первой реплики или взгляда перед нами характер, в личной правде которого нельзя усомниться. Как ему это удавалось даже в проходных фильмах восьмидесятых ни один критик толком объяснить не сумел, уверена, что в ночь с воскресенья на понедельник многие из его коллег попытаются озвучить свою версию со сцены Dolby Theatre.

Когда два дня из последних сил молчал про случай в Белом доме, а на третий вынужден высказаться на аналогичную тему, то есть про победителей Оскара. Нам было очень весело пока Дональд Трамп баллотировался (туалетный юмор и пещерные ценности невероятно освежают), чуть труднее смеяться после его вступления в должность. Так и с «Анорой» - весело было заедать пельменями в два часа ночи литр водки, но на утро несварение и ужасная мигрень. Есть все же какой-то смысл в базовом этикете - пельмени подают в пельменной, а не на гала -ужине, воспитателями детского сада работают взрослые, а не подростки. Хотя тут всего лишь кино, а там политическое домино. Надеюсь, старика Одиара утешили многочисленные Сезары, да и Брэйди Корбету не так обидно - он вписал Эдриена Броуди в историю. Был «Пианист», стал «Бруталист», закономерное развитие событий, все хрупкое в этом мире однажды закатают в бетон. Ну а Юре Борисову пора заказывать новую кружку - со счетом 5:0!

Встретились, поговорили по-стариковски https://republic.ru/posts/115194?utm_source=republic.ru

Кто убил Оксимирона? Хотя в моих глазах, например, Мирон Федоров являлся человеком, рифмовавшим аллегорию с Черногорией ещё в те годы, когда даже оппозиционные взгляды и статус иноагента не оправдывали фейков о версификации и пустота была гораздо хуже воровства. Оксимирона убило не репрессивное Российское государство и не связанный с гуманитарной катастрофой кризис жанра, а растление несовершеннолетних, которым он занимался, получая зарплату. Работая опекуном русских школьников, чьи родители соблазнились на прелести знаменитого британского образования, пользовался своим положением, чтобы спать с подопечными детьми. То, что он был при этом женат, допустим, проблемы его жены, но жаловаться подросткам на тяготы супружеской жизни, а потом снимать с них трусы, это воистину поступок не проклятого гения, а обыкновенного злодея. С чувством глубокого омерзения прослушала подкаст «Творческий метод» о подвигах Окисимрона, граничащих с педофилией. Понятно, что обществу сейчас не до этого. Мы список преступлений едва прочли до половины, а тут ещё Мирон, давно не выпускавший треков. Но да, ужасная беда, когда из цветов жизни делают цветы зла и десятилетиями срывают за свои творческие поиски восторженные аплодисменты. Отменять некого и некому, будем помнить. Берегите детей, они наш единственный шанс.

Несколько соображений по поводу мозаичности российского бытия, особенно в его кино-театральном сегменте.
Часть первая.
На днях выдающаяся артистка Ксения Раппопорт сообщила подписчикам, что больше не сможет играть в спектакле «Эйнштейн и Маргарита» (после начала войны это была ее единственная работа). «Я не больна и я в Москве» уточнила она, намекнув аудитории, что ее окончательно отменили за антивоенные взгляды. Между тем роль Маргариты Коненковой уже активно репетирует бывшая супруга Тиграна Кеосаяна Алена Хмельницкая, о чем нам поведала радостно главный летописец взлетов и падений индустрии во время чумы Сусанна Альперина. Правда на сайте спектакля Хмельницкая пока фигурирует, как эксперт, положительно отозвавшийся о постановке. Кстати, автор пьесы «Эйнштейн и Маргарита» - Александр Гельман, папа обьявленного экстремистом Марата, из-за связей с которым якобы пал Игорь Мишин, хоть и утверждал в интервью Ксении Собчак, что не имел чести быть с ним знакомым. Воплотивший на сцене, собственно, Эйнштейна Алексей Серебряков, прославившийся не только ролями в «Грузе 200» и «Левиафане», но и яростной антисистемной критикой в передаче Юрия Дудя, сумел восстановить репутацию - активной благотворительностью в адрес пострадавших жителей Донбасса. Наверное, поэтому, он на всякий случай сдержанно радуется победам «Аноры», да и на Оскаре не присутствовал. Алексей Валерьевич уже натерпелся в Канаде, изображая Bad Russians, а дома и стены помогают.

Часть вторая. В Ханты-Мансийске сегодня стартует фестиваль кинодебютов «Дух огня», детище Сергея Соловьева, куратором которого до войны работал Борис Нелепо. В 2022 его команду попросили, особенно досталось критику Екатерине Белоглазовой за пацифистские заявления на церемонии закрытия. В 2025 президентом фестиваля является завсегдатай Кремля Эмир Кустурица (недавно было объявлено, что Юра Борисов снимется в его новом творении). Фильмом открытия выбрана анимационная картина, участвовавшая в конкурсе последних Канн - «Самый ценный груз» лауреата Оскара Мишеля Хазанавичуса, поэтически высказавшегося против фашизма. Это не премьерный показ, «Самый ценный груз» уже полтора месяца идет в российском прокате. Мишель Хазанавичус вряд ли будет присутствовать в Ханты-Мансийске среди почетных гостей и экспертов, почти сплошь состоящих из сотрудников Газпром, поскольку занят во Франции промо кампанией своей новой книги «Украинские тетради» - о посещении фронта артистами. Хазанавичус, к слову, довольно талантливый художник, о чем свидетельствуют фигурирующие в тексте иллюстрации - дружеские шаржи бойцов ВСУ.

У Сарика Андреасяна я видела только «С Новым годом, мамы!» - ведь в этой картине снялся Ален Делон. Андрея Тарковского я видела целиком. Поэтому довольно трудно рассудить, кто из двоих прав, а кто заблуждается насчет задач, что должен ставить перед собой большой художник, если, конечно, он не путает себя с маляром. Плюс Тарковский мертв и похоронен на чужбине, а Сарик жив, упитан и активно работает в СССР, в общем, имеет все шансы однажды снять свое «Зеркало» - в позолоченной раме. Кстати, ещё 10 лет назад, в менее одиозный период Сарик называл Уэса Андерсона дебилом, а Вуди Аллена простаком, выражая параллельно недовольство в адрес Тарантино и братьев Коэнов. Чего же удивляться, что он Андрея Арсеньевича аттестовал «нищим и блюющим». Напрашивается вывод: Андреасян - умный, сложный, богатый режиссер, предпочитающий провоцировать рвоту не двумя пальцами, а 26 фильмами. Когда дети, перед которыми он сегодня выступал вырастут, обязательно поймут, как устроен этот низменный процесс: берешь Сарика, берешь авиапакет, чувствуешь немедленно позывы.

Судя по всему авторы «Пророка» - «масштабного фильма о великом поэте» - на четвертную неделю проката решили догнать зрителя путем оголтелого предпринимательства. Например, в Петербурге они предлагают ещё глубже погрузиться в литературоведение, посетив сеть кондитерских «Буше» и купив дрип-кофе «Пророк» из эфиопского зерна, «передающего т.о. связь прадеда Пушкина с этим регионом»(!). Кроме того «Буше» и Петр Ануров испекли для вас десерт «Вензель с морошкой» - любимой ягодой Александра Сергеевича. Помнится в северной столице одно время работал элитный ресторан «Морошка для Пушкина», но толком не взлетел, поскольку эстетика болот - дело тонкое. В общем, если у вас есть силы и желание впихнуть в себя между лицейскими днями и роковой дуэлью еще и пару слоек с чашкой бочкового кофе, вы знаете, куда пойти - в «Пышечную» на Конюшенной и оттуда показать компании «ТриТэ» жирный кукиш.

Ирония наносит ответный удар. В истории с Глебом Калюжным, против которого возбудили уголовное дело об уклонении от службы в армии, появились новые вводные. По словам кинокритика Сусанны Альпериной Калюжный "сделал для СВО больше, чем многие", ибо снялся в фильме Андрея Зайцева "14+: Продолжение" о неуемном желании восемнадцатилетнего студента пединститута бросить учебу и пойти в казарму, потому что смысл жизни можно обрести, лишь защищая родину. В общем, Альперина, которой, кстати, картина Зайцева "честно не понравилась", задается вопросом - зачем кошмарить Калюжного, если он и так выполнил свой патриотический долг? Кажется, готов для Сусанны ответ - затем, что искусство отстает от жизни, равно как и ее обзоры индустриальных новостей от постановлений суда. Осенний призыв никто не отменял в отличие, например, от Ксении Раппопорт. Думайте, Сусанна, делайте страшные выводы.

Фабеле по логике событий — он жив, а Зимин мертв — досталась роль рассказчика. Это его глазами мы видим, как корабль плывет в небытие, поскольку капитан, кажется, понял, что управляет уже не «Победой», а «бедой». В свою очередь, внутри мемуара американца ностальгии предается и Зимин, словно передавая привет с того света. И нельзя не заметить, что из дня нынешнего потусторонний мир выглядит более чем привлекательно. Ну разве не чудесно было бы, как и протагонист «Близких», испустить дух в декабре 2021-го и не знать всего, что случилось с родиной и с нами после. В любом случае док Кричевской порядком смахивает по своему устройству на знаменитую картину Кристофера Нолана «Начало», в которой Леонардо Ди Каприо проваливался из одного сна в другой, пытаясь исправить прошлое и по возможности не погибнуть.

https://republic.ru/posts/115241

Международный женский день!

Вычитала, что парижский театр Hebertot, где примерно через неделю состоится премьера нового спектакля Ренаты Литвиновой «Monstre sacré», стал, оказывается, в 1941 году местом исторической разборки между художником и критиком. В апреле 41 театральный критик Алан Лабро, сотрудничавший с коллаборационистским изданием «Je suis partout, написал разгромную статью на спектакль по пьесе Жана Кокто «Пишущая машинка». Постановка шла, как раз в Hebertot и Лабро, неслучайно получивший прозвище «фюрера пера», даже ее не видел. Дирекция театра решила критика задобрить (на будущее) и все же пригласила на репетицию. О чем прознал ужинавший с Кокто по соседству Жан Маре, тут же заявился в театр и набил Лабро морду. Знаменитую трость с серебряным набалдашником, принадлежавшую критику, он выкинул на другую сторону бульвара Батиньоль, а ее собственника ещё и толкнул в лужу. После чего Маре вернулся к столу и заказал шампанского. Кокто страшно переживал, что всех посадят, но Лабро не стал обращаться ни в т.н. суд, ни к немцам. Пьесу, впрочем, скоро запретили. Эта история в том числе вдохновила Трюффо на «Последнее метро» - о нюансах жизни и искусства во время Оккупации.

https://t.me/trapeznick/1391 как закончилась легенда или коллеги внезапно предлагают вернуться к карьере ресторанного обозревателя.

Вчера посетила позитивные эмигрантские посиделки, которые кардинально отличаются от тех, что иногда проходят у меня дома или всегда в моей голове (там-то участники неизменно мечтают об эвтаназии и жалеют, что она им пока не по карману). Позитивные же характерны полным принятием новой среды - мама у нас теперь пятая республика, а папа - Макрон, вернее стакан бордо. Среди гостей, впрочем, обнаружились граждане этой самой пятой республики, их нарратив заслуживает особого упоминания - ведь интересно же узнать, что думает про последние инициативы власти не Денис Катаев или прочие держатели медалей для собачки под названием АПС, а непосредственно избиравшее ее автохтонное население. Так вот один из его представителей зачитал мне буквально целый манифест по результатам других позитивных посиделок - в Брюсселе. Основные пункты: 1 Оборонные мощности наращивать надо 2 За/на Украину проливать кровь или сорить деньгами категорически не стоит 3 Главные враги Франции - Англия и Германия, а не Путин, хотя обе страны находятся на обочине цивилизации (плохо одетые люди плохо питаются, но бесстыдно тянут на себя одеяло) 4 Очень бы хотелось прокатиться на транссибирском экспрессе по местам съемок «Войны и мира».
В общем, ничем иным кроме, как максимально фальшивым исполнением Марсельезы на этот план-вихрь-антитеррор, ответить сошедшим на дальней станции с транссибирского экспресса в голову не взбрело. Последний раз я, кстати, исполняла Марсельезу в качестве наказания, когда опоздала на обязательные для эмигрантов занятия «Жизнь во Франции», ровно, как в фильме «Синонимы». Также замечу, что лишь одно исполнение «Марсельезы», кажется мне уместным - тоже в кино, а именно в «Касабланке». И да, ничего не изменилось ни с тех пор, ни с начала этой войны, цитирую дословно: but what about us? we’ll always have Paris - опять же в своей голове.

Столкнуться в 2025 году с подобной индоктринацией первобытного насилия довольно неприятно. Вроде все свои, против диктатуры, и вдруг выясняется, что полномасштабно вторгаться в Украину нельзя, а в интимные зоны — можно. Хотя вроде бы и дураку уже понятно, что и то и другое — звенья одной гребаной цепи, которой, разделяя свободы, чтобы властвовать на баррикадах, протестующие намертво приковывают себя к репрессивному аппарату.

https://republic.ru/posts/115257