Все соцсети в последние несколько дней:

Пользователи IOS: Ура, Clubhouse офигенен, крутое приложение, ловите приглашение, смотрите, сколько у меня уже подписчиков, все круто!

Пользователи Android: очередное мертворожденное приложение, через полгода о нем все забудут, да как вообще можно себе представить соцсеть без текста, да на это нет времени, да мне аудиосообщений хватает, да вы забыли о реальной жизни…

Я в Clubhouse пока не был. Не потому, что у меня Android – IOS тоже есть. А потому, что у меня и так три площадки, и в своем телеграме я появляюсь не чаще раза в неделю, а очень хочется писать сюда чаще. Поэтому я с Clubhouse пока подожду. Как показывает практика, качественно присутствовать можно на ограниченном числе площадок, а когда начинаешь разрываться, получается обычно фигня.

При этом Clubhouse, на мой взгляд, конкурент скорее не Фейсбуку с Инстой – первый про текст, второй про картинки. Люди, которые текст раньше не читали, с появлением Clubhouse меньше читать не начнут, потому что меньше просто некуда. Люди, которые и раньше читали много, меньше читать тоже не станут, потому что чтение - это образ жизни.

Clubhouse – это, скорее, такая альтернатива подкастам. Раньше, чтобы делать хороший подкаст, нужно было как минимум иметь оборудование для хорошего звука, а лучше студию, звать умных гостей, или самому иметь что-то в голове. С появлением Clubhouse то же самое может делать каждый. Как было с каждым популярным приложением, очень многие сейчас поиграют и бросят, потому что вдруг обнаружится, что в развитие площадки нужно вкладывать время и усилия.

Останутся те, кому интересно делать хороший контент, и кто готов выполнять очень важное условие – делать его регулярно.

Такие дела.

В самолете посмотрел «Черный, черный человек» Адильхана Ержанова – артхаусную картину, собравшую много международных наград, в которой, как об этом говорят сами авторы фильма, откровенно раскрывается тема безжалостной казахстанской коррупции.
⠀
Авторы и организаторы международных фестивалей не могли ошибаться, подумал я. И в итоге получил два часа очень тяжелого, тягомотного и абсолютно фантастического фильма, который имеет к Казахстану и его коррупции такое же отношение, как летучие мыши к колонизации Марса. То есть представить их там можно, но это как бы не совсем актуально.
⠀
И я тут подумал, и решил вместо рецензии написать инструкцию о том, как стать популярным артхаусным режиссером из Казахстана и получить много международных наград.
⠀
Пункт первый. Найдите максимально жуткое место для съемок. Подойдет любой отдаленный аул. В наличии обязательно должны быть остовы машин, бескрайние поля, и колоритные местные дети, которые долго смотрят в камеру. Снимать надо поздней осенью, чтобы было максимально тоскливо.
⠀
Пункт второй. Делайте максимально длинные планы. Пусть зрители смотрят на собаку, сидящую на краю кукурузного поля, примерно шесть минут, пока собаке не надоест, и она не убежит. Собаку жалко, зрителя не очень.
⠀
Пункт третий. Нагоните жути. Пусть у следователя Бекзата, который главный герой фильма, в кабинете за два года покончат жизнь самоубийством одиннадцать человек. Это я не придумал сейчас, это реальная цитата из фильма. И неважно, что на самом деле Бекзата поперли бы из полиции уже после первого случая. Не потому, что полиция хорошая, а потому, что собственному начальнику Бекзата совершенно не нужно внимание из столицы, которое такое количество смертей обязательно вызовет. Одиннадцать смертей за два года – это же маньяк какой-то.
⠀
Пункт четвертый. Пусть герои делают максимально нелогичные вещи. Столичная журналистка, которая только что заявила Бекзату про одиннадцать трупов, спустя минуту приветливо ему улыбается и флиртует. А затем играет с обвиненным в педофилии деревенским дурачком в прятки на кукурузном поле. Почему – а это такая загадочная у нас казахская душа. Пусть главный злодей, который только что кучу усилий и денег потратил, чтобы скрыть свое преступление, и навалил гору трупов, после этого играет с очередной жертвой в мяч у всех на виду. Пусть, у нас артхаус, это жанр такой, все персонажи должны быть немного дебилами.
⠀
Пункт пятый. Игнорируйте детали. Они не нужны. Они не играют на сюжет. В фильме о ментовском беспределе ни одного персонажа в ментовской форме. Точнее, один есть – он там ворота открывает. А приезжая журналистка весь фильм угрожает составить на главного героя рапорт. Журналистка – рапорт. Не репортаж написать, а рапорт составить. Кому, интересно, рапорт? Главному редактору своей газеты?
⠀
И тогда, если вы будете помнить про эти правила, ваш фильм ждет успех на фестивалях и куча наград. А вашу страну европейский зритель будет воспринимать как жуткое место, в котором страшные, но глупые люди делают кошмарные и бессмысленные вещи. А критики будут называть это картиной о казахстанской коррупции. И все будут довольны, кроме зрителя, потому что то, что получится, смотреть будет невозможно.
⠀
Ну и теперь дисклеймер в конце, конечно, куда же без него. Этот текст не отрицает проблему коррупции и беспредела, и не говорит о том, что не надо обсуждать эту проблему. Он лишь пытается намекнуть на тот факт, что такое обсуждение не должно напоминать дикое фэнтези.
⠀
И сниматься такое кино должно не для фестивальных успехов, потому что так получается, что фестивальный успех обычно ждет фильмы, вмещающие в себя максимальное количество чернухи. Сниматься оно должно для внутреннего зрителя, а чтобы пользоваться на таком рынке популярностью, оно должно быть правдивым и интересным.
⠀
И тогда от такого фильма будет хоть немного пользы. Если не для борьбы с коррупцией – то хотя бы для кино как такового.

За отпуск осилил две новые книги. Совершенно непохожие, разными авторами написанные, про разные вещи и обстоятельства. Объединяет эти книги только одно – они обе легкие, интересные и от них сложно оторваться.

Робин Слоун, «Закваска».

Лоис Клэри работает в крупной IT-компании. У нее все прекрасно – образование, хороший дом, здоровые родители, высокооплачиваемая работа мечты. И при этом она совершенно разочарована в жизни. Работа мечты представляет собой унылое написание кода по двенадцать часов в сутки, друзей нет, родители далеко, а смысл в жизни никак не вырисовывается.

И тут Лоис знакомится с двумя братьями. Они принадлежат к экзотической народности, и занимаются в жизни тем, что готовят и доставляют еду таким, как Лоис – людям, у которых на самостоятельную готовку нет ни времени, ни сил. А еще они пекут совершенно невероятный хлеб. И когда обстоятельства заставляют братьев вдруг резко покинуть город, в котором живет Лоис, они оставляют ей маленький горшочек с закваской. Той самой, которая необходима для приготовления любого приличного хлеба.

Поначалу книга выглядит как обычная история дауншифтинга – героиня уходит от высокооплачиваемой, но бездушной профессии к работе с одной из самых живых вещей, которую только можно представить. Лоис, а вместе с ней и читатель, постепенно открывает для себя совершенно незнакомый, и очень интересный мир модных фермерских рынков, ресторанов высокой кухни, и кулинарных экспериментов, которые ведут современную кухню далеко вперед. В книге многое говорится о важности ингредиентов. О том, зачем нужна в принципе высокая кухня. О том, в чем смысл экспериментов над давно знакомыми вещами.

Но потом сюжет делает довольно внезапный, и даже в какой-то степени инопланетный поворот, и на нем книга завершается – понятно, логично, закрывая все сюжеты и не оставляя вопросов. И ты только жалеешь, что не узнал совсем немного о том, что будет с Лоис дальше. Потому что дальше как раз и начинается все самое интересное.

Денис Пузырев, «Новейшая история России в 14 бутылках водки».

Эта книга, вопреки первому впечатлению от названия, не про водку. Не про то, как ее пить, и чем закусывать. И даже не про застольные разговоры о судьбах страны. Она, как бы это странно не звучало, представляет собой довольно мощный экономический триллер. Точнее, четырнадцать мини-триллеров под одной обложкой. Потому что она на примере истории наиболее популярных водочных марок рассказывает о том, как развивалась экономическая история России и мира за последние тридцать лет.

И водка здесь, пожалуй, идеальный выбор в качестве предмета обсуждения. Потому что никакой другой экономический актив не дал бы столько простора для сюжетов, схем и конфликтов, каждый из которых имел место в реальности. Ведь в истории что России, что нашей страны с водкой в качестве актива сравнима только нефть, но новейшая история в четырнадцати баррелях нефти выглядела бы далеко не так ярко.

В книге есть все – от бандитских разборок начала девяностых до рейдерства, большой политики, изощренных экономических и юридических схем, борьбы за авторские права. Самая поразительная история лично для меня – история водки «Столичная», борьба за которую продолжается уже двадцать лет и не окончена до сих пор.

Обе книги очень рекомендую. Есть на Букмейте.

Может ли в наше время кому-то быть интересен медицинский сериал? Ну, вот сейчас, после всего, что мы видели за эти годы. После изощренного "Доктора Хауса", иронично-доверительной "Клиники", инфернальной "Больницы "Никербокер"? Казалось бы, все, что уже можно было сказать и сделать на тему медицинского сериала, было уже когда-то сказано и сделано, что тема эта избита и на сто процентов исследована, и в ней не может быть абсолютно ничего интересного.

Может. Если это сериал "Новый Амстердам" от Netflix.

"Новый Амстердам" - это самая большая государственная больница в Нью-Йорке, в которую каждый день поступают тысячи пациентов. В больнице появляется новый директор - молодой и харизматичный доктор Макс Гудвин. Он яркий человек, отличный врач, фанатично предан делу, на ходу генерирует идеи, решает проблемы, которые не решались годами, и не боится ответственности. Одним словом, он отличный парень, и команда больницы начинает уже было радоваться тому, что её, наконец, возглавил по-настоящему сильный руководитель, как вдруг обнаруживается одна малоприятная вещь. Макс Гудвин болен раком. И болен тяжело.

Так начинается "Новый Амстердам" - отличный новый сериал на давно избитую тему работы больницы и отношений между врачами, который эту тему каким-то образом показывает с совершенно новой и очень интересной стороны.

Главная особенность "Нового Амстердама" на удивление проста - в нем обитают нормальные люди. Нормальные, обычные, с простыми интересами. Люди, которые не умирают от наркотиков, не ненавидят человечество, не пытаются на каждом шагу демонстрировать интеллектуальное превосходство, и не высасывают проблемы из пальца. Люди, близкие зрителю, с понятными ценностями и желаниями. Люди, которые дружат, ссорятся, влюбляются, рожают новых детей или решают проблемы с уже выросшими - и при этом спасают людей. Каждый по своему.

"Новый Амстердам" похож на все медицинские сериалы, которые были до него - и не похож ни на один из них. А ещё этот сериал очень близок к одному из самых мощных, и самых недооцененных современных политических сериалов - "Босс" о мэре Чикаго Томе Кейне. Там тоже мощный и харизматичный профессионал пытался делать свою работу, одновременно сражаясь со смертельной болезнью. И вся разница в том, что у Тома Кейна постепенно умирал разум, а у Макса Гудвина постепенно умирает тело. И обоим этим героям невозможно не желать удачи.

"Новый Амстердам" - отличный сериал. Один из тех, от которых очень сложно оторваться. И, раз уж его продлили на третий сезон, будет очень интересно посмотреть, как его герои будут бороться с ковидом. Если кто и сможет его победить, то, пожалуй, только они.

Вышел роман Алексея Иванова «Тени тевтонов» - пожалуй, самый ожидаемый исторический роман 2021 года.

Почему это событие? Во-первых, потому, что Алексей Иванов сейчас, бесспорно, главный русскоязычный автор, пишущий в жанре исторического романа. Когда-то этим автором был Борис Акунин, но Акунин за последние годы безнадежно застрял в самоповторах. А Иванов (и это вторая причина) каждый свой роман умеет делать самобытным, мощным и непохожим на остальные. Пишет он нечасто, и от этого каждая его книга становится большим событием.

Иванов, надо сказать, писатель не очень ровный. После очень сильного романа «Ненастье», о котором я тут как-то уже писал (кстати, в правом верхнем углу есть кнопка «Поиск», где много можно интересного найти), и не менее мощного исторического двухтомника «Тобол», по которому потом зачем-то сняли очень плохой фильм, Иванов написал «Пищеблок» - довольно спорную повесть из пионерских восьмидесятых. Тем интереснее было дождаться его новой книги. Тем более, что выпущена она была в довольно необычной форме – сначала как аудиокнига, и только потом как электронная. Вышла ли она в бумаге – не знаю, но если выйдет, то я приобрету обязательно. Книга, поверьте мне, того стоит.

Пятнадцатый век. На территории современной Польши идет кровавая война между давно обосновавшимся здесь рыцарским Тевтонским орденом, Польским королевством, дикими литовскими князьями, уцелевшими в жестоких гуситских войнах не менее дикими чешскими таборитами, и еще много кем. Война идет за то, чтобы выбить Тевтонский орден с территории, прилегающей к Балтийскому морю. Каетан Клиховский – бедный и неудачливый польский дворянин, примкнувший к тевтонцам. Чтобы обрести, наконец, удачу и отомстить за смерть отца, Каетан заключает сделку с дьяволом – тот требует, чтобы Каетан добыл хранящийся в одном из орденских замков старинный меч, имеющий особую силу. В противном случае род Каетана ждет жуткое проклятие.

Двадцатый век. Вторая мировая война. Советские войска выбивают с территории Польши остатки гитлеровских отрядов. Война почти закончена, фашистская Германия обречена. Потомок Каетана Клиховского Винцент случайно узнает о том, что один из фашистских бонз при бегстве спрятал в потаенном месте некий могущественный древний меч. Винцент Клиховский понимает, что речь идет именно о том артефакте, из-за которого в его роду уже пятьсот лет беспричинно умирают все дети мужского пола, кроме одного – и решает положить древнему проклятию конец.

Две эпохи – пятнадцатый век и двадцатый – переплетаются и рифмуются в романе, события с событиями, люди с людьми. Правители, воины, авантюристы, священники, ученые, и просто обычные люди сталкиваются в борьбе за древнюю землю. И до самого конца непонятно, сумеет ли главный герой выполнить свою миссию – или еще через много лет где-то на территории Прибалтики эту историю будет ждать новый виток.

«Тени тевтонов» - настоящий, большой и качественный исторический роман. Такой, какими были исторические романы нашего детства, книги Яна, Калашникова, Алексея Толстого. Иванов пишет исторические романы давно, но его ранние книги – «Золото бунта», «Сердце Пармы» - наряду с безусловным качеством отличал еще и полный драматизм, почти абсолютная беспросветность. Начиная с «Ненастья» Иванов начал писать другие книги. Кто-то назовет их более легкими или попсовыми, а я бы назвал более близкими читателю. В конце концов, всегда интереснее читать о героях, которые вызывают хоть какую-то симпатию.

Алексей Иванов, «Тени тевтонов». Люто рекомендую. Есть на Букмейте.

Победа Иманбека наглядно демонстрирует одну очень простую вещь, в которую в нашей стране никак не могут поверить. В наше время люди – это действительно новая нефть. Им нужно создать базовые условия, и наши люди сами выстрелят, потому что они талантливы и амбициозны. Выстрелят, реализуют свой талант, обеспечат себе нормальную жизнь и покажут другим, что успех возможен.

Подумайте – ведь еще лет десять историю Иманбека сложно было бы себе представить. У его победы всего три составляющих – современные технологии, упорство и талант. В современном мире для того, чтобы создавать крутые произведения, не нужны многомиллионные бюджеты и раздутые министерства. Нужны хорошие курсы по английскому и качественный быстрый интернет – и тогда у нас в стране будет сотня Иманбеков, а не один. Причем не только в музыке, а во всех сферах – в кино, в литературе, в живописи.

И тут почему-то сразу вспоминается, как в конце прошлого года в Астане провели творческий вечер одной совсем молодой поэтессы, известной главным образом своим совместным фото с Елбасы на фоне других молодых людей. Творческий вечер обошелся бюджету в 28 миллионов тенге, или примерно в 65 тысяч долларов. Я не говорю о том, что поэзия не нужна, или что поэтесса не заслуживает внимания, нет. Я говорю о том, что если уж у нас в стране готовы тратить такие деньги на искусство, то эти траты должны быть более эффективными. О поэтессе, на которую государство потратило 65 тысяч долларов, многие наши люди услышали только в связи с этой тратой. Об Иманбеке, на которого государство не потратило ни копейки, теперь знает весь мир.

И еще одно важное последствие есть у победы Иманбека. Такие люди, как Иманбек и Айсултан Сеитов, по сути, занимаются сейчас одним очень важным делом – наносят нашу страну на современную культурную карту. После знакомства с Иманбеком и Айсултаном для западных музыкантов, режиссеров и продюсеров Казахстан будет не просто еще одним неизвестным никому «станом», не просто точкой на карте, а местом, откуда в большой мир приходят сильные талантливые люди. Люди, которые понимают контекст, мыслят современными категориями, которые заслуживают внимания благодаря своему таланту.

Иманбек и Айсултан сейчас показывают дорогу сотням других казахстанцев, которым теперь заявить о себе будет гораздо проще. И очень скоро мы все увидим результаты этого процесса.

«Лигу справедливости» Зака Снайдера я досмотреть до конца не смог. Выключил часа через два после начала. Как говорили когда-то в интернете – ниасилил. Потерял всякое понимание того, зачем смотреть этот фильм дальше.
⠀
И дело не в том, что это супергеройское кино. Кино про супергероев тоже может быть очень классным. Абсолютный, неоспоримый и идеальный тому пример – трилогия о Бэтмене Кристофера Нолана. Второй фильм, в котором Джокера играл покойный Хит Леджер, и третий фильм, в котором совершенно блестяще сыграл Том Харди, были не просто эталонами жанра для супергеройского кино – они были отличными фильмами вне зависимости от любого жанра. Фильмами, которые тянуло смотреть и пересматривать снова и снова.
⠀
А все дело в том, что Нолан понимал зрителя. Он понимал, что в наше циничное время нельзя на серьезных щах рассказывать историю про супергероев в трусах и плащах, спасающих мир. Он понимал, что для того, чтобы режиссер мог отважиться на такой рассказ, ему нужна одна принципиальная вещь – мощный антигерой. Человек с собственной, понятной каждому мотивацией. Антигерой, которому зритель будет сопереживать едва ли не больше, чем Бэтмену с его деньгами, техникой и мышиной маской.
⠀
И в каждой части нолановского Бэтмена такой антигерой был. И всем было понятно, чего он хочет.
⠀
Взять Джокера, которого сделал Хит Леджер. Джокер был отверженным, сумасшедшим. Его поддерживали точно такие же отверженные и сумасшедшие. Психи, наркоманы, узники сумасшедших домов. Люди, к которым относились как к людям второго сорта, которых не воспринимал всерьез никто – ни мафия, ни правительство. Джокер заставил относиться к себе серьезно, едва не уничтожив мир, в котором жили первые и вторые.
⠀
У Бэйна, которого сыграл Том Харди, мотивация была еще проще. Если Джокер представлял маргиналов, то Бэйн – синих воротничков, солдат, чернорабочих. Людей, которых в мире большой политики и больших финансов никогда не рассматривали на равных, но от которых этот мир зависел на сто процентов. Бэйн этой зависимостью воспользовался и почти победил, потому что солдаты и преступники – это все-таки более надежная основа, чем сумасшедшие. То, что делал Бэйн, было, по сути, социализмом крайнего толка, было узнаваемо, в истории такое было много раз.
⠀
Каждый из антигероев Нолана принадлежал к людям, которых считали людьми второго сорта, и которые отчаянно хотели перестать ими быть, и делали это по своим правилам. Это была нормальная мотивация, понятная каждому. Добавляла убедительности еще и звериная харизма актеров. Хит Леджер играл свою последнюю в жизни великую роль. Том Харди одними глазами всегда мог добиться большего эффекта, чем какой-нибудь бьющийся в истерике ДиКаприо. Они были убедительны. Они заставляли себе поверить.
⠀
А теперь вернемся к «Лиге справедливости». В долгожданной четырехчасовой эпопее должен ведь быть крутой антигерой, верно? Должен. Но его нет. Вместо антигероя здесь – похожий на чудовищного рогатого ежа на стероидах (привет Анджею Сапковскому, которого сценаристы не читали) монстр по прозвищу, почему-то, Степной Волк (привет Герману Гессе, которого сценаристы тоже не читали). И чего же он хочет? Он хочет уничтожить весь мир. Чтобы что? Чтобы… ну, чтобы всем было плохо. Потому что он злой. Ну и еще у него есть загадочный повелитель, который хочет уничтожить весь мир, чтобы всем было плохо, потому что он злой.
⠀
Мотивация «уничтожу весь мир, потому что я злой» в современном мире не прокатывает даже для семилеток. Потому что совершенно непонятно, что же будет делать в уничтоженном мире сам злодей. Видимо, сидеть на развалинах и удовлетворенно курить.
⠀
Антигерой в фильме никакой, поэтому смотреть четыре часа на то, как команда героев сначала не хочет собираться, потом пытается собраться, а потом долго, утомительно и с большими потерями его побеждает – сложно. Он как неуловимый Джо, который никому нафиг не нужен. Тем более, что всем очевидно, что на смену этому Степному Волку в следующей серии придет какой-нибудь Лесной Бобр.
⠀
Может быть, в фильме вызывают симпатию хотя бы герои? Ну как вам сказать… Продолжение ниже.

Бен Аффлек в роли Бэтмена жалок. Его мордатое лицо и щетина еще нормально смотрятся без маски, но как только Аффлек превращается в Бэтмена, то сразу начинает казаться, что он давно и беспробудно пьет. Киборг – очевидная калька с Железного человека, которому попытались создать собственную историю, и эта история состоит в том, что он когда-то попал в смертельную аварию, его спас родной отец, превратив в непобедимого супергероя, и за это Киборг всю жизнь на отца обижен. Логика? Нет, не видели.

Амазонки – это вообще полная жесть. Еще великий Станислав Лем когда-то писал что-то в том смысле, что ни один вымышленный мир не может существовать в воздухе, сам по себе. Иначе говоря, если ты создаешь мир, в котором летают драконы, ты должен как-то объяснить этот процесс – ну, пусть у них будут полые кости, как у птиц. Потому что иначе мир не внушает доверия.

Так вот, вся история с амазонками – это дракон, про которого не объяснили, как он летает. Потому что первый же возникающий у любого нормального человека вопрос состоит в том, как они вообще ухитряются размножаться? Уже не говоря о том, что эти поразительные люди, пять тысяч лет охраняя артефакт, от которого зависит судьба Вселенной, в современном мире продолжают это делать с помощью луков, стрел и голых задниц – ну и поэтому теряют его примерно за минуту. Спрашивается, стоило ли столько лет стараться.

Я понимаю, что занимаюсь неблагодарным делом, пытаясь препарировать супергеройское кино с помощью логики – но проблема-то в том, что этому жанру нужна хоть какая-то логика, иначе герои превращаются в диких марионеток, которым невозможно сопереживать. Нолан понимал, как делать супергеройское кино, чтобы его можно было смотреть. Зак Снайдер тоже это понимал, когда делал «Хранителей». Но потом он это понимать, видимо, перестал. Как, кстати, и сам Нолан – иначе не засветился бы среди продюсеров.

В фильме есть парочка прикольных камео. Комиссара Гордона играет Дж.К.Симмонс – так и хочется, чтобы он снял парик и закричал «Not quite my tempo!». Мэра норвежского городка, в котором живет Аквамен, играет Ингвар Сигурдссон – он в драме «Эверест» когда-то шикарно сыграл нашего альпиниста Анатолия Букреева. А отца Киборга играет актер, который во втором Терминаторе играл создателя Терминатора Майлза Дайсона. То есть он создавал киборга там, и создает киборга здесь. Молодцы авторы, прикольная отсылка, поиграли со смыслами, хорошо. Но почему этой фантазии не хватило на весь сценарий?

И только красивая Галь Гадот, как певица Зыкина из грузинского анекдота, весь фильм может просто ходить и радовать глаз. Ничего больше от нее не требуется. Чтобы бы она ни делала – у нее все получается хорошо. Галь Гадот аман болсын. В следующий раз можно снимать только ее. На фоне много пьющего Бэтмена и чудовищно пафосных всех остальных – получится идеально.

Читаю серию Level Up Данияра Сугралинова – пожалуй, самого известного современного казахстанского писателя, книги которого расходятся тиражами в десятки тысяч экземпляров и выигрывают престижные награды, выходят на русском и английском, в бумаге, в электронном виде и в аудио-формате. Но вот только не в Казахстане, а… в США.

Но тут нужно предисловие. Жизнь так устроена, что для самых интересных вещей всегда нужны предисловия.

В жизни казахстанской блогосферы лет пятнадцать назад был период, когда еще не было соцсетей, и все более-менее пишущие люди тогда писали на форумах. А еще были корпоративные рассылки, в которых офисный люд пересылал друг другу по электронной почте разные картинки, рассказы и книги. Там было много шлака, конечно, как и сейчас, но попадались и реально интересные вещи.

Так вот, друзья, многие люди, которые сейчас известны, начинали свой творческий путь именно с форумов и рассылок. Именно в рассылке я впервые прочитал когда-то повесть «Хардкор» Зары Есенаман, по которой недавно вышел фильм «18 килогерц» Фархата Шарипова. В рассылках когда-то пришел «Город летающих пакетов» Аджиджиро Кумано – первое и довольно ироничное исследование жизни молодой Астаны. Да что далеко ходить – по рассылкам и форумам когда-то очень прилично погулял один из первых моих рассказов – «Тебе семнадцать».

Все это были вещи наивные, неумелые, но подкупающие откровенностью и простотой. Они были про жизнь, про окружающий мир. И самое главное – они были первые. До нынешнего времени, когда на полки казахстанских книжных магазинов может попасть вообще кто угодно при наличии денег, было еще далеко.

И вот одним из самых больших хитов в то время была серия «Кирпичи» Данияра Сугралинова. Была она о том, как совершенно невзрачный выходец из офисного планктона, полная серость и ничтожество, вдруг решает поменять свою жизнь, и начинает каждый день совершать для этого маленькие поступки. Книга была написана бодро, читалась за один вечер, детали были узнаваемы, а характеры – знакомы. Это была очень простая, но очень хорошая книга.

Сейчас Данияру чуть за сорок. Он живет в американском Орландо, куда перебрался с семьей несколько лет назад. Он очень успешный писатель – у него большие тиражи, есть переводы на несколько языков, его серии востребованы и их продолжения быстро расходятся. Трудно сказать, почему именно он решил уехать из Казахстана – точнее, сказать-то как раз легко, потому что нет никаких сомнений в том, что в Казахстане его творчество могло и не выстрелить так, как оно того заслуживает. Данияр – это такой Иманбек от литературы, только в отличие от Иманбека он шел к успеху очень и очень давно. Еще с забавной книжки «Кирпичи», которую мы рассылали друг другу по почте лет пятнадцать назад, и за которую никто не платил ни копейки.

Серия Level Up – это своеобразный апгрейд «Кирпичей» (сразу скажу, что у Данияра много и других книг). Примерно та же история – полный задрот на исходе своих тридцати вдруг благодаря некоему вмешательству в свою жизнь понимает, что идет по наклонной и что ему нужно измениться. Стать успешным, причем в буквальном смысле. И что миссия эта жизненно важна, а времени на ее выполнение совсем немного. О том, какое это было вмешательство, и благодаря чему герой начинает меняться, я писать не буду, потому что это и есть главная оригинальная идея книги.

Сюжет с человеком, который поднимается с нуля до какой-то величины, мы все с вами видели уже много раз. Этот сюжет из тех, которые никогда не надоедают, но при одном условии – если его правильно, интересно и оригинально подать. Данияр с этой задачей справляется как нельзя лучше.

Поэтому, друзья, когда говорят, что нет современных успешных казахстанских писателей – не верьте. Они есть. Правда, живут не в Казахстане – но это уже вопрос совсем не к писателям. В конце концов, история о том, как талант не мог найти себя в нашей стране, но быстро раскрылся за рубежом, за последние десять лет повторялась столько раз, что уже даже не смешно.

Данияр Сугралинов, Level Up. Я читаю на Букмейте, но я думаю, много где есть.

Посмотрел отличный новый криминальный сериал «НольНольНоль». Сериал, который прекрасен не только сам и по себе, но и как пример того, как в наше время любая сильная местная история легко может стать глобальной.

«НольНольНоль» создал итальянец Стефано Соллима, человек, который основал культуру итальянского криминального сериала в том мощном виде, в котором она сейчас существует. Конечно, до Соллима были классические вещи, вроде того же «Спрута», но современное итальянское криминальное кино – это, в первую очередь, два имени. Легендарный писатель-расследователь Роберто Савиано, который уже много лет скрывается от итальянской каморры, и режиссер Стефано Соллима, который на основе книг Савиано уже не в первый раз делает крутые атмосферные сериалы.

Первый проект, который сделала эта команда – сериал «Гоморра» о неаполитанском преступном клане Савастано - уже давно стал абсолютным хитом и эталоном. Главным образом потому, что почти полностью отказывался от глобальных шаблонов, изображающих преступные кланы неким сообществом благородных людей, делающих сложные вещи и живущих по суровым законам, а в первую очередь описывал экономическую сторону ведения криминального бизнеса в мире, где непрозрачных сфер с каждым годом становится все меньше.

После «Гоморры» Савиано сделал не менее качественный сериал «Субурра». Несмотря на схожесть названий, сюжет у нового сериала был совершенно другой – о том, как трое не самых удачливых юных представителей криминальных семей Рима решают захватить власть в городе. Тоже получилось круто и атмосферно.

И вот теперь новый проект, уже большой, серьезный и международный. Но не потерявший ни мрачного антуража, ни качественной атмосферы – а многое и приобретший.

«НольНольНоль» - это история о том, как из одного конца мира в другой идет груз кокаина стоимостью почти в миллиард долларов. Заказчик груза – престарелый калабрийский авторитет дон Мино. Опытный, невероятно умный, поразительно живучий правитель почти распавшейся мафиозной семьи, загнанный властями страны в нору в горах, и желающий использовать невероятно выгодную доставку для того, чтобы укрепить свои позиции и поддержать пошатнувшуюся власть.

С другой стороны – поставщики груза, вальяжные мексиканские наркобароны братья Лейра, для которых это рядовая сделка, которые чувствуют себя очень уверенно и наслаждаются жизнью, и совершенно не замечают, что за их спиной нанятый ими для решения силовых задач совершенно отмороженный бывший офицер спецназа по прозвищу «Вампир» создает собственную обученную и эффективную армию из уличных преступников, которая очень скоро снесет и самих братьев.

Но есть в фильме еще и третья сторона. И она – самая интересная.

Для доставки груза поставщики и покупатели нанимают полукриминального американского бизнесмена Линвуда, у которого есть своя флотилия и связи во всех крупных портах. Линвуд (его играет Гэбриэл Бирн) такие вещи делает явно не впервые, легко соглашается, и все вроде бы должно пройти нормально, но вот незадача – его убивают в ходе случайного нападения в первой же серии. И смертельно опасный груз стоимостью в миллиард долларов теперь предстоит доставить до места назначения его детям. Дочери, типичной американской бизнес-леди, с которой в мире криминала никто поначалу не хочет разговаривать. И сыну, которого тоже никто не воспринимает всерьез, но совсем по другим причинам.

У Кристофера Линвуда – неизлечимая нервная болезнь. Она приводит к судорогам, проблемам со слухом и, рано или поздно, она его убьет. В семейном бизнесе он не участвует, возится в огороде и целыми днями курит траву, от которой ему легче. Но после смерти отца он оказывается лицом к лицу с людьми, которые привыкли в своих сообществах спрашивать сначала с мужчины. И его единственный выбор – начать как-то в эту ситуацию погружаться и ее решать.

И тут происходит поразительная вещь. Нет, Кристофер Линвуд не становится крутым мафиози, это было бы глупо. Но из-под развалины вдруг показывается очень цепкий, очень умный и очень желающий жить человек, который сам про себя начинает понимать, что умирать ему пока еще рано. То, как Кристофер Линвуд ведет смертельно опасный груз через полмира от одной проблемы к другой – главное украшение сериала.

«НольНольНоль». Много где есть. Лучше в оригинале с субтитрами, если найдете, очень уж персонажи колоритные.

Давно сюда не писал, знаю, да. И работой придавило, и книга, которую я читал последнюю неделю, была не из простых. Но была такой, что дочитать ее обязательно стоило.
⠀
Лю Цысинь, «Задача трех тел». Когда эту книгу рекламируют на всяких ресурсах, то обычно пишут, что это любимая книга Цукерберга и Маска. И, возможно, это действительно так – точнее, эта книга написана так, что вполне могла бы им понравиться. Но даже без этой рекламной мишуры это очень качественная и необычная книга, не в последнюю очередь потому, что это книга современного китайского автора. А много вы знаете современных китайских авторов, пишущих популярные книги, особенно в жанре научной фантастики?
⠀
Лирическое отступление. Вообще удивительно, как в жанрах фантастики и фэнтези, в которых, казалось бы, уже никогда не будет ничего нового, в которых все, что можно было придумать, уже давно придумано, вдруг в последние годы появилось несколько очень мощных авторов, которые делают оригинальные вещи. В жанре фэнтези появился нереально крутой «Мидгард» Ярослава Гжендовича, который лично я перечитывал два раза просто из удовольствия полюбоваться авторским замыслом. Очень классная есть серия «Новая луна» Йена Макдональда, написанная на стыке экономического романа и научной фантастики. И вот теперь Лю Цысинь, «Задача трех тел».
⠀
Китай, культурная революция. Вроде бы всего пятьдесят лет назад было дело, но в стране творится абсолютная, лютая жесть и полное средневековье – вообще, надо сказать, мы удивительно мало знаем об этом периоде. Высшее образование уничтожено как таковое. Председатель Мао призывает молодежь вместо университетов идти в деревни и учиться у крестьян – тут автор, кстати, ничего не придумал, это все было на самом деле, и отлично описано в прекрасной книге «Как Китай стал капиталистическим», о которой я тут как-то уже писал. Научную элиту уничтожают физически.
⠀
Молодая девушка Е Вэньцзе сталкивается с этим во всей красе. Ее отец, гениальный ученый-физик, зверски убит хунвейбинами, мать сходит с ума. Е, чтобы спастись, бежит из столицы и присоединяется к трудовым отрядам, которые валят лес где-то на границе с Монголией. Ее находят – но не для того, чтобы с ней расправиться, а для того, чтобы она могла присоединиться к большому научному эксперименту по поиску внеземных цивилизаций, который Китай активно ведет, как и другие страны того времени (в том числе США и Советский Союз, тут автор тоже ничего не придумал, почитайте про проект SETI и обсерваторию в Аресибо).
⠀
Поиски, понятное дело, ни к чему не приводят. Но тут Е Вэньцзе находит совершенно гениальное техническое решение, позволяющее послать радиосообщение к Проксиме Центавра. И на него, представьте себе, приходит ответ. Но вот только ответ этот совсем не тот, который хотелось бы получить.
⠀
«Задача трех тел» - любопытная книга. В первую очередь потому, что фантастики там очень мало. Государственные программы поиска внеземных цивилизаций в шестидесятые действительно были, особенно этой темой увлекались в США, но довольно быстро их свернули, поскольку, в общем-то, ничего не нашли. Но эта романтическая эпоха поиска автору явно нравится, и поэтому он ее подробно исследует – как искали, что искали, с какими столкнулись проблемами.
⠀
Еще один интересный аспект книги – то, как инопланетяне и общение с ними действительно могли бы выглядеть. Современная культура, в особенности кино, давно приучила нас к тому, что инопланетяне – это такие прикольные антропоморфные чуваки. Они могут быть хорошими или плохими, но они в целом похожи на людей хотя бы формой тела. Лю Цысинь ставит это мнение под вопрос. Он очень серьезно задумывается над тем, насколько может отличаться внешний вид, привычки, коммуникации и мораль у существ, у которых вместо одного солнца, к примеру, три.
⠀
Лю Цысинь, «Задача трех тел». Хорошая, качественная, умная и заставляющая задуматься книга. Очень рекомендую.

Посмотрел на днях интервью Бауржана Байбека бывшему актеру и бывшему мажилисмену Бердонгарову.

Байбек, должен сказать, выглядел очень убедительно. Мы, «Нур Отан», говорил он, партия оптимистов, а оптимисты рулят миром! Мы партия ответственных людей! Мы честные, и работаем хорошо, по заветам Елбасы. И вообще, мы партия реальных дел (как мне кажется, Бауржан Байбек вообще за это интервью стал абсолютным рекордсменом по количеству упоминаний фразы «партия реальных дел» в единицу времени).

И ты смотришь на это, и думаешь – ну, молодцы ребята. Ну, действительно убедительно все это звучит. Очень все это хорошо. Не жил бы в этой стране последние тридцать семь лет – поверил бы каждому слову. А так верю, но почти каждому.

А буквально на следующий день другой член партии, бывший журналист, а теперь депутат Артур Платонов устраивает публичную выволочку главному санитарному врачу страны. И знаете, за что? Думаете, за неуспехи в борьбе с ковидом? Ничего подобного – за то, что тот не носит партийный значок «Нур Отана».

И ты смотришь на то, как откровенно по-хамски это было сделано, и думаешь – а ну вас, таких оптимистов. Какие-то вы странные оптимисты. Есть ощущение, что вы и не оптимисты даже. А на месте санитарного врача я после такого этот самый значок Байбеку на стол положил бы. Просто чтобы сохранить лицо. И весь пафос интервью главного партийного функционера на фоне этой ситуации как-то не очень выглядит, если честно.

И вообще, друзья, кто-нибудь задумался об одной простой вещи – а нам с вами вообще зачем знать, кто в партии не носит значок? Почему вообще такие вещи обсуждаются публично? Я не член партии. Лично мне нет никакого дела, кто у них там носит значок, как они там проводят совещания и чем вообще занимаются. Я, как и любой нормальный руководитель, внутри своего коллектива если делаю какие-то замечания, то я об этом потом не пишу на всю страну – хотя мог бы, учитывая размер аудитории. Почему бы партии не вести себя так же, и не выносить сор из избы?

И еще одну вещь нужно сказать по поводу всего этого. Танирберген Бердонгаров – большой молодец. Заявив в начале интервью, что оно будет жесткое и бескомпромиссное, он все полтора часа так опекал Байбека, создал для него настолько бесконфликтную атмосферу, какую не всякая мать новорожденному ребенку создаст.

Это большой талант. У нас сейчас слышащее государство, и многие государственные деятели иногда хотят высказаться по самым разным вопросам. Теперь они будут отлично знать, к кому идти, чтобы оказаться на пару часов в очень комфортной среде. Потому что любой талант должен быть вознагражден.

Почему Челентано умнее, чем Монеточка.

Монеточка:

- Если бы мне платили каждый раз, каждый раз когда я думаю о тебе, я бы бомжевала между трасс, я была бы самой бедной на Земле.

Челентано:

- Если бы мне платили каждый раз, когда я думаю о тебе - я бы начал думать о тебе.

Представьте себе все, что есть у вас в доме. Все предметы быта, такие привычные, незаметные и необходимые. Все тарелки, чашки и красивые доски для хлеба. Ножи и вилки. Фотографии в рамках. Детские игрушки. Одежду. Обувь. Духи. Памятные сувениры из дальних стран. Полотенца и постельное белье. Украшения. Вешалки. Подушки.
⠀
А теперь представьте, что для всего этого нет места. Вещи есть, а дома для них – нет. И теперь вещи, нелепо, но старательно упакованные, лишенные места, которому они принадлежали, путешествуют вместе с вами. И они – единственное, что у вас есть. Они и дорога, которой нет конца.
⠀
Примерно так начинается знаменитый фильм «Земля кочевников», который получил в этом году премию «Оскар» за лучший фильм. У женщины по имени Ферн, героини Френсис Макдорманд (вы ее помните по совершенно гениальному фильму «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» – а если не помните, то обязательно его посмотрите) умирает муж, который работал на гипсовом заводе где-то в американской глубинке, а вслед за этим она лишается и дома. Она собирает вещи, и отправляется на трейлере неведомо куда. Сначала – туда, где есть работа, на склад компании «Amazon». А дальше – куда судьба заведет.
⠀
И понятно, что это не очень счастливая жизнь. Но в какой-то момент Ферн встречает сообщество людей, которые выбирают такую жизнь не потому, что их заставили обстоятельства, а потому, что в такой жизни тоже есть и смысл, и радость, и будущее, а не просто унылое выживание день за днем. Сообщество современных кочевников, которые путешествуют по бескрайним просторам Америки двадцать первого века. Работают там, где есть работа, и останавливаются там, где их принимают. И живут – своеобразной, малопонятной, необычной, но по-своему счастливой жизнью.
⠀
Наверное, самое банальное, что можно сказать об этом фильме – то, что фильм непростой. О вещах вечных, как время – о смысле жизни, и о том, что в ней делать, когда все идет не так, как планируешь, и о том, в чем счастье и зачем вообще все это. Есть в нем потрясающий по глубине монолог одной из героинь, не главной даже, а второстепенной, которой уже семьдесят пять, которая умирает, а самое сильное впечатление в ее жизни – это стая ласточек, летающая над скалой, мимо которой она однажды проплывала на лодке. От всей жизни, в которой была и семья, и дети, и работа, и тысячи невероятно важных вещей, и победы, и поражения, и деньги – только стая ласточек.
⠀
И, наверное, этот фильм заслужил своего «Оскара», потому что с этой стороны современную жизнь не показывал почти никто. Но я, пока смотрел фильм, никак не мог отделаться от ощущения, что где-то это все уже было. Причем было круче, интереснее, вызывало больше сопереживания и интереса.
⠀
А потом вспомнил. Если одна совершенно замечательная книга - «Гроздья гнева» Джона Стейнбека. О точно таких же кочевниках, которые сорвались когда-то с мест на похожих фургонах, но только было это в годы Великой депрессии, и персонажи Стейнбека точно так же брались за любую работу, которую видели перед собой – и именно поэтому вызывали куда больше симпатии. Потому что не подгоняли под свое состояние идеологическую базу, не слушали байки бородатых гуру о корпоративной Америке – а просто выживали. Отчаянно выживали, пользуясь каждой возможностью хоть как-то построить нормальную жизнь, и ни в коем случае не пытаясь смириться с жизнью кочевой.
⠀
И, как мне кажется, главный посыл фильма кроется в нелепой татуировке на руке сезонной работницы «Амазона» - «Дом – это просто слово, или что-то, что ты можешь в любой момент взять с собой». Потому что ты понимаешь, что на самом деле дом – это ни то, ни другое. Дом – это место, в котором ты перестаешь убегать от судьбы. Место, в котором ты укореняешься. В котором ты собираешь вокруг себя родных. Место, которого герои фильма начисто лишены – и поэтому ищут опоры вроде фразы, которая вытатуирована у одной из них на руке.
⠀
Наверное, «Земля кочевников» нужна еще и для того, чтобы напомнить тем, у кого есть дом, о том, как это важно, что он есть. И как важно, что не нужно придумывать никаких оправданий его отсутствию.

Очень интересную книгу читаю сейчас. Называется она «Сапиенс для пляжа», написал ее французский ученый Жан-Батист де Панафье, и посвящена эта книга… происхождению человека. Да, именно вопросу о том, откуда мог произойти человек с научной точки зрения. В ней есть все – Африка, палеонтологи, человек умелый, Люси, неандертальцы и кроманьонцы.
⠀
Странный выбор, скажете вы. Но самое любопытное в том, что это действительно интересная книга. Умно, легко и просто она рассказывает об очень важных вещах, которые мы с вами когда-то учили на уроках истории, и которые уже прилично позабыли. А знания об этих вещах с тех пор успели накопиться и очень сильно измениться.
⠀
Вот несколько вещей, которые я пока из этой книги успел почерпнуть, и которые совершенно не укладывались в мою картину мира. Но большинство ученых сейчас считает именно так, как описано ниже.
⠀
Во-первых, мы с вами видим развитие людей как линейный процесс, от обезьяны к человеку. Были обезьяны, потом возникли первые предки людей, потом человек умелый, потом человек разумный, и примерно с кроманьонцев люди выглядят так, как сейчас выглядим мы.
⠀
Есть знаменитая, обыгранная в сотнях мемов картинка, как из согбенной обезьяны человек становится все более и более прямоходящим, пока не начинает напоминать самого себя. Так вот, эта картинка устарела уже лет тридцать назад. Сейчас большинство ученых считает, что не было никакого линейного развития. Было множество – десятки – видов протолюдей, из которых путем связей, мутаций, под влиянием природных условий постепенно складывалось то, что называется сейчас человеком. И жили эти виды очень часто одновременно и на одной территории.
⠀
Вторая поразительная вещь состоит в том, что довольно многие ученые сейчас подвергают сомнению один казавшийся непреложным факт – что колыбелью человечества была Африка. А считали так всегда потому, что именно в Африке было найдено больше всего останков первобытных людей. Там, где больше останков, жизнь и зародилась, думали ученые раньше. Сейчас побеждает другая теория – что большое количество останков человека в Африке объясняется движением литосферных плит, которое выталкивает наружу слои миллионолетней давности. А еще – сухостью почвы, которая эти останки сберегает. Другие места на планете вполне могут быть прародиной человечества наряду с Африкой, но там или слишком влажно, чтобы останки сохранились, или они просто погребены под слоями возрастом в сотни тысяч лет.
⠀
И в книге есть еще масса интересных вещей. К примеру, как вам такое – вероятнее всего, человек избавился от шерсти потому, что научился бегать. Многие животные бегают гораздо быстрее, чем человек, но у них есть проблема – они не могут бегать много. И гепард, и лев – спринтеры, а не стайеры. Долго бежать по саванне, преследуя жертву, они не могут, потому что у них нет эффективной системы вывода пота. Человек сильно уступал им в скорости. Для того, чтобы выжить, пришлось научиться другому преимуществу – выносливости, а для этого пришлось потерять шерсть, чтобы эффективнее выводить пот из тела.
⠀
Или такое вот – оказывается, мозг современного человека потребляет целых 20% энергии, которая требуется всему телу. Мозг буквально нужно кормить, чтобы он оставался умным. Есть теория о том, что у предков человека мозг начал развиваться потому, что они стали комбинировать растительную и белковую пищу, то есть давать мозгу больше питания. Развивающийся мозг помогал своему обладателю делать самую главную вещь – искать еще больше еды.
⠀
Получился замкнутый круг, по итогам которого мозг современного человека весит в семь с половиной раз больше, чем должен бы, учитывая размеры человеческого тела. Иными словами, наш мозг совершенно ненормален с точки зрения биологии – но, тем не менее, он успешно функционирует (хотя, надо признаться, не всегда и не у всех).
⠀
И таких фактов в книге множество. Она читается не как научное исследование, а как увлекательный роман.
⠀
Жан-Батист де Панафье, «Сапиенс для пляжа». Очень рекомендую. Есть на Litres.

Лет десять назад в книжных магазинах выходили книги серии «Европейский триллер», и я помню, как охотился за ними по всему городу. Потому что книги, как правило, были качественные, да и современной европейской литературы и тогда, и сейчас у нас не сказать, чтобы много. И тогда я открыл для себя замечательного автора по имени Андреас Эшбах, и его книги с тех пор читал и перечитывал много раз.
⠀
У Эшбаха интересный подход к написанию книг. Он берет идею, которая много раз появлялась или в голливудских фильмах, или в популярных книгах, и доводит ее до логического конца. Берет некую сказочную, фэнтезийную предпосылку, и пытается представить, как обстоятельства могли бы сложиться не в кино, а в реальной жизни.
⠀
Взять, к примеру, одну из самых любимых книг Эшбаха – «Железный человек». Где-то в современной Ирландии в маленьком городке живет человек. Он – глубочайший инвалид. В иные дни он не в состоянии самостоятельно передвигаться, есть может только некоторые виды пищи, а еще тщательно скрывается от людей. Но он не преступник, он участник эксперимента, который когда-то в строжайшем секрете провело одно могущественное правительство. Оно пыталось превратить отряд элитных солдат путем ряда изуверских хирургических операций в суперлюдей. И у него, скажем так, не получилось.
⠀
Эшбах берет идею «Терминатора», «Кобры» Тимоти Зана и «Универсального солдата», и докручивает ее до логического конца. Что будет, если взять пусть даже очень тренированного, но совершенно обычного человека, и заменить его кости на титановые? Что будет, если усилить его сердце атомным двигателем, вживить в глаза чипы, видящие в темноте, добавить в организм элементы, поддерживающие высокий уровень адреналина?
⠀
Он станет суперчеловеком – или идеально сбалансированный человеческий организм после такого вмешательства откажется работать? Дадут сбой сосуды, по которым гоняют кровь с десятикратной скоростью. Порвутся обычные человеческие мышцы, облегающие титановые кости. Ведь чтобы сделать из человека киборга, надо, по сути, заменить всего человека. А если этого не делать – что будет с теми людьми, которым обещали, что они станут супергероями, а вместо этого они превратились в развалин?
⠀
Еще одна прекрасная книга Эшбаха – «Один триллион долларов». К обычному разносчику пиццы в Нью-Йорке являются несколько итальянских адвокатов. Они сообщают ему, что в результате удачно вложенного пятьсот лет назад капитала он является наследником состояния, которое составляет один триллион долларов – больше, чем кто-либо когда-либо имел на планете Земля. Снова классический сюжет – на бедняка внезапно обрушивается богатство. И снова Эшбах доводит этот сюжет до логической развязки.
⠀
Поначалу герой ведет себя так, как вел бы себя на его месте любой из нас. Покупает дорогие машины и яхты, путешествует по морю в компании красавиц и заказывает костюмы у лондонских портных. Но он очень быстро понимает, что такое поведение в его положении абсолютно бессмысленно, потому что его состояние слишком огромно. Он зарабатывает на новую «Феррари» даже не за то время, которое он тратит на ее покупку, а просто пока заводит двигатель. Его состояние неисчерпаемо. Денег достаточно ему и его потомкам до скончания веков. И поэтому ему… совершенно не о чем мечтать. Все, чем бы он ни занимался, абсолютно бессмысленно в такой ситуации.
⠀
Эшбах написал очень умную книгу. Мы ведь все мечтаем о богатстве. Все были бы не против, свались на нас такое богатство случайно. Но главная проблема внезапного богатства, да еще и такого несуразно огромного, в том, что оно лишает мотивации. Станем мы богатыми, или нет – мы счастливы только тогда, когда стремимся. Лишить нас мотивации сделать свою жизнь лучше – и что от нас останется?
⠀
А сегодня я увидел, что у Эшбаха новый роман вышел, «Аквамарин». Теперь от души предвкушаю чтение. Этот автор еще не разочаровывал ни разу. Тем более, что и сюжет снова классический и сказочный – некая девушка обретает способность дышать под водой. Интересно, куда его вывернет Эшбах на этот раз?

Читаю сейчас отличный исторический роман "Волчий зал" о временах Томаса Кромвеля. Рецензию, как обычно, закину после прочтения сюда, почитайте. Но сейчас не о книге речь, а о событиях, которые с ней связаны.

В 1520 году немецкий богослов Мартин Лютер, с которого началась католическая Реформация, публикует несколько работ с критикой церкви, обращенных к европейскому дворянству. На эти работы решает ответить король Англии Генрих Восьмой (правда, ходят упорные слухи, что за короля очень хорошо написанную работу составил никто иной, как Томас Мор).

Лютер, в свою очередь, отвечает королю во встречном письме, в котором называет короля свиньей, болваном и лжецом. Томас Мор под прикрытием короля в ответ сравнивает рот Лютера с, как бы это поприличней сказать, тем органом, который используется для удаления отходов из человеческого организма. И все это делается совершенно публично с использованием самых современных для того времени средств печати. Все участники дискуссии - крупнейшие интеллектуалы того времени.

Я это все к тому, что в современных интернет-срачах ничего нового нет. Изменилась только техника и скорость, а суть осталась той же. И если бы у нас было больше письменных источников, мы бы наверняка увидели, как Тиберий Гракх обвиняет Квинта Помпея в заказных публикациях, а ассирийский царь Саргон Второй называет Мардук-апла-иддина хайпожором и популистом.

И даже в наскальных рисунках из знаменитой пещеры Альтамира наверняка есть что-то о том, как пещерный человек Нгы ругает другого пещерного человека Нгу за написанный на соседнем камне пост о бездарной охоте Нгы на мамонта. Мы просто не можем это пока прочитать, наука не позволяет.

Техника меняется. Люди не меняются совсем. И лично меня это, если честно, даже утешает. Особенно если вспомнить, что из конфликта Мартина Лютера с королем Англии оба вышли вполне невредимыми. Томасу Мору, правда, потом отрубили голову, но уже совсем по другому поводу.

Хорошая новость для студентов юридических ВУЗов - юридическая компания друга и коллеги Бахыта Тукулова Tukulov&Kassilgov Litigation объявляет конкурс на присуждение стипендий общей суммой в 5 миллионов тенге. Отличная инициатива, которую с радостью хочется поддержать.

Детали - по ссылке.