اگر شخصیت اصلی داستان‌تان خوشحال باشد، اصلاً هیچ داستانی وجود نخواهد داشت.


هاروکی موراکامی


@Writing_lovers

نامه‌های خصوصی یک کتابخوان



«این من هستم که می‌نویسم، من که نمی‌توانم دستم را از روی زانویم بلند کنم. این من هستم که فکر می‌کنم، فقط آن‌قدر که بتوانم بنویسم.»


آیا این جمله‌ها برایت آشنا نیست؟ رمان «نام ناپذیر» ساموئل بکت را می‌خوانم. تا الان از بکت فقط داستان‌های کوتاهش را خوانده‌ام. این کتاب این روزها مرا تعقیب می‌کرد. بازی در نمی‌آورم این کتاب چند روزی بود که به هر طرف می‌رفتم، با من بود و جملات و کلماتش را به دنبالم می‌فرستاد.

می‌گفت :«پس داری کتاب داستان‌های ملال انگیز را می‌خوانی؟ عجب!»


و من بی‌توجه به او ادامه داستانم را می‌خواندم. بعد جمله‌ای از آن، مرا به دام می‌انداخت و متوجه می‌شدم دارم هوسبازانه به «نام ناپذیر» فکر می‌کنم واین موضوع که نمی‌توانستم آن را اکنون بخوانم باعث می‌شد تا بیشتر درباره‌اش خیالبافی کنم. به قول آن نویسنده معروف که می‌گوید:

وقتی متنی را انتخاب می‌کنیم، احضار می‌شویم: احضار متون خاص را لبیک می‌گوییم یا سایر متون طردمان می‌کنند.

بنابراین تصمیم گرفتم بخوانمش و باید اعتراف کنم این من بودم که گوشه چشمی به او داشتم و گرنه او داشت کار خودش را انجام می‌داد: گشت و‌گذار در جهان واژگان؛ واژگانی که در جهان می‌گردند و به راه خویش می‌روند. پس این منم که به قلمرو او پا گذاشته‌ام. بله بگذار این امکان را هم تخیل کنیم! تخیل اینکه قدرت اراده من، او را به کانون توجه‌ام کشانده و باعث شده تا از آن برایت بنویسم.با اینهمه فکر می‌کنم باید هرچه زودتر این کتاب را دستگیر کرد.


آ.ن

باعشق و احترام بی‌نهایت


از کتاب نامه‌های خصوصی یک کتابخوان
✍معصومه حامی‌دوست

@Writing_lovers

میان‌داستان عالی


گرچه اولین کلمه تا آخرین کلمه هر داستانی، اهمیت حیاتی دارد، بخش میانی داستان دارای اهمیتی ویژه است. قهرمان داستان به چه موضوعی باید اهمیت بدهد؟ چیزی که او برای به دست آوردن یا حفظ کردن آن، اهمیت زیادی قائل است، در این بخش داستان قرار دارد. این چیز می‌تواند به دست آوردن یا حفظ قلب همسر محبوبش یا محل مخفی ماهیگیریش باشد.


این موضوع باید برای خواننده قابل قبول باشد،‌ به علاوه نباید آن را دفعتا مطرح کنید. بلکه به طورمکرر به خاطر خواننده بیاورید که چگونه آن موضوع برای شادی شخصیت اصلی شما، حیاتی است. به این ترتیب آنها این موضوع را به خاطر خواهند داشت. شما اهمیت موضوع را در میانه داستان جا می اندازید. اما چگونه این کار را می‌کنید؟ صرفا با گفتن اینکه، امر فوق برای شخصیت مهم است،این کار را نجام نمی‌دهید؛ بلکه حوادث را طوری ترتیب می‌دهید که آن را نشان دهند و ثابت نمایند.

یعنی طراحی رفتار مناسب برای شخصیت اصلی، در قطعات میانی داستان، بیشتر می‌تواند منظورتان را برآورده سازد تا گذاردن حرفهایی در دهان او.

مردی را در نظر بگیرید که اسب مورد علاقه‌اش به داخل یک نهر خروشان افتاده است. اگر او با وحشت فریاد بکشد، ‌بیشتر تحت تأثیر علاقه‌اش به حیوان قرار می‌گیریم یا اگر به دنبال اسب به رغم به خطر افتادن حتمی زندگی‌اش خودش را به داخل آب بیندازد؟

قطعات قوی و پر رنگ و حوادثی برای ساختن میانه داستان در بیشتر موارد، حاصل طراحی و نشا کردن و پرورش دادن می‌باشد و پس از مدت‌های طولانی، سرانجام روزی به صورت چیزهایی از جنس تجارب، تلاش‌ها و قضاوت‌های شخصی، ظاهر خواهند شد. یا ممکن است زاییدهٔ یک لحظه الهام از آسمان در ضمیر آگاهتان باشد. اگر چنین اتفاقی رخ دهد دربرابر فرشته اختصاصی خویش کرنش کنید و بیشتر از پیش کار کنید.

زیرا میانهٔ داستان بسیار مهم هستند و چندان بیراهه نیست اگر آنها را قلب هر داستانی بدانید. جایی که داستان نیرو و عمق می‌یابد و در طی آن زنده و جاندار می‌شود.

د.و. سواین

📚 فنون آموزش داستان کوتاه
ترجمه و گرداوری: رضا فرد


@Writing_lovers

موفقیت با خطر همراه است. شما شروع به کپی کردن خود می‌کنید، که حتی از کپی کردن از دیگران خطرناک‌تر است و منجر به سترون شدن می‌شود.


پابلو پیکاسو


@Writing_lovers

هنگامی که کودک بودم، متوجه شدم که اگر دردم را با کلمات بیان کنم، آن درد از بین می‌رود.


جین ریس

@Writing_lovers

گفتگو با محمود دولت آبادی


@Writing_lovers

حس گریزپای نوشتن



خوانندهٔ ایده‌آل

موقع نوشتن داستانم، خوانندهٔ ایده‌آلم را در ذهن مجسم می‌کنم. لزومی ندارد همه عاشق ایده‌ها و داستان‌هایمان باشند؛ ما داستان منحصر به فرد خودمان را می‌نویسیم و در جستجوی حقیقتی مختص به خودمان هستیم. بیان چیزی حتی عجیب و ‌جدید که توی سرمان می‌گذرد و ما باید سعی ‌کنیم روش‌های بیانش را پیدا کنیم. فقط یک نکته در این زمینه برای حفظ خلاقیت‌، ضروری است و آن ارتقا دادن و رشد خودمان در فرایند نوشتن است.


کنجکاوی

وقتی فرمانبردارانه قواعد و مرزبندی‌های عقل سلیم و عرف جامعه را می‌پذیریم جایی برای کنجکاوی و نوآوری و یادگیری باقی نخواهد ماند. حس کنجکاوی و لذت و زیبایی جویی زیباترین احساسی است که آدمی می‌تواند در زندگی تجربه کند. 


ساختن مجموعه‌ای زیبا

آنچه ذهنم را همیشه و در شلوغ‌ترین زمان ممکن، به سمت خود می‌کشد، یافتن نسبت خودم با زیبایی هاست. این چیز زیبا می‌تواند مرا نجات دهد. فکر می‌کنم هوشمندانه ترین کار ممکن در زندگی‌مان جمع آوری گنجینه‌ای زیباست. چیزی که آدمها در ملال‌انگیز ترین زمان ممکن به آن ورود کنند و خودشان را به یاد بیاورند یا از خود نجات پیدا کنند. 


شعر

از روزگار کهن، پرسشی با من است

که مرا یارای پاسخ گفتنش نیست

نمی‌توانم با آدمیان در میانش نهم

چرا که یارای شنودنشان نیست.

جملات ‌بالا دیروز وقتی نوشتن داستانم تمام شد، به ذهنم رسید . شب قبلش ندایی در خواب به من گفت: «شعر کامل است» به گفته یونگ : اساطیری که روز به دست فراموشی سپرده می‌شوند، شب هنگام گفته می‌شوند و شعرا، چهره‌های مقتدری را که خودآگاهی، مبتذل ساخته و مسخره و عامیانه کرده است، بازمی‌شناسند و پیامبرانه احیا می‌کنند و انسان اندیشمند می‌تواند آنها را در قالب دگرگون شده اش بشناسد.


حس گریزپای نوشتن


وقتی می‌نویسم، ‌حس آزادی دارم. حسی که به رغم رضایتی که در من ایجاد می‌کند، فرار و گریزپا است و تا بار بعدی که نوشتن را از سر میگیرم، فراموش می‌شود. اگر به نوشتن‌های بیست دقیقه‌ای‌ام در فایلی که پیش رو دارم ادامه دهم به زودی کتابی از اندیشه‌ها و تأملاتم دربارهٔ غزلیات حافظ خواهم داشت. 



✍ معصومه حامی‌دوست


@Writing_lovers

هیچ نوع دوستی‌ای سریع‌تر و پایدارتر از دوستی میان افرادی که عاشق کتابهای مشابه‌ هستند، وجود ندارد.

ایروینگ استون


@Writing_lovers

لحن نویسنده حتی از خودِ نوشته‌ (با تمام استدلال‌ها، استنادها، نکته‌سنجی‌ها و غیره) مهم‌تر است. این‌که چه‌قدر طعنه‌زن است، یا شوخ، یا فروتن، یا عصبانی، یا طلب‌کار، یا در موضع‌ خودبرتربین،‌ و مانند این‌ها، به نظرم مهم‌تر است از آنچه می‌گوید. منش و شخصیت نویسنده، یا اصولاً آن‌چه او در اساس هست،‌ در لحنش نهفته است.


حسین سناپور

رؤیاهای بیداری (سه دفتر)

گفتگو با نویسندگان برجستهٔ جهان


#معرفی_کتاب

@Writing_lovers

خودباوری داشته باشید که بیش از ناباوری هرکس باشد.


آگوست ویلسون


@Writing_lovers

نقش الهام در آفرینش اثر

جواد مجابی

@Writing_lovers

شخصیت پردازی

والتر بنیامین زمانی گفته بود:«قهرمان مدرن، قهرمان نیست. او ادای قهرمان را در می‌آورد.» و در جایی دیگر می‌گوید:« تاریخ را فاتحان می‌نویسند، ولی هنر «تاریخ به روایت شکست‌خوردگان» است.»

داستان‌ها، زبان گویای کسانی هستند که در حاشیه بوده‌اند و صدایشان شنیده نشده است؛ ادبیات، روایت شکست خوردگان و رانده‌شدگان است. کیهان خانجانی در مصاحبه‌ ای در این باره می‌گوید:

«ما جهانی به وجود می آوریم در مقابل جهانی که عزت را از شخصیت ما دریغ می‌دارد. مشکل بسیاری از رمان های اکنون فقط این نیست که جهانی در مقابل جهان واقع نساخته اند، بیشتر مشکل این است که در جهانِ بازتولیدی شان همچنان شخصیت‌ها بی‌عزت‌اند؛ عصیانی و طاغی و شورشی نیستند، مفعولند نه فاعل. تحولی در کار نیست، همچنان که در واقع نیست. منظورم از این حرف‌ها اصلاً و ابداً مرادم ادبیات انقلابی نیست چرا که به دنبال ضدقهرمانان و شکست خوردگان و حتی مردگانِ با عزتم، نه قهرمانان و پیروزان و زندگان بی‌عزت.»

به همین خاطر امبرتو اکو معتقد است: «برندگان ابله‌اند؛ ادبیات واقعی دربارۀ بازندگان است. داستایوفسکی دربارۀ بازندگان می‌نویسد. هکتور، شخصیت اصلی ایلیاد نیز بازنده است. صحبت دربارۀ برندگان خیلی ملال‌آور است. ادبیات واقعی همیشه دربارۀ بازندگان حرف می‌زند. مادام بوواری بازنده است. ژولین سورل بازنده است. من هم همین کار را می‌کنم. بازندگان جذاب‌ترند.»

✍ معصومه حامی‌دوست

@Writing_lovers

یک فرصت ایده‌آل برای علاقمندان متون کهن(ظرفیت محدود)

در صورتیکه تمایل دارید تا در دوره فوق شرکت کنید، می‌توانید از طریق آیدی زیر ثبت نام فرمایید:

@Nevis_admin

ارزش‌ تنهایی


«مرگ‌ در ونیز» توماس مان

@Writing_lovers

اصالت در گفتن چیزی نیست که هیچ کس نگفته باشد، بلکه در بیان دقیق همان چیزی است که خودتان فکر می‌کنید.

جیمز استیفن


@Writing_lovers

سه قاعده برای غنی ساختن داستان


شما باید بسیار بیشتر روی ارتباط زبانی و مکالمه تکیه کنید، زیرا توصیف بیش از حد و داستانسرایی بیش از اندازه، درباره اشخاص داستان،‌ سنگین و خسته کننده است و مشابه با زندگی واقعی. تا زمانی که اشخاص داستان عملا صحبت نکنند، خواننده آنها را واقعا نمی‌شناسد. وقتی به وسیله مکالمه، شخصیت پردازی می‌کنید در واقع داستان را تقویت و محکم می سازید. با در نظر گرفتن نکته فوق، این سه قاعده را برای مکالمهٔ مؤثر مورد توجه قرار دهید:

قاعده اول: مکالمه باید چیزهایی درباره شخصیت و احساسات شخص داستان به خواننده بگوید. احوالپرسی های معمولی، خداحافظی‌ها و صحبت های بی اهمیت درباره هوا خیلی کم می‌تواند این قاعده را برآورده کند البته از آن قطع امید هم نکنید و در جای خوداستفاده کنید.

قاعده دوم: مکالمه باید طرح را جلو ببرد. حرفهای شخصیت ها باید احساسات ، روابطشان با یکدیگر و نقشی را که در طرح بازی می‌کنند، تقویت کند و در جهت تشدید کشمکش و تنش داستان باشند.

قاعده سوم: مکالمه باید هر شخص داستانی را متمایز از دیگر شخصیت ها معرفی کند. هر یک از ما متفاوت به نظر می‌رسیم. کلمات، اصطلاحات، حس تعبیرها، لهجه، سبک صحبت و افعال متفاوتی به کار می‌بریم. اینکه چه می‌گوییم و چگونه می‌گوییم منعکس کننده این است که ما واقعا چه کسی هستیم و اوضاع و احوال ما و سیستم ارزشی ما، گویش و گفتار ما را تعریف و تبیین می‌کند.


رابین کار

📚فنون آموزش داستان کوتاه
ترجمه و گردآوری: رضا فرد

@Writing_lovers

با استقبال گرم شما عزیزان از دورهٔ «حافظ‌خوانی»، گروه دوم از هم اکنون آماده ثبت نام می‌باشد.

در این دوره با اندیشه‌های محوری در غزلیات حافظ آشنا می‌شوید و حضور در آن به یکی از الهام بخش‌ترین و به یادماندنی‌ترین تجارب‌تان تبدیل می‌شود. آیدی ما برای شرکت در دوره:

@Nevis_admin
@Nevis_admin