Если какая свинья вам что плохое про Good Omens скажет, вы её взашей, обратно в хлев гоните.

Продолжаю слушать The Chernobyl Podcast, сегодня добил второй выпуск, в котором ещё серьёзнее муссировались детали.

Что можно вынести из этого выпуска:

Сначала смешное:

- как сказал, Крэйг Мазин: "Стеллан Скарсгорд не просто выше Бориса Евдокимовича Щербины, он выше ваших представлений о росте Стеллана Скарсгорда."

Потом серьёзное:

- Мазин специально хотел воссоздать весь советский быт и отказался от условного "Фомы Киняева", сделав всё на кириллице, также он решил сделать максимально славянский дух, 90% которого идёт без перевода - для аутентичности. Именно поэтому вторая серия начинается стихотворением Константина Симонова:

"Ты помнишь, Алеша, дороги Смоленщины,
Как шли бесконечные, злые дожди,
Как кринки несли нам усталые женщины,
Прижав, как детей, от дождя их к груди..."

Оно передаёт дух войны, которая была незримой, но велась не на жизнь, а насмерть.

- очень много было сказано про компактизацию персонажей, в частности объяснён персонаж Ульяны Хомюк. Мазин отметил, что несмотря на регрессивное отношение СССР к гендерно-кадровой политике в подавляющем большинстве областей, в паре областей он заметно опережал Запад: медицина и наука. Учёные и врачи женского пола были повсеместно. Также в Ульяне собрана та сотня учёных, помогавших Валерию Алексеевичу во время ликвидации - но очень многие зачастую были в оппозиции, поэтому их точка зрения нередко отражена в словах Ульяны. Словами Мазина: "Вообще, я решил пойти такой дорожкой: оригинальный Легасов не знал устройства реактора-РБМК, многое ему попутно объясняли коллеги, но поскольку это надо было компактизировать, я наделил Валерия Алексеевича знаниями о реакторе, а Ульяну сделал чуть умнее, потому что в ней собран весь учёный опыт Союза."

- Мазин был впечатлён тем, как на самом деле проводилась эвакуация: спокойно и степенно. "На Западе," говорит он - "мы бы первым делом столкнулись с роем адвокатов и криками НИКУДА НЕ ПОЕДУ. Я счёл необходимым отразить, что всё было чинно."

- добивая тему Союза, Крэйг сказал, что неслучайно вписал сцену, где Хомюк общается с членом парткома, который раньше работал на обувной фабрике и напоминает об этом - "Я не хочу, чтобы несмотря на все огрехи СССР, люди видели его ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО империей зла, нет, они действительно строили рабочее государство для рабочих и, порой, работник фабрики мог дослужиться до высокого поста." Но у этого были, говорит он были и минусы.

- тот самый "цезиевый первомай", когда на улицы Украины и Беларуси выгнали вагон народу вместо того, чтобы его вывозить, был изначально вписан в сценарий и тот самый парткомовец на нём был. Но не хватило времени на съёмки.

- как и на более широкое раскрытие того, как радиоактивное облако дошло до Швеции, там была целая отдельная сцена с обнаружением радиации

- наконец вспомнили про музыку Хильдур Гуднадоттир, сказав, что она специально такая хоррорно-незаметная - чтобы помогать зрителю что-либо чувствовать, а не приказывать, как ему себя ощущать

Ну и там были комментарии Стеллана про жизнь в Швеции в 86 году (загрязнение местами остаётся до сих пор) и Джареда Харриса по поводу вечной борьбы Легасова с ложью.

Больше информации - разумеется, в самом подкасте, Мазин очень горит делом, а я не хочу пересказывать вообще всё. Такие сегодня hot takes.

Конечно, скинут, но это пока что неважно.

Ура.

Вы смотрите, как Мазин и компания задрочились по деталям

Масскульт всегда учил хэппи-эндам. Принцесса встретит принца. Девочка вернётся к мальчику. Хороший коп положит в одного целый небоскрёб террористов, а гора мускулов с трудновыговариваемой фамилией обязательно положит опасную инопланетную тварь, сказав ей в лицо, что она, мягко говоря, не очень. Всё это происходит, чтобы зритель вышел с довольным лицом, рассказал друзьям и те тоже занесли денег да побольше.

У видеоигр такой задачи, считай, нет. Точнее, как, есть, но повестование в этом медиуме отличается от киношного. Разумеется, есть и игры-блокбастеры, где добро побеждает и маленькие сложные истории, где зло не просто побеждает, оно изначально умело прикидывалось добром.

В случае Bioshock: Infinite какой-либо определённый итог не получается вынести. Здесь, говоря словами "близнецов" Лютесов, у всего две стороны. Или бесконечное множество сторон. Нарратив Левина старательно выписывает мэрисьюшную Элизабет, показывает кошмарного пророка Захарию Комстока с арийскими замашками, а управлять даёт бывшим воякой-пинкертоном с руками по локоть в крови. Счёт трупов к середине уже просто не ведётся, их горы. Через них продираешься к очередному витку истории о трещинах в пространстве, о заточении принцессы в башне, об отцах и дочерях.

По закону жанра, да и по правилам предыдущих игр серии, ты просто обязан выйти победителем, ведь ты же герой. Или жертва обстоятельств. "Две стороны", повторяют Лютесы. Так или иначе декалитры пролитой крови всегда вознаграждаются чем-нибудь хорошим. Да, ты умираешь, но ты освобождаешь сестричек. Они всплывают и возвращают себе то, чего их лишили - детство.

Парадигма Infinite тоже выстроена так, что Элизабет Комсток лишили детства. Но лишь на последнем часу ты узнаёшь, что это твоих рук дело. Ну, не совсем твоих, а тебя из параллельной вселенной. Ста пятидесяти версий тебя, что не справились с виной за убитых во время войны, виной за отданную странному рыжему мужчине дочь по имени Анна. И ты не можешь вернуть ей детство. А за похищение таких вещей во вселенной, действующей по закону теории струн, наказывают по всей строгости. Жизнь за жизнь, искупление за утопленничество.

Ты заканчиваешь десятичасовую историю, освободив девочку, скачущую по разным мирам и реальностям, которой просто хотелось в Париж, поесть круассанов и пройти по Рю Де Барж по звуки граммофона. Освободив, конечно, ценой своей жизни, ведь злом всё это время был ты.


И жила бы она себе дальше, но и ей суждено погибнуть, зациклив историю серии под водой. Элизабет освобождает девочку по имени Салли, искупая вину и умирая, как некогда Букер, пожертвовавший собой ради неё и искупивший свою вину ценой жизни. Экран затемняется, звучит "Жизнь в Розовом Цвете" Эдит Пиаф.

Герои, в шкуре которых ты провёл 15 часов, погибают, а вместе с ними и часть твоих эмоций. Константы и переменные. Всегда будет мужчина. Всегда будет маяк. Всегда будет город. Но не будет настоящего хэппи-энда.

Продолжаем слушать и вычленять самое важное из The Chernobyl Podcast. Кстати, сразу догоню момент, который забыл озвучить при пересказе второго выпуска:

- Мазин специально брал невзрачных людей на все мало-мальски важные роли, то есть "идея условной Дениз Ричардс на партии Хомюк была исключена", при том, что во главе повествования стоит актёрская игра сладкие мордаки не должны отвлекать от важных и страшных вещей.

Переходим к третьей серии, очередные hot takes:

- сцена с подводниками, начавшаяся в финале второй и закончившаяся в начале третьей, снималась Йоханом Ренком, что называется по наитию, не хотелось делать КРОМЕШНУЮ ТЬМУ и свет тоже сильно зажигать не хотели - решение нашлось где-то посерединке и поэтому всё напряжение легло на окружающий звук, внезапную тишину и стрёкот счётчиков Гейгера

- продолжая разговор о вырезанном материале, Крэйг рассказал об интересной детали: была снята начинающая сцена, как галлюцинирующий Дятлов видит своего десятилетнего сына - тут срабатывает вина, потому что в своё время Дятлов привёз из Сибири, где устанавливал атомный реактор на подлодку, недурный вагон радиации (200 бэр, подсказывает интернет) и его сын вскоре умер от лейкемии; сцену вырезали, потому что она нарушала реалистичность повествования и растягивала хронометраж - однако Мазин надеется, что её когда-нибудь где-нибудь покажут

- всем запомнились шахтёры, да, отмечает Мазин, это было сложные люди, кроме всего прочего, понимавшие свою важность для Союза - Горбачёв говорил, что угольная промышленность одна из главнейших в СССР; но сложнее всего Крэйгу удалось принять то, что Легасов, по сути, послал людей под реактор напрасно - действуя из соображений "как бы чего не случилось, где чего - это расплавление активной зоны реактора и дальнейшее попадение в грунтовые воды - а оттуда в Чёрное Море и вы поняли мысль", он заставил копать туннель для события, которого не случилось - то есть, люди поймали радиацию напрасно, но иного исхода Валерию Алексеевичу допустить было нельзя - даже если бы шанс был всего один процент, он бы был.

- сцены с начинающими разлагаться Василием Игнатенко, Акимовым и Топтуновым намеренно сняты с нейтральным оттенком, у создателей не было цели запугать людей радиацией, им хотелось показать, на что она способна; именно поэтому о том, что стало с Акимовым, рассказывает Хомюк (у него, по её словам, "просто слезло лицо"), а не показывают, потому что это было бы смакование трагедии, которого никто не хотел допускать.

- третья серия переломная для ПЕРСОНАЖА Легасова, поскольку Горбачёв говорит страшные слова про Зону Отчуждения в 30 километров - "если Рыжков сказал, значит, всё"; не было никакой научной подоплеки, ничего подобного - тридцать километров Зоны, которые были опаснее, чем её отсутствие - после этого Легасов (да и Щербина) начинает терять веру в СССР и начинает плыть против течения.

- чекисты в сериале показаны отчуждённо безучастными, главное зло в них выписано лингвистически - они не употребляют никаких эмоциональных выражений, исключительно сухой и безжизненный канцелярит, это была идея Мазина. Яркий пример - "А за следящими тоже следят. Видите их? Они следят за мной. Комитет госбезопасности это круг ответственных людей. Ничего большего."

- к третьей серии Брюханова и Фомина в сериале уже посадили, но в жизни всё было не так быстро; жидкий азот, нужный для помещения под активной зоной, заставили искать именно Брюханова, сказав, что, если не найдёт, "расстреляют без суда и следствия."

- чекистскую тюрьму, в которой сидела Хомюк, снимали в настоящей тюрьме КГБ в Вильнюсе, в так называемом "водном карцере" - это камера с глубоким бетонным дном и маленьким круглым диском посередине, куда заливали ледяную воду так, чтобы заключенный мог либо стоять по стойке смирно на крохотном кружке, либо страдать от холода. В обоих случаях человек лишался сна, в худшем из исходов он падал и захлёбывался.

- именно там Легасов понимает, что все проблемы реактора в ЧАЭС уже были давно, на его лице осознание ситуации и в ту же минуту он понимает, что теперь нужно бороться за правду, а не плодить ложь.

За скобками я оставил моменты про беременность Людмилы* и почему из этой истории не вышел бы фильм, об этом стоит узнать самим из подкаста. Такие сегодня выводы.

*о ней стоит посмотреть документальный фильм "Голос Людмилы"

Ну, мы, типа, улыбаемся и продолжаем в привычном режиме пересказывать, что нам ещё остаётся.

я даже не буду извиняться

Свежему сериалу NWR не нужны оценки, это квинтэссенция творца.

Новый Burial, народ
https://pitchfork.com/news/burial-shares-new-song-state-forest-listen/

Если пытаться описать новинку Jett, то можно употребить следующие слова:
- Тарантино
- пальп-детективы
- экспло
- сочный визуал

Must see для всех ценителей вышеназванного

Закрыт импринт DC, Vertigo.
Дальнейшие проекты будут выпускаться под эгидой DC Black Label.
F.

Legion вернулся, к слову сказать.
Количество "НИХУЯ НЕ ПОНЯТНО" в интернете возросло в 10 раз.

https://www.youtube.com/watch?v=RPS-Cq4uMFs

Когда-нибудь за нами прилетят инопланетяне и просверлят в нас отверстия большими бурами. Это и эвфемизм, и краткий пересказ самого большого фильма Грегга Араки, Now Apocalypse. Сериалом его можно именовать лишь формально - если отрезать от него пересказ прошлых серий, а также начальные и финальные титры, получится типичный фильм мастера ныне почившего кинонаправления New Queer Cinema.

В NA, как и в Ka-Boom с White Bird in a Blizzard, уже нет его раннего ангста и надрыва. Здесь никто не выпивает залпом стакан отбеливателя, чтобы доказать ненависть к себе, здесь никого не рвут изнутри свастиками обезумевшие нео-нацисты. Нет, здесь красивая лос-анджелесская молодёжь плывёт по жизни под фирменную музыку фильмов Араки: Slowdive, My Bloody Valentine и Airiel.

Любые попытки описать сюжет увенчаются провалом. О чём это всё? Инопланетяне? Попытки найти себя в ЛА? О любви? О жизненном призвании? О таинственном незнакомце с трубой и именем, рифмующимся с библейским Архангелом Гавриилом? Оно обо всём этом и ни о чём сразу. Здесь самое главное откровение происходит, когда главный герой слезает с травы - жизнь становится спокойнее, теории заговора отходят на дальний план, а любовь буквально встаёт над тобой, когда падаешь с забора-рабицы.

Now Apocalypse это не про сюжет, это про настроение. Это пять смешных и не очень часов из жизни типичных двадцати-с-чем-то-летних ребят, после которых ты, конечно, закуришь сигаретку, но не из-за обиды за какие-то сюжетные перепитии, а за то, что оно кончилось и что такую музыку больше нигде в таких количествах не дают.

https://www.youtube.com/playlist?list=PLMOgJJvYKmxYBf8LrIYmtAKylUThFl0_M - саундтрек

В общем, в 1х03 Jett происходит уморительный диалог барыги по имени Орландо и главной героини.
Он её спрашивает, мол, тётя, а звать тебя как?
Она говорит - Шардин.
Всё бы ничего, но Шардин - это имя барышни, работавшей в клубе "У Орландо" в сериале The Wire.

Если вас и такие отсылки не впечатляют, то я даже не знаю.