Очень часто своим студентам на занятиях скидываю кружочки с упражнениями… В целях экономии времени и продуктивности канала, буду их просто пересылать хахаххах

Упражнение на вдох, остальная работа вокалиста строится на выдохе. Частой ошибкой является заблуждение, что нужно «вдохнуть побольше», чтобы хватило на фразу, но на самом деле, главное - вдохнуть, не поднимая плечи, в правильное место! и тогда дыхание можно контролируемо распределять 😉

• • • • •

(будет теперь такой формат)

Музыкальная терапия: научный подход, а не магия.

Многие до сих пор воспринимают музыкальную терапию как нечто эзотерическое или связанное с мистикой. Давайте расставим точки над «i».

Музыкальная терапия — это научно обоснованная дисциплина, основанная на принципах доказательной медицины. Её эффективность подтверждена сотнями исследований, которые можно найти в ведущих медицинских базах данных.

Это не просто красивые звуки, а клинический инструмент. Мировое сообщество специалистов объединено Всемирной федерацией музыкальной терапии (WFMT), и моей целью является стать членом музыкальных психологов и психотерапевтов (АМПП) в России.

Моя задача — сделать сложные концепции понятными для каждого. За кажущейся простотой всегда стоит глубокая научная структура.

Вот как определяет эту профессию мировое сообщество:

«Музыкальная терапия — это клиническое использование музыкальных интервенций для достижения индивидуальных целей в рамках терапевтических отношений квалифицированным специалистом. Она помогает справляться со стрессом, облегчать боль, улучшать память, коммуникацию и способствовать физической реабилитации».
(Определение взято с сайта Американской ассоциации музыкальной терапии)

Мы говорим о методе, который официально признан в доказательной медицине. Загляните в Кохрейновскую библиотеку — там сотни научных работ о том, как музыка помогает реабилитироваться после инсультов, снимать стресс и бороться с болью.

Я здесь, чтобы объяснять сложное простыми словами. Моя цель — сделать этот мощный инструмент доступным для вас.
_________
Готовы узнать больше о том, как музыка может изменить вашу жизнь? - накидайте реакций, тогда я буду понимать, что эта тема вам тоже интересна 🫶

Это ты под впечатлением от сегодняшнего занятия? хаххахх

спасибо, Артёмка, за высокую высокую оценку нашей работы ♥️

знакомьтесь, вика тащеева.
не побоюсь этого слова - лучший преподаватель в петербурге. занимаюсь с ней уже несколько лет.

пришел к ней в крайне плачевном состоянии голоса: заваленная позиция, сорванные неправильным расщеплением связки.

гораздо сложнее исправить, чем поставить с нуля. но эта святая женщина взялась за сложную работу. научила и теории, и правильной практике

также вике ходят мои петербургские коллеги по цеху: андрей пиро, вася звездкин и много ребят поменьше.

короче, вика - золото. если вы из питера и давно хотели начать заниматься профессионально, то только к ней:

https://t.me/VocalTech_studio

Уже завтра иду поддержать своих ребят…

Активно готовились с
@kaskad к сольнику💪

Степан, ты крут! Завтра тот самый день, на подготовку к которому было уделено столько времени и работы - и организаторской, и профессиональной. ты справишься, я уверена в тебе на 💯❤️🙌

KASKAD Совергон — Петля

prod by: тебя здесь нет

Mix/master: YuraFaust

Cover by: Noxia

СЛУШАТЬ НА ВСЕХ ПЛОЩАДКАХ

КОНЦЕРТЫ: совергон.рф

Сцена как путь к себе: почему выступления меняют нас?

Сцена — это не просто место для демонстрации навыков. Это пространство, где каждый получает шанс раскрыться, заглянуть внутрь себя и впервые по-настоящему услышать собственный голос. Регулярные выступления — будь то караоке, отчётные концерты или сольные — становятся для многих поворотным моментом в жизни.

Почему сцена так важна?

- Самопознание через действие.
На сцене ученик сталкивается не только с публикой, но и с самим собой. Здесь рождается тот самый глубокий взгляд внутрь: «Кто я?», «Что я хочу сказать?», «О чём мой рассказ?». Это не просто исполнение номера — это честный разговор с собой.

- Преодоление страха и неуверенности.
Каждый выход — это маленький подвиг. Нужно учиться справляться с волнением, доверять себе и своим силам. Со временем страх уступает место уверенности, а неуверенность — радости самовыражения.

- Формирование индивидуальности.
На сцене невозможно спрятаться за шаблонами. Здесь проявляется уникальность: манера, интонация, эмоции. Исполнитель начинает понимать, что его голос, его история — важны и интересны.

- Опыт, который остаётся на всю жизнь.
Выступления учат не только сценическим навыкам. Это опыт ответственности, работы над ошибками, умения принимать аплодисменты и критику. Всё это формирует характер и помогает в жизни за пределами сцены.

Моя задача - поддержать

- Создать атмосферу доверия и поддержки.
- Поощрять любые попытки самовыражения, даже если они кажутся несовершенными, со временем они обретут свои формы.
- Помогать находить личный смысл в каждой композиции.

Сцена — это зеркало, в котором ученик видит не только свои таланты, но и свою душу. Каждый выход — это шаг к себе настоящему, именно поэтому мы регулярно проводим отчетные концерты в нашей студии 🙌
_________
А что для вас значит сцена? Делитесь своими мыслями и историями в комментариях! 🎤✨

Мне нравится материал, и хотя в вокале ещё есть над чем поработать, уже звучит гораздо увереннее 😉

Самое главное на данный момент - мы научились с @KASKAD распределять дыхание 💪

Эту же задачу мы решили с Мишей Совергоном несколько лет назад 🙌

Правильно подобранный репертуар — залог успеха 😉

В моей практике часто происходит такое, что я предлагаю новичку выступить на отчетном концерте, а в ответ слышу: «Не, я так не смогу, я так ещё не умею»...

Кто-то себя узнал? 😅

Многие пугаются, глядя на выступления моих учеников, и поначалу не верят в свои силы.

Но именно здесь кроется главный секрет: подходящий репертуар позволяет раскрыться на максимум уже сейчас. Да, лёгкое волнение может сказаться, и выступление не всегда будет идеальным. Но когда песня «ложится» на голос и характер, появляется та самая уверенность!

Приходится учитывать всё: стилистические предпочтения исполнителя, его темперамент и, конечно, уровень подготовки. Нет смысла ставить сложную песню тому, кто только начинает путь.

Именно поэтому мои студенты всегда звучат уверенно и профессионально 😉
Мы вместе находим «ту самую» песню, которая подчёркивает сильные стороны и помогает расти. В результате — не просто красивое исполнение, а настоящая чувственная история, рассказанная со сцены.

А как вы подбираете репертуар для выступлений? Делитесь в комментариях! 👇