Самый дорогой нож - Жемчужина Востока
За что коллекционеры готовы отдать больше $2 000 000?
🔪 «Жемчужина Востока» создавалась более 20-ти лет. Общий вес ножа составляет 900 грамм, 800 из которых - чистое золото - металл, который очень тяжело поддается ковке и обработке.
Рукоять ножа изготовлена из нефрита темно-зеленого цвета, который в природе встречается очень редко. В дополнение ко всему, украшен нож десятью крупными бриллиантами, дополняют которые 153 изумруда.
Автором данного шедевра стал великий мастер Бастер Варенски - американский изготовитель нестандартных ножей. Вместе с женой-мастером по гравировке они разделили в дальнейшем очень много наград в области кнайфмейкинга, в том числе и мировых.
💰 Решающую роль в цене ножа сыграл аукцион. Мастер оценил свою работы в 1,2 млн. долларов, но после того как заказчик выставил данный нож на аукцион, его стоимость возросла до 2,1 млн. долларов. По окончанию торгов нож "Жемчужина Востока" стал самым дорогим и самым эксклюзивным ножом в мире.
#Violity_history
За что коллекционеры готовы отдать больше $2 000 000?
🔪 «Жемчужина Востока» создавалась более 20-ти лет. Общий вес ножа составляет 900 грамм, 800 из которых - чистое золото - металл, который очень тяжело поддается ковке и обработке.
Рукоять ножа изготовлена из нефрита темно-зеленого цвета, который в природе встречается очень редко. В дополнение ко всему, украшен нож десятью крупными бриллиантами, дополняют которые 153 изумруда.
Автором данного шедевра стал великий мастер Бастер Варенски - американский изготовитель нестандартных ножей. Вместе с женой-мастером по гравировке они разделили в дальнейшем очень много наград в области кнайфмейкинга, в том числе и мировых.
💰 Решающую роль в цене ножа сыграл аукцион. Мастер оценил свою работы в 1,2 млн. долларов, но после того как заказчик выставил данный нож на аукцион, его стоимость возросла до 2,1 млн. долларов. По окончанию торгов нож "Жемчужина Востока" стал самым дорогим и самым эксклюзивным ножом в мире.
#Violity_history
👍6❤1👎1
📸 Фотограф Чарльз Клайд Эббетс фотографирует рабочих за завтраком, 1932 год.
Так был создан самый знаменитый кадр строителей - «Обед на небоскрёбе». На фотографии запечатлены одиннадцать рабочих, некоторые из них читают газеты, некоторые едят, сидя на балке на уровне 69-го этажа на высоте более 200 метров. Снимок постановочный, но с настоящими рабочими.
🌟 По этому историческому кадру даже отлили бронзовую статую. Произошло это в 2001-м году, спустя неделю после теракта 11 сентября. Американский скульптор итальянского происхождения Серджо Фурнари воспроизвёл в скульптуре то самое фото, которое уже стало знаменитым.
Скульптура выставлялась как вдохновляющий символ для рабочих, разгребавших завалы на месте Всемирного торгового центра. Позднее, в 2003-м году он создал мобильный музей, установив скульптуру на свой грузовик и проехав с ней по городам.
#Violity_history
Так был создан самый знаменитый кадр строителей - «Обед на небоскрёбе». На фотографии запечатлены одиннадцать рабочих, некоторые из них читают газеты, некоторые едят, сидя на балке на уровне 69-го этажа на высоте более 200 метров. Снимок постановочный, но с настоящими рабочими.
🌟 По этому историческому кадру даже отлили бронзовую статую. Произошло это в 2001-м году, спустя неделю после теракта 11 сентября. Американский скульптор итальянского происхождения Серджо Фурнари воспроизвёл в скульптуре то самое фото, которое уже стало знаменитым.
Скульптура выставлялась как вдохновляющий символ для рабочих, разгребавших завалы на месте Всемирного торгового центра. Позднее, в 2003-м году он создал мобильный музей, установив скульптуру на свой грузовик и проехав с ней по городам.
#Violity_history
🚙 Один из никому неизвестных концептов Cadillac
Выпуск Cadillac Westchester 1955 года пришёлся на период большого подъема компании Cadillac в 60-е годы, поэтому их количество можно сосчитать по-пальцам.
🌟 Престижность модели достигала максимума на тот момент: комплектация с телефоном, магнитофоном и 14-дюймовым телевизором. Роскошь была не только снаружи, но и внутри - двигатель V8 с рабочим объёмом 5,4 литра.
Спустя 50 лет, в 2005 году Cadillac Westchester 1955 появилась на eBay. Продавец за неё требовал 1 миллион долларов, но экспертов одолели сомнения в его подлинности. Продали авто или нет - точных данных по этому поводу нет.
#Violity_history
Выпуск Cadillac Westchester 1955 года пришёлся на период большого подъема компании Cadillac в 60-е годы, поэтому их количество можно сосчитать по-пальцам.
🌟 Престижность модели достигала максимума на тот момент: комплектация с телефоном, магнитофоном и 14-дюймовым телевизором. Роскошь была не только снаружи, но и внутри - двигатель V8 с рабочим объёмом 5,4 литра.
Спустя 50 лет, в 2005 году Cadillac Westchester 1955 появилась на eBay. Продавец за неё требовал 1 миллион долларов, но экспертов одолели сомнения в его подлинности. Продали авто или нет - точных данных по этому поводу нет.
#Violity_history
Вы готовы отдать больше €7000 за крупный гриб? А если это деликатесный трюфель, ваше решение изменится?
🍄 Трюфель поистине можно назвать драгоценным грибом. Цена за крупный экземпляр и правда может достигать нескольких тысяч евро.
Но что сделало его таким ценным?
Первые письменные упоминания о трюфелях относятся к временам Римской империи, когда подземным грибам приписывали свойства афродизиака и подавали к столам императоров.
Новую волну популярности трюфель получил в середине XX века, когда в городе Альба состоялась первая трюфельная ярмарка.
🌟 Именно в это момент и произошла трансформация местного деликатеса в международный объект кулинарного культа. Основатель ярмарки - синьор Джакомо Морро в течение нескольких лет в целях популяризации гриба стал отправлять его знаменитостям и даже президентам.
В 1953 году синьор Морро вручил гигантский, весом в 2,5 кг, трюфель тогдашнему американскому президенту Труману. Затем подобных презентов удостоились и Эйзенхауэр, и даже Хрущев.
Далее Джакомо «обрабатывает» и Голливуд: Альфреда Хитчкока, Риту Хейворт, Мерилин Монро, которая, говорят, даже поблагодарила итальянца, лично написав ему письмо. После признания продукта знаменитостями, несомненно популярность гриба росла на глазах.
Подводя итог, можно смело сказать, что популярность трюфеля - это не более, чем продуманный маркетинговый ход!
#Violity_history
🍄 Трюфель поистине можно назвать драгоценным грибом. Цена за крупный экземпляр и правда может достигать нескольких тысяч евро.
Но что сделало его таким ценным?
Первые письменные упоминания о трюфелях относятся к временам Римской империи, когда подземным грибам приписывали свойства афродизиака и подавали к столам императоров.
Новую волну популярности трюфель получил в середине XX века, когда в городе Альба состоялась первая трюфельная ярмарка.
🌟 Именно в это момент и произошла трансформация местного деликатеса в международный объект кулинарного культа. Основатель ярмарки - синьор Джакомо Морро в течение нескольких лет в целях популяризации гриба стал отправлять его знаменитостям и даже президентам.
В 1953 году синьор Морро вручил гигантский, весом в 2,5 кг, трюфель тогдашнему американскому президенту Труману. Затем подобных презентов удостоились и Эйзенхауэр, и даже Хрущев.
Далее Джакомо «обрабатывает» и Голливуд: Альфреда Хитчкока, Риту Хейворт, Мерилин Монро, которая, говорят, даже поблагодарила итальянца, лично написав ему письмо. После признания продукта знаменитостями, несомненно популярность гриба росла на глазах.
Подводя итог, можно смело сказать, что популярность трюфеля - это не более, чем продуманный маркетинговый ход!
#Violity_history
Самый кровожадный нож 🔪
Вендетта Корса - знаменитый нож острова Корсика. Этим ножом можно и нужно было делать только одно: убивать противников.
На протяжении долгого времени вендетта, или кровная месть, была бичом острова. В корсиканском народе очень развита клановость, поэтому не отомстить за оскорбление, нанесенное родственнику, значило покрыть себя несмываемым позором.
Своего пика вендетта на Корсике достигла при генуэзцах — тогда при численности населения в 120 тысяч совершалось до 900 убийств в год.
Зачастую на клинке были начертаны грозные девизы - "Умри, враг", "Не доставай без повода, не убирай без чести", и классическое "Пусть раны, нанесённые мной, будут смертельны". Ножи зачастую украшались цветочным или геометрическим орнаментом, также обычно присутствовал герб Корсики - голова мавра.
Официально вендетта перестала существовать на острове в 1950-х годах, но и поныне здесь можно услышать фразу «сведение старых счетов», однако теперь узкий клинок с головой мавра все же просто сувенир.
#Violity_history
Вендетта Корса - знаменитый нож острова Корсика. Этим ножом можно и нужно было делать только одно: убивать противников.
На протяжении долгого времени вендетта, или кровная месть, была бичом острова. В корсиканском народе очень развита клановость, поэтому не отомстить за оскорбление, нанесенное родственнику, значило покрыть себя несмываемым позором.
Своего пика вендетта на Корсике достигла при генуэзцах — тогда при численности населения в 120 тысяч совершалось до 900 убийств в год.
Зачастую на клинке были начертаны грозные девизы - "Умри, враг", "Не доставай без повода, не убирай без чести", и классическое "Пусть раны, нанесённые мной, будут смертельны". Ножи зачастую украшались цветочным или геометрическим орнаментом, также обычно присутствовал герб Корсики - голова мавра.
Официально вендетта перестала существовать на острове в 1950-х годах, но и поныне здесь можно услышать фразу «сведение старых счетов», однако теперь узкий клинок с головой мавра все же просто сувенир.
#Violity_history
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Одна из самых дорогих картин Яна Вермеера, умершего в нищете
Смотрите со звуком 🔉
👨🎨 Ян Вермеер - одна из наиболее загадочных фигур всего голландского искусства 17-го века. За его полотна платились большие деньги, но считается, что одной из причин его ранней смерти была нищета.
Известная картина «Молочница» была куплена за огромную сумму в 175 гульденов, но уже после смерти художника. Искусствоведы подтверждают, что при работе над картиной Вермеер использовал камеру обскуру – оптическое устройство, помогавшее добиться высокой степени достоверности в построении цветовых и световых взаимодействий разных частей полотна.
🖼 Глубина и реалистичность картин Вермеера погружают зрителя в другую эпоху, дают возможность прикоснуться к истории. В его интимных сюжетах действие всегда происходит в комнате, куда через окно падает мягкий свет, заставляя сверкать нитку жемчуга, светлый локон или шляпку гвоздя в спинке стула. Излюбленные цвета Вермеера - небесно-голубой, лимонно-желтый и белый.
#Violity_history
Смотрите со звуком 🔉
👨🎨 Ян Вермеер - одна из наиболее загадочных фигур всего голландского искусства 17-го века. За его полотна платились большие деньги, но считается, что одной из причин его ранней смерти была нищета.
Известная картина «Молочница» была куплена за огромную сумму в 175 гульденов, но уже после смерти художника. Искусствоведы подтверждают, что при работе над картиной Вермеер использовал камеру обскуру – оптическое устройство, помогавшее добиться высокой степени достоверности в построении цветовых и световых взаимодействий разных частей полотна.
🖼 Глубина и реалистичность картин Вермеера погружают зрителя в другую эпоху, дают возможность прикоснуться к истории. В его интимных сюжетах действие всегда происходит в комнате, куда через окно падает мягкий свет, заставляя сверкать нитку жемчуга, светлый локон или шляпку гвоздя в спинке стула. Излюбленные цвета Вермеера - небесно-голубой, лимонно-желтый и белый.
#Violity_history
🌍 Самый точный глобус средневековья
1492 год, путешественник из Нюрнберга - Мартин Бехайм всеми силами развивал навигационную науку. Однажды по личным обстоятельствам ему пришлось вернуться в родной город. Будучи прекрасным рассказчиком, он удивлял земляков историями о дальних странствиях и всяческих диковинах, тогда члены городского совета предложили Бехайму запечатлеть увиденное. Так начиналась история глобуса.
Под руководством Бехайма нюрнбергский учитель математики Рупрехт Кольбергер обтянул глиняный шар тканью и покрыл его клеем. Затем нюрнбергский художник и резчик Георг Глоккендон разрисовал его, разделив на 24 сегмента и обозначил два полюса, взяв за основу карту, купленную Бехаймом в Португалии.
В расположении континентов и их размерах на глобусе были допущены некоторые ошибки. Где сейчас находится глобус и какие именно ошибки допустили создатели, читайте в статье на сайте Виолити по ссылке внизу ⏬
#Violity_history
1492 год, путешественник из Нюрнберга - Мартин Бехайм всеми силами развивал навигационную науку. Однажды по личным обстоятельствам ему пришлось вернуться в родной город. Будучи прекрасным рассказчиком, он удивлял земляков историями о дальних странствиях и всяческих диковинах, тогда члены городского совета предложили Бехайму запечатлеть увиденное. Так начиналась история глобуса.
Под руководством Бехайма нюрнбергский учитель математики Рупрехт Кольбергер обтянул глиняный шар тканью и покрыл его клеем. Затем нюрнбергский художник и резчик Георг Глоккендон разрисовал его, разделив на 24 сегмента и обозначил два полюса, взяв за основу карту, купленную Бехаймом в Португалии.
В расположении континентов и их размерах на глобусе были допущены некоторые ошибки. Где сейчас находится глобус и какие именно ошибки допустили создатели, читайте в статье на сайте Виолити по ссылке внизу ⏬
#Violity_history
🌟 Опрос для всех знатоков
В качестве чего использовали этот предмет?
Нюрнбергское яйцо - так назвали этот небольшой шар. Но что он в себе хранит, с первого взгляда понять сложно. Если вы внимательно следили за нашими постами, правильный ответ вы точно знаете!
Подсказка на несколько постов выше ⏫
#Violity_history
В качестве чего использовали этот предмет?
Нюрнбергское яйцо - так назвали этот небольшой шар. Но что он в себе хранит, с первого взгляда понять сложно. Если вы внимательно следили за нашими постами, правильный ответ вы точно знаете!
Подсказка на несколько постов выше ⏫
#Violity_history
Что это за предмет?
Anonymous Quiz
32%
Ароматница 🪔
36%
Первые карманные часы ⏰
32%
Грелка для рук 🔥
Можно ли испортить картину реставрацией?
На видео представлен реставрационный процесс от студии Баумгартнер из Чикаго - одной из старейших консервационных студий в США, которая взяла начало с небольшого стартапа в 1978-м году. Основал её Р.Агаси Баумгартнер - швейцарский художник и искусствовед.
🖼 Качественная работа студии безжалостно рушит стереотипы многих людей, уверяя, что не изменяет произведение искусства, а возвращает ему первоначальный вид, поэтому клиенты могут быть уверены, что их картина не будет испорчена реставрацией.
На деле так и происходит. И кроме аккуратной очистки поверхности картины от слоя грязи, накопленной за долгие годы, студия Баумгартнер ремонтирует даже мелкие разрывы и повреждения полотна, обрабатывает картину паром и подкрашивает места, где краска могла облупиться или сойти.
Берегите искусство и помните, что это отличная инвестиция в будущее! 💰
#Violity_collection
На видео представлен реставрационный процесс от студии Баумгартнер из Чикаго - одной из старейших консервационных студий в США, которая взяла начало с небольшого стартапа в 1978-м году. Основал её Р.Агаси Баумгартнер - швейцарский художник и искусствовед.
🖼 Качественная работа студии безжалостно рушит стереотипы многих людей, уверяя, что не изменяет произведение искусства, а возвращает ему первоначальный вид, поэтому клиенты могут быть уверены, что их картина не будет испорчена реставрацией.
На деле так и происходит. И кроме аккуратной очистки поверхности картины от слоя грязи, накопленной за долгие годы, студия Баумгартнер ремонтирует даже мелкие разрывы и повреждения полотна, обрабатывает картину паром и подкрашивает места, где краска могла облупиться или сойти.
Берегите искусство и помните, что это отличная инвестиция в будущее! 💰
#Violity_collection
👍1
Сколько вы готовы отдать за набор шахмат?
♟ Любитель шахмат признает, что изысканная шахматная коллекция – это богатейшее прошлое. В прямом и переносном смысле.
Самый дорогой в мире шахматный набор заказала фирма Jewel Royale в Великобритании. Он сделан из золота, платины, белого и черного жемчуга, сапфиров, рубинов, изумрудов, бриллиантов. Все фигуры, кроме коня, украшены посередине спиралью с драгоценными камнями. За набор компания отдала $9,8 млн.
🔥 Уже несколько месяцев тренд на шахматы растёт с каждым днём и многие коллекционеры активно продают и приобретают самые разные наборы шахмат по высоким ценам. И вы можете к ним присоединиться. Покупайте и продавайте самые разные предметы на сайте Виолити! 👑
♟ Любитель шахмат признает, что изысканная шахматная коллекция – это богатейшее прошлое. В прямом и переносном смысле.
Самый дорогой в мире шахматный набор заказала фирма Jewel Royale в Великобритании. Он сделан из золота, платины, белого и черного жемчуга, сапфиров, рубинов, изумрудов, бриллиантов. Все фигуры, кроме коня, украшены посередине спиралью с драгоценными камнями. За набор компания отдала $9,8 млн.
🔥 Уже несколько месяцев тренд на шахматы растёт с каждым днём и многие коллекционеры активно продают и приобретают самые разные наборы шахмат по высоким ценам. И вы можете к ним присоединиться. Покупайте и продавайте самые разные предметы на сайте Виолити! 👑
Что курили майя? 🚬
Древние майя считали табак божественной субстанцией, обладающей собственной душой и чудотворным действием. Любопытно, что ранний табак был гораздо крепче, чем нынешний.
🍃 По одной из теорий, причина такой крепости как раз в том, что изначально табачные листья не курили. Их употребляли с клизмами. Однако в состав используемых психоактивных смесей входили неизвестные до недавнего времени компоненты. Например, цветы бархатцев.
Наличие привычного нам цветка в смесях самой загадочной цивилизации позволил обнаружить новый метод анализа артефактов. Результаты анализа расширили знания о веществах, применяемых майя. Подробнее о методе рассказано в статье на сайте Виолити. Переходите по ссылке внизу и удивляйте друзей новыми фактами!
#Violity_history
Древние майя считали табак божественной субстанцией, обладающей собственной душой и чудотворным действием. Любопытно, что ранний табак был гораздо крепче, чем нынешний.
🍃 По одной из теорий, причина такой крепости как раз в том, что изначально табачные листья не курили. Их употребляли с клизмами. Однако в состав используемых психоактивных смесей входили неизвестные до недавнего времени компоненты. Например, цветы бархатцев.
Наличие привычного нам цветка в смесях самой загадочной цивилизации позволил обнаружить новый метод анализа артефактов. Результаты анализа расширили знания о веществах, применяемых майя. Подробнее о методе рассказано в статье на сайте Виолити. Переходите по ссылке внизу и удивляйте друзей новыми фактами!
#Violity_history
Первое ожившее изображение 🖼
Однажды основатель Стенфордского университета - Лиланд Стэнфорд, попросил фотографа Эдварда Майбриджа проверить, поднимает ли лошадь на бегу в воздух все четыре ноги одновременно.
Невооруженным взглядом проверить эту гипотезу было невозможно, поэтому Майбридж создал продуманную систему. Он установил несколько камер и получил серию последовательных снимков, которые и стали основой первых кадров, запечатлевших движение.
🎞 Чтобы продемонстрировать полученные кадры, Майбридж сконструировал проектор и назвал его «зоопраксископ». Он всегда путешествовал с ним, показывая зрителям первые ожившие изображения людей и многих животных: страуса, верблюда, капибары.
#Violity_history
Однажды основатель Стенфордского университета - Лиланд Стэнфорд, попросил фотографа Эдварда Майбриджа проверить, поднимает ли лошадь на бегу в воздух все четыре ноги одновременно.
Невооруженным взглядом проверить эту гипотезу было невозможно, поэтому Майбридж создал продуманную систему. Он установил несколько камер и получил серию последовательных снимков, которые и стали основой первых кадров, запечатлевших движение.
🎞 Чтобы продемонстрировать полученные кадры, Майбридж сконструировал проектор и назвал его «зоопраксископ». Он всегда путешествовал с ним, показывая зрителям первые ожившие изображения людей и многих животных: страуса, верблюда, капибары.
#Violity_history
👍1
Как создают восковые копии знаменитостей для Музея мадам Тюссо
Уже больше двух веков Музей мадам Тюссо создает восковые копии людей, и их невероятно сложно отличить от оригинала.
Хотите узнать, как создаются эти шедевры? Рассказываем 👇
Когда-то копии известных людей создавала сама мадам Тюссо, теперь же над каждой фигурой трудится команда специалистов. Работа над одной фигурой занимает 3-4 месяца.
🌟 Первый этап работы - встреча со знаменитостью и «снятие мерок». Для создания идеальной копии художники собирают больше 250 показателей: точный оттенок кожи, цвет глаз, структура и оттенок волос, форма лица и т. д.
После всех замеров начинается второй, самый важный этап работы: скульптор делает прототип фигуры из глины, в том числе волосы. С прототипа делают восковой слепок и дают ему хорошенько застыть. На это уходит примерно неделя.
🧑🎨 Затем - самый сложный этап. Художник с помощью специальных масляных красок придает коже необходимый оттенок. Потом восковой фигуре добавляют глаза из акриловой смолы, и зубы, созданные по слепкам ещё на первом этапе подготовки.
Следующий трудоемкий этап - это добавление волосяного покрова. Каждая прядка крепится вручную, чтобы фигура выглядела максимально реалистично. Весь процесс в целом может занять до 1,5 месяцев.
Последние этапы - это подбор одежды и макияж. Зачастую с одеждой нет проблем - звезды сами отдают музею вещи из собственного гардероба.
Затем фигуру дополняют аксессуарами, наносят ей макияж, делают прическу.
📸 В мастерской музея восковых фигур мадам Тюссо, 1934 год.
#Violity_history
Уже больше двух веков Музей мадам Тюссо создает восковые копии людей, и их невероятно сложно отличить от оригинала.
Хотите узнать, как создаются эти шедевры? Рассказываем 👇
Когда-то копии известных людей создавала сама мадам Тюссо, теперь же над каждой фигурой трудится команда специалистов. Работа над одной фигурой занимает 3-4 месяца.
🌟 Первый этап работы - встреча со знаменитостью и «снятие мерок». Для создания идеальной копии художники собирают больше 250 показателей: точный оттенок кожи, цвет глаз, структура и оттенок волос, форма лица и т. д.
После всех замеров начинается второй, самый важный этап работы: скульптор делает прототип фигуры из глины, в том числе волосы. С прототипа делают восковой слепок и дают ему хорошенько застыть. На это уходит примерно неделя.
🧑🎨 Затем - самый сложный этап. Художник с помощью специальных масляных красок придает коже необходимый оттенок. Потом восковой фигуре добавляют глаза из акриловой смолы, и зубы, созданные по слепкам ещё на первом этапе подготовки.
Следующий трудоемкий этап - это добавление волосяного покрова. Каждая прядка крепится вручную, чтобы фигура выглядела максимально реалистично. Весь процесс в целом может занять до 1,5 месяцев.
Последние этапы - это подбор одежды и макияж. Зачастую с одеждой нет проблем - звезды сами отдают музею вещи из собственного гардероба.
Затем фигуру дополняют аксессуарами, наносят ей макияж, делают прическу.
📸 В мастерской музея восковых фигур мадам Тюссо, 1934 год.
#Violity_history
👍1
Почему розовый для девочек, а голубой для мальчиков?
🌍 Разделение мира на розово-голубой началось чуть более сотни лет тому назад. До Второй мировой войны в большинстве стран всех детей одевали в белые платья-рубашки. Такое цветовое предпочтение объясняется тем, что дети часто пачкали одежду всевозможными пятнами, а белые вещи можно отбеливать и не бояться потерять цвет при стирке.
Пастельные же цвета, в том числе розовый и голубой, прочно укоренились в детском гардеробе лишь к середине XIX века.
Голубой считался цветом юности и ассоциировался с непорочностью, а так же носил религиозные коннотации: например, Дева Мария зачастую изображалась в голубых одеждах. По этой причине голубой стал одним из любимых цветов платьев для девочек. Мальчиков же предлагали наряжать в розовый как приглушенную версию красного - цвета, ассоциировавшегося с мужественностью.
🌊 В 60-х годах XIX века в России стал популярен морской стиль. Предположительно, мода пошла из Англии, после того, как принцесса Виктория и король Альберт надели матроски на своих детей с целью продемонстрировать крепкую связь с флотом страны. Мальчики носили костюмы из полосатой матроски и брюк, в цветовой гамме которых не было места розовым оттенкам. Девочки продолжали ходить в платьях постельных оттенков, в том числе розовых и голубых.
Позже, толчком к обозначению цветом пола ребенка послужило развитие педологии - науки о детской психологии и методах воспитания. В начале XX века учитель и психолог - Гренвилл Стэнли Холл в своих книгах по воспитанию стал популяризировать подчеркивание внешнего различия девочек и мальчиков с самого рождения. Производителям понравилась эта мысль, ведь разделение всех детских вещей по гендерному признаку давало им много преимуществ: увеличение спроса, экономия материалов, невозможность передавать одежду от старшего к младшему ребенку, если им суждено было родиться разнополыми.
#Violity_history
🌍 Разделение мира на розово-голубой началось чуть более сотни лет тому назад. До Второй мировой войны в большинстве стран всех детей одевали в белые платья-рубашки. Такое цветовое предпочтение объясняется тем, что дети часто пачкали одежду всевозможными пятнами, а белые вещи можно отбеливать и не бояться потерять цвет при стирке.
Пастельные же цвета, в том числе розовый и голубой, прочно укоренились в детском гардеробе лишь к середине XIX века.
Голубой считался цветом юности и ассоциировался с непорочностью, а так же носил религиозные коннотации: например, Дева Мария зачастую изображалась в голубых одеждах. По этой причине голубой стал одним из любимых цветов платьев для девочек. Мальчиков же предлагали наряжать в розовый как приглушенную версию красного - цвета, ассоциировавшегося с мужественностью.
🌊 В 60-х годах XIX века в России стал популярен морской стиль. Предположительно, мода пошла из Англии, после того, как принцесса Виктория и король Альберт надели матроски на своих детей с целью продемонстрировать крепкую связь с флотом страны. Мальчики носили костюмы из полосатой матроски и брюк, в цветовой гамме которых не было места розовым оттенкам. Девочки продолжали ходить в платьях постельных оттенков, в том числе розовых и голубых.
Позже, толчком к обозначению цветом пола ребенка послужило развитие педологии - науки о детской психологии и методах воспитания. В начале XX века учитель и психолог - Гренвилл Стэнли Холл в своих книгах по воспитанию стал популяризировать подчеркивание внешнего различия девочек и мальчиков с самого рождения. Производителям понравилась эта мысль, ведь разделение всех детских вещей по гендерному признаку давало им много преимуществ: увеличение спроса, экономия материалов, невозможность передавать одежду от старшего к младшему ребенку, если им суждено было родиться разнополыми.
#Violity_history
Если бы Apple Watch выпустили в 70-х годах
⌚️ «Apple II Watch» - так назвали эту ретро-версию современных смарт-часов. Прототип представило издательство Instructables в преддверии начала продаж Apple Watch, намеченного на пятницу, 24 апреля 2015 года.
Возможности Apple II Watch схожи с оригинальными: они показывают время, управляются с помощью колёсика, проигрывают звуковые файлы в формате mp3 и даже имеют отсылки к фитнес-трекеру.
Интересно, как с помощью этих часов могла бы измениться жизнь людей в 70-х годах?
#Violity_history
⌚️ «Apple II Watch» - так назвали эту ретро-версию современных смарт-часов. Прототип представило издательство Instructables в преддверии начала продаж Apple Watch, намеченного на пятницу, 24 апреля 2015 года.
Возможности Apple II Watch схожи с оригинальными: они показывают время, управляются с помощью колёсика, проигрывают звуковые файлы в формате mp3 и даже имеют отсылки к фитнес-трекеру.
Интересно, как с помощью этих часов могла бы измениться жизнь людей в 70-х годах?
#Violity_history
Как средневековые люди представляли себе слонов 🐘
Несмотря на то что европейцы использовали слонов на войне и для перевозки тяжестей, средневековый живописец едва ли видел за всю жизнь хотя бы одного слона. Ему приходилось опираться на рассказы свидетелей и описания загадочных гигантских животных в хрониках.
О слонах было известно следующее: они огромны; спят, прислонившись к дереву; вместо носа у них гигантская труба, настолько длинная, что иногда волочится по земле; слонам не страшен вражеский клинок, они живут сотни лет, пока не состарятся и не умрут от смерти, но главный враг слона - дракон.
А вот как описывал досуг слонов Плиний Старший в своей «Естественной истории»:
«Часто можно было видеть, как слоны пускают по воздуху оружие, вовсе не предназначенное для метания и как они изображают гладиаторские бои между собой.
После этого слоны ходили по канатам, группами по четыре слона несли на носилках пятого, изображавшего роженицу, и входили в триклинии, наполненные людьми, чтобы возлечь на ложа, ступая при этом так осторожно, что не задевали никого из пирующих».
А что бы вы изобразили после таких рассказов? 🤨
#Violity_history
Несмотря на то что европейцы использовали слонов на войне и для перевозки тяжестей, средневековый живописец едва ли видел за всю жизнь хотя бы одного слона. Ему приходилось опираться на рассказы свидетелей и описания загадочных гигантских животных в хрониках.
О слонах было известно следующее: они огромны; спят, прислонившись к дереву; вместо носа у них гигантская труба, настолько длинная, что иногда волочится по земле; слонам не страшен вражеский клинок, они живут сотни лет, пока не состарятся и не умрут от смерти, но главный враг слона - дракон.
А вот как описывал досуг слонов Плиний Старший в своей «Естественной истории»:
«Часто можно было видеть, как слоны пускают по воздуху оружие, вовсе не предназначенное для метания и как они изображают гладиаторские бои между собой.
После этого слоны ходили по канатам, группами по четыре слона несли на носилках пятого, изображавшего роженицу, и входили в триклинии, наполненные людьми, чтобы возлечь на ложа, ступая при этом так осторожно, что не задевали никого из пирующих».
А что бы вы изобразили после таких рассказов? 🤨
#Violity_history
🖼 «Портрет четы Арнольфини» - одна из самых таинственных картин за всю историю искусства, написанная в 1434 году Яном Ван Эйком.
Это первый парный портрет в истории европейской живописи. Традиционно считается, что это портрет купца Джованни Арнольфини и его будущей супруги Джованны Ченами из Брюгге, богатого города пяти морей.
Вопреки первому впечатлению, женщина на картине не беременна. До второй половины XIX века художники беременных почти не рисовали - это особое состояние женщины считалось сакральным. В XIII веке в дворянскую моду вошли платья со шлейфом и завышенной линией талии. В районе живота формировали складки, а иногда даже вшивали в платье специальные накладки из собранной ткани, так как немного «беременный» силуэт считался самым модным. Молодая жена на картине одета как раз в такое платье.
💍 Согласно одной из теорий о сюжете картины, на ней запечатлена помолвка. По традиции того времени жених и невеста, прежде чем они были соединены священником, должны были обменяться обещаниями брака, объединив свои руки. Церемония имела юридическое значение и должна была проходить в присутствии двух свидетелей. Эту версию доказывает зеркало на задней стене, окруженное красивыми миниатюрными сценами Страстей Христовых, и два человека, отраженные в нем.
Место действия картины - комната супругов, убранство которой типично для купеческого дома XV века. Каждая деталь обладает и формальной функцией, и символическим смыслом. В интерьере маркером обеспеченности четы являются большая кровать, сундук как классический подарок жениха невесте, занавески и восточный ковер.
Цвета предметов одежды и интерьера также имеют большое значение: красный, черный, зеленый и особенно синий были невероятно дорогими красителями, поэтому опять-таки доказывают обеспеченность этой пары.
Ван Эйк писал картину, используя технику масляной краски (одним из первых в то время), что позволило художнику достичь необычайных световых эффектов.
#Violity_history
Это первый парный портрет в истории европейской живописи. Традиционно считается, что это портрет купца Джованни Арнольфини и его будущей супруги Джованны Ченами из Брюгге, богатого города пяти морей.
Вопреки первому впечатлению, женщина на картине не беременна. До второй половины XIX века художники беременных почти не рисовали - это особое состояние женщины считалось сакральным. В XIII веке в дворянскую моду вошли платья со шлейфом и завышенной линией талии. В районе живота формировали складки, а иногда даже вшивали в платье специальные накладки из собранной ткани, так как немного «беременный» силуэт считался самым модным. Молодая жена на картине одета как раз в такое платье.
💍 Согласно одной из теорий о сюжете картины, на ней запечатлена помолвка. По традиции того времени жених и невеста, прежде чем они были соединены священником, должны были обменяться обещаниями брака, объединив свои руки. Церемония имела юридическое значение и должна была проходить в присутствии двух свидетелей. Эту версию доказывает зеркало на задней стене, окруженное красивыми миниатюрными сценами Страстей Христовых, и два человека, отраженные в нем.
Место действия картины - комната супругов, убранство которой типично для купеческого дома XV века. Каждая деталь обладает и формальной функцией, и символическим смыслом. В интерьере маркером обеспеченности четы являются большая кровать, сундук как классический подарок жениха невесте, занавески и восточный ковер.
Цвета предметов одежды и интерьера также имеют большое значение: красный, черный, зеленый и особенно синий были невероятно дорогими красителями, поэтому опять-таки доказывают обеспеченность этой пары.
Ван Эйк писал картину, используя технику масляной краски (одним из первых в то время), что позволило художнику достичь необычайных световых эффектов.
#Violity_history
👍1
Чумные запонки Фаберже
🦠 Необычные запонки с изображениями двух разных штаммов бактерий чумы изготовила знаменитая компания Фаберже между 1894-м и 1917-м годами. Запонки абсолютно безопасны, ведь это всего лишь картинки штаммов, названия которых выгравированы на обороте.
Сколько вы готовы отдать за них?
$10 000 ? А это реальная стоимость запонок, но только других. Запонки из слоновой кости, украшенные 60-ю круглыми бриллиантами в золотой оправе - творение ювелирного дома Atelier Yozu. За них самые преданные коллекционеры запонок готовы выложить $9 195!
Этот рекорд бьют только запонки от Roland Iten - Fonderie 47. Они изготовлены из 18-каратного розового и белого золота, а также переплавленных деталей от автомата АК-47. Стоимость таких запонок составляет $32 000. Отличное инвестирование с пользой для себя, вам не кажется? Можно использовать по назначению, а цена украшений будет только расти!
🌟 Самые необычные запонки можно купить и продать на Виолити, ссылку на раздел оставляем внизу 👇
P.S. А вот "чумные" запонки Фаберже купить, к сожалению не удастся, они являются частью коллекции музея Лондона.
#Violity_history
🦠 Необычные запонки с изображениями двух разных штаммов бактерий чумы изготовила знаменитая компания Фаберже между 1894-м и 1917-м годами. Запонки абсолютно безопасны, ведь это всего лишь картинки штаммов, названия которых выгравированы на обороте.
Сколько вы готовы отдать за них?
$10 000 ? А это реальная стоимость запонок, но только других. Запонки из слоновой кости, украшенные 60-ю круглыми бриллиантами в золотой оправе - творение ювелирного дома Atelier Yozu. За них самые преданные коллекционеры запонок готовы выложить $9 195!
Этот рекорд бьют только запонки от Roland Iten - Fonderie 47. Они изготовлены из 18-каратного розового и белого золота, а также переплавленных деталей от автомата АК-47. Стоимость таких запонок составляет $32 000. Отличное инвестирование с пользой для себя, вам не кажется? Можно использовать по назначению, а цена украшений будет только расти!
🌟 Самые необычные запонки можно купить и продать на Виолити, ссылку на раздел оставляем внизу 👇
P.S. А вот "чумные" запонки Фаберже купить, к сожалению не удастся, они являются частью коллекции музея Лондона.
#Violity_history
👍1
Как появилась самая смертельная игра - русская рулетка? 🔫
Единого мнения о появлении смертельной рулетки нет, однако есть целых три версии:
Первая версия гласит, что игру придумали надсмотрщики в русских тюрьмах еще в конце 19 века. Они предлагали заключенным сыграть в игру с одним патроном в пистолете. При этом никакого приза победившему игроку не полагалось. Охрана делала ставки на каждого игрока.
Согласно второй версии рулетку придумали русские офицеры, которые таким образом пытались доказать насколько они бесстрашные и мужественные воины. Игру затевали только добровольцы.
По третьей версии игра была придумана в качестве трюка. У револьверов Нагана была якобы такая точная развесовка барабана, что сей барабан с одним патроном при кручении всегда останавливался «патроном внизу», о чем прекрасно знали русские офицеры в миграции (после 1917г.), что позволяло им обманывать окружающих для личных целей.
📓 Первое официальное упоминание о русской рулетке появилось только в 1937 году в одном из американских журналов. Статья повествовала о разговоре с русским офицером и французом. Причем там описывалось, что впервые русский солдат узнал о рулетке еще во время существования Российской империи в 1917 году.
Сегодня, уже невозможно точно установить в каком году появился такой «аттракцион». Однако можно точно сказать, что местом зарождения русской рулетки принято считать Российскую империю.
#Violity_history
Единого мнения о появлении смертельной рулетки нет, однако есть целых три версии:
Первая версия гласит, что игру придумали надсмотрщики в русских тюрьмах еще в конце 19 века. Они предлагали заключенным сыграть в игру с одним патроном в пистолете. При этом никакого приза победившему игроку не полагалось. Охрана делала ставки на каждого игрока.
Согласно второй версии рулетку придумали русские офицеры, которые таким образом пытались доказать насколько они бесстрашные и мужественные воины. Игру затевали только добровольцы.
По третьей версии игра была придумана в качестве трюка. У револьверов Нагана была якобы такая точная развесовка барабана, что сей барабан с одним патроном при кручении всегда останавливался «патроном внизу», о чем прекрасно знали русские офицеры в миграции (после 1917г.), что позволяло им обманывать окружающих для личных целей.
📓 Первое официальное упоминание о русской рулетке появилось только в 1937 году в одном из американских журналов. Статья повествовала о разговоре с русским офицером и французом. Причем там описывалось, что впервые русский солдат узнал о рулетке еще во время существования Российской империи в 1917 году.
Сегодня, уже невозможно точно установить в каком году появился такой «аттракцион». Однако можно точно сказать, что местом зарождения русской рулетки принято считать Российскую империю.
#Violity_history
Велосипед-амфибия
🚴♂️ Французский аппарат «Цикломер» образца 1932 года мог передвигаться как по суше, так и по воде. Для «плавучести» изобретатели оснастили его шарообразными поплавками. Вес седока не должен был превышать 120 кг. При этом такой «вездеход» был, прямо скажем, почти как черепаха: в воде медленнее любого катамарана, а на суше - обычного велосипеда.
Как вы думаете, пользовалось ли это изобретение успехом?
Увы, нет. Ни скоростью, ни манёвренностью похвастаться велосипед не мог, но задумка интересная!
#Violity_history
🚴♂️ Французский аппарат «Цикломер» образца 1932 года мог передвигаться как по суше, так и по воде. Для «плавучести» изобретатели оснастили его шарообразными поплавками. Вес седока не должен был превышать 120 кг. При этом такой «вездеход» был, прямо скажем, почти как черепаха: в воде медленнее любого катамарана, а на суше - обычного велосипеда.
Как вы думаете, пользовалось ли это изобретение успехом?
Увы, нет. Ни скоростью, ни манёвренностью похвастаться велосипед не мог, но задумка интересная!
#Violity_history
