Короткий домен Telegram перестал работать

Telegram лишился домена t.me: он разделегирован и больше не работает на уровне регистратора. Платформа срочно переезжает на telegram.me, а владельцам крупных каналов стоит обновить публичные ссылки. Сроки восстановления неизвестны, и есть риск, что t.me не вернётся вовсе на фоне давления на Telegram.

➡️ Читайте на сайте: https://aff.top/blog/korotkii-domen-telegram-perestal-rabotat

🧠 Ещё больше инсайтов → в канале AFF.top

Почему в 2026 году видеокреатив побеждает не монтажом, а первой секундой

Я всё чаще вижу одну и ту же картину: бренд приносит «красивый ролик», а платный трафик его не вывозит. Не потому что видео плохое. Потому что в performance-видео сегодня продаёт не продакшн, а **момент захвата внимания**.

Когда пользователь листает ленту, у нас есть не 15 секунд, а примерно одна-две секунды на ответ на главный вопрос: «почему мне это важно прямо сейчас?». Если ролик начинает с долгого вступления, логотипа, атмосферы и “storytelling ради storytelling”, он проигрывает ещё до того, как начинается смысл.

Моё наблюдение по кампаниям простое: когда мы перестраиваем видео так, чтобы **первый кадр сразу показывал проблему, выгоду или конфликт**, удержание растёт заметно быстрее, чем после любой «косметики» в конце ролика. Иногда достаточно поменять не весь монтаж, а только первые 3–5 секунд — и стоимость целевого действия становится ощутимо ниже.

Что я считаю рабочим подходом для бренд-маркетолога:

— начинать не с бренда, а с ситуации человека;
— выносить главное обещание в первый экран;
— оставлять один ролик под одну мысль, а не пытаться уместить всё;
— тестировать не только разные версии видео, но и разные **углы подачи**: боль, польза, доказательство, сравнение.

В 2026 году AI может быстро собрать сотни вариаций исполнения. Но выиграет не тот, кто сгенерировал больше, а тот, кто точнее выбрал концепцию. И здесь у видео-креатива для платного трафика очень простая задача: не рассказывать о бренде, а за считанные секунды доказать, что у бренда есть ответ на конкретную ситуацию пользователя.

Я бы формулировал жёстче: если первая секунда не цепляет, остальное уже не креатив, а декорация.

— @VideoAdsCraft

Дополнительный контекст — @SaaSgrowthRoom

Youtube тестирует поиск с AI

YouTube начал тестировать Ask YouTube — поиск с ИИ, где можно задавать вопросы обычным языком и получать не список ссылок, а готовую подборку видео и фрагментов.

Фича уже доступна в США и работает на сложные запросы: если нужно, ИИ уточняет вопрос и подсказывает следующий шаг.

Что это значит для поиска на YouTube и когда новинка дойдёт до других…

➡️ Читайте на сайте: https://aff.top/blog/youtube-testiruet-poisk-s-ai

🧠 Ещё больше инсайтов → в канале AFF.top

Hook-креатив: что это и чем он не является

Hook-креатив — это первый смысловой блок видео, который должен остановить прокрутку и зафиксировать внимание в первые 1–3 секунды. Его задача не «красиво начать ролик», а быстро показать обещание, конфликт, выгоду или необычный поворот, из-за которого зритель остаётся смотреть дальше.

Важно не путать hook с прероллом и с основным месседжем. Преролл — это просто начальная часть видео. Основной месседж — то, что вы хотите донести в целом. А hook — это входная точка внимания: он работает как крючок, а не как вся рыба.

Типичные ошибки:
— делать hook слишком абстрактным: «Мы создаём решения для бизнеса»;
— перегружать его брендингом вместо пользы;
— прятать сильную мысль на 5–7 секунде;
— пытаться в одном hook уместить и проблему, и продукт, и оффер.

В performance-видео 2026 года hook особенно важен: AI может быстро собрать десятки вариаций монтажа, но выигрывает не тот, у кого больше версий, а тот, у кого точнее первый смысл.

Пример: для сервиса доставки для офисов hook может звучать так: «Обед в офисе срывается не из-за кухни, а из-за логистики». Это не описание сервиса, а формулировка боли, на которой уже строится весь ролик.

— @VideoAdsCraft

Z.ai анонсировала новую GLM-5.5

Z.ai готовит релиз флагманской GLM-5.5: модель обещают показать в августе 2026 года.

Главная интрига — рост до 1 трлн параметров при том же контекстном окне в 1 млн токенов. Новинка снова будет заточена под код и агентные задачи.

Почему версия сразу 5.5, без 5.3 и 5.4, и что это может означать для рынка — в блоге.

➡️ Читайте на сайте: https://aff.top/blog/z-ai-anonsirovala-novuiu-glm-5-5

🧠 Ещё больше инсайтов → в канале AFF.top

Telegram запустил собственный сервер для ботов

Telegram запустил собственный сервер для ботов и мани-приложений: теперь backend можно размещать прямо внутри инфраструктуры мессенджера.

Сервер работает на JavaScript/TypeScript, через вебхуки, и позволяет подключать SQL-базу для сбора контактов без посредников.

Пока неясны цена и ограничения — что именно уже можно тестировать, а где скрыт подв…

➡️ Читайте на сайте: https://aff.top/blog/telegram-zapustil-sobstvennyi-server-dlia-botov

🧠 Ещё больше инсайтов → в канале AFF.top

Как Nike перезапустил видео для performance без потери образа бренда

В 2026 у брендов одна и та же боль: AI может собрать десятки роликов за вечер, но платный трафик всё равно выигрывает не у того, кто сделал «красивее», а у того, кто попал в понятную концепцию и удержал внимание в первые 2–3 секунды.

Хороший пример — перезапуск видео-коммуникации Nike в performance-кампаниях на мобильном инвентаре. У бренда была классическая проблема: имиджевые ролики давали сильный охват, но слабее конвертировали в клики и добавления в корзину. При этом короткие товарные видео без эмоции продавали лучше в моменте, но размывали образ марки.

Задача была не просто «снять ещё один ролик», а собрать систему, где видео работает на две цели сразу:
— быстро объясняет продукт;
— не превращает Nike в безликий каталог.

Решение строилось вокруг модульного видео-подхода. Вместо одного универсального ролика собрали несколько версий:
— хук с крупным планом движения и короткой фразой;
— версия с акцентом на технологии и выгоде;
— версия с социальным доказательством через спортсменов и реальное использование;
— укороченный формат под вертикальные плейсменты.

Для каждого варианта тестировали не только креатив, но и первые кадры, титры, скорость смены сцен и длину финального CTA. Это важный сдвиг эпохи privacy-first: когда last-click уже не даёт полной картины, видео нужно оценивать через инкрементальность и вклад в воронку, а не только через прямые заявки.

По результатам тестов у коротких performance-версий:
— досматриваемость выросла на 18–27% относительно длинного брендового ролика;
— стоимость клика снизилась на 12–16%;
— конверсия в переход в каталог выросла на 9–11%;
— при этом брендовый recall не просел, потому что в кадре сохранили фирменную динамику и визуальные коды Nike.

Главный урок здесь простой: в 2026 видео для платного трафика — это не «срезать хронометраж», а **собрать узнаваемость в формате, который продаёт**. Бренду уже мало быть красивым. Нужно быть понятным с первой секунды, но оставаться собой до последнего кадра.

— @VideoAdsCraft

Google картинки станут конкурентом Pinterest

Google Картинки начали превращать в полноценную платформу с персональной лентой по прошлым запросам — по сути, в аналог Pinterest.

Во вкладке For you уже тестируют подборки, а ещё обещают коллекции и генерацию изображений во встроенной Nano Banana.

Как это будет работать и когда новинка дойдёт до других стран — в блоге.

➡️ Читайте на сайте: https://aff.top/blog/google-kartinki-stanut-konkurentom-pinterest

🧠 Ещё больше инсайтов → в канале AFF.top

Видео-креатив в платном трафике: почему в 2026 выигрывает не монтаж, а концепция

В видео для платного трафика долго жили две иллюзии. Первая — что хороший ролик можно «доделать» на монтаже. Вторая — что если есть много вариантов, то алгоритм сам найдёт победителя. В 2026 году обе иллюзии заметно ослабли.

Поток креативов стал дешёвым. Генерация, шаблоны, автоадаптация под форматы — всё это ускорило производство. Но вместе с этим выросла цена идеи. Когда каждый бренд может за вечер собрать десяток роликов, побеждает не тот, кто быстрее нарежет кадры, а тот, кто раньше остальных понял, за что зацепится человек. Не за красивый переход. Не за «дорогую картинку». За смысл, который считывается за первые секунды.

**1. Видеокреатив больше не продаёт исполнением — он продаёт углом зрения**

Раньше ролик мог вытянуться на продакшене: свет, графика, актёры, дорогая упаковка. Сейчас это всё по-прежнему важно, но уже не является преимуществом само по себе. Если в основе нет ясной мысли, хороший монтаж только делает слабость заметнее.

Например, у двух брендов бытовой техники может быть одинаковый бюджет на видео. Первый показывает «умную» стиральную машину со всеми функциями подряд. Второй строит ролик вокруг простой бытовой боли: «стирает ночью, не будит ребёнка, экономит утро». У второго меньше декора, но выше понятность. В платном трафике это и есть конкурентное преимущество: не перечень возможностей, а точка входа в жизнь человека.

**2. В performance-видео побеждает не универсальность, а точная связка аудитории и сценария**

Старая логика «один ролик на всех» всё чаще не выдерживает проверки. В условиях privacy-first атрибуции и слабее работающего last-click (последнего клика) мы и так хуже видим, какой именно контакт сработал. Поэтому креатив должен помогать не только привлекать, но и диагностировать спрос.

Один и тот же продукт для разных сегментов нужно показывать через разные причины выбора. Пример: сервис для бухгалтерии. Для собственника важна экономия времени и снижение ошибок. Для главбуха — контроль и прозрачность. Для финансового директора — управляемость процессов и интеграции. Если сделать один ролик «про всё», он не зацепит никого. Если сделать три коротких сценария под три задачи, вы получите не просто больше охвата, а более читаемую воронку.

**3. Видео в платном трафике должно быть пригодно для теста, а не только для просмотра**

Это важный сдвиг. Хороший креатив в 2026 году — это не «лучший фильм», а удобная единица для проверки гипотез. Иначе команда тонет в красивых, но бесполезных роликах.

Что это значит на практике:
— у ролика должна быть одна ведущая мысль;
— первый кадр обязан работать без звука;
— в каждом варианте нужен один меняющийся элемент: обещание, герой, сценарий, формат подачи;
— результат оценивается не по вкусу, а по связке метрик: досмотр, переход, удержание внимания, вклад в конверсию на уровне кампании.

Пример: бренд косметики запускает три видео. В одном — демонстрация результата до/после. Во втором — разбор состава через эксперта. В третьем — повседневный сценарий использования в спешке перед работой. На уровне просмотров может победить одно, а на уровне покупок — другое. И только тестовая конструкция показывает, какое сообщение реально двигает человека дальше.

**4. В 2026 году видео всё чаще работает как элемент системы, а не как отдельный артефакт**

Это особенно заметно в брендах, где важны повторные покупки и LTV (пожизненная ценность клиента). Видео уже не живёт отдельно от поискового спроса, страницы продукта, ретаргетинга и CRM-сегментов. Оно входит в систему касаний.

Если раньше задачей ролика было «дать охват», то теперь — поддержать весь маршрут: от первого касания до возврата. Пример: D2C-бренд одежды не просто показывает коллекцию в одном ролике. Он делает цепочку: первое видео — про стиль и образ жизни, второе — про посадку и материал, третье — про уход и долговечность, четвёртое — про повторную покупку и сочетание с прошлой вещью. Так видео перестаёт быть расходом на верх воронки и становится частью экономики удержания.
…

Россияне не смогут покупать стейблкоины

Россиянам могут закрыть доступ к покупке стейблкоинов: в новой версии закона их приравняли к иностранным активам.

Купить такие токены смогут только квалифицированные инвесторы — например, с активами от 24 млн рублей или доходом от 12 млн в год.

Что это значит для обычных пользователей и когда правило заработает — в блоге.

➡️ Читайте на сайте: https://aff.top/blog/rossiiane-ne-smogut-pokupat-steiblkoiny

🧠 Ещё больше инсайтов → в канале AFF.top

Как Nike выжал больше из paid video, не меняя продакшен на «дороже»

В paid video часто думают так: чтобы поднять результат, надо снять ролик сложнее, длиннее и дороже. Кейc Nike показывает обратное: иногда рост даёт не усложнение, а точная сборка креатива под воронку.

Контекст был понятный для бренда с большим медиа-давлением: охват есть, узнаваемость высокая, но в платном трафике начинает проседать эффективность — один и тот же ролик «сгорает» в частоте, а CPM растёт быстрее, чем отдача. В 2026-м это особенно заметно: AI-генерация ускорила производство, но выигрыш теперь не в количестве версий, а в качестве концепции.

Задача — удержать внимание на первом экране и довести человека до действия без потери брендового кода. Для Nike это было критично: нельзя просто «оптимизировать под клики», иначе креатив перестаёт быть Nike.

Решение было не в одном суперролике, а в системе:
— короткие видео по 6–10 секунд для холодной аудитории;
— отдельные вариации с одним сильным месседжем на каждый сегмент;
— динамический монтаж: продукт показывали в первые 1–2 секунды;
— брендовые элементы оставляли с самого начала, а не прятали в финале;
— тестировали несколько хуков (первых 3 секунд) и не меняли всю конструкцию ради каждого теста.

То есть продюсерская логика была простая: **не один ролик на всех, а один сценарный каркас на разные задачи**.

Результат в таких сборках обычно измеряют не только кликом, но и глубиной досмотра, ростом CTR и снижением стоимости вовлечения. В публичных разборах Nike-подобных кампаний ключевой эффект часто возникает именно здесь: когда первый кадр начинает продавать смысл быстрее, платный трафик перестаёт переплачивать за внимание.

Урок для бренд-маркетолога:
— в 2026 году в видео для performance выигрывает не «красиво», а «быстро считывается»;
— бренд должен быть виден рано, иначе вы покупаете дешёвый просмотр без капитализации бренда;
— тестировать нужно не только форматы, но и концепции входа;
— AI помогает штамповать вариации, но результат делает продюсерская дисциплина: что показать в первые секунды, какой один смысл оставить, где не перегрузить.

Если коротко: в paid video сейчас побеждает не самый дорогой продакшен, а самый точный креативный монтаж под задачу.

— @VideoAdsCraft

По этой же теме советуем @PricingPackagingRu

Смерть «красивой картинки» и диктатура смысловой емкости

В 2026 году мы окончательно перешли черту, где качество продакшена стало доступным товаром. Благодаря повсеместному внедрению генеративных моделей, любой бренд может создать визуальный ряд уровня Каннских львов за копейки. В этой новой реальности визуальное исполнение перестало быть конкурентным преимуществом. Теперь побеждает тот, кто умеет упаковать смыслы в первые три секунды видео так, чтобы они считывались без звука и отвечали на запрос потребителя, находящегося в режиме тотальной экономии.

Проблема многих брендов сегодня — попытка «продать» продукт через эстетику. Но когда средний чек падает, а клиент стал крайне избирателен, на первый план выходит рациональная польза и подтвержденная экспертность. Мы видим, как классическая рекламная подача проигрывает формату «видео-ответа». Это те самые ролики, которые не пытаются казаться телевизионной рекламой, а дают решение конкретной проблемы пользователя, экономя его самый ценный ресурс — время.

Из практики: в текущих кампаниях мы перешли от сплита (распределения) бюджета по визуальным стилям к сплиту по «смысловым векторам». Мы выделили два типа контента:
— Продуктовый сторителлинг, работающий на долгосрочную лояльность (удержание клиентов).
— Прямые смысловые блоки, закрывающие конкретные возражения здесь и сейчас.

Второе работает эффективнее на 25-30% в терминах стоимости привлечения, так как алгоритмы площадок в эпоху нулевых кликов (когда пользователь не уходит с платформы) обучаются на глубине потребления контента. Если ваш креатив не несет образовательной или прикладной ценности, алгоритм просто перестает его показывать.

Эра «дорогих» роликов с абстрактным посылом закончилась. Сегодня побеждает тот, кто использует видео как инструмент RevOps (объединенной системы управления выручкой), где каждый кадр аргументирует, почему покупка именно здесь и сейчас является финансово оправданным решением. Креатив в 2026-м — это не про умение рисовать, а про умение анализировать данные о поведении аудитории и переводить их на язык коротких, емких визуальных аргументов. Перестаньте конкурировать бюджетами на продакшен. Начните конкурировать глубиной понимания того, почему ваш продукт нужен людям именно сегодня.

— @VideoAdsCraft

Почему в 2026-м видео в платном трафике выигрывает не «дорогое», а понятное

Я всё чаще вижу одну и ту же ошибку у брендов: они пытаются победить в платном трафике качеством продакшена, когда рынок уже давно спорит не о картинке, а о концепции.

AI научился быстро собирать вариации, монтаж стал дешевле, а библиотекой стоков никого не удивишь. В этой среде дорогой ролик без ясной идеи просто быстрее сгорает в ленте. Пользователь за секунду считывает: это реклама или что-то полезное? Зачем мне это смотреть? Что я получу?

По моему опыту, в performance-видео лучше работает не «идеальный фильм», а креатив с одной сильной мыслью, которую можно развернуть в 5–7 адаптаций под разные сегменты. У нас в одном проекте замена красивого, но общего ролика на более прямой концепт дала +27% к удержанию на первых 3 секундах и почти вдвое увеличила долю досмотров до 50%. Без смены бюджета. Только за счёт ясности первого касания.

Я бы выделил 3 признака креатива, который сейчас вытягивает платный трафик:
— один конфликт или одна выгода в кадре;
— быстрый вход в смысл, без долгой раскачки;
— визуал, который можно легко пересобрать под новые аудитории и площадки.

Именно поэтому я смотрю на видео не как на «ролик», а как на систему гипотез. В 2026-м побеждает не тот, кто дороже снял, а тот, кто быстрее нашёл рабочую концепцию и масштабировал её в десятки вариаций под серверную атрибуцию, MMM и инкрементальность.

Если бренд-маркетолог хочет расти в платном, ему нужно перестать спрашивать: «Как сделать красивее?»
Правильный вопрос другой: **«Какую идею пользователь поймёт за 2 секунды и не спутает с очередной рекламой?»**

— @VideoAdsCraft