я тут неожиданно стал колумнистом The Art Newspaper. Вышла первая колонка на бумаге и на сайте, будет еще. http://www.theartnewspaper.ru/posts/9129/
The Art Newspaper Russia
Где мы свернули не туда?
Главная подмена случилась в том, что нам навязана концепция нехватки времени, поэтому и художники и зрители вовлечены в бешеную гонку, считает независимый арт-критик Владимир Дудченко
Раз в год я пишу про проект Никиты Шохова, а Colta публикует текст.
Традиция.
Меняются соавторы, в 2020 это был VR-фильм (Шохов - Евтюгина), сейчас - mixed media, замешанные на мультиканальном видео (Никита Шохов и Наум Медовой, музыка и звуки Олег Макаров, Анна Евтюгина и Антонио Джеуза кураторы).
Кроме того, Надя Плунгян взяла отличное интервью у Никиты и Наума.
Традиция.
Меняются соавторы, в 2020 это был VR-фильм (Шохов - Евтюгина), сейчас - mixed media, замешанные на мультиканальном видео (Никита Шохов и Наум Медовой, музыка и звуки Олег Макаров, Анна Евтюгина и Антонио Джеуза кураторы).
Кроме того, Надя Плунгян взяла отличное интервью у Никиты и Наума.
В Москве неделю назад при стечении народа в масках открылась Laboratoria Art&Science. Это большое событие. Одноименный фонд под руководством Даши Пархоменко обрел постоянную резиденцию в Новой Третьяковке
– это дает необходимую статусность площадке, выставляющей глубоко некоммерческое, интеллектуально- и финансово-емкое, и при этом не сказать, чтобы очень простое для восприятия искусство.
Вообще сайнс-арт декларирует несколько расплывчато собственное существование на грани науки и искусства, и соответственно, может иметь массу трактовок. Попробую рассказать, почему он так важен здесь и сейчас.
Современное искусство может быть довольно разным, но характерным его свойством лично для меня является точка понимания. Когда из хаоса вдруг складывается цельное видение произведения, в свою очередь отражающего что-то в моей голове и увязывающего это с некой цельной картиной мира.
А теперь следите за руками.
Сайнс-арт можно трактовать как любование разноцветными графиками. Не самый сильный пример искусства, но такое бывает. И даже если так, это всегда следствие из более глубокой причины – графики отражают некоторую гармонию, это просто средство передачи.
Ведь с точки зрения базирующихся на математике естественных наук, мир очень гармоничен. Не идеален, внутренне противоречив; но музыка небесных сфер, когда наконец понимаешь какой-то кусочек математической абстракции не как набор закорючек, а как цельную объемную картину – это не пустой звук. Я пять лет изучал математику в университете, и знаю, о чем говорю. И в этом отношении результат исследования в естественных науках и в рамках художественных практик - на уровне головы зрителя – один и тот же. Что-то щелкает, выброс эндорфинов. Понимание.
Теперь к выставке. Называется она «Да живет иное во мне», и трактует человека как часть самых разных экосистем, технических и биологических, внутри которых можно и нужно устанавливать коммуникацию. Я бы сказал, что фокус выставки все же больше лежит в области коммуникации с внешними системами, чем с внутренними или кросс-телесными. Общение с деревом возможно посредством запахов (Агнес Майер-Брандис / Agnes Meyer-Brandis). Общение с биосферой – посредством дыхания (Саша Спачаль / Saša Spačal). Общение с другим человеком – посредством взгляда (Марина Абрамович). Общение с Большим Братом – посредством цифрового следа (Даня Васильев).
Есть один проект, где речь именно о физической трансформации ради коммуникации с лошадью - Art Orienté Objet показывает историю художницы, несколько месяцев коловшей себе лошадиную кровь и иммуноглобулин и ходившей на механических лошадиных ногах.
Ну и есть проекты, предназначенные для нечеловеческого переживания (когда и если оно возможно), но человеческого восприятия (уже сейчас). Зритель здесь является лишь наблюдателем за отражением раскрываемых взаимосвязей. Это «Необязательные притяжения» ::vtol:: и Александы Гавриловой – автомат ощупывает кластер кристаллов магнетита, и выдает похожий на ландшафт график токопроводимости. «Мираж» Ральфа Беккера / Ralf Baecker – искусственный интеллект красным лазером в темноте трехмерно изображает постоянно обновляемые данные о магнитном поле земли.
Естественно-научное знание дается тяжело и требует многих лет подготовки. Для популяризации знания существует научпоп, который, к счастью, в наши дни расцветает. Однако, нон-фикшн работает по-другому, он про знание типа «как все устроено», а не про переживание этого знания. А вот искусство работает именно так – ну, точнее, не обязано, но может.
– это дает необходимую статусность площадке, выставляющей глубоко некоммерческое, интеллектуально- и финансово-емкое, и при этом не сказать, чтобы очень простое для восприятия искусство.
Вообще сайнс-арт декларирует несколько расплывчато собственное существование на грани науки и искусства, и соответственно, может иметь массу трактовок. Попробую рассказать, почему он так важен здесь и сейчас.
Современное искусство может быть довольно разным, но характерным его свойством лично для меня является точка понимания. Когда из хаоса вдруг складывается цельное видение произведения, в свою очередь отражающего что-то в моей голове и увязывающего это с некой цельной картиной мира.
А теперь следите за руками.
Сайнс-арт можно трактовать как любование разноцветными графиками. Не самый сильный пример искусства, но такое бывает. И даже если так, это всегда следствие из более глубокой причины – графики отражают некоторую гармонию, это просто средство передачи.
Ведь с точки зрения базирующихся на математике естественных наук, мир очень гармоничен. Не идеален, внутренне противоречив; но музыка небесных сфер, когда наконец понимаешь какой-то кусочек математической абстракции не как набор закорючек, а как цельную объемную картину – это не пустой звук. Я пять лет изучал математику в университете, и знаю, о чем говорю. И в этом отношении результат исследования в естественных науках и в рамках художественных практик - на уровне головы зрителя – один и тот же. Что-то щелкает, выброс эндорфинов. Понимание.
Теперь к выставке. Называется она «Да живет иное во мне», и трактует человека как часть самых разных экосистем, технических и биологических, внутри которых можно и нужно устанавливать коммуникацию. Я бы сказал, что фокус выставки все же больше лежит в области коммуникации с внешними системами, чем с внутренними или кросс-телесными. Общение с деревом возможно посредством запахов (Агнес Майер-Брандис / Agnes Meyer-Brandis). Общение с биосферой – посредством дыхания (Саша Спачаль / Saša Spačal). Общение с другим человеком – посредством взгляда (Марина Абрамович). Общение с Большим Братом – посредством цифрового следа (Даня Васильев).
Есть один проект, где речь именно о физической трансформации ради коммуникации с лошадью - Art Orienté Objet показывает историю художницы, несколько месяцев коловшей себе лошадиную кровь и иммуноглобулин и ходившей на механических лошадиных ногах.
Ну и есть проекты, предназначенные для нечеловеческого переживания (когда и если оно возможно), но человеческого восприятия (уже сейчас). Зритель здесь является лишь наблюдателем за отражением раскрываемых взаимосвязей. Это «Необязательные притяжения» ::vtol:: и Александы Гавриловой – автомат ощупывает кластер кристаллов магнетита, и выдает похожий на ландшафт график токопроводимости. «Мираж» Ральфа Беккера / Ralf Baecker – искусственный интеллект красным лазером в темноте трехмерно изображает постоянно обновляемые данные о магнитном поле земли.
Естественно-научное знание дается тяжело и требует многих лет подготовки. Для популяризации знания существует научпоп, который, к счастью, в наши дни расцветает. Однако, нон-фикшн работает по-другому, он про знание типа «как все устроено», а не про переживание этого знания. А вот искусство работает именно так – ну, точнее, не обязано, но может.