Dudchenko
954 subscribers
2.63K photos
14 videos
241 links
Это специальный канал, где я буду публиковать всякие картинки, а также агрегировать то, что пишу про выставки и прочее искусство.
Download Telegram
Ира Кулик начинает новый год / курс про хонтологию. Прошлый сезон был праздником, если кто пропустил
В новом номере Russian Art Focus есть моя статья про Cosmoscow. Впервые написал про искусство по-английски: понравилось.

There’s my article about Cosmoscow in the new issue of the Russian Art Focus magazine. The first time I ever wrote in English about art; enjoyed it.
Половина октябрьского ДИ - косплей знаменитой дискуссии в October двадцатилетней давности. Заочный диалог 32 русскоязычных критиков (от Гройса до вашего покорного слуги) о судьбах и путях критики в наши дни. По-моему, увлекательно, хотя и узкопрофессионально. Рекомендую!
Глеб Алейников представляет команду фильма «Пальто» про жизнь и приключения А. Петрелли. Синефантом в Электротеатре.
Мне кажется, мы все слишком увлечены собственными позициями, и маргинализируем принципиальные вопросы: зачем все это? Кому это выгодно? В данном случае я не про теорию заговоров, а про технологии и прикладные их аспекты, позволяющие реализовывать затеи, подпадающие – хотя бы теоретически – под определение искусства.

Кому все это выгодно – мне имхо, понятно. Фейсбук переназвался Метой, и будет строить полноценный интернет физического представительства. И туда уйдет вся экономика. Та самая экономика, которая пыталась уйти в доткомы еще в 90-х – тогда этот пузырь громко лопнул, и все олдскульные инвесторы смеялись. Где эти инвесторы сейчас? Спустя десятилетие все получилось. А теперь экономика пойдет дальше, методы для построения инфраструктуры в виде блокчейна и криптовалют уже есть, хайп и внимание общественности тоже есть.

По ощущениям, совершенно незамеченным в России прошел недавний анонс Фейсбуком «искусственной кожи» Reskin, созданной совместно с университетом Carnegie Mellon. Это одежда, позволяющая взаимодействовать с виртуальной средой всем телом, следующий шаг – тактильный фидбек.

А Аристарх Чернышов тем временем презентовал на прошлом Cosmoscow своих наручных гусениц – по сути, прототип телефонообразного AR-гаджета в биологическом дизайне. Там же и тогда же Никита Шохов сделал AR-перформанс про боль (InArt) – это апп, который можно загружать и смотреть перформанс в разных местах, у меня, правда, не пошло, но я видел потом документацию. Издержки юных технологий. А Тамуна Аршба из Window Project продала два NFT Instigators x Николай Кошелев по 10 тыс евро.

Я ни на что не намекаю, но куда пойдут деньги, туда пойдут и креативные индустрии.

Н: направление.

Locative art (виртуальное искусство с привязкой к местности, сейчас это называют AR) казался фантастикой в начале нулевых, а сейчас это скорее территория борьбы подходов. Моим любимым проектом на Skulptur Projekte в Мюнстере в 2017 были видео Андреаса Бунте (Andreas Bunte) из жизни роботов и станков. Они были выставлены в виде плакатов с QR-кодами, расклеенными в разных местах города. Дешево и сердито!

Уже сейчас по этой методологии проводится целый CADAF Digital Art Month – был в октябре в Нью-Йорке. Все традиционно ноют, что русских имен нет documenta и мало в Венеции? Их традиционно много на CADAF, а Чернышов даже говорит, что даже есть шанс видеть Digital Art Month в России.

…Если мы понимаем, кому выгодно, то вопрос зачем становится несложным. Мне очень нравится история с Криптопанками – это набор из 10 тыс уникальных восьмибитных персонажей от larva labs на блокчейне, которые раздавали бесплатно (раздали быстро). Visa купила одного в августе за 150 тыс долл (за эфир, но в по курсу было столько). Сейчас есть продажи панков в миллионах, в пересчете на мясную валюту. Visa сможет вывесить своего панка в первом офисе в метаверсе, и это будет Тот Самый Критопанк, ребята.

Дело же не в качестве рисования, вроде мы все это усвоили за последние 100 лет?
Я против яростного прозелетизма фанатов новых технологий, я за теплые ламповые путешествия, но они станут в ближайшем слишком дороги (потому что развитие метаверса именно этот вывод диктует). Вместо того, чтобы отстаивать свое мнение о ценностях, прикиньте, сколько времени вы проводите в сети, и сколько в физических музеях. Гаджеты в метро – считаются.
Reskin от FB / Meta
Еще про технологии

В последнее время часто пытаюсь вообразить, как жилось нашим коллегам ну например в начале 1840-х годов, в ноябре, в столицах? При императоре Николае I.

Начитался тут книжек.

Пушкин погиб, Лермонтов погиб, Гоголь за границей, декабристы в Сибири на поселении. Изобрели вот фотографию французы, о чем немедленно написали газеты.

Франция поступила благородно и презентовала в январе 1839-го технологию всем желающим (заплатив Дагеру и сыну умершего к тому времени Ньепса).
Тальбот в Англии - который был фактически раньше и технически соврешеннее (соляной негативный процесс) - взял патент, и в мировом сознании откатился на второе место.

Далее чехарда, первые аппараты для дагеровской съемки попадают в Перербург сразу же, месяц прошел. Октябрь 1839 - первый сохранившийся снимок.

Алексей Греков, изобретатель и профессиональный печатник, экспериментирует и с этой технологией тоже. В некоторых источниках его превозносят как первого русского профессионального фотографа - по объявлениям в Московских ведомостях (1839). Атрибутировано полтора дагерротипа. Вот он живет в Москве при Николае, в ноябре. В 1851 его арестовывают за изготовление фальшивых денег; умирает в тюрьме в 1855.

Альфред Давиньон - француз, оказался в Петербурге юношей, служил, вышел в отставку. Вот он как раз совершенно точно стал одним из первых профессиональных фотографов, 1840 - уже наверняка, и многое сохранилось из продукции его ателье. В начале 1840-х совершает путешествие по России, в Сибири фотографирует декабристов. По возвращении по доносу попадает в тюрьму (1843). Сидит с полгода, ноябрь - определенно.

Выпустили. Технология дагерротипа - позитивная, существует только один экземпляр изображения. Нельзя автора обвинить в производстве и распространении крамолы, если нет тиража (ну и жена обивала пороги).

К вопросу о судьбах фотографических энтузиастов в России.
Этот дядя выскакивает по запросу «Алексей Греков», он же на обложке книги об изобретателе и фотографе. Но как бы совсем не факт. Просто ранний дагерротип
Ирина Кулик читает очередной курс в МАММ - про утопии и антиутопии в искусстве на этот раз. Как и в курсе про хонтологию в прошлом сезоне, слушателю предлагается определенный угол зрения, инструмент для анализа почти чего угодно. При умелом применении крайне далекие друг от друга круги и течения вдруг начинают складываться как оригами и рифмоваться. Метод анализа у Кулик - это шаманский бубен камчадалов, транспорт в верхних и нижних мирах. Настоящие интеллектуальные американские горки, дух захватывает. Жаль, что Ира не пишет книг; тем ценнее быть там, слышать это. Каждый второй вторник, в 19.

https://facebook.com/events/s/%D0%BB%D0%B5%D0%BA%D1%86%D0%B8%D1%8F-%D0%B8%D1%80%D0%B8%D0%BD%D1%8B-%D0%BA%D1%83%D0%BB%D0%B8%D0%BA-%D1%88%D1%83%D0%BC-%D0%B8-%D0%B3%D0%B0%D1%80%D0%BC%D0%BE/3044495865821448/
Deutsche Börse Foundation Photography Prize 2022

Анастасия Самойлова вошла в шорт-лист Дойче Бёрзе, и это очень круто! Премия супер-престижная, для четырех номинантов/ок издают каталог, а также устраивают выставку в лондонской The Photographer’s Gallery весной (именно эта галерея инициировала премию 26 лет назад) и затем летом в штаб-квартире биржи во Франкфурте. В прошлом году победила Цао Фей, если что. Интересно, что номинирована Самойлова за выставку Flood Zone / «Зона затопления» в МАММ/Манеже, я писал про нее, был в восторге. Сам по себе проект развивается уже несколько лет, издана книга в Steidl, и работы показывались много где. Горячо рекомендую посмотреть живьем, где и у кого получится - на экране не разглядеть деталей, а там важно именно наложение планов, отслаивающийся, разрушающийся гламурный фасад.

Из русских авторов в шорт-лист также попадал Николай Бахарев в 2014, кажется.
Анастасия Самойлова, «Розовый тротуар», 2015