Очень нежная Леа Сейду в новой съемке Сенты Симонд для Pop Magazine. Кажется, здесь что-то про хрупкость и уязвимую силу.

Ultima Яндекс Маркет запускает раздел «Ресейл».

Наши эксперты отбирают изделия по всему миру, а мы — доставляем их вам. Теперь редкий винтаж и модели с легкими следами времени от знаковых брендов буквально на расстоянии вытянутой руки — протяните и заказывайте.

Пока сервис доступен только на территории Москвы.

Запустили «Ресейл» и захотели поностальгировать.

В честь запуска мы в течение нескольких дней будем вспоминать главные модные вехи, которые сформировали наш архив — от середины 80-х до наших дней.

А пока мы готовим следующий пост, приглашаем повнимательнее взглянуть на главных героев наших будущих материалов: они ждут вас в разделе «Ресейл».

Середина 80х-начало 90х: Эпоха власти и роскоши

Этот период закрепил за одеждой и аксессуарами статус символа власти. На фоне экономического бума и глобального интереса к роскоши аксессуары стали инвестициями. Поп-культура усилила этот сдвиг: героини «Деловой девушки» и «Красотки» демонстрировали карьерный успех через структурированные костюмы и узнаваемые сумки, а сериалы «Династия» и «Даллас» закрепили визуальный язык богатства — крупные украшения, четкие силуэты и роскошные аксессуары.

В моде формируется эстетика власти: широкие плечи, благородные цвета, акцент на деталях. На этом фоне Карл Лагерфельд переосмысливает сумку Mademoiselle, добавляя замок interlocking flap и золотую фурнитуру. Модель Chanel Flap становится маркером статуса и одной из ключевых моделей эпохи. Миниатюрные вечерние формы, структурированные тоуты и винтажные изделия закрепляются как символы инвестиционного люкса, особенно на фоне роста японского рынка роскоши.

Образ эпохи поддерживают и знаменитости. Супермодели первой волны — Клаудия Шиффер, Линда Евангелиста, Наоми Кэмпбелл, Кристи Терлингтон — выводят аксессуары в центр образа. Принцесса Диана носит флап-модели Chanel, усиливая их культовый статус. Поп-культура формирует тот же визуальный код: Мадонна провоцирует демонстративной роскошью, Майкл Джексон — военными силуэтами и декоративными деталями.

Кульминацией становятся показы конца десятилетия: Chanel Haute Couture 1983 с перезапуском кодов дома, Yves Saint Laurent Spring 1987 как апогей эстетики роскоши и финал Versace Fall 1991, закрепивший супермодельную эру. В этих коллекциях сумка окончательно становится символом власти и принадлежности к эпохе.

В рамках прогулки по модным вехам вспомним визуальное отражение моды каждого времени — культовые обложки глянца. Vogue переходит от демонстрации одежды к культу личности. В кадре крупные планы, естественный свет, минимальная стилизация.

Август 1986 — дебютная обложка Синди Кроуфорд, снятая Патриком Демаршелье. Один из первых шагов к тому, что лицо продает не только одежду, но и образ жизни.

Ноябрь 1988 — Микаэла Берку в джинсах и кутюрном кресте Christian Lacroix. Первая обложка под руководством Анны Винтур. Высокая мода в сочетании с денимом делает Vogue менее чопорным.

Январь 1990 — групповая съемка Питера Линдберга с Наоми Кэмпбелл, Линдой Евангелистой, Кристи Тарлингтон, Татьяной Патитц и Синди Кроуфорд. Супермодели становятся суперзвездами.

Май 1989 — Мадонна на обложке Vogue US. Журнал фиксирует поворот к поп-культуре: вместо модели — звезда, отражающая влияние музыкальной индустрии на моду.

Июль 1997 — принцесса Диана для British Vogue. Сдержанный портрет без королевской дистанции: короткая стрижка, минимализм, ощущение личной близости вместо статуса.

Март 1993 — первая обложка Кейт Мосс для British Vogue. Поворот к минимализму: почти без макияжа, сдержанная подача, уязвимость вместо гламура. Образ, закрепивший интерес к неидеальной красоте и эстетике десятилетия.