Forwarded from TBR (@essenya @TBR)
"ОНИ-МЫ-Я-ТЫ"
ТРЕНДКОФЕ! о гендерной идентичности в моде и в обществе
05/04/2026 в 11:00 (по мск)
Эта неделя прошла под знаком корейской моды и гендерности. Я поучаствовала в необычном мероприятии на тему "Женского лидерства" и это натолкнуло меня на новые мысли о новой мужественности и новой женственности.
⚡️ Так напряженность между мужчинами и женщинами в Южной Корее – это не просто слух, а один из самых острых и глубоких социокультурных трендов, который пронизывает все сферы жизни – от политики и экономики до личных отношений и демографии.
⚡️ Иллюстрацией глубины пропасти стал недавний скандал (февраль 2026 года), когда глава уезда Джиндо предложил "импортировать девственниц" из Вьетнама и Шри-Ланки, чтобы одинокие корейские мужчины могли создать семьи.
⚡️ Это вызвало шок не только в Корее, но и на международном уровне. Чиновник был исключен из партии, а посольство Вьетнама направило ноту протеста.
Этот случай ярко демонстрирует, как проблематично в корейском обществе обсуждаются вопросы брака, демографии и роли женщин.
Проблема гендерного неравенства и гендерной идентичности стоит остро во всех странах, с различиями в цифрах по зарплате, конечно.
Но даже там, где объективные показатели демонстриуют больше равенства, вопрос гендерной идентичности не становится легче. Как будто вопрос не только в цифрах, но и в отношении к себе и к другим.
Мода и социокультурные тренды в связке показывают нам глубину и различные аспекты этой трансформации.
30 и 31 марта в Екатеринбурге пройдет форум Culturalica, в котором я поучаствую в качестве эксперта в моде. Регистрация уже закрыта и трансляции не запланировано, но я с удовольствием поделюсь мыслями о построении идентичности, через призму культуры и традиции.
Жду вас на ТРЕНДКОФЕ! в следующее воскресенье. Подпишитесь на приглашения на Трендкофе! здесь
/ если подписка уже есть, приглашение придет накануне и за 15 минут до эфира/
ТРЕНДКОФЕ! о гендерной идентичности в моде и в обществе
05/04/2026 в 11:00 (по мск)
Эта неделя прошла под знаком корейской моды и гендерности. Я поучаствовала в необычном мероприятии на тему "Женского лидерства" и это натолкнуло меня на новые мысли о новой мужественности и новой женственности.
Этот случай ярко демонстрирует, как проблематично в корейском обществе обсуждаются вопросы брака, демографии и роли женщин.
Проблема гендерного неравенства и гендерной идентичности стоит остро во всех странах, с различиями в цифрах по зарплате, конечно.
Но даже там, где объективные показатели демонстриуют больше равенства, вопрос гендерной идентичности не становится легче. Как будто вопрос не только в цифрах, но и в отношении к себе и к другим.
Мода и социокультурные тренды в связке показывают нам глубину и различные аспекты этой трансформации.
30 и 31 марта в Екатеринбурге пройдет форум Culturalica, в котором я поучаствую в качестве эксперта в моде. Регистрация уже закрыта и трансляции не запланировано, но я с удовольствием поделюсь мыслями о построении идентичности, через призму культуры и традиции.
Жду вас на ТРЕНДКОФЕ! в следующее воскресенье. Подпишитесь на приглашения на Трендкофе! здесь
/ если подписка уже есть, приглашение придет накануне и за 15 минут до эфира/
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8
БРОНЗА ИЛИ ЛАТУНЬ?
На минувших неделях моды была замечена тенденция напыления на дениме и использования металлика в ткани и в коже.
Причем прогноз Premiere Vision нам пророчил "бронзу", а подиумы показали скорее "латунь".
Впрочем, это остается достаточно близким референсем, особенно в рисунках и вышивках.
А вот про напыления на деним нам коллеги из PV тоже рассказывали. И мы его действаительно увидели. Например, у Diesel.
Они сделали удивительный показ с массой предметов из архивов бренда. Еще один пример того, как можно сделать показ-инсталляцию, сохраняя при этом фокус на вещах, носибельных и неглупых.
Разбор цветового прогноза PV в корреляции с увиденным на подиумах будет в завтрашнем Тренд Латте про цвет.
На минувших неделях моды была замечена тенденция напыления на дениме и использования металлика в ткани и в коже.
Причем прогноз Premiere Vision нам пророчил "бронзу", а подиумы показали скорее "латунь".
Впрочем, это остается достаточно близким референсем, особенно в рисунках и вышивках.
А вот про напыления на деним нам коллеги из PV тоже рассказывали. И мы его действаительно увидели. Например, у Diesel.
Они сделали удивительный показ с массой предметов из архивов бренда. Еще один пример того, как можно сделать показ-инсталляцию, сохраняя при этом фокус на вещах, носибельных и неглупых.
Разбор цветового прогноза PV в корреляции с увиденным на подиумах будет в завтрашнем Тренд Латте про цвет.
❤5
Разбирала на неделе новую стратегию развития лёгкой промышленности до 2036 года. Вот что напрямую касается нас – покупателей, а не только фабрик.
1. Синтетика вместо хлопка
Россия ставит цель к 2035 году довести долю своего текстиля до 50%. Но выращивать хлопок у нас проблематично. Поэтому тренд — на химию: вискоза и полиамидные нити собственного производства. Плюс «умные ткани»: одежда с мембраной, антибактериальной пропиткой и даже встроенными датчиками. В мире это уже есть, у нас — через 5–7 лет.
2. Маркетплейсы перестанут быть «базаром мира»
Из-за закона о «российской полке» и роста ставок для продавцов, площадки (уже есть пилот с Wildberries) будут давать скидки на комиссии и хранение только товарам из реестра Минпромторга. В ленте рекомендаций начнут намеренно продвигать локальные бренды. Иностранный масс-маркет станет дороже.
3. Мы будем шить одежду под себя за 3 дня
Тренд – малые партии и штучная персонализация. Заходите на маркетплейс, прикладываете фото в 3D-примерочную (AI уже умеет), выбираете модель, вводите свои ключевые мерки и оплачиваете. Заказ уходит на российскую фабрику– через 3 дня вещь у вас. Цифровые лекала и роботизированный раскрой делают это почти так же дёшево, как производство без кастомизации размера.
4. Будем больше чинить и перепродавать
Экономия бюджета + экоповестка = рост ресейла и секонд-хенда. Производители начнут закладывать в конструкцию одежды возможность лёгкой починки или смены фасона. Вместо «купил-выбросил» — «купил-дошил-ношу-перепродал».
Мне видится, что нас ждёт появление локальных брендов с персонализацией и апсайклинг-дизайном на основе dead stock. Рынок ожидает "расслоение" на очень доступный базовый масс маркет и более сложный по крою и отделкам премиум, который займет около 18-25%.
А вы готовы примерять одежду через нейросеть и ждать 3 дня?
Обзор программы развития Легпрома до 2035 в Trend Latte.
#модабудущего #легпром #маркетплейсы #ии #персонализация #осознаннаяэкономия
1. Синтетика вместо хлопка
Россия ставит цель к 2035 году довести долю своего текстиля до 50%. Но выращивать хлопок у нас проблематично. Поэтому тренд — на химию: вискоза и полиамидные нити собственного производства. Плюс «умные ткани»: одежда с мембраной, антибактериальной пропиткой и даже встроенными датчиками. В мире это уже есть, у нас — через 5–7 лет.
2. Маркетплейсы перестанут быть «базаром мира»
Из-за закона о «российской полке» и роста ставок для продавцов, площадки (уже есть пилот с Wildberries) будут давать скидки на комиссии и хранение только товарам из реестра Минпромторга. В ленте рекомендаций начнут намеренно продвигать локальные бренды. Иностранный масс-маркет станет дороже.
3. Мы будем шить одежду под себя за 3 дня
Тренд – малые партии и штучная персонализация. Заходите на маркетплейс, прикладываете фото в 3D-примерочную (AI уже умеет), выбираете модель, вводите свои ключевые мерки и оплачиваете. Заказ уходит на российскую фабрику– через 3 дня вещь у вас. Цифровые лекала и роботизированный раскрой делают это почти так же дёшево, как производство без кастомизации размера.
4. Будем больше чинить и перепродавать
Экономия бюджета + экоповестка = рост ресейла и секонд-хенда. Производители начнут закладывать в конструкцию одежды возможность лёгкой починки или смены фасона. Вместо «купил-выбросил» — «купил-дошил-ношу-перепродал».
Мне видится, что нас ждёт появление локальных брендов с персонализацией и апсайклинг-дизайном на основе dead stock. Рынок ожидает "расслоение" на очень доступный базовый масс маркет и более сложный по крою и отделкам премиум, который займет около 18-25%.
А вы готовы примерять одежду через нейросеть и ждать 3 дня?
Обзор программы развития Легпрома до 2035 в Trend Latte.
#модабудущего #легпром #маркетплейсы #ии #персонализация #осознаннаяэкономия
❤13🔥3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Черновик: Сигма или овердреснутая?
Есть бренды, которые шьют одежду. А есть MSCHF — они шьют мемы.
MSCHF — это арт-проект / интернет-тролль, который выпускает вещи, чтобы сломать вам мозг. Самые громкие примеры:
🩸 Кроссовки Nike с каплей человеческой крови в подошве (и суд с Nike)
🔬Сумка Louis Vuitton размером с крупинку соли (продана за $60 000)
🧽Сапоги-губки на платформе, в которых невозможно ходить
Теперь главный вопрос: это сигма или овердреснутая?
MSCHF — это сигма-бренд для овердреснутых ситуаций. Одежда-перформанс, одежда-мем, одежда для тех, кто готов быть непонятым.
Но если копнуть глубже — альфа-юмор неотделим от того, как устроены тренды, потребление и даже мода сегодня.
Вот 3 точки, где мемы встречаются с реальностью:
🤡 Пост-ирония в брендах — MSCHF продаёт сумку размером с соль. Это шутка? Да. Это дорого? Да. Это всё равно разбирают? Да. Альфы не спрашивают «зачем?», они спрашивают «почему бы и нет?».
🤡 Абсурд как маркетинг — бренды вроде AVAVAV выводят моделей в порванных штанах и называют это коллекцией. Это работает, потому что поколение Альфа выросло в мире, где странное = вирусное.
🤡 Свой/чужой — альфа-юмор работает как фильтр. Если ты понял — ты в тусовке. Если нет — ты нормис. Точно так же работают «неудобные» бренды: они не для всех, и это их сила.
Что в «Тренд Латте»?
Сегодня вечером в канале Trend Latte – разбор про Мета юмор. Поговорим:
🤡 Как альфа-юмор меняет маркетинг и моду
🙊 Почему бренды становятся мемами (MSCHF, Windowsen, AVAVAV)
👰🏼Что «овердреснутая» говорит о новой потребительской этике
🚽 И да, разберём Skibidi Toilet — почему это набрало миллиарды и при чём тут мода
👉 Подписывайся на TrendLatte – мягкий заряд модности в жестком мире.
Ставь реакцию, если альфа-юмор тебя одновременно пугает и завораживает. 🤡
Есть бренды, которые шьют одежду. А есть MSCHF — они шьют мемы.
MSCHF — это арт-проект / интернет-тролль, который выпускает вещи, чтобы сломать вам мозг. Самые громкие примеры:
🔬Сумка Louis Vuitton размером с крупинку соли (продана за $60 000)
🧽Сапоги-губки на платформе, в которых невозможно ходить
Теперь главный вопрос: это сигма или овердреснутая?
Сигма — одиночка-волк, которому плевать на мнение других. MSCHF делает ровно это: они не спрашивают «зачем?», они спрашивают «почему бы и нет?». Их аудитория — люди, которые устали от серьёзной моды и хотят участвовать в глобальном интернет-розыгрыше.
Овердреснутая — человек, который пришёл слишком нарядно там, где не нужно. Если надеть сапоги-губки MSCHF в метро — ты овердреснутая. Если надеть их на красную дорожку — ты сигма. Контекст решает всё.
MSCHF — это сигма-бренд для овердреснутых ситуаций. Одежда-перформанс, одежда-мем, одежда для тех, кто готов быть непонятым.
Но если копнуть глубже — альфа-юмор неотделим от того, как устроены тренды, потребление и даже мода сегодня.
Вот 3 точки, где мемы встречаются с реальностью:
Что в «Тренд Латте»?
Сегодня вечером в канале Trend Latte – разбор про Мета юмор. Поговорим:
👰🏼Что «овердреснутая» говорит о новой потребительской этике
👉 Подписывайся на TrendLatte – мягкий заряд модности в жестком мире.
Ставь реакцию, если альфа-юмор тебя одновременно пугает и завораживает. 🤡
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7👍5❤3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня готовила подкаст по Московской Неделе Моды в марте. Не могу не поделиться показом МХПИ хотя бы в продолжение темы про метаиронию. Посмотреть показ целиком можно здесь
👏5❤3
Облегающие силуэты, которые мы видим на европейских подиумах весна–лето 2026 и осень-зима 2026/27, на первый взгляд можно объяснить просто: мода снова «вернулась» к 90-м или 2000-м.
⚔️ Но на самом деле люкс сегодня – в состоянии напряжения, если не сказать – войны. Облегающие силуэты – это не сексапил, а оружие в войне против доступности.
⏬ По данным отчётов LVMH и Kering, продажи в сегменте моды и кожи показали коррекцию (до −8 % у отдельных брендов), что совпало с усилением позиций китайского массмаркета. Прогноз роста: всего 2–4% в год (очень мало для индустрии, привыкшей к буму).
👗Люксу нужно срочно объяснить ценник. И он нашел ответ: тейлоринг. Идеальная посадка по фигуре – то, что невозможно скопировать в подвальном цеху.
🤑 Посмотрите на показы Balmain, Alaïa, Miu Miu, Prada, Saint Laurent: это уже не просто прилегающая одежда, а силуэты «второй кожи». У Loewe — сложные формы, работающие только на конкретном теле. У Alaïa — почти скульптурный тейлоринг, где ткань лепит фигуру.
Такие вещи по своей природе анти-массовые: они требуют точного лекала, примерки, посадки. Их нельзя «размножить» без потери смысла.
Поэтому облегающий силуэт сегодня – это не ностальгия, а маркер сдвига. Люкс уходит от масштабируемости к несжимаемости. От универсального – к индивидуальному. От объёма – к точности.
Именно в этом и заключается новый тейлоринг: как ответ индустрии, которая больше не может расти за счёт массы – и вынуждена заново изобретать ценность через сложность, тело и форму. Подробнее разбираем сегодня в Тренд Латте.
⏬ По данным отчётов LVMH и Kering, продажи в сегменте моды и кожи показали коррекцию (до −8 % у отдельных брендов), что совпало с усилением позиций китайского массмаркета. Прогноз роста: всего 2–4% в год (очень мало для индустрии, привыкшей к буму).
👗Люксу нужно срочно объяснить ценник. И он нашел ответ: тейлоринг. Идеальная посадка по фигуре – то, что невозможно скопировать в подвальном цеху.
Такие вещи по своей природе анти-массовые: они требуют точного лекала, примерки, посадки. Их нельзя «размножить» без потери смысла.
Поэтому облегающий силуэт сегодня – это не ностальгия, а маркер сдвига. Люкс уходит от масштабируемости к несжимаемости. От универсального – к индивидуальному. От объёма – к точности.
Именно в этом и заключается новый тейлоринг: как ответ индустрии, которая больше не может расти за счёт массы – и вынуждена заново изобретать ценность через сложность, тело и форму. Подробнее разбираем сегодня в Тренд Латте.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥18❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Кому удобнее читать про тренды в максе, прошу в комменте к этому посту ссылка на канал. Там будут дублироваться посты из обоих каналов tbr и trendbookopen.
Также в максе будет канал для Тренд Латте.
Черкните в комментах, кому в максе удобнее, а кто предпочитает оставаться а тг, пожалуйста 🌸 всех обнимаю, хороших выходных ✨
Также в максе будет канал для Тренд Латте.
Черкните в комментах, кому в максе удобнее, а кто предпочитает оставаться а тг, пожалуйста 🌸 всех обнимаю, хороших выходных ✨
Ожившие реликвии из тайника маньяка-убийцы.
Последний показ Maison Margiela смотеть обязательно. И вот почему.
Во-первых, это перформанс на стыке современного искусства, театра и носибельной интеллектуальной роскоши. Смотреть без слез восхищения и отчаяния невозможно. До 11 минуты преследует ощущение романа Булгакова, с сумасшествием и печальным концом. Периодически вздыхаешь от виртуозной работы с материалами – и это вторая причина смотреть показ целиком.
Не то фарфоровые статуэтки, не то мумии древних принцесс – материалы вырастают из тела, не давая никакой возможности понять где заканчивается ткань и начинается шея. А может быть и нет тела? Все это одна живая материя, дефилирующая перед ничего не подозревающей публикой. Еще немного и она поглотит и публику тоже?
“Он называл меня Дикой Розой, но имя мое было Элиза” – когда на 12 минуте Кайли Миноуг вступает с историей об убийстве молодой девушки “ибо красота должна умереть” – все встает на свои места. Ник Кейв уверенно пишет сценарий. Кайли: “На третий день он пришел с розой”. Ник: “В последний день я отвел ее туда, где растут дикие розы”.
Становится понятно почему такие глубокие коридоры из морских контейнеров – это не лабиринт – это усыпальница для реликвий маньяка-убийцы. Эта мода уже мертва. Прекрасная и бездыханная лежит на дне коридоров из контейнеров с доступной и простой функциональной одеждой. “Он был бы моим первым мужчиной”, но “красота должна умереть”... пишу и мурашки по коже, буквы прыгают перед глазами, и – это еще одна причина смотреть показ целиком.
Мода, как оказалось – бессмертна. Пока человеческий мозг и глаз нуждаются в красоте и смыслах, они будут бесконечно умирать и на восходе третьего дня оказываться вновь живыми. Это другая мода и другая индустрия, и другие смыслы, но все это – красота – живая и настоящая. Иначе, откуда бы взяться мурашкам по коже? Смотрим, проживаем, разрешаем умереть и возродиться. Maison Margiela FW 2026 / лукбук
Последний показ Maison Margiela смотеть обязательно. И вот почему.
Во-первых, это перформанс на стыке современного искусства, театра и носибельной интеллектуальной роскоши. Смотреть без слез восхищения и отчаяния невозможно. До 11 минуты преследует ощущение романа Булгакова, с сумасшествием и печальным концом. Периодически вздыхаешь от виртуозной работы с материалами – и это вторая причина смотреть показ целиком.
Не то фарфоровые статуэтки, не то мумии древних принцесс – материалы вырастают из тела, не давая никакой возможности понять где заканчивается ткань и начинается шея. А может быть и нет тела? Все это одна живая материя, дефилирующая перед ничего не подозревающей публикой. Еще немного и она поглотит и публику тоже?
“Он называл меня Дикой Розой, но имя мое было Элиза” – когда на 12 минуте Кайли Миноуг вступает с историей об убийстве молодой девушки “ибо красота должна умереть” – все встает на свои места. Ник Кейв уверенно пишет сценарий. Кайли: “На третий день он пришел с розой”. Ник: “В последний день я отвел ее туда, где растут дикие розы”.
Становится понятно почему такие глубокие коридоры из морских контейнеров – это не лабиринт – это усыпальница для реликвий маньяка-убийцы. Эта мода уже мертва. Прекрасная и бездыханная лежит на дне коридоров из контейнеров с доступной и простой функциональной одеждой. “Он был бы моим первым мужчиной”, но “красота должна умереть”... пишу и мурашки по коже, буквы прыгают перед глазами, и – это еще одна причина смотреть показ целиком.
Мода, как оказалось – бессмертна. Пока человеческий мозг и глаз нуждаются в красоте и смыслах, они будут бесконечно умирать и на восходе третьего дня оказываться вновь живыми. Это другая мода и другая индустрия, и другие смыслы, но все это – красота – живая и настоящая. Иначе, откуда бы взяться мурашкам по коже? Смотрим, проживаем, разрешаем умереть и возродиться. Maison Margiela FW 2026 / лукбук
❤13💔8🔥3
Ranra – лондонско-рейкьявикский бренд, основанный дизайнерами Арнаром Маром Йонссоном (Arnar Már Jónsson) и Люком Стивенсом (Luke Stevens).
Марка известна своими функциональными, устойчивыми и технически продуманными вещами, объединяющими скандинавский минимализм, британскую уличную эстетику и тактильность.
В текущей коллекции сочетает мягкие силуэты с крупными карманами в духе униформ и рабочей одежды. При этом многослойные образы работают как сенсорные стимуляторы: гладкие холодные текстуры соседствуют с плотными шерстяными и мягким мехом.
Местами точечно появляются «ретро» принты в полосочку, то в сорочке, то в галстуке. Вместе с вариациями на тему костюмов, с ветровками и куртками, мягкие меховые воротники и капюшоны смотрятся гастрономическим блюдом для тактильной сенсорности.
Здесь и у других молодых имен Копенгагена при главном фокусе на устойчивости, как способе производства, нам щедро насыпают и сенсорного пробуждения. А вместе – это и правда устойчивая модель.
Подробные разборы на тему Копенгагена в подкастах Тренд Латте.
Ranra Studio
Сайт
Instagram
Марка известна своими функциональными, устойчивыми и технически продуманными вещами, объединяющими скандинавский минимализм, британскую уличную эстетику и тактильность.
В текущей коллекции сочетает мягкие силуэты с крупными карманами в духе униформ и рабочей одежды. При этом многослойные образы работают как сенсорные стимуляторы: гладкие холодные текстуры соседствуют с плотными шерстяными и мягким мехом.
Местами точечно появляются «ретро» принты в полосочку, то в сорочке, то в галстуке. Вместе с вариациями на тему костюмов, с ветровками и куртками, мягкие меховые воротники и капюшоны смотрятся гастрономическим блюдом для тактильной сенсорности.
Здесь и у других молодых имен Копенгагена при главном фокусе на устойчивости, как способе производства, нам щедро насыпают и сенсорного пробуждения. А вместе – это и правда устойчивая модель.
Подробные разборы на тему Копенгагена в подкастах Тренд Латте.
Ranra Studio
Сайт
❤5👍3
Коллаб Off Season x F1 состоит из небольшой капсулы. В состав входит олимпийка с корсажем (!). Причем капсула позиционируется как «женская и унисекс». Для Формулы 1 выглядит необычно, но факт.
И кстати, к разговору о «красной струне» у молодежи – буквально красный сексапил. А выглядит уместно. Гибридный дизайн спорта и исторического женского гардероба.
И красный, которого как бы нет (в прогнозах), но на самом деле он есть. 🐦🔥🌹🔥
И кстати, к разговору о «красной струне» у молодежи – буквально красный сексапил. А выглядит уместно. Гибридный дизайн спорта и исторического женского гардероба.
И красный, которого как бы нет (в прогнозах), но на самом деле он есть. 🐦🔥🌹🔥
❤10