«Рождение Венеры» - картина итальянского (флорентийского) живописца
эпохи Возрождения
Сандро Боттичелли
(Алессандро Филипепи).
Полотно (примерно 2 на 3 метра), полное утонченной красоты, загадки, изящества и невероятной грусти, как и большинство творений Сандро Боттичелли…
Греческая богиня Венера (в римской мифологии - Афродита), олицетворяющая любовь, стоит в морской раковине (1), которую Зефир (2) несет к берегу. Раскрытая раковина в эпоху Возрождения была символом женственности и буквально трактовалась как женское лоно. Фигура богини - скульптурна, ее поза, характерная для античных статуй, подчеркивает непринужденность и скромность. Ее непорочный образ дополняет лента (3) в волосах - символ невинности. Красота богини буквально завораживает…
В левой части картины мы видим супружескую пару – бога Зефира (2) и богиню Флору (4), сплетенных в объятии. Зефир олицетворял любовь земную, плотскую, и художник усиливает этот символ, изображая Зефира с супругой.
В правой же части картины изображена богиня Весны Ора Талло (5), символизирующая целомудренную, небесную любовь. Эта богиня также ассоциировалась с переходом в иной мир (например, с моментом рождения или смерти). Считается, что мирт, гирлянду (6) из которого мы видим на ее шее, олицетворял вечные чувства, а апельсиновое дерево (7) было связано с бессмертием.
Так КОМПОЗИЦИЕЙ картины поддерживается основная идея произведения: о соединении земного и небесного через любовь.
Не менее символичен и ЦВЕТОВОЙ РЯД, где преобладают голубые тона, переходящие в бирюзово-серые оттенки: он придает композиции воздушность и праздничность - с одной стороны и некую холодность – с другой. Голубой цвет в те времена был, кстати, типичным для молодых замужних женщин (им окружена супружеская пара). Не случайно и наличие большого зеленого цветового пятна в правой части полотна: этот цвет ассоциировался как с мудростью и целомудрием, так и с любовью, радостью, торжеством жизни над смертью.
Цвет платья (5) богини Оры Талло, переходящий из белого в серый, не менее красноречив, чем пурно-красный оттенок мантии (8), которой она собирается укрыть Венеру: белый цвет олицетворял чистоту и невинность, а серый трактовался как символ воздержания и Великого поста.
Венера при этом невероятно грустна, она словно застыла. Поражает ее отрешенность от всего происходящего. ТАК ПОЧЕМУ ЖЕ В ПРЕКРАСНОЙ БОГИНЕ НЕТ СЧАСТЬЯ, РАДОСТИ ОТКРЫТИЯ МИРА ? ...
Видится в этом предчувствие близкой смерти. В первую очередь – символической: богиня любви отказывается от своей женственности и сексуальности ради божественной материнской силы. Венера станет богиней любовного наслаждения, которая сама этого удовольствия никогда не испытает. Кроме того, художник стремится отразить неумолимую скоротечность юности и красоты.
Но на лицо Венеры падает еще и тень реальной смерти. Прекрасная юная флорентийка Симонетта Веспуччи (которая позировала Боттичелли - во многих его картинах (это недостоверно) и являлась дамой его сердца, его платонической возлюбленной) была идеалом красоты той эпохи, но умерла в 23 года от чахотки. Художник начал писать «Рождение Венеры» через шесть лет после ее смерти и невольно отразил здесь не только восхищение ее красотой, но и боль от потери.
В настоящее время шедевр располагается там же, где и был создан - ВО ФЛОРЕНЦИИ (ИТАЛИЯ) В ГАЛЕРЕЕ УФФИЦИ (с ударением на "и"). Как правило, вокруг картины все время толпятся люди…
эпохи Возрождения
Сандро Боттичелли
(Алессандро Филипепи).
Полотно (примерно 2 на 3 метра), полное утонченной красоты, загадки, изящества и невероятной грусти, как и большинство творений Сандро Боттичелли…
Греческая богиня Венера (в римской мифологии - Афродита), олицетворяющая любовь, стоит в морской раковине (1), которую Зефир (2) несет к берегу. Раскрытая раковина в эпоху Возрождения была символом женственности и буквально трактовалась как женское лоно. Фигура богини - скульптурна, ее поза, характерная для античных статуй, подчеркивает непринужденность и скромность. Ее непорочный образ дополняет лента (3) в волосах - символ невинности. Красота богини буквально завораживает…
В левой части картины мы видим супружескую пару – бога Зефира (2) и богиню Флору (4), сплетенных в объятии. Зефир олицетворял любовь земную, плотскую, и художник усиливает этот символ, изображая Зефира с супругой.
В правой же части картины изображена богиня Весны Ора Талло (5), символизирующая целомудренную, небесную любовь. Эта богиня также ассоциировалась с переходом в иной мир (например, с моментом рождения или смерти). Считается, что мирт, гирлянду (6) из которого мы видим на ее шее, олицетворял вечные чувства, а апельсиновое дерево (7) было связано с бессмертием.
Так КОМПОЗИЦИЕЙ картины поддерживается основная идея произведения: о соединении земного и небесного через любовь.
Не менее символичен и ЦВЕТОВОЙ РЯД, где преобладают голубые тона, переходящие в бирюзово-серые оттенки: он придает композиции воздушность и праздничность - с одной стороны и некую холодность – с другой. Голубой цвет в те времена был, кстати, типичным для молодых замужних женщин (им окружена супружеская пара). Не случайно и наличие большого зеленого цветового пятна в правой части полотна: этот цвет ассоциировался как с мудростью и целомудрием, так и с любовью, радостью, торжеством жизни над смертью.
Цвет платья (5) богини Оры Талло, переходящий из белого в серый, не менее красноречив, чем пурно-красный оттенок мантии (8), которой она собирается укрыть Венеру: белый цвет олицетворял чистоту и невинность, а серый трактовался как символ воздержания и Великого поста.
Венера при этом невероятно грустна, она словно застыла. Поражает ее отрешенность от всего происходящего. ТАК ПОЧЕМУ ЖЕ В ПРЕКРАСНОЙ БОГИНЕ НЕТ СЧАСТЬЯ, РАДОСТИ ОТКРЫТИЯ МИРА ? ...
Видится в этом предчувствие близкой смерти. В первую очередь – символической: богиня любви отказывается от своей женственности и сексуальности ради божественной материнской силы. Венера станет богиней любовного наслаждения, которая сама этого удовольствия никогда не испытает. Кроме того, художник стремится отразить неумолимую скоротечность юности и красоты.
Но на лицо Венеры падает еще и тень реальной смерти. Прекрасная юная флорентийка Симонетта Веспуччи (которая позировала Боттичелли - во многих его картинах (это недостоверно) и являлась дамой его сердца, его платонической возлюбленной) была идеалом красоты той эпохи, но умерла в 23 года от чахотки. Художник начал писать «Рождение Венеры» через шесть лет после ее смерти и невольно отразил здесь не только восхищение ее красотой, но и боль от потери.
В настоящее время шедевр располагается там же, где и был создан - ВО ФЛОРЕНЦИИ (ИТАЛИЯ) В ГАЛЕРЕЕ УФФИЦИ (с ударением на "и"). Как правило, вокруг картины все время толпятся люди…
Картина "Рождение Венеры" Боттичелли - первое полотно с изображением полностью обнаженной женской фигуры, сюжет которого не посвящен первородному греху. И она по заслугам стала главным шедевром, воспевшим красоту, не нуждающуюся в чем-либо еще. На фоне остальных работ художника, имеющих в основном религиозную тематику, этот сюжет кажется странным. И сегодня "Венера" Боттичелли продолжает вдохновлять художников, фотографов, моделей. Создаются многочисленные подражания, но оригинал, воплотивший в себе идеал женской красоты, может быть только один…
Анжело Полициано, современник и друг Боттичелли, поэма «ДЖОСТРА» (фрагмент о картине "Рождение Венеры"):
Эгеем бурным, колыбель чрез лоно
Федиты поплыла средь пенных вод,
Создание иного небосклона,
Лицом с людьми несходная встает
В прелестной позе, глядя оживленно,
В ней девственница юная. Влечет
Зефир влюбленный раковину к брегу,
И небеса их радуются бегу.
Сказали бы: море истинное тут.
И раковина с пеной — как живые,
И видно — блеск глаза богини льют.
Пред ней с улыбкой небо и стихии.
Там в белом Оры берегом идут,
Им ветер треплет волосы златые.
Как вышла из воды, ты видеть мог,
Она, рукой придерживает правой
Свои власы, другой — прикрыв сосок,
У ног святых её цветы и травы
Покрыли свежей зеленью песок.енеры
Анжело Полициано, современник и друг Боттичелли, поэма «ДЖОСТРА» (фрагмент о картине "Рождение Венеры"):
Эгеем бурным, колыбель чрез лоно
Федиты поплыла средь пенных вод,
Создание иного небосклона,
Лицом с людьми несходная встает
В прелестной позе, глядя оживленно,
В ней девственница юная. Влечет
Зефир влюбленный раковину к брегу,
И небеса их радуются бегу.
Сказали бы: море истинное тут.
И раковина с пеной — как живые,
И видно — блеск глаза богини льют.
Пред ней с улыбкой небо и стихии.
Там в белом Оры берегом идут,
Им ветер треплет волосы златые.
Как вышла из воды, ты видеть мог,
Она, рукой придерживает правой
Свои власы, другой — прикрыв сосок,
У ног святых её цветы и травы
Покрыли свежей зеленью песок.енеры
Вопросы ко взрослым:
1. Как иначе называют эпоху Возрождения?
2. Зефир – бог … чего?
3. Флора – богиня… чего?
4. «Боттичелли» - как переводится с итальянског это имя (прозвище)?
5. Симонетта Веспуччи – узнать историю ее короткой, но блистательной жизни.
1. Как иначе называют эпоху Возрождения?
2. Зефир – бог … чего?
3. Флора – богиня… чего?
4. «Боттичелли» - как переводится с итальянског это имя (прозвище)?
5. Симонетта Веспуччи – узнать историю ее короткой, но блистательной жизни.
Шедевр 1 .(ВАРИАНТ ДЛЯ ДЕТЕЙ)
«Рождение Венеры» - самая знаменитая картина итальянского художника Сандро Боттичелли,
который жил очень-очень давно.
«Рождение Венеры» - самая знаменитая картина итальянского художника Сандро Боттичелли,
который жил очень-очень давно.
Картина рассказывает, как родилась богиня любви – Венера.
Она появилась однажды весной, далеко в море , из ракушки, и на этой ракушке приплыла к берегу. Это такая сказка. Еще говорят - МИФ (новое слово!).
Венеру встречают бог Зефир, богиня Флора – его жена (оба слева вверху) и богиня Весны (справа). За богиней Весны – большое зеленое апельсиновое дерево (на нём летом растут апельсины, а на картине - весна) . Это дерево - символ вечности любви: любовь на Земле никогда не умрёт.
Богиня Весны укрывает Венеру МАНТИЕЙ (новое слово!) - покрывалом, чтобы девушке стало теплей, а боги Зефир и Флора, которые летят в небе, дуют на море, чтобы Венера поскорей добралась до берега. А еще они осыпают богиню любви красивыми цветочками, потому что ее рождение – это настоящий праздник. Ведь самое главное на Земле – это Любовь!
На картине ОСНОВНЫЕ ЦВЕТА – это оттенки голубого цвета (бирюзовые, серые). Ведь это берег моря! Поэтому воздух на картине кажется холодноватым и прозрачным. Слева – голубое море, а справа – зелёный берег с апельсиновым деревом.
Венера – очень красивая, у нее светлые длинные волосы, которые немного завиваются, и в волосах – ленточка: так любили носить девушки тех далёких времен. У Венеры нежное лицо, большие глаза. Но она – очень грустная. Она думает о том, что юность и красота быстро пройдут… А ещё о том, что на Земле много несчастий и бед, и она пока не может с этим справится. И со смертью не может справиться, хоть и богиня…
Конечно, человек рождается-живёт-стареет-и умирает. Но ведь остается ЛЮБОВЬ: мы любим - и нас любят , и о нас всегда будут помнить – а это самое важное.
(Можно рассказать детям, что художнику позировала молодая девушка, реальная, не богиня, её имя - Симонетта, она жила в его городе – Флоренции, и очень рано умерла от болезни лёгких. Поэтому Боттичелли нарисовал (НАПИСАЛ, правильней говорить о живописи) Венеру такой грустной…).
Эта картина – ШЕДЕВР (новое слово!) (Шедевр – это самое лучшее творение какого-нибудь человека, или нескольких людей, или природы; шедевров много).
К этой картине в Италию, в город Флоренция, приезжают люди со всего мира, чтобы полюбоваться Венерой, погрустить вместе с ней и ещё раз понять, как важна любовь в нашей жизни. Если Любовь победит на Земле – не будет войны, голода, люди станут уважать и любить друг друга, животных и природу и беречь то, что любят.
Надо чаще говорить маме и папе, сестрёнкам и братикам, бабушкам и дедушкам, что очень их любишь, и обнимать их…
(Тут взрослому надо обнять и поцеловать дитё, какое окажется под рукой, 😊)
…И богиня любви Венера будет очень радоваться.
Она появилась однажды весной, далеко в море , из ракушки, и на этой ракушке приплыла к берегу. Это такая сказка. Еще говорят - МИФ (новое слово!).
Венеру встречают бог Зефир, богиня Флора – его жена (оба слева вверху) и богиня Весны (справа). За богиней Весны – большое зеленое апельсиновое дерево (на нём летом растут апельсины, а на картине - весна) . Это дерево - символ вечности любви: любовь на Земле никогда не умрёт.
Богиня Весны укрывает Венеру МАНТИЕЙ (новое слово!) - покрывалом, чтобы девушке стало теплей, а боги Зефир и Флора, которые летят в небе, дуют на море, чтобы Венера поскорей добралась до берега. А еще они осыпают богиню любви красивыми цветочками, потому что ее рождение – это настоящий праздник. Ведь самое главное на Земле – это Любовь!
На картине ОСНОВНЫЕ ЦВЕТА – это оттенки голубого цвета (бирюзовые, серые). Ведь это берег моря! Поэтому воздух на картине кажется холодноватым и прозрачным. Слева – голубое море, а справа – зелёный берег с апельсиновым деревом.
Венера – очень красивая, у нее светлые длинные волосы, которые немного завиваются, и в волосах – ленточка: так любили носить девушки тех далёких времен. У Венеры нежное лицо, большие глаза. Но она – очень грустная. Она думает о том, что юность и красота быстро пройдут… А ещё о том, что на Земле много несчастий и бед, и она пока не может с этим справится. И со смертью не может справиться, хоть и богиня…
Конечно, человек рождается-живёт-стареет-и умирает. Но ведь остается ЛЮБОВЬ: мы любим - и нас любят , и о нас всегда будут помнить – а это самое важное.
(Можно рассказать детям, что художнику позировала молодая девушка, реальная, не богиня, её имя - Симонетта, она жила в его городе – Флоренции, и очень рано умерла от болезни лёгких. Поэтому Боттичелли нарисовал (НАПИСАЛ, правильней говорить о живописи) Венеру такой грустной…).
Эта картина – ШЕДЕВР (новое слово!) (Шедевр – это самое лучшее творение какого-нибудь человека, или нескольких людей, или природы; шедевров много).
К этой картине в Италию, в город Флоренция, приезжают люди со всего мира, чтобы полюбоваться Венерой, погрустить вместе с ней и ещё раз понять, как важна любовь в нашей жизни. Если Любовь победит на Земле – не будет войны, голода, люди станут уважать и любить друг друга, животных и природу и беречь то, что любят.
Надо чаще говорить маме и папе, сестрёнкам и братикам, бабушкам и дедушкам, что очень их любишь, и обнимать их…
(Тут взрослому надо обнять и поцеловать дитё, какое окажется под рукой, 😊)
…И богиня любви Венера будет очень радоваться.
Вопросы к детям:
1. Покажи на картине богиню Венеру. Она – богиня… чего?
2. Каким словом можно заменить слово «сказка»?
3. Как родилась Венера?
4. Покажи бога Зефира и богиню Флору?Что они делают?
5. А где богиня Весны? Что она делает?
6. А каким словом можно заменить слово «покрывало»?
7. Какие цвета – самые главные на картине? Почему, как ты думаешь?
8. Апельсиновое дерево (где оно?) – символ чего?
9. Почему Венера такая грустная?
10. Почему «Рождение Венеры» - такая знаменитая картина, почему она – шедевр?
11. Что такое «шедевр»?
12. Нарисуй Венеру, какой она тебе запомнилась.
1. Покажи на картине богиню Венеру. Она – богиня… чего?
2. Каким словом можно заменить слово «сказка»?
3. Как родилась Венера?
4. Покажи бога Зефира и богиню Флору?Что они делают?
5. А где богиня Весны? Что она делает?
6. А каким словом можно заменить слово «покрывало»?
7. Какие цвета – самые главные на картине? Почему, как ты думаешь?
8. Апельсиновое дерево (где оно?) – символ чего?
9. Почему Венера такая грустная?
10. Почему «Рождение Венеры» - такая знаменитая картина, почему она – шедевр?
11. Что такое «шедевр»?
12. Нарисуй Венеру, какой она тебе запомнилась.
Channel name was changed to «Эрудиция для детей и взрослых. ЧАТ - https://t.me/joinchat/CNQJ01E_n4wQYp6m5_d0Lw»
Друзья, обратите внимание: вы можете принять участие в обсуждении и корректировке канала. Ссылка - в описании нашего канала! :)
ШЕДЕВР 2.
(Вариант для взрослых)
«Падающая» Пизанская башня - визитная карточка Италии, расположена в городе Пиза.
(Вариант для взрослых)
«Падающая» Пизанская башня - визитная карточка Италии, расположена в городе Пиза.
