Завтра выйдет новое видео, а пока сообщаю: на двух платформах вышла аудиоверсия "Первый Артефактор семьи Шторм. Том 1".

Во-первых, у моего коллеги на ЛибАвтор: https://libauthor.ru/kniga.php?slug=pervyy-artefaktor-semi-shtorm

Во-вторых, на Автор.Тудей: https://author.today/audiobook/663808

Если вы предпочитаете слушать, а не смотреть, то у вас теперь есть такая возможность.

Как писателю найти своих читателей? Разбираю шесть навыков, которые нужны современному автору помимо умения писать книги.

Ютуб: https://youtu.be/so6QFtaSiX0

ВК: https://vkvideo.ru/video-95105262_456240076?list=144547a95f9ee9bedd

РуТубе: https://rutube.ru/video/350f4c304cb14d5d75674ff5333d8c00/

Нейросетка сильно помогла с книгами. Но КваZи стала Кваздапилом :D

#нейрОкунев

Меня тут попросили сделать видео про использование нейросетей, как помощников.

Не столько для литературы, сколько вокруг неё.

Какие функции/задачи вам было бы интересно рассмотреть и автоматизировать?

Например, сейчас Claude вырезает мне всю лишнюю тишину в видео. И некоторые другие задачи помогает решить.

Пишите в комментариях.

На видео текст: "Как это чувствуется давать промт ИИ"

Кинематографичное аниме даёт совет писателям в эпоху самиздата
 
Моя коллега Ира Кирик сейчас делает цикл статей об истории комиксов у себя в канале. Начала с классики, с японской манги, и упомянула Осаму Тэдзука, который разделил мангу на «до» и «после».
 
«Он вдохновился западом и привнес в мангу кинематографичность: плановость, динамику и т.д. В общем его вклад был одним из самых прорывных для того времени».
 
Но затем Ира отмечает ещё одну важную вещь:
 
«Осаму Тэдзука сделал крутейшую вещь — он посмотрел на западную культуру, очень влиятельную, популярную и т.д., взял от нее лучшее и применил в своей работе, причем так умело, что стал иконой для многих поколений и задал новые стандарты, которым все начали с удовольствием следовать.
 
Так вот, он принес в изначально довольно статичные комиксы кинематографичность. А сейчас внимание — кинематографичность того времени. ...
 
А что, если я скажу вам, что это уже не так актуально? Комиксы 50х конкурировали с кинематографом 50-х и делали это успешно (было бы с чем конкурировать, у бумаги возможности были на порядок шире, чем у камеры). А комиксы 2020х должны бы конкурировать с кинематографом 2020х. а они… ну, не выдерживают эту конкуренцию, согласитесь».
 
Это наблюдение очень близко моим размышлениям о контексте времени и обстоятельств, в которых мы живём.
 
В эпоху кино, сериалов, тиктоков и микродрам (и дорам) писать так, как писал Толстой или даже Толкин не очень разумно. При том, что на Толстого ещё можно смотреть как минимум потому, что он писал в формате «прод»: его романы выходили кусками в современных журналах. Чем это отличается от современного самиздата с главами, кроме как скоростью выкладки?
 
А ведь рядом с Толстым выходили и другие авторы. Кто-то из них стал классиком, а кого-то забыли навсегда. Так же будет и с кем-то из нас.
 
Ещё один забавный контекст: многие знают манеру Дюма и его трёх мушкетёров:
— А сколько у нас мушкетов?
— Четыре!
— А сколько шпаг?
— Четыре!
— А сколько нас? Атос?
— Я!
— Портос?
— Я!
— Арамис?
— Я!
— И д’Артаньян! Один за всех и все за одного!
 
Думаете, это было красиво и модно? Нет, за это тупо больше платили, ведь тогда в газете оплачивали за каждую строку. Маяковский, кстати, использовал тот же принцип в своих стихах.
 
К чему это? Вокруг всегда есть контекст: технологии, популярный формат, конкуренция, социальная и экономическая реальность.
 
Те же комиксы производились на дешёвой бумаге и заменяли людям и театр, и телевиденье. Но вместо того, чтобы страдать и говорить: «Аудитория какая-то паршивая и формат слишком бедняцкий, фи таким быть», сотни и тысячи художников на двух концах планеты (США и Япония, в частности) искали не только способ тупо заработать, но и донести свои мысли и сделать что-то новое и яркое.
 
С учётом чёртового формата, который диктует реальность.
 
Что у нас сегодня? Контекст такой:
— бумажная книга стоит всё дороже (я нашёл у себя на полке Пратчетта за 1,69 лата, это примерно 2,5 евро или 250 рублей по нынешним деньгам. Сейчас такая же книга у нас в магазине стоит 14,99 евро или около 1500 рублей)
 
— у людей куча форматов досуга: кино, сериалы, ютуб, тикток, игры и это я только про то, что можно сделать, не выходя из дома
 
— внимание людей в среднем стало короче
 
— основной источник любого контента — телефон
 
— 70-80% читателей — женщины
 
— самые читаемые книги — жанровые
 
Всё это — просто факты. И самая базовая ошибка автора-новичка (и не только новичка) — игнорировать их. Не учитывать контекст. Писать так, словно на дворе 1991 или вообще 1852 и журнал «Современникъ» ждёт новых талантов.
 
И потом ждать успеха в 2026-2027.
 
Именно с этой ошибки я начну свою лекцию «Типичные ошибки писателя в 2026 или как потеряться в толпе» в рамках БМП:ПРОдвинутый. Конференция стартует меньше, чем через неделю, 26 октября.
 
Разумеется, это только одна из ошибок. Я выделил порядка 10 актуальных, которые сильно портят малину автору на старте карьеры. Особенно, если автор рассчитывает не только на творческую реализацию, но и на признание и, чем Пратчетт не шутит, финансовую выгоду.
 
Занимайте места, пока не началось: https://becomewriter.ru/bmp2-2026
 
P.S. Кстати, я начал перечитывать любимую серию «Стража! Стража!» Пратчетта и... готов убивать. Насколько затянуто начало...

Что вы знаете о контексте?

Всего час-полтора работы с нуля и из поста получается видео!

Причём от меня потребовалось только записать аудиодорожку. По сценарию, который нейросетка сама собрала по моему посту. А дальше подогнала под длину уже подготовленного чернового видеоряда. И который сама же нарисовала.

Причём из полутора часов самое длинное, как обычно, рендер. Их было два, ибо в первый раз получилось слишком быстро и пережатый звук.

Если ещё в следующий раз монтаж и рендер перекину на ДаВинчи Резолв вместо инструментов самого Клода, думаю выйдет ещё быстрее.

Да и контент вышел годный. А вы что думаете?

#нейрОкунев

Ребят, вы просто ещё не поняли, что сейчас можно сотворить нейросетями... не идеально, местами забавно криво, но... то, что заняло бы неделю у опытного человека, сейчас может быть собрано за пару часов тем, кто вообще с трудом разбирается в таких вопросах.

И это будет в меру красиво, в меру работающе. А если заморочиться, то можно в одно лицо делать невероятные для себя самого проекты.

И всё, блин, из одного окна!

Главное без перфекционизма пока что. Идеально, конечно, создать будет сложно и дорого. Но уже дешевле, чем раньше.

#нейрОкунев

Если вы хотите знать, что умеют нейросети, то вот: мини-фильм, short drama почти, на основе книги Первый Артефактор семьи Шторм.

От меня потребовалось минут 20 личного времени и несколько подготовительных движений (без учёта озвучки книги, её я сделал раньше).

Получилось очень круто, пусть вижу, как улучшить в следующем шаге.

Как вам?

Читать: https://author.today/reader/489702

Слушать:

ЛибАвтор: https://libauthor.ru/kniga.php?slug=pervyy-artefaktor-semi-shtorm

Автор.Тудей: https://author.today/audiobook/663808

#нейрОкунев

Человеку-оркестру всё ещё нужен орекстр

На фоне моих экспериментов с нейронками мне написали несколько человек с просьбой сделать видео и уроки по этой теме.

Что ж.

Решил добавить в БМП:ПРОдвинутый практическое занятие по нейросетям. Буду сидеть и решать некоторые задачи в прямом эфире, чтобы сэкономить время в будущем.

Так и назову лекцию: Освободи время для книги.

Упор буду делать на делегирование всяких задач, которые вроде как нужны, но делать не очень хочется.

Плюс дам парочку инструментов, которыми пользуюсь сам, например, создание картотеки персонажа по тексту.

Стартуем 26 октября, места ещё есть: https://becomewriter.ru/bmp2-2026

Рубрика: нам пишут.

#юромим

Последствия другого впечатления

Если я встречаю на дороге мерседес, особенно старую Цэшкус с, как называла моя мама, фарами-стельками и не дай бог тёмно-синего цвета, я всегда улыбаюсь. И пропускаю, если машина перестраивается.

Если встречаю человека с определённым типом лица, то отношусь к нему дружелюбнее, чем к остальным и ничего не могу с этим поделать.

А уж если в чужом городе мне попадается на глаза одна сеть магазинчиков, то я почти готов обнимать этот город.

Заметьте, речь идёт вроде как о незнакомых людях и местах, но моё впечатление словно бы возникло из ниоткуда. Но это не так. Всё потому, что у меня был опыт ранее, и встреча с чем-то похожим автоматически вызывает схожие чувства и ощущения.

Я долго ездил на старом мерседесе и до сих пор немного по нему скучаю. Когда я вижу людей похожих на моих старых друзей — я умиляюсь. А уж если вижу магазины Games Workshop (или просто с масштабными моделями), то накатывает ностальгия и детский восторг, пусть я этой темой не занимаюсь много лет.

Каждый из нас — это слоистый пирог из опыта, воспоминаний и ассоциаций. Обращение к этим пластам — верный путь достучаться к нашему сердцу в обход мозга. И это прекрасный инструмент, который мы можем использовать в жизни и в сторителинге.

Иными словами:

— Вокруг запах клубничного варенья, а мой внутренний ребёнок уже сидит у бабушки на кухне, пьёт чай и ждёт следующий блинчик со сковородки. А взрослый, сидящий в кафе, готов платить за этот блинчик втридорога.

— «Это ж-ж-ж неспроста!» и мы уже ожидаем от текста уюта и лёгкой милой глупости.

— «За Империум!» — и руки автоматически складывают Аквилу на груди, хотя в книге ещё нет пафоса и бензомечей.

У каждого свои примеры, хотя, разумеется, есть и общие. Советские фильмы, книги о Гарри Поттере и прочие «Денег нет но вы держитесь» — пространство общих образов и ассоциаций.

В этом смысле новому поколению творцов, которое обращается к молодым людям, сложнее: раньше информационное поле и поле ассоциаций было плюс-минус одно на всех: Библия, работа у сохи до 20 века; что пишут к газете и показывают на 3 каналах — в двадцатом.

Теперь у каждой подгруппы может быть свой язык, свои мемы, свои кумиры. Мне как-то кидали мем про создателя саундтрека Атаки титанов (а я кайфанул от его трека-заставки в Re:Creators, пусть сам сериал сделан из детских ошибок). Так вот: у этого «популярного» (!) мема было 500 просмотров на Ютубе.

Не 500 тысяч, а просто 500...

Видимо поэтому мы-авторы в последнее время вынуждены все чаще обращаться не просто к каким-то общим темам, а прям к самым базовым архетипам: именно они объединяют сотни тысяч и миллионы людей хоть в какие-то массовые группы, которые позволяют нам рассчитывать на заметный успех.

На этом фоне мой классический совет «расширяйте кругозор» начинает играть какими-то новыми невероятными красками, сам в шоке.

Всем бобра.

Вечер добрый и отличных выходных!

#Барса