That’s Haute
15K subscribers
7.67K photos
359 videos
1 file
1.84K links
That’s called fashion, look it up

@antongulevsky

Канал зарегистрирован в РКН: https://www.gosuslugi.ru/snet/675abcf29d804a279b3855b9
Download Telegram
Итак, начинаем постепенно подводить итоги Анти-премии 2019! Stay tuned!
🏆 Номинация «Оригинальность» или «Old Céline года»

🥇 Победитель - Bottega Veneta

Вполне предсказуемо в гонке за звание главного косплея Фиби Файло победили Дэниэл Ли и Bottega Veneta. Бесспорно, свою роль в схожести новой эстетики дома с былым Cèline играет опыт работы их нового креативного директора под руководством Фиби Файло. Однако порою кажется, что руководство Kering делает из Bottega клона Old Cèline вполне планомерно и осознанно. Даже интерьеры новых бутиков с белыми стенами, винтовыми лестницами и каменными полами подозрительно что-то напоминают.
🏆 Номинация «Невезуха года»

🥇 Победитель - отмена шоу Victoria’s Secret

В нулевые ежегодные показы Victoria’s Secret были событием, которого с придыханием ждали целый год. У экранов телевизоров сидели миллионы зрителей по всему миру, каждая уважающая себя модель мечтала пройти по сверкающему подиуму в ангельских крыльях, а все топовые артисты выстраивались в очередь, чтобы там выступить. Всё кардинально изменилось в последние несколько лет: продажи белья стали падать, как и рейтинги шоу. Бренд не смог встроиться в изменившийся социальный контекст: бывший маркетинг-директор VS Эд Разек заявил в интервью Vogue о неготовности приглашать к участию в шоу трансгендеров и моделей размера плюс. Позже также всплыла вовлечённость СЕО бренда в скандал с участием Джеффри Эпштейна: скандально известный финансист устраивал вечеринки с участием малолетних девушек в особняке владельца VS, а также вовлекал девушек в занятие проституцией, обещая модельные контракты с брендом. Итогом стало то, что некогда легендарное шоу отменили на радость феминисткам (и людям с каким-никаким вкусом)
🏆 Специальная номинация имени @bloodysx «Инстаграмщицы vs. Тяжёлый люкс»

🥇 Победитель - Инстаграмщицы

В этом году выпуск YouTube-шоу «Осторожно, Собчак» окончательно зафиксировал разрыв между старорежимной светской тусовкой в лице жён состоятельных мужчин и «свежей кровью» - инста-моделями и блогершами. Последние, кажется, уверенно вырвались вперёд: большие бренды наперебой предлагают им сотрудничество, а организаторы мероприятий встают в очередь, чтобы пригласить на очередной коктейль. Относиться к этому можно очень по-разному, но такова реальность эпохи всеобщей диджитализации.
🏆 Номинация «Конвеер» или «Вещь, которая всех достала»

🥇 Победитель - кроссовки Balenciaga Triple S

Под лозунгом «через годы, через расстояния» побеждает модель кроссовок, которая вообще-то успела порядком всем надоесть ещё в 2018 году. Но в году уходящем масштабы катастрофы росли и ширились, мы увидели батины кроссы во всех возможных и невозможных расцветках, а ещё они тупо заполонили собой всё - некогда редкая модель сейчас есть в свободном доступе (а зачастую и со скидкой) даже в региональных бутиках-представителях Balenciaga, а про гардеробы всех модников с района я вообще молчу. Если вы ещё чувствуете в себе желание купить их (или нечто похожее) - перекреститесь и поплюйте через левое плечо, может, полегчает.
Наконец, главная номинация премии, друзья!

Итак...

🏆 Номинация «Худший дизайнер года»

🥇 Победитель... барабанная дробь... Вёрджил Абло (Off-White, Louis Vuitton)! 🥳

В уходящем году только ленивый не склонял на все лады имя Вёрджила. Плагиатор, бездарность, аферист, - каких только гордых званий ему не присваивали за этот год. Изрядно поупражнявшись в бесстыдном копировании архивов Рафа Симонса и помещении удивительно остроумных надписей на готовые продукты (от Тимберлендов и кроссовок Nike до маленьких чёрных платьев), дорогой наш Вёрджил сделал свою первую выставку в качестве современного художника (спойлер: много надписей и кавычек), выпустил коллаборацию с интерьерным гигантом IKEA (спойлер: репродукции Моны Лизы и деревянные стулья) и стал креативным директором мужской линии Louis Vuitton (спойлер: плагиат выпускной коллекции Крейга Грина). Пока мы рассуждали о том, что привело такого довольно не выдающегося творца к таким карьерным вершинам (спойлер: Канье Уэст и хорошие маркетологи), он делал миллионы на кроссовках с кавычками и жёлтых тканевых ремнях. Мораль сей басни проста: опыт, экспертиза и технические навыки в современном модном дизайне ценятся примерно так же, как снег эскимосами (спойлер: никак). Правильный бекграунд, знакомства и грамотное продвижение из кого угодного сделают нового Сен Лорана, хотим мы того или нет. Такова новая реальность. Хочется верить, что скоро это изменится, и мы ещё увидим возрождение высокого модного нарратива.
Раз уж я уже начал подводить итоги, то вот ещё размышления на тему. Даже шире - не только о годе, а о десятилетии в целом.

За последние 10 лет мы увидели целую вереницу социальных и модных трендов, сменяющих друг друга: активизм, нормкор, разумное потребление, бум кроссовок, взлёт и падение стритстайла и прочее, прочее, прочее. И всё же по лично моим ощущениям, главное впечатление от моды 2010-х в том, что она находилось в постоянном поиске новой собственной идентичности.

И дизайнеры, и руководители крупных корпораций почувствовали, как меняется роль моды в активно трансформирующейся социальной парадигме. Годы «диктата моды» безвозвратно ушли, поэтому она должна искать в себе новые смыслы и пути дальнейшего развития. В этом порыве нанимались и увольнялись дизайнеры, менялось позиционирование брендов, придумывались новые логотипы и упаковки. В глянце тоже произошли важные кадровые перестановки, многие журналы ушли в диджитал и закрыли печатные версии, а кто-то, как Dazed, произвёл полный ребрендинг.

Впрочем, несмотря на все усилия, до сих пор до конца не понятно, какова роль моды в нынешние времена больших перемен. Кто-то прочит ей скорую смерть, пока другие смотрят на всё более оптимистично и верят в скорый конец кризиса идей. Так или иначе, за последние пару лет мы увидели рождение агендерности как новой глобальной тенденции, а также тектонические сдвиги в восприятии человеческого тела и возраста. Как минимум это внушает оптимизм и веру в светлое будущее моды в меняющемся социуме.
Изначально хотел отложить это на более позднее время, но потом подумал, что логично бы такое сделать в преддверии Нового года.

Все подводят какие-то итоги, вот и я решил в некотором смысле подвести итоги своего года в Telegram. Последние 12 месяцев были самыми продуктивным в короткой истории моего канала - я наконец перешагнул отметку в 1500 подписчиков (когда-то для меня нереальную) и медленно, но верно ползу к двум тысячам 🙈 За это огромное спасибо каждому из Вас и тем, кто меня репостил и рассказывал про мой канал - бесконечно Вам благодарен! Столько обратной связи по поводу своей деятельности я не получал ещё никогда. Ценю каждый репост и каждое сообщение в личку 🖤

В честь всего этого хочу поделиться с Вами своим личным топом каналов. Да, все такое делают, присоединюсь и я.

Два важных момента:
а) в рейтинге нет ни грамма рекламы, только то, что я сам люблю и читаю, а значит, могу советовать с чистой совестью;
б) все каналы о моде или около оной.

Итак, мой личный ТОП Telegram-каналов уходящего года:

@sncmag - самый ироничный канал о светской жизни, а ещё те, кто одними из первых поддержал моё скромное начинание репостом
@make_your_style - их вы наверняка уже отлично знаете: мои хорошие друзья и просто те, кто пишет о моде с позиций адекватности и реальных, «неглянцевых» людей
@frontfashion - канал модного эксперта Ольги Михайловской. О моде с позиций серьёзной аналитики, содержательно и на высочайшем уровне
@fashionchain - моя личная «залипалка», могу просиживать там часами. Интересные инсайты и много крутых архивных материалов
@shoesanddrinks - о моде с юмором от инсайдера индустрии Лизы Буйновой - экс-дизайнера обуви и аксессуаров Ann Demeulemeester
@datstories - мой личный фаворит среди неизбитых модных каналов. Потрясающий авторский контент о редком и интересном и ссылки на лучшие сторонние материалы
@readmyjewels - единственный канал об украшениях, на который я подписан. Ищите у Евгении материалы о ювелирном авангарде и ключевых тенденциях в мире динамично растущего рынка ювелирных изделий
@modnayazheleza - мой личный guilty pleasure среди каналов о моде - самые неожиданные и просто абсурдные дизайнерские вещи и бездна иронии по этому поводу.

Ну, вроде никого не забыл. Наслаждайтесь, почти от сердца оторвал)
Forwarded from Нараспашку
Vogue и The Blueprint вышли с новогодними видео на одну тему — вог-бал. Получилось у каждого по-своему круто. Безумно рады, что 2019-й стал годом легитимизации квир-культуры в российиских медиа, ведь на запуске «Открытых» мы о таком и мечтать не могли.

В новом году хочется, чтобы все квир-съемки делали квир-фотографы, квир-режиссеры, квир-операторы, квир-мейкаперы, квир-стилисты и далее по списку. Собственно, этим принципом мы стараемся руководствоваться при своих съемках. Даешь голос и признание всем квир-креативщикам. Так победим!

❤️
Позволю себе ещё немного порефлексировать на тему итогов года в моде.

Уходящий год определённо прошёл под знаком активизма, всплеск которого был в центре социальной повестки. Мы боролись за права женщин и ЛГБТК+, разумное потребление, против глобального потепления, домашнего насилия и расовой дискриминации. Конечно, это не могло не отразиться на модной индустрии: дизайнеры и крупные холдинги активно поддерживали социальные инициативы, а вещей с громкими лозунгами в какой-то момент стало так много, что появился ироничный термин «футболочный активизм».

И всё бы хорошо, и сама идея отличная. Но, как известно, благими намерениями выложена дорога в ад. Из социального высказывания всё это превратилось в очередной инструмент маркетинга. Уже упомянутые футболки с лозунгами настолько всем надоели, что успели стать мемом. И, как это часто бывает, под видом чего-то значимого нам предложили очень посредственно выполненный продукт за очень большие деньги.

Чем больше дизайнеры уходят в плоскость социального, тем меньше они занимаются, собственно, дизайном. Оказалось, что если ты артикулируешь «правильный» посыл, то ты можешь себе позволить продавать откровенный хлам. Например, хлопковую футболку с надписью за тысячу баксов - почему бы и нет? Благое же дело, феминизм, ну или борьба с глобальным потеплением на худой конец. Социальная повестка медленно, но верно губит любое творчество - кто-то начинает бояться осуждения, а кто-то просто ленится и прикрывается благими намерениями. Хотелось бы верить, что скоро за громкими словами последуют какие-то действия. И в плоскости творчества желательно тоже.
Кажется, настало время для последнего воскресного обзора архивной коллекции в этом году. И снова - о знаковом шоу уходящей декады.

Dries Van Noten Fall 2017

Шутка ли - сотый показ? По словам самого Дриса, он не хотел превращать это в масштабное событие, поэтому сделал сет-дизайн очень простым - подиум, свет, стулья для гостей. Очень неожиданно в наше время, когда декорациям зачастую уделяется больше внимания, чем самой одежде. Впрочем, ему однозначно не нужны спецэффекты, чтобы привлечь всеобщее внимание: его вещи точно говорят сами за себя. Особенно когда это юбилейное шоу.

Для этого очень особенного показа Дрис совершил полный оборот на 360 градусов. Он представил в одной коллекции всё лучшее, что сделал за все эти годы. Калейдоскоп его знаменитых принтов (геометрия образца осени 2001 года, икат из весны 2010, розы из коллекции весна-лето 1994 и многие, многие другие), знаковые объёмные силуэты и супер-звёздный кастинг. Помимо супер-моделей сегодняшнего дня, по подиуму в тот вечер прошлись легенды 90-х и нулевых: Надя Ауэрманн, Алек Век, Кирстен Оуэн, Лия Кебеде, Саша Пивоварова, Каролин Мёрфи. Кастинг впечатляющий, но за ним, в сущности, стоял очень важный посыл. Все эти женщины - воплощение философии бренда Dries Van Noten. Сильные, красивые, успешные: многие успели состояться не только как модели, но и в качестве художников, матерей и жён, актрис и даже специалистов по недвижимости.

Ещё более важный месседж шоу состоял в разнообразии. Подиум украсили собой женщины самого разного возраста и оттенка кожи. Тем самым Дрис как бы даёт нам понять, что его одежда - не только для юных нимф-джензеров, она для всех женщин. Она готова дать им внутреннюю силу и уверенность в себе. И этим она прекрасна. Помимо безупречного филигранного дизайна, конечно.
Весь этот год я делился с Вами своим мнением по поводу всего, что происходит в индустрии моды. И за то, что мой поток сознания оказался интересен 1800 людям, я этому году (и каждому из Вас!) очень благодарен.

Но в этот раз я решил встряхнуть формат канала и поделиться с Вами итогами года от профессионалов индустрии. Каждого из них я попросил поделиться тремя самыми важными моментами, событиями или явлениями, которые произошли в моде в 2019 году. Enjoy!
Ольга Михайловская - модный журналист, эксперт, автор канала @frontfashion, основательница Школы Front Fashion School:

“Итоги года - ненавистный жанр! Но всегда обстоятельства вынуждали, а в этом году стало как-то совсем уж неохота и сказав себе, что как волевой и цельный человек, я не буду делать то, в чем не вижу ни смысла ни пользы, я решила забить окончательно и бесповоротно.
Но ... не смогла отказать Антону и его каналу
@ThatsHaute
Но для меня итоги этого года не в маркетинговых уловках ложно понятого diversity и истерического феминизма, очередной fashion потуге Рианны и всех кроссовках мира. А в том что Ван Нотен сделал коллекцию с Лакруа, вместе с ним вышел на поклон и НЕ назвал это коллаборацией.
В том, что мой любимейший Марко Дзанини создал свою маленькую марку Zanini, и дело даже не только в том, какую прекрасную одежду он делает, а в том что в таких марках мне видится отличное противоядие от глобальных корпораций, которые способны убить все живое в моде.
А еще мне кажется, что уход Карла Лагерфельда пусть и печальный, но тоже итог, потому что при всем уважении, открывает перед Chanel, как сказали бы журналисты старой закалки, «новые горизонты». Пусть не сразу, пусть через какое-то время но все же.
И уход, неважно, добровольный или нет, Рафа Симонса из Calvin Klein, который случился в самом конце 18-го, для меня, все равно, итог этого 19-го года, потому что переживали мы его уже в этом году. И важен он потому, что еще раз показал - либо свобода, либо деньги (большие деньги).
Еще мне очень нравится, что возродили дом Patou и что назначили туда прекрасного Гийома Анри. Пусть начало было и не блестящим, но вообще то это абсолютно его история, и я очень надеюсь что LVMH не будет заламывать ему руки и ставить в пример Гвасалию 🤣 который с таким блеском покинул в уходящем году собственноручно созданную Vetements. И что с Patou не получится как с Paul Poiret, когда возродили дом и тут же убили. И правильно сделали, кстати, потому что это был конечно, грандиозный fuck-up года. Ну в общем, итоги все больше какие-то в минус уходящие.”


На фото: Dries Van Noten Spring 2020
Друзья! До нового года остались считанные часы. Хочу пожелать каждому из вас новых открытий, верных друзей, любви и классной моды! Новые ревущие двадцатые будут крутыми, я это чувствую. С наступающим и спасибо, что были со мной весь этот год 🥳🎄👯

На фото: John Galliano Fall 2009
Forwarded from Golden Chihuahua
c днем рождения, Фиби Файло 🖤
Постепенно вывожу канал из праздничного запоя, заодно пишу о том, о чем хотел сказать в конце года, но не успел. Итак, в честь вчерашнего дня рождения Фиби Файло,

Пару слов про Old Cèline

Фиби Файло стала дизайнером, который во многом определил облик всего прошедшего десятилетия. Её лаконичные и комфортные вещи стали любимыми для миллионов женщин, ценящих удобство и бескомпромиссное качество больше мимолётных трендов. С первой же круизный коллекции 2010 года она задала вектор развития всей моде наступающего времени и определила облик новой женщины Céline - сильной, уверенной в себе интеллектуалки.

Уход Фиби из бренда в декабре 2017 года спровоцировал настоящую истерию у всего модного мира: вещи из последних коллекций дизайнера сметали с полок бутиков по всему миру, а на реселлинг-платформах число запросов вроде “Phoebe Philo Cèline” продолжает расти. Вклад Файло в современный модный дизайн с её уходом стал только очевиднее: один за другим стали появляться бренды, так или иначе вдохновлённые созданной ею эстетикой. Самым ярким примером на данный момент является Bottega Veneta: руководство бренда наняло на позицию креативного директора Дэниела Ли, ранее работавшего в Cèline под руководством Фиби, и вывело очень консервативный модный дом в число лидеров рынка. Тем временем, работа нового креативного директора Celine, Эди Слимана, каждый раз попадает под шквал критики, а продажи падают.

В чём причины того, что мы никак не можем сдвинуться с мёртвой точки и найти next big thing? Как мне кажется, всё дело в беспрецедентном умении Фиби создать целостный образ так называемой “героини N”. Он безошибочно считывается. Глядя на коллекцию, ты понимаешь, о чём речь. А главное - он потрясающе цельный, в нём нет ничего лишнего. Каждая маленькая деталь работает на общее восприятие. Сейчас мало кто из дизайнеров может этим похвастаться - хорошие вещи делают многие, но оформить их в полноценную законченную историю мало кому удаётся. Вот мы и перебираем всё, что создала Фиби для Céline - ищем утешения.
Вдогонку к увиденной у @allthingsfashionable статье несколько слов про так называемую “call-out culture”.

А кто-нибудь помнит блог Fashion Industry Confessions? Если нет, то рассказываю: анонимный tumblr-блог, который наделал много шума в индустрии в начале минувшего десятилетия. Некто (якобы анонимный стажёр в крупной модной компании) публиковал такие же анонимные признания от других инсайдеров. Оттуда можно было узнать, кто из моделей якобы сидит на кокаине, а кто устраивает дебоши за кулисами показов. В 2013 году блог был закрыт - личность основателя была раскрыта, и Condé Nast и IMG якобы начали угрожать ему судебными исками.

Сейчас понятно, что этот блог был предтечей call-out культуры, получившей наибольшее распространение в последние пару лет. Притом, довольно безобидным предтечей. Fashion Industry Confessions просто собирал сплетни и не претендовал на звание санитара леса. А вот какой-нибудь Diet Prada только этим и занимается. И самое страшное, что такие ребята получили свою платформу и свой голос. И с ними реально приходится считаться.

Вот показалось админам Diet Prada, что свитер Gucci содержит отсылку к блекфейсу - а 1,7 миллиона подписчиков их поддержали. Поднялась волна недовольства, свитер изъяли из продажи, представители бренда извинились и перечислили денег в какой-нибудь фонд. Просто потому что паре чуваков “в белых пальто” так показалось.

Тем временем, белые пальто тех чуваков сильно попахивают - ведь клеймят они только тех, кто им не приплачивает или не одаривает бартерными сумками. Кажется, благими намерениями всё же выложена дорога в ад. Особенно когда в погоне за трафиком «добрые самаритяне» начинают хвататься за любой кажущийся намёк на расизм или плагиат. В итоге они создают непонятный информационный шум и нагнетают истерию по совершенно надуманным поводам, пока кто-то платит за это деньгами и репутацией. Вот такой новый мировой порядок в моде.
Снова о заметных явлениях прошедшего десятилетия в моде. На этот раз - непотизм.

Непотизм, также известный как кумовство, стал одним из самых часто употребляемых слов в модном лексиконе. В 2010-х подиумы покорила целая плеяда девушек из известных семей: Кара Делевинь, Кендалл Дженнер, Белла и Джиджи Хадид, Лила Мосс и Кайя Гербер. Кто-то искренне верит в талант моделей, а кто-то усматривает секрет их успеха в известных фамилиях и тесных связях с крупными игроками индустрии моды. Так или иначе, за последние годы это стало своеобразной тенденцией, а истории оглушительного успеха «золушек» вроде Натальи Водяновой становятся огромной редкостью.

В какой-то момент обозначение “The Hadids” стало нарицательным. У девушек появились как миллионы поклонников, так и целые сообщества хейтеров. Однако не все осознают здесь важный момент: мода - это всё-таки в первую очередь бизнес. И важная составляющая этого бизнеса сейчас - продвижение продукта в соцсетях. Думаю, нет смысла объяснять, какое отношение к этому имеют лайки, репосты и всякая другая статистика. Известные фамилии и лица эту самую статистику генерируют лучше всего.

Сейчас на модельных композитках во время недель моды указывают ссылки на профили девушек в соцсетях - при прочих равных пройдёт кастинг та, у которой больше подписчиков. У Хадидов и Кардашьянов-Дженнеров их, понятное дело, миллионы. Их имена продают. Брендам это и нужно. Можно ли их за это винить? Вряд ли. Поэтому “the Hadids” с наших радаров никуда не пропадут. Но большие открытия всё ещё случаются.