@TarikhHonarNaghashi

آمریکا و کانادا به مناسبت زادروز ونسان ون گوگ (۱۸۵۳،۱۸۹۰) میزبان آثار این نقاش برجسته هلندی به شیوه‌ی غوطه‌ور شدن هستند.
‌‌
این نوع جدید از نمایش آثار که در چند سال اخیر محبوبیت فراوانی پیدا کرده فرمت جدیدی از نمایش آثار هنری است که با بهره گیری از فناوری‌های نوین تعاملی دیجیتال، صدها پر‌جکتور، نورپردازی، اصوات، موسیقی و حتی اسانس‌های معطر در فضایی بسیار وسیع برگزار می‌شود. حواس و احساسات مخاطب را درگیر می‌کند و او با تجربه‌ای جدید و بسیار منحصر به فرد رو به رو می‌‌شود.

@TarikhHonarNaghashi

@TarikhHonarNaghashi


برهنه‌نگاری رنسانسی: مذهبی یا اروتیک؟


هنرمندان رنسانسی با تاکید بر برهنه‌نگاری در اثر تاریخ هنر غرب را دگرگون کردند. علاقه به احیای برهنه‌نگاری کلاسیک و تاکیدی نو بر ایمان مسیحی، هنرمندان رنسانسی را در پرداختن به تن انسانی مصمم‌تر کرده بود. توانایی نقاشی پیکر برهنه معیار نبوغ هنری است اما تصویر کردنش، عاری از جدال نبود خاصه در هنر مذهبی.

دسته‌ای بر این باور بودند که برهنه‌نگاری در خدمت تقوا و دسته‌ای دیگر ایمان داشتند سبب تحریک شهوات و نفسانیات است. هر دو دسته هم دلایلی به زعم خود موجه داشتند. نمایش برهنه‌نگاری رنسانسی در رویال آکادمی لندن، چگونگی گسترش برهنه‌نگاری اروپا در شاخه‌های مذهبی و سکولار را روشن می‌کند. نشان می‌دهد که هنر برهنه‌نگاری رنسانسی چطور به آن موفقیت عظیم دست یافت، به آن نگرش شگفت در برهنه ‌نگاری و تصویر جنسیت در آن زمان. برهنه‌نگاری درهنر مسیحی در طی قرون سیزده و چهارده برآمد.


✍ بی بی سی



#بارتولوميو، نقاش مذهبی معتقد بود نقاشی برونزینو از #داوود باید به جایی دیگر منتقل شود چون زنان مشتاقانه تماشایش می کنند و درباره‌اش فکرهای بد به سرشان می زند.

@TarikhHonarNaghashi

میکل آنژ که با دانشمندان و روحانیون مسیحی نشست و برخاست داشت معتقد بود یک بدن زیبا نمادی از کمال انسانی است. پس از مرگش اما آلات تناسلی شخصیت‌های نقاشی‌اش، "قضاوت آخر" را با پارچه پوشاندند.

@TarikhHonarNaghashi

در فلورانس، #دوناتلو هم طی سال های ۱۴۳۰ تا ۱۴۴۰ میلادی مجسمه‌ای بی پروا از داوود ساخت. حالت آرام و ملایم داوود برای فرهنگی طراحی شده بود که باور داشتِ مردان، بدن زیبای مردان #اروتیک را خواهند یافت.درواقع به رغم ممنوعیت، روابط همجنس‌خواهانه به امری عادی بدل شده بود. بیش از نیمی از مردان فلورانسی در قرن پانزدهم هم‌جنسگرا بودند. سنت سباستین موضوعی محبوب بود. فقط مردان نبودند که با دیدن فرم تنش به التهاب می‌افتادند.

@TarikhHonarNaghashi

#میکلانجلو که با دانشمندان و روحانیون مسیحی نشست و برخاست داشت معتقد بود یک بدن زیبا نمادی از کمال انسانی است. پس از مرگش اما آلات تناسلی شخصیت‌های نقاشی‌اش، "قضاوت آخر" را با پارچه پوشاندند.


قضاوت نهایی یا داوری نهایی
(The Last Judgment)

یک فرسکوی مذهبی است. این اثر بوسیله میکل آنژ از استادان هنر رنسانس بر محراب کلیسای سیستین در واتیکان نقش شده‌است.

@TarikhHonarNaghashi

​​شیوه ی ابتکاری #ادگار_دگا،
ایجاد حرکات آزاد در نقاشی؛

شیوه ی کار دگا آزادی شگفت آوری است که او به تصویر می کشد این شیوه در قالب اجراهای پررنگ نقاشی با پاستل، ضربات شکسته و حرکاتی است که با افزودن رنگ یا آبرنگ به کار ایجاد می کند. یکی از خلاقیت های هنرمند در نقاشی استفاده از بخار است، او با دادن بخار به نقاشی و نرم شدن پاستل، با قلمو و انگشت لکه های رنگ روی بوم ایجاد می کرد که درخشش خاصی به کارها می داد. گاهی نیز هنرمند پاستل را با آب داغ ترکیب می کرد که مدیومی شبیه به اکریلیک یا رنگ روغن می شد سپس آنرا با قلمو بر روی بوم به کار می برد.

در ترکیب بندی نقاشی "رقصنده ی آبی" ادگار دگا حرکت را در یک توالی زمانی نشان می دهد. البته سخت است که تشخیص دهیم او مراحل انجام یک رقص را در طی زمان به تصویر کشیده یا مقصودش به تصویر کشیدن پوزهای مختلف رقصنده در یک بوم بوده است.


🎨 Blue dancers — 1897
#Edgar_Degas

@TarikhHonarNaghashi

▪️فریدا کالو

ـــ همه‌چیز موجود است و تنها قانونی که ما را به حرکت وا می‌دارد، زندگی است. هیچ‌کس متمایز از دیگری نیست. هیچ‌کس تنها برای خود مبارزه نمی‌کند. همه‌چیز، همه‌چیز است و در عین حال یکی است. ترس و درد و لذت و مرگ چیزی بیش از بخشی از وجود ما نیستند.


🎨🎬 مروری بر زندگی فریدا کالو در
۳ دقیقه و ۳۰ ثانیه.

@TarikhHonarNaghashi

🎨🎬 الگوبرداری از نقاشی‌های #ادوارد_هاپر در سینما

🎨👩🖼تصویر زنان در نقاشی‌های مطرح جهان از دیروز تا امروز

@TarikhHonarNaghashi

امروز، ۵ سپتامبر، دویست و چهلُ هشتمین سالِ تولد نقاش بزرگ #رومانتیسم کاسپار داوید فریدریش آلمانی است.


🎨پرتره از خود(کاسپار داوید فریدریش) تاریخ:۱۸۰۰ میلادے/تکنیک:(black chalk)/ابعاد:۴۲ × ۲۷٫۶ سانتی‌متر/مکان کنونی(Statens Museum for Kunst)کپنهاگ, دانمارک



برای مشاهده آثار و #نقد_نقاشی های #کاسپار_داوید_فریدریش  کلمه ی " کاسپار داوید فریدریش " را در کانال جستجو کنید.

@TarikhHonarNaghashi

در مولن روژ نام نقاشی رنگ و روغنی از نقاش فرانسوی هانری تولوز لوترک است که بین ۱۸۹۲ تا ۱۸۹۵ کشیده شده است. این اثر یکی از چند نقاشی‌ایست که تولوز لوترک از کاباره مولن‌روژ پاریس (بناشده در ۱۸۸۹) کشیده است و گروهی متشکل از سه مرد و دو زن را نشان می‌دهد که دور یک میز نشسته‌اند و خودنگاره‌ای از لوترک نیز در پس‌زمینهٔ آن دیده می‌شود. این نقاشی در حال حاضر در مؤسسه هنر شیکاگو در معرض نمایش قرار دارد



▪️در مولن روژ
▪️نقاش:هانری تولوز لوترک
▪️سال خلق:۱۸۹۲-۱۸۹۵
▪️تکنیک:رنگ روغن روی بوم
▪️مالک:موسسه هنر شیکاگو



▪️نهمِ سپتامبر، سالگرد وفات آنری دو تولوز-لوترک نقاش مشهور فرانسوی

@TarikhHonarNaghashi

بیانیه انجمن های تجسمی در مورد جان باختن مهسا امینی🖤

بار دیگر در غم و اندوهی همگانی به خاطر از دست دادن یكی دیگر از جوانان عزیزمان به سوگ نشسته‌ایم.
فاجعه جان باختن مهسا امینی و جوانان دیگر این سرزمین تحت مدیریت و سیاست ناكارآمد ارشادی و ارعابی و با تحمیل و تهدید و آزار روحی و جسمی به هیچ عنوان پذیرفته نبوده و بشدت نکوهیده و محكوم است.
این رویه نه تنها با فرهنگ ایرانی و اسلامی مطابقت نداشته بلكه در این زمان كه بیش از همیشه به درك متقابل و ترویج رواداری نیازمندیم مردم را به دوزخ كین و خشم سوق می‌دهد.
انجمن‌های هنرهای تجسمی این مصیبت و فاجعه دردناك را به خانواده داغدار و مظلوم مهسا امینی و همه مردم شریف ایران تسلیت گفته و امید دارند این سوگ بزرگ، صدای بلند جرس برچیدن كاروان سیاست و مدیریت اجتماعی ناكارآمد باشد. رویكردی كه نه تنها در ایجاد و احساس امنیت موفق نبوده بلكه موجبات بازتولید و توزیع افزون خشم و نفرت را در كشور فراهم خواهد آورد.

@TarikhHonarNaghashi