Сегодня хочу пояснить за очень древнего и стильного художника эпохи венского модернизма. Густав Климт - австрийский живописец и основатель Венского сецессиона. Что сделал такого крутого этот мужик, чем он запомнился и выделился на фоне своих современников и чем он так привлекает внимание публики?
Предисловие, чтобы было понятно в каком обществе он жил и каким был мир в то время. Густав Климт жил в эпоху венского модернизма. Венский модерн характеризуется влиянием философии Эрнста Маха, особенно его идей о сенсуализме и феноменализме. Концепция «комплексов ощущений» и восприятия реальности на основе познания своих чувств. Одной из ключевых черт Венского модерна является его связь с философией Фридриха Ницше. Ницшеанские идеи о переосмыслении традиционных ценностей, нигилизме и новом взгляде на роль индивидуума в истории. То есть с одной стороны общество было максимально консервативно, а с другой стороны те некоторые прослойки общества более творческие и склонные к самопознанию стремились к свободе выражения мысли. И произошло противоречия, где можно сказать, что все общество создавало вид полного приличия и прилизанности, когда в тоже время желало чтобы те их мысли, которые не приглядно показывать кто то озвучил. Одним из таких деятелей и стал Густав Климт. Буквально перейдя к частным заказам и в полный отрыв, отказавшись от безликих и бездушных государством профинансированных работ,он начал писать полотна вызывавшие массу внимания и массу скандалов. Было известно, что Густаву была близка философия Фридриха Ницше, она озвучивала его мысли о свободе выражения своих чувств и мироощущения.
Предисловие, чтобы было понятно в каком обществе он жил и каким был мир в то время. Густав Климт жил в эпоху венского модернизма. Венский модерн характеризуется влиянием философии Эрнста Маха, особенно его идей о сенсуализме и феноменализме. Концепция «комплексов ощущений» и восприятия реальности на основе познания своих чувств. Одной из ключевых черт Венского модерна является его связь с философией Фридриха Ницше. Ницшеанские идеи о переосмыслении традиционных ценностей, нигилизме и новом взгляде на роль индивидуума в истории. То есть с одной стороны общество было максимально консервативно, а с другой стороны те некоторые прослойки общества более творческие и склонные к самопознанию стремились к свободе выражения мысли. И произошло противоречия, где можно сказать, что все общество создавало вид полного приличия и прилизанности, когда в тоже время желало чтобы те их мысли, которые не приглядно показывать кто то озвучил. Одним из таких деятелей и стал Густав Климт. Буквально перейдя к частным заказам и в полный отрыв, отказавшись от безликих и бездушных государством профинансированных работ,он начал писать полотна вызывавшие массу внимания и массу скандалов. Было известно, что Густаву была близка философия Фридриха Ницше, она озвучивала его мысли о свободе выражения своих чувств и мироощущения.
Если посмотреть внимательнее то кроме как обноженки можно увидеть интересную золотую мазаику, которая очень органично вплетена в рисунок. Так как отец нашего художника был гравером и ювелиром, то именно он научил первым азам в работе с эскизами, смешением красок.
Золото и уникальный орнамент Климта несут не только декоративное значение. лучше всего это объяснил Людвиг Хевеси: «это выражение первичной, высшей материи, которая вечна, постоянна, текуча, вращается и заворачивается в спирали, проникает повсюду ». Картины Климта «Адель», «Юдифь» и «Поцелуй» можно рассматривать как последнее проявление австрийского символизма, свидетельствующее о его абсолютном расцвете, ровно как и о его конце.
Золото и уникальный орнамент Климта несут не только декоративное значение. лучше всего это объяснил Людвиг Хевеси: «это выражение первичной, высшей материи, которая вечна, постоянна, текуча, вращается и заворачивается в спирали, проникает повсюду ». Картины Климта «Адель», «Юдифь» и «Поцелуй» можно рассматривать как последнее проявление австрийского символизма, свидетельствующее о его абсолютном расцвете, ровно как и о его конце.
Сегодня картины Густава Климта входят в десятку самых дорогих в мире, а при жизни художника обвиняли в извращенности вкусов и непристойности. Громкий скандал разразился вокруг серии «Картин для университета» («Факультетских картин») . В конце ХIХ в. Густав Климт был чрезвычайно популярным художником в Вене и лидером австрийского авангарда: в 1897 г. он возглавил Венский Сецессион – группу живописцев, оппозиционных академической традиции. В 1894 г. ему предложили заняться оформлением Венского университета: художнику предстояло написать 3 полотна, которые должны были украсить потолок большого актового зала главного здания Венского университета. Заказчики надеялись получить жизнеутверждающие работы, которые б говорили о могуществе человечества, о способности человека превзойти природу.
В 1900 г. на выставке Сецессиона Климт презентовал первую работу – «Философия», после чего разразился скандал. 87 профессоров поставили свои подписи под письмом, направленным в Министерство образования, где они обвинили художника в том, что он «выражает неясные идеи с помощью неопределенных форм» и потребовали забрать у него заказ. Интересно то, что в том же году картину «Философия» удостоили золотой медали на Всемирной выставке в Париже.
На Картине «Философия» была показана трагедия человечества. Заключалась она в невозможности полного познания вселеной и ее законов. На левой части в космическом пространстве течет поток жизни, который несет людей разных возрастов. Справа — планета или сфера с человеческим лицом, тайна бытия. Внизу — голова женщины, окутанная облаком черных волос. Это Гносеология, женская персонификация познания.
В 1900 г. на выставке Сецессиона Климт презентовал первую работу – «Философия», после чего разразился скандал. 87 профессоров поставили свои подписи под письмом, направленным в Министерство образования, где они обвинили художника в том, что он «выражает неясные идеи с помощью неопределенных форм» и потребовали забрать у него заказ. Интересно то, что в том же году картину «Философия» удостоили золотой медали на Всемирной выставке в Париже.
На Картине «Философия» была показана трагедия человечества. Заключалась она в невозможности полного познания вселеной и ее законов. На левой части в космическом пространстве течет поток жизни, который несет людей разных возрастов. Справа — планета или сфера с человеческим лицом, тайна бытия. Внизу — голова женщины, окутанная облаком черных волос. Это Гносеология, женская персонификация познания.
При работе над полотном «Юриспруденция».В центре — тело старого человека в покаянной позе, преступника или грешника. Его щупальцами обвивает странное морское существо. Рядом три женские фигуры, опутанные волосами или водорослями. Они безразличны и не стремятся защитить несчастного. Вдалеке — три аллегорических женских образа: слева Истина, с табличкой в руках Закон, а в центре — Правосудие с мечом. Климт, пребывая под влиянием идей Ницше и Шопенгауэра, изобразил смятение и страх современного человека перед шопенгауэровским «миром как желанием, как слепой силой, которая в вечном круговороте рождается, любит и умирает».