🎀اصطلاحات رایج در کامیونیتی دیجیتال آرت:


Sketch
اسکچ: مدل طراحی، طرح اولیه برای اجرای ایده روی کاغذ
Line art
لاین آرت: خطوط ساده و تمیز اولیه نقاشی
Base colors
بیس کالِرز: رنگ آمیزی ساده اولیه
Rendering
رندر: پردازش به جزئیات نقاشی (کار کردن روی رنگ، نور، سایه)
Trace
تریس: کپی کردن (زمانی که از روی لایه زیری خط به خط همه چیز رو کپی میکنن)
Reference
رفرنس: طرحی که آرتیست از پوزیشین/رنگ/آرت استایلش ایده میگیره برای نقاشی خودش
Art collab - Art trade
آرت ترید / آرت کلب: زمانی که دوتا آرتیست باهم نقاشی میکشن
Character design
کارکتر دیزاین: ساخت یک کارکتر شخصی سازی شده
OC
اوسی: مخفف original character، به معنی شخصیتی که توسط آرتیست خلق شده
Persona
پرسونا: نقاشی اول شخص(معمولا خود آرتیست)
Wip
ویپ: نقاشی ناتمام
Full body
فول بادی: تمام قد
Half body
هلف بادی: نیم تنه
Head shot
هدشات: شات از سَر
FanArt
فن آرت: نقاشی بعنوان یک فندوم
g/ore
گور: محتوای خشن حاوی خونریزی
N/sfw
ان اس اف دبلیو: محتوای جنسی و باز

مبانی چین خوردگی Draping :

بچه ها، سایه چه زمانی به وجود میاد؟
وقتی که نور از حجمی رد نشه ما سایه رو داریم.
حالا چین خوردگی چیه؟ زمانی که پارچه روی قسمتی از بدن میوفته که برجسته یا تورفتگی داره، نور به بعضی ازین قسمت ها نمیرسه و سایه روشن هایی شکل میگیره که بهش میگیم چین خوردگی.

توی شیدینگ لباس قسمت‌های روشن (هایلایت) و تیره (سایه) رو داریم که با توجه به نوع پارچه مقدار این سایه روشن ها تغییر میکنه،
معمولا پارچه‌های سفت و ضخیم مثل جین یا کتان، چین‌های تیز و مشخصی ایجاد می‌کنن و حجم بیشتری دارن ✂️
و پارچه‌های نرم و لَخت مثل ابریشم یا حریر، افتادگی بیشتری دارن، چین‌های نرم‌تر و موج‌دارتری می‌سازن و نور رو به شکل متفاوتی بازتاب میدن 🍰
این تفاوت‌ها در ظاهر نهایی لباس خیلی تاثیرگذاره
#study
یه چیزی که اکثرا بهش دقت نمیکنن اینه که لباس، پارچه ایه که روی بدن میوفته

پس اول باید کشیدن حجم ها در آناتومی بدن رو یاد داشته باشید تا بتونین لباس طراحی کنین

انواع اصلی پرسپکتیو:

🌵

پرسپکتیو یک نقطه‌ای (One-Point Perspective)

زمانی استفاده می‌شه که بیننده مستقیما به یک سطح صاف نگاه میکنه.
مثال: وقتی به یه جاده مستقیم نگاه میکنی یا به داخل یک اتاق

~نکته های کلیدی
خط افق (Horizon Line)➖
خطیه که امتداد سطح چشم بیننده رو نشون میده.
نقطه گریز (Vanishing Point):▪️
یک نقطه واحد روی خط افق که تموم خطوط موازی که از بیننده دور میشن(خطوط عمق)، به اون جهت میرن
خطوط عمودی و افقی که موازی صفحه تصویر ما هستن، صاف باقی میمونن.

🌈

پرسپکتیو دو نقطه ای (Two-Point Perspective)

زمانی استفاده می‌شه که بیننده به یک گوشه جسم نگاه میکنه، نه مستقیما به یک سطح از اون
مثال: وقتی به گوشه یک ساختمان از بیرون نگاه میکنی

~نکته های کلیدی
دو نقطه گریز (Two Vanishing Points):▪️▪️
معمولا در دو طرف خط افق قرار میگیرن
تمام خطوط عمودی صاف باقی میمونن (اگه زمین صاف باشه)
تمام خطوط افقی که به سمت چپ میرن، به یک نقطه گریز (مثلا VP1) میرسن و تموم خطوط افقی که به سمت راست میرن به نقطه گریز دوم (مثلا VP2) میرسن.

در فیگور انسان: برای نمایش فیگور هایی که توی زاویه دیده میشن، یا وقتی میخوای حس پویایی و دید همزمان دو وجه از بدن رو ایجاد کنی بسیار مفید و کاربردیه
انگار شخصیت از کنار دیده میشه و همزمان از جلو و بخشی از پهلو هم معلومه.

🐳 نشون دادن زاویه دید (Foreshortening):
این یکی از مهمترین کاربرد های پرسپکتیوه، وقتی بخشی از بدن (مثل دست یا پا) به سمت بیننده کشیده می‌شه، به دلیل وجود پرسپکتیو کوتاه تر و ضخیم تر به نظر می‌رسه
پرسپکتیو به ما کمک میکنه این کوتاه شدگی(Foreshortning) رو به درستی اجرا کنیم تا تصویر دفرمه یا اشتباه به نظر نرسه.

#study

🎀

پرسپکتیو سه نقطه‌ای (Three-Point Perspective):

زمانی استفاده می‌شه که بیننده به یک جسم از بالا یا پایین نگاه میکنه، به طوری که خطوط عمودی همگرا میشن
این پرسپکتیو حس عظمت یا کوچکی رو به شدت القا میکنه.

~نکته های کلیدی
سه نقطه گریز ▪️▪️▪️داره،
دوتا مثل پرسپکتیو دو نقطه ای و سومی معمولا بالای خط افق(برای دید از پایین) یا پایین خط افق(برای دید از بالا) قرار داره
تموم خطوط عمودی به سمت این نقطه گریز سوم میرسن.

در فیگور انسان: برای نشون دادن فیگور هایی که از بالا (مثل دید پرنده - Birds eye view) یا از پایین (مثل دید کرم - Worm's eye view) دیده می‌شه به کار میره
این پرسپکتیو برای ایجاد حس قدرت، کوچکی، ترس یا عظمت در شخصیت ها فوق‌العادست🌪✨

#study

🌤 انتخاب نور اصلی
قبل از هر چیز تصمیم بگیر منبع نور از کجاست:

بالا؟ کنار؟ پشت؟

هر سایه و درخششی بعدش باید بر اساس همون جهت باشه.
☀
اگر نور از بالا بیاد: گونه‌ها، شانه‌ها و فرق سر روشن، زیر چانه و لباس سایه‌دار میشن.
☀
اگر نور از کنار بیاد: فقط یک طرف چهره روشن‌تر میشه، و بینی سایه میندازه.
برای کنترل ، معمولا یک لایه جدید برای سایه‌ها میسازیم و Blend Mode رو روی Multiply میزاریم
#study

برای تمرین میتونید توی یک اتاق تاریک رو به روی آینه وایستید، نور فلش رو به صورتتون بتابونید
🌘🌓🌔🌕🌖🌗🌒
از بالا به پایین، چپ و راست منبع نور رو حرکت بدید و به سایه و نور هایی که صورتتون ایجاد میکنه نگاه کنین
به این کار میگن (مطالعه نور)

چرا ریم لایت؟ چون لِوِل نقاشی رو بالا میبره و طراحای معروف ازش استفاده میکنن

1-اول فرم کلی کاراکتر رو کامل کن
2-سمت منبع نور رو مشخص کن
3-در لبه‌ای که نور از پشت می‌تابه، یک خط باریک روشن بکش
4-کمی محو یا بلِندش کن (بسته به سبک).
5-اگه خواستی حرفه‌ای‌تر شه، چند نقطه رو بیشتر روشن کن تا material و جنسیت سطح رو نشون بده (مثلا موها بیش‌تر برق می‌زنن).

یادت باشه: ریم‌لایت روی لبه‌ای قرار می‌گیره که از زاویه دید تو دورتره و نور مستقیم بهش خورده

#study

چرا ریم لایت؟ چون لِوِل نقاشی رو بالا میبره و طراحای معروف ازش استفاده میکنن

1-اول فرم کلی کاراکتر رو کامل کن
2-سمت منبع نور رو مشخص کن
3-در لبه‌ای که نور از پشت می‌تابه، یک خط باریک روشن بکش
4-کمی محو یا بلِندش کن (بسته به سبک).
5-اگه خواستی حرفه‌ای‌تر شه، چند نقطه رو بیشتر روشن کن تا material و جنسیت سطح رو نشون بده (مثلا موها بیش‌تر برق می‌زنن).

یادت باشه: ریم‌لایت روی لبه‌ای قرار می‌گیره که از زاویه دید تو دورتره و نور مستقیم بهش خورده

#study

گرادیان یا Gradient در دنیای هنر (به‌ویژه نقاشی دیجیتال)، به «تغییر تدریجی و نرم یک رنگ به رنگ دیگر» گفته میشه 🍓

تصور کن یک دایره داری
به جای اینکه یک طرفش رو قرمز پررنگ بکشی و طرف دیگه رو آبی، گرادیان یعنی این دو رنگ رو جوری در هم محو کنی که مرز مشخصی بینشون نباشه و خیلی نرم به هم تبدیل بشن🔮✨


کجاها از گرادیان استفاده می‌کنیم؟

1. داخلِ سایه‌ها: وقتی می‌خوای سایه، خیلی «نرم و ملایم» روی پوست یا لباس پخش بشه (برخلاف سایه‌های تیز انیمه‌ای که لبه‌های مشخص و آنالیزی طور دارن).

2. درخشش‌ها: برای اینکه حس تابش نور رو روی مو یا چشم‌ها ایجاد کنی؛ مثلا از رنگ زرد به نارنجی یا از آبی پررنگ به بنفش روشن.

3. پس‌زمینه: برای اینکه فضا رو عمیق‌تر نشون بدی؛ مثلا آسمون که از آبی تیره در بالا به نارنجی روشن در افق تبدیل میشه.

نکته
↜زیاده‌روی نکن: اگر کل نقاشی رو با گرادیان پر کنی، نقاشی‌ات ممکنه کثیف به نظر برسه. همیشه قانونِ ترکیب ɞ سایه‌های تیز + گرادیان‌های ملایم ʚ رو رعایت کن.
#study