Продолжаю лежать в сторону рисования. Я много рисовала в последнее время, но сейчас прям вот конкретно лежу, да. Ничего более вменяемого, чем скетчи летающей головы, не могу из себя выжать, ну и чо делать, значит, сейчас так.

А еще я, кажется, основательно пересела с Proceate на Artstudio Pro, потому что там какой-то вообще потусторонне погружающий экспириенс. Единственное, что в Procreate работает чуть лучше - инструмент smudge. Это и всё.

#StarpunkArt

Моя статья "Спортзал для писателя" вышла на первое место в топе фикбука, и я, конечно, рада, но трепещу... Ибо когда статья номер 1 в топе статей... Всегда приходят разные люди, чья цель - не за стиль поговорить, а объяснить мне, что вас тут не стояло. Но я на удивление спокойно щас реагирую на все доебки, всем отвечаю вежливо, в дискуссии не вступаю. И как-то вощем народ очень положительно стал реагировать. А тролли очень быстро сваливают, потому что сразу становится понятно, что кормить их тут не будут... Расту, йопта!

#writers_ramble
#лытдыбр

Ещё чуток поскетчила на телефоне. Что-то внезапно поставила Sketchbook, и мобильная версия оказалась внезапно хороша. Буду юзать её для быстрых скетчиков.

#StarpunkArt

Боже, ааааа, какая жиза.
Ору, не могу перестать!

#writers_ramble
#юмор

Сейчас я тут перед вами разверну глубины своей продажности. Будет лонгрид на профессиональную тему (#мастерская #техники #writers_ramble).
Не переключайтесь. 😂

В общем, В очередной раз наткнулась в одном чатике на обсуждения в духе:

"все пейсательские курсы делаются шарлатанами, чтобы выкачивать с вас бабло, а нормальные писатели вам про все, ВООБЩЕ ПРО ВСЁ расскажут бесплатно, просто в личку спросите".

И мне эти вещи делают грустно. По многим причинам.

Прежде всего, потому что я — тот самый человек, который смеет брать за свою работу платные денежные деньги! И — о, ужас! — даже обучать таким "эфемерным" и субъективным штукам, как писательское мастерство, прикиньте? И я постоянно, блять, ПОСТОЯННО, сталкиваюсь с такими мнениями в той самой среде, которая, казалось бы, моя целевая аудитория.

Да, я понимаю, что такие штуки бытуют в людях не от хорошей жизни. 😔 У многих сейчас ну, прям нет никакой возможности платить за обучение в сфере писательства. Да и не только там.

Потому что это достаточно рискованные вложения. Ведь хуевых курсов, действительно, много. Во всех сферах вообще. Но много и хороших. И чтобы это хорошее найти, нужно многое попробовать. А это риск того, что часть вложений не окупится. Вообще-то, это нормально, даже в сфере финансов. Часть вложений и должна вот так вот не окупаться, зато та часть, что вложена удачно — принесет прибыль. Ни один нормальный инвестор не ожидает, что окупится 100% его вложений. Окупить 100% вложений — это как раз сказочка для лохов... А работает метод проб и ошибок. Пробовать разное, смотреть, что подходит, использовать то, что работает. Не использовать то, что не работает. Но. Для этого нужен ресурс. И вот мне грустно, что у наших людей этого ресурса очень мало.

А дальше попадаем в порочный круг. Чтобы сэкономить ресурс и не было вообще никакого соблазна отдать его (условно) мошенникам — нужно выстроить вокруг этого такой вот нарратив. Что хороших курсов вообще нет. Что все, кто берет за свою работу деньги — интересуются только деньгами, а на ваши задачи ложили они с прибором. Или вот (мое любимое) "настоящий автор должен учиться, читая тексты великих, причем самостоятельно, без всякого менторства, потому что иначе нещитово, а менторы (см. ранее) — шарлатаны".

Я считаю, что такие установки вредят своим носителям куда больше, чем если бы они честно признались себе "у меня на данный момент нет бюджета на платное обучение, я буду искать бесплатные аналоги". Например, у меня сейчас такая позиция по художничьим курсам. У меня куплено какое-то количество их уже, и я решила, что пока я не пройду те платные, что уже взяла (там бесконечное прохождение), не буду покупать никакие новые. Поэтому я сейчас себе разрешаю заходить только в бесплатные марафоны и челленджи. Я считаю, что нет ничего стыдного в позиции "я хочу учиться по бесплатным материалам", тем более, что их сейчас ОЧЕНЬ МНОГО. Но считать, что это единственный способ обучаться, и что те, кто платят за менторство — лохи... Хуевое это мнение, чо.

Но есть и еще одна причина, по которой люди боятся обучения в творческой сфере. И вот она, к сожалению, небезосновательная.

Люди боятся, что на курсах их поломают. Что поменяют в них что-то такое важное, из-за чего они потеряют свою индивидуальность. К сожалению, такие ситуации бывают. Я сама оказалась в такой на долгие годы в плане рисования, опять же. Мне очень не везло по жизни с учителями рисования, все пытались не просто показать мне определенные техники, а прямо внушить, что то, как я мыслю на листе бумаги — это очень грязно и неправильно. А надо, чтобы каждый штришочек клался сознательно. А потом я смотрю видео, как художники наваливают кучу краски рандомно, а потом из этого рандома начинают собирать рисунок, пользуясь базой рисования. И у меня чувство такое — а чо, так можно было?! Можно начинать от неидеальности, от какого-то первого импульса, а потом привести его в какую-то классную форму?! Так можно, да? Мне всю жизнь мои учителя говорили, что нельзя. Поломалась ли я как художник? Нет. Но на многие годы это меня застопорило.

⬇️⬇️⬇️

На писательских курсах тоже так бывает, к сожалению. Преподы, поклоняющиеся мифу о таланте, будут делить учеников на талантливых и бездарей. И если вы попали в бездари — это психологический надлом. Причем это срабатывает, даже если вам об этом не сказали напрямую, а вы себя туда записали самостоятельно. Потому что ломает сама эта точка зрения, а не мнение преподавателя. Хотя, конечно, если еще и препод записал вас в бездари — это прям бинго.

Бывает, что преподаватель — фанатичный приверженец какой-то системы, и насаждает в умах учеников картину того, как писать "годно и правильно", а как пишут только графоманы. Причем бывает, что раздают леща каким-то конкретным жанрам. В моем вузе была преподаватель зарубежной литературы, которая позволяла себе называть Толкиена "писателишкой". И показательно выкидывала его из программы курса, несмотря на то, что он там был! Видите, и даже Толкиен в бездари попал. 😂

Я же считаю, что преподаватель прежде всего должен работать со студентом и его индивидуальными особенностями. Я этого придерживаюсь даже в такой более проработанной и объективной сфере как преподавание английского. Что уж говорить про литературное мастерство. На Мастерской я стараюсь максимально демистифицировать творческий процесс. И показать студентам, что ваша индивидуальность, ваша искра — это совершенно отдельные штуки, и подключаться к ним архиважно — без этого не будет никакого процесса вообще. Это ваше творческое топливо! И #Мастерская в том числе — про это.

А вот конкретные текстовые техники, которые мы изучаем — не имеют никакого отношения к вашей искре. В том смысле, что они не могут вас поломать. Потому что вы совершенно не обязаны принимать их в сердце своём, как Иисуса Христа. Вы так-то даже Иисуса не обязаны принимать в своем сердце, ну а техники-то уж точно нет.

Техники — это всего лишь способы работы с материалом. Например, если вы художник и работаете в масле, то спокойное море очень удобно писать мастихином. Существует определенный прием работы с мастихином и специальные движения кисти, которые помогают передать колебания спокойной воды. Мне мама это показывала, действительно очень удобно. Обязаны ли вы всегда писать море мастихином? Нет, конечно. Все ли настоящие художники делают это именно так? Тоже нет. Но просто есть такой способ, он удобен и, когда вы его осваиваете, у вас очень часто получается на картине красивое море. Почему бы и нет?

Точно так же дело обстоит с писательским курсом, который я преподаю. За другие не поручусь, но за мой — зуб даю на холодец. Там вы осваиваете техники работы с текстом, которые расширяют ваш творческий репертуар. Моя главная задача не заковать вас в рамки, "как надо", а сделать творческий процесс более свободным. Парадокс в том, что многие техники требуют вдумчивого сознательного подхода, но как только вы их осваиваете — становитесь свободнее. У вас внезапно появляется целая полка с инструментами. И под какой-то ваш материал лучше подойдут одни, под какой-то — другие. Никакой мистики. Никаких завываний про настоящесть, и всамделишность, и великую миссию творца. Просто #техники, которые вы можете освоить, и потом пользоваться ими. А можете не пользоваться. Выбор ваш.
⬇️⬇️⬇️

Есть ли у меня гарантия качества?

Кстати, еще одна ловушка, в которую попадают люди, покупающие курсы. Потому что некоторые люди, продающие курсы, обещают им результат. Что мол, пройдите мой курс — и издательства начнут отрывать ваши книги с руками. Ну, так... сначала же эти книги надо написать, да? А я, блин, хитрая — я вам результата не обещаю. Я обещаю вам более интересный и творческий (не обязательно более легкий, но точно более свободный) процесс. А уже дальше — ответственность ваша. Вы можете пройти курс, а потом вообще прекратить писать. И это будет ваше решение, которое совершенно никак не связано с качеством материала на курсе. То есть, я со своей стороны предлагаю всяческую поддержку, чтобы этот процесс не прекращался. У нас есть сообщество выпускников, где народ общается, организует движи, делится текстами и ссылками на творчество. Если вы хотите быть в процессе — у нас есть поддержка этого процесса. Но решение ваше. Ответственность ваша.

А я отвечаю за то, чтобы вы круто усвоили конкретные техники, которые я преподаю. И пока что статистика такая: 100% людей, делавших все домашние работы эти техники усваивают. Да, по-разному, кому-то что-то дается легче, кому-то сложнее, но к концу 10-й недели рост есть у всех, кто работает. Это факт, которым я очень горжусь. Есть ли те, кто уходит с курса раньше и не делает домашки? Да, к сожалению. Не все любят интенсивный групповой формат. Кого-то пугает сдавать домашки в группу, чтобы все читали. Но это индивидуальные вещи, так бывает. И не все эти штуки можно предугадать заранее.

Теперь отвечаю на животрепещущий вопрос:

⚡️почему я не обучаю бесплатно?⚡️

Во-первых, вообще-то, обучаю! Просто в формате этого блога. Я очень много всяких штук о работе с текстами выкладываю тут совершенно бесплатно. Я всегда отвечаю на вопросы в комментариях, причем, стараюсь ответить наиболее полно. Я так устроена. Если мне задали вопрос на тему в сфере моего проф.интереса, я начинаю в ту сторону активно думать, и потом не могу успокоиться, пока не зафиксирую ответ где-то в каком-то виде. Проще и удобнее мне это делать тут в блоге. Тут вин-вин.

Во-вторых, я верю в абсолютную полезность системы Method Writing, потому что она в моем творчестве открыла для меня горизонты, о которых я и не мечтала. Я начала писать художку на втором языке, причем намного свободнее, чем до курса Джека. Я могу на 100% сказать, что этот курс открыл мне совершенно новый уровень работы с языком как с творческим материалом. И поэтому я не просто перевела учебник Джека, а постаралась адаптировать его концепты на русскоязычное пространство. И именно поэтому я в каждом запуске делаю бесплатное место. Еще не было ни одного запуска, где я не брала бы одного-двух человек без оплаты. Потому что я понимаю, что для многих — это очень дорого, а это очень полезные техники и я хочу ими делиться. Поэтому розыгрыш есть, и будет оставаться всегда, пока я веду этот курс.

Почему курс стоит дорого? Почему я не могу сделать его дешевле и доступнее для всех желающих? Почему я не делаю формат self-study и не модномасштабирую? Потому что я вкладываю в качество очень много сил. Потому что вижу, как работает Джек. А Джек работает с каждым из нас индивидуально. И я точно так же работаю с каждым своим студентом. Да, это групповой формат, и время индивидуальной работы ограничено, но оно есть, и я стараюсь выжимать из него максимум и дать студенту максимум по конкретным потребностям. Помимо того, что у нас есть общая программа.

А всё это требует много сил. А чтобы были силы, мне нужно кушать. Ну, а дальше вы поняли, я думаю. 😂 Я тот самый человек, который не стесняется брать деньги за свою компетенцию и работу. Но при этом я понимаю, что многим эти вещи не по карману. Поэтому бесплатные материалы про #техники на этом канале есть, их много, а для тех, кому очень дорого — есть розыгрыш. Winwin.

Вот такая вот получилась интеграция себя. #Отзывы от выпускников тоже почитайте, если интересно.

Но если что, ребят, все бесплатные материалы блога доступны по тэгу #техники, там есть парочка вебинаров даже, которые ОЧЕНЬ ПОЛЕЗНЫЕ, я бля буду. Ну и мой личный процесс, в котором тоже можно чота почерпнуть, по тэгу #writers_ramble. 🍉🍉🍉

Но если вы хотите записаться на курс писательских техник здорового человека (где точно никого не ломают), то это ко мне в личку.
В группе осталось 7 мест.

Итак, начнем пожалуй.
Щас будет серия постов с очень важной инфой про Мастерскую.
#мастерская #техники #writers_ramble

❓Почему такая невероятная цена (4500 р.) за занятие в группе?

Потому что я ставлю цену за свой труд. Мне стоило большого труда написать 5 методичек. Общее количество учебного материала на курсе – более 400 страниц А4. Я не копировала и не переводила учебник Джека один в один, хотя у меня на это есть его полное благословение. Почему я решила писать свои материалы, объясню ниже.

А еще потому, что занятия — довольно интенсивные. Иногда случаются вебинары по 5 часов. Чаще всего в группе более 10-и человек, все читают художественные тексты, и моя задача — слушать их внимательно и дать студентам полезную обратную связь. Не похвалить, не разнести в пух и прах, а выделить то, что хорошо работает, и поставить им новые задачи в их личной зоне ближайшего развития. Это работа. Это сложная работа. Я могу быть дохуя какой крутой, но это никогда не перестанет быть трудной работой. А я свою работу ценю. И на восстановление мне нужно время и еще покушать, да... Хорошо покушать — это важно. И это тоже стоит денег.

Ещё я обучаюсь у Джека почти постоянно. Лишь пару раз в год пропускаю какие-то запуски. Знаете, сколько это мне стоит? Ну, что-то около $3500 в год. Плюс минус... То есть, я вкладываю дофига в своё обучение. Поэтому вот, да. Такая цена.

Ах да, у нас же еще есть закрытая группа в телеге, где все желающие могут добрать индивидуального подхода, и где я отвечаю на вопросы в любое время дня и ночи. Абсолютно ненормированно. Доктор, кажется у меня проблемы... 😂

❓Вебинар длиной в 5 часов — это нормально вообще?

Нет. Абсолютно точно нет. Это НЕ НОРМАЛЬНО! 😆😆😆 Но так бывает. Я адско устаю, когда занятие растягивается на 5 часов. Но, да, иногда это происходит. Когда группа очень большая, например. Такое бывает, когда в группу приходят студенты из другой группы, пропустившие занятие в свой день. Или когда мне задают какой-то крутой вопрос, и я понимаю, что полезно это будет народу развернуть поподробнее. Или если кто-то буксует, и я понимаю, что не могу сейчас просто пойти дальше, потому что человек застрял и не понимает какую-то важную вещь. И тогда я остаюсь с буксующим и стараюсь предложить какую-то другую точку зрения, другой подход к материалу, чтобы случилась ЭВРИКА! И до студента ДОШЛО! Потому что на самом-то деле, это полезно всем. Потому что очень часто, благодаря таким буксующим чувакам, мы всей группой докапываемся до каких-то очень тонких и важных принципов управления вниманием, выстраивания образности текста итп. Поэтому нет, я стараюсь, чтобы занятие не шло так долго. Но 3.5 – 4 часа – это нормально, когда в группе 10+ человек.

Важно понимать вот что: вы совершенно не обязаны отсиживать всё это время, если вам трудно. Никому не на пользу пытаться впихивать в себя невпихуемое. Я прошу всех отмерять 1.5-2 часа, за которые вы успеете и свою работу отчитать, и послушать работы одноклассников. И есть люди, которые так и делают. Приходят раньше и уходят раньше. Или приходят попозже, в этом плане у нас большая гибкость. Это формат работы Джека, и мне нравится, как он работает. Но чаще всего знаете, как получается? 80% студентов приходят и сидят все занятие целиком. А иногда еще и запись пересматривают. Угадаете почему? Потому что полезно и интересно.

❓Почему групповой формат — это фича, а не баг?

В первую очередь, потому что вы не замыкаетесь на себе и своем единственном способе сделать задание. Вы имеете шанс посмотреть, как с тем же самым заданием справляются другие студенты. И очень часто на занятии люди сидят с ощущением, опа? А чо, так можно было? А так да, можно! И получается, что в ваш технический арсенал попадает не только ваша личная техника, но еще и способ соседа! Поэтому чем больше людей на курсе делают одно и то же, тем богаче будет ваш опыт в итоге! Курс очень интенсивный, и вы берете столько, сколько способны унести. Поэтому групповой формат работы – фича!

Оставайтесь в эфире! Ответы на остальные вопросы тоже щас подвезу ;)

❓Разве есть какая-то польза, когда разбираются тексты однокурсников-начинашек?
❓Почему бы не разбирать сразу тексты великих?

Во-первых, да. Польза есть, и она огромная. Потому что мы там на курсе не воздыхаем на красивые тексты, а разбираем их механику. И мы работаем с самой базовой базы – с подключения собственного голоса. Поэтому первая техника называется «пиши так, как говоришь».

А дальше – сложность заданий нарастает. И во многих текстах появляются какие-то кусочки, которые не работают на задачу, или как-то работают, но можно лучше. То есть, разбирая какие-то неудачные моменты, и отмечая удачные – вы получаете реальный опыт как чинить то, что не работает или работает недостаточно хорошо. Потому что только таким способом и возможно прийти к уровню великих. Или хотя бы к осмысленному изучению их текстов, когда вы знаете, как работает каждый отдельный элемент текста от буквы до слога, до абзаца и целой сцены.

И мы реально этим занимаемся. Мы вгрызаемся в тексты до мелочей. И таки поверьте мне сначала на слово, а потом проверьте на практике: разборы текстов великих вас к такому быстрому прогрессу не приведут. Потому что вы будете видеть только разницу между вашими текстами и их текстами. А конкретного опыта из «было как-то, а стало лучше» -- не получите.

А подход Джека мне нравится именно этим. Что берутся конкретные базовые кирпичики, и вас учат их складывать с учетом вашего индивидуального голоса. А уже потом, когда вы усвоили механику – можете препарировать техники любого писателя, I kid you not, абсолютно любого. И ваше обучение у великих будет В РАЗЫ эффективнее. Бля буду, зуб даю на холодец. Это было во-первых.

А во-вторых, с чего вы взяли, что в группе с вами будут только начинашки? Хо-хо-хо…

Вот вам ситуация без имен: девушка выигрывает участие на первой ступени. Попадает в группу, в которой вообще-то миксуются все уровни, офигевает от уровня текстов и пишет, что ее это очень мотивировало развиваться. Чтобы типа соответствовать. Через какое-то время она проходит несколько других ступеней. В группу приходят чуваки на первый уровень и офигевают от ее уровня текстов. И говорят, блин, как ты это делаешь, мы хотим так же? Это реальная история, просто без имен.

Очень крутая фишка того формата, который сделал Джек – все уровни обучаются вместе в едином пространстве. И это винвин для всех. Сам Джек считает первый уровень самым продвинутым из всех. И это так. На первой ступени дается абсолютное большинство техник, пользуясь которыми, вы уже будете писать круто и живо. На других ступенях мы уходим в более тонкие нюансы. Но первый уровень – база. И вот получается, что для студентов более высоких ступеней очень полезно, если в группе кто-то делает первую – таким образом они оттачивают базу. А для студентов первого уровня полезно, когда в группе есть студенты с других ступеней. Потому что у них можно подцепить много крутых фишечек.

Даже если вы хотите пройти только первую ступень – вы можете почерпнуть у ваших сокурсников дофига всего крутого! Для этого нужно только одно условие – угомонить собственное эго и позволить чужому процессу обогатить ваш. Потому что, по правде говоря, когда мы пишем художественный текст, то перед нами встает какое-то количество очень типовых задач. Как написать картинку? Как лучше передать внутреннее состояние героя? Как сделать интересное описание, чтобы читатель не уснул и не отвалился? Этих задач на самом деле не так-то много. А вот уже техник решения этих задач – дофига и больше. И рядом с вами на курсе обучаются интересные, глубокие и думающие люди! И если вы позволяете себе черпать знания и техники из их опыта, а не только из собственного – это вас нереально прокачивает.

#мастерская #техники #writers_ramble

❓В курсе ли Джек вообще, что я тут веду его курс?

Я об этом везде и всегда говорю, но скажу еще раз. Да, Джек в курсе, он меня на это дело благословил, и даже пошутил, что курс можно назвать Method Russian. 😊 Он нашел много теплой иронии в том, что его самого на этот курс вдохновили техники Станиславского, к которым он прикоснулся, обучаясь у ученицы ученицы Станиславского, а потом читая его книги. И это очень круто, что его метод теперь попадет через меня в страну автора системы техник, вдохновивших его. Типа круг замкнулся. Он сказал, что это красиво, и я тоже так думаю.

#мастерская #техники #writers_ramble

❓У кого лучше учиться: у меня или у Джека?

Мой первый ответ, конечно же – у Джека. Если вам позволяет уровень языка – идите к нему, и там вы гарантированно получите больше, чем могу дать вам я. Потому что Джек ведет этот курс уже 50 лет, а я – всего лишь 3. Потому что у Джека невероятный жизненный опыт. Ему 84 года, блин! Он читал и перечитывал в разы больше меня. И я даже примерно не могу представить, сколько у него было учеников.

Так что да, всех, кто может учиться у него, я посылаю к нему однозначно. Но есть пара отличий в том, как я подхожу к построению занятий. В плане подачи материала и в плане психологического подхода и контакта со студентами. Потому что у меня тоже есть большой опыт преподавания и свой стиль работы со студентами и их сопротивлением. И если говорить о психологических аспектах, то я в каких-то моментах мягче, чем Джек. Но обо всем по порядку.

В плане материалов, Джек разрешил мне пользоваться любыми его материалами при условии, что я даю ссылку на оригинальный курс и на то, что это его методика и сохраняю бренд Method Writing. Но при этом, когда я думала, каким образом принести сюда курс, передо мной встала сложная задача переноса контекста. Многие техники Джека без нужного контекста здесь будут смотреться оторванными от какой-то большой культурной базы. Например, у Джека много примеров взято из американской поэзии и прозы, совершенно незнакомой русскоязычному читателю. Я же старалась давать больше русскоязычных авторов или, если брала что-то из зарубежных, находила наши хорошие качественные переводы. Большинство литературных материалов Джека на русский вообще никогда не переводились.

Во-вторых, в своем методе Джек опирается на некоторые общие места в американской традиции преподавания литературных техник. Начнем с того, что она там вообще существует. Вообще, концепт творческого менторства там очень хорошо развит. Там в принципе намного меньше мифологизации и оккультизации творческого процесса. Контекст обучения намного более прозрачный, чем у нас. От преподавателя никто не ждет волшебной таблетки. Студенты готовы брать на себя намного больше ответственности в процессе.

Поэтому Джеку не нужно плясать с бубном, развенчивая некоторые мифы, которые не дают студенту усваивать материал в полной мере. Эти культурные нюансы ему, честно говоря, малопонятны. Если вы будете испытывать какие-то проблемы на его курсе, он, скорей всего, будет возвращать вас к простой инструкции: делай раз, делай два, делай три, а потом смотри, что получилось.
⬇️⬇️⬇️

У нас так просто все не работает. Людей, готовых работать сразу, без сопротивления, пробовать брать технику и сразу с ней экспериментировать – абсолютное меньшинство. Куда чаще люди приходят на курс, перегруженные собственной мифологией. И очень часто нужно поработать с их ментальным состоянием и внутренними установками, чтобы они вообще начали делать задание. И это не их слабости или прихоти. Это ментальные сети, в которых люди живут годами, и чтобы процесс обучения вообще запустился, с этим нужно работать.

Поэтому я на своих уроках, признаюсь, пляски с бубном все-таки делаю. Когда вижу, что работать с человеком, пока он опутан этой паутиной аутотоксичных установок – невозможно. И потому что я еще не настолько крута, как Джек, которому достаточно просто позвать студента на свою территорию, и раз за разом повторять застрявшему одно и то же: видишь инструкцию? Делай ровно то, что написано. Ты считаешь, что она тебе не подходит? Что ты настолько индивидуальный, что у тебя другой процесс? Да, конечно, это так, но ты все-таки сначала попробуй?

И я видела, что такой подход некоторых людей раздражает и там. Потому что он не со всеми работает. Но у Джека просто очень большие группы. Он не может позволить себе погружаться в хтонь каждого, кто пришел к нему учиться. Он отдает студентам куда больше ответственности за процесс, чем я. И это мои личные тараканы, будем честны.

На Мастерской я не захожу глубоко в индивидуальные хтони, но аккуратно подсветить кое-какие деструктивные установки, отравляющие студенту творческий процесс – могу. А дальше – мяч на стороне студента. И он решает, делать шаг навстречу эксперименту или нет. Поэтому у Джека курс идет 7 недель, а у меня 10. Я считаю, что у нас людям нужно больше времени на раскачку. И это обусловлено пластом культурных установок и массовым скептическим отношением к современному искусству и творческому экспериментированию. Поэтому я делаю вход в это пространство мягче для своих студентов. Джек же – очень мягкий как человек и очень по-доброму относится к нам всем. Но как препод он порой – несгибаемый душнила. С самого начала он будет требовать от вас неукоснительного исполнения техники без каких-либо индивидуальных вариаций. И лишь когда вы пройдете все ступени и усвоите всю его программу – тут для вас и откроются двери тотальной свободы. Но до нее надо сначала дорасти и выстроить структуру техник.

Поэтому я бы сказала так: если уровень английского позволяет вам выбирать, и вы хотите более интенсивный опыт (и еще и нереальную прокачку уровня английского!) – идите к Джеку. Если хотите более мягкий подход с бОльшим количеством соломки, или если вы хотите писать прозу на русском – можете прийти сначала ко мне (а потом идите все-таки к Джеку. Он офигенный!)

#мастерская #техники #writers_ramble

Ну и напоследок. Самое горяченькое:

❓Где можно почитать мои тексты, чтобы убедиться, что я шарю за то, что преподаю?

С этим есть кое-какая фигня. Тексты, которые я считаю достойными, лежат на фикбуке. Они мне до сих пор нравятся, но они очень старые, и сейчас я пишу в квентиллион раз лучше. Но пишу я пока в стол и по-английски. Какие-то кусочки сбрасываю в канал с тэгом #StarpunkWriting (но я не на все ставлю этот тэг, блин, грешна, пойду пройдусь по выкладкам!). И я переводила некоторые отрывки из романа, как раз, чтобы можно было оценить мой уровень текста. Их можно найти по тэгу #StarpunkAlphaCentauri, но по этому тэгу сейчас там не только тексты, а вообще все, что связано с этой вселенной. Поэтому тут спасибо за вопрос, я попробую как-то попрезентабельней всю эту штуку сделать. Потому что я шарю в этой теме настолько, что у меня нет потребности кому-то чота доказывать, но я понимаю, что потенциальным студентам важно посмотреть уровень человека, который предлагает идти учиться у него текстам.

и главный, самый животрепещущий вопрос:

❓хамлю ли я своим студентам?

Отвечу вопросом на вопрос: а вы как думаете? 😜

Ответ пишите в комментариях.

#мастерская #техники #writers_ramble

Так, ладно. О серьезном поговорили, теперь давайте чуток посмеемся, и я от вас отвалю. В общем, я тут посмотрела угарный видос про мой любимый дотанчик. Я как человек, пару лет очень плотно игравший в доту и привыкший к тамошнему весьма специфическому стилю мммм... коммуникации, ржала как гиена просто. 😂😂😂

#геймерское

Мне сегодня оставили шикарный отзыв на "Спортзал для писателя", и я очень радуюсь. Я, действительно, пишу методические материалы с использованием всех принципов, о которых там проповедую.

И я невероятно радуюсь, когда читателям это видно.

😊

#writers_ramble

Еду из любимой школы цигуна с семинара про зрение. Два дня по 2 часа мы делали упражнения на расслабление глаз. И, блин, ну таки епт, оно работает. На строчку больше в табличке самостоятельной проверки зрения я вижу. Это без очков. В очках ПОСЛЕ вижу острее, чем ДО. Ну, черт возьми, теперь это всё тоже надо, блин, практиковать. 😂 Коварный комплекс. Коварный. Не оставляет мне шансов, блин.

#лытдыбр

Посмотрела вот этот видос про ненаучность теории поколений, и он мне безумно понравился. Где-то посмеялась, где-то погрустила, а в самом конце словила катарсис!

#интересное

Всю неделю отвечаю на отзывы к "Спортзалу для писателя" в фикбуке. Сегодня одна девушка написала что-то вроде: "Ой, у меня полно деепричастных оборотов в текстах, а я и не знала, что это плохо. Спасибо, буду учиться."

И что-то меня в этом отзыве зацепило. В смысле, так-то все окей, я там, действительно, предлагаю авторам временный детокс от деепричастных оборотов (и присматриваться к причастным). Но не потому что сами по себе деепричастные — это плохо. Плохо другое.

Плохо — это когда деепричастные и иже с ними становятся единственным способом писателя собирать текст. Что бы там кто ни говорил, текст — это музыка. Любой текст. И поэзия, и проза. И деепричастные и причастные обороты (особенно деепричастные) задают ограниченную структуру этой музыки, очень жесткий интонационный и дыхательный ритм. И получается так, что вы как будто бы играете для читателя одну и ту же мелодию. В разной тональности, на разных инструментах, но одинаковую. И поэтому временный детокс от этого дела дает хорошие результаты — он позволяет вернуть себе право играть другие мелодии, использовать разные синтаксические паттерны, которыми наш язык невероятно богат. А вот уже потом можно взять деепричастия обратно в свой арсенал, и они уже встанут на свое место, там где они действительно нужны.

Я в своем понимании механик художественного текста отталкиваюсь от идеи, что у таких текстов нет задачи просто донести до читателя информацию. Главная задача художки — создать на странице впечатление, приключение, портал в эмоциональный опыт. А музыка — сильнейший инструмент для этого! Поэтому, когда писатель игнорирует музыкальный аспект собственной речи — он себе такую прям здоровенную свинью кладет. А можно ведь и не класть. И разрешить себе более свободную речь, и черпать вдохновение в ее звучании. Текстам это всегда идет только на пользу.

Вот такие мысли появились. И я ей это самое в ответном комменте и написала. Потому что меньше всего на свете я хочу ассоциироваться в писательском сообществе с училкой, которая чо-та там запрещает, пусть даже и деепричастные. 😂

#writers_ramble
#техники
#мастерская

А еще я сейчас понимаю, что у меня — ужаснейший, кошмарнейший, совершенно неизлечимый случай тичерской профдеформации.
😂

Пойду-ка лучше роман писать. Так-то Картер без моей помощи сам стекла-то не поест...

#writers_ramble
#лытдыбр