Примерно вот такие у меня мысли про концовку Good Omens, но сюда я их разворачивать не понесу, бомблю в личке с друзьями. Просто очередное напоминание о том, что я пишу, нужную и важную историю, и на неё есть огромная аудитория, голодная до хорошо написанных квир-сюжетов. Без всяких экивоков.

#goodomens
#writers_ramble

Побаловалась акварелькой в Ibis Paint. Раскрасила по-бырому старый скетч. Это мое любимое приложение для быстрых скетчей на андроид. Clip Studio тоже люблю, но это не быстро и не интуитивно, там нужно настраиваться на проект. А ибис пейнт быстро открыл и фигачишь. Из минусов - я уже привыкла к быстрым жестам на айпад, которые превращают процесс в полностью бесшовный.

#StarpunkArt

Вы прикиньте, ебучий Microsoft Copilot прописался у меня даже в 10-й винде! Хотя официальное обслуживание этой версии прекратилось ещё в прошлом году! Казалось бы, каким образом это происходит, а? Почему ради навязывания этой хуйни они готовы даже выпустить обновление на старую версию Windows?

Вопрос, конечно, риторический.

#лытдыбр

У меня тут навалился этап гаманья. Это значит, чо? Ничо не могу писать, ничо не рисую, просто валяюсь на диване перед проектором и херачу во всякое-разное. Немножко в Героев. Мы их все-таки с мужем распробовали. Геймплейно годная вещь, хоть и некрасиво сделаны по визуалу. Немножко в Sorry, we're closed. Там, судя по спойлерам, вся игра спидранится за вечер, поэтому я растягиваю удовольствие. Оно там и сюжетное, и визуальное.

А еще поставила себе свежую пиксельную аркаду этого года Replaced. Это приключение в стиле киберпанка, и я в восторге от визуала, верещу от этих картинок, от геймплея и боевок. Просто КАЙФ невероятный!!!

Я знаю, что у меня этот геймерский припадок скоро сменится другим специнтересом. Все-таки, #СДВГ — самая стабильная вещь в моем распорядке активностей. ;)

Но пока гамается — с удовольствием гамаю.

#лытдыбр
#геймерское

Знаете, что для меня поменялось в последние годы на геймерском рынке?

От больших студий я больше не жду вообще ни-че-го. Они, блин, всё время вкладываются в какую-то нереальную графику, чтобы можно было разглядеть каждый волосок на жопе протагониста, но мне как бы этого вообще не надо. Мне нужны интересные истории и погружение в них. Мне нужен вот в этом месте драйв, а лицо героя может состоять из пикселей - это вообще похер! А по этим параметрам - нереально додают инди-студии. И вот Replaced - это уже какая по счету игра от инди-разработчика, которая цепляет атмосферой и визуалом. И драйвом. Эта игра ощущается как что-то такое из времен приставочных экшенов, только с более глубоко проработанным лором. И сделана с душой. Видно, что чуваки в студии прям горят этим жанром и его способностью рассказывать классные цеплючие истории. В которых каждый кадр работает на погружение в приключение. К сожалению, ААА-игры от больших студий мне этого давно не дают.

#лытдыбр
#геймерское

Боже, до чего же всратая игра! Это я в хорошем смысле, конечно же. Я прям жалею, что не приобщилась к ней раньше.

😂😂😂

И она, блин, сложная.
Я, короче, играю с бесконечной хилкой, потому что иначе меня тупо убивают. Типа одновременно можно носить с собой 4 хилки, каждая восстанавливает где-то 30% HP, а потом всё. Когда враги нападают толпой, мою Мишель тупо грызут на месте. Так что бесконечная хилка - это аналог сложности story.

#геймерское

А знаете, какой сегодня день?
Правильно! У нас сегодня день, когда запускается розыгрыш бесплатного места на Мастерскую!

⬇️⬇️⬇️

Открываю розыгрыш одного места на следующий запуск Мастерской! В этот раз будет одна субботняя группа. Вот именно в нее вы и попадете в случае победы.

"Мастерская Method Writing" -- это адаптация курса моего учителя, американского поэта Джека Грейпса, где мы работаем с навыками художественного текста. Мы не занимаемся сюжетом и структурой, у нас подход со стороны того, что принято называть авторским стилем.

Как часто мы торопимся рассказать историю, как много думаем о том, что будем рассказывать, и совсем мало внимания уделяем тому, как это делать! Нас захватывает воображаемое приключение, и мы порой забываем о главном: о качестве предложений. А ведь они и есть приключение. Текст -- и есть кино, которое мы показываем читателю. Вот с этим подходом мы и работаем в "Мастерской".

Мы изучаем техники текста. Я учу вас, как его писать с первого слова, с чистого листа. Учу вас вынимать смыслы из пустоты. Учу делать это красиво. Не планировать, как вы пишете, не разрабатывать сюжетные линии и арки персонажей. Это всё тоже очень важно, но для этого есть сотни других курсов.

В "Мастерской" вы садитесь и пишете. Не в потоке, не в виде "свободного письма", боже упаси, нет. Каждую неделю вы выполняете конкретное упражнение, осваиваете и оттачиваете технику, которая потом останется в вашем писательском арсенале и которую вы сможете применить для текста в любом жанре.

Где находится сознание читателя, когда он читает ваш текст? Это не метафора, вот прямо буквально, где?

Что за кино проигрывается у него в голове? Что там с освещением? С атмосферой? Со скоростью течения времени? С монтажом?

Какой саундтрек идет в аккомпанементе? Это я не про вставки из песен и отсылки к великим музыкантам. Я про музыку слов и ритм вашей речи -- это и есть саундтрек. В "Мастерской" мы учимся им управлять.

Система Method Writing состоит из 5-и уровней. Я разыгрываю одно место на первую ступень. Она самая насыщенная и продвинутая из всех.

▶️ Здесь мы изучаем технику подключения вашего личного голоса и работаем на новом слое эмоциональной глубины.
▶️ Выстраиваем баланс show vs tell. Я дам конкретные практические шаги, как меньше рассказывать и больше показывать читателю. Как его удивить и вовлечь, чтобы ваши тексты читались до конца.
▶️ Делаем вашу прозу кинематографичной.
▶️ Настраиваем её мелодику, рисунок дыхания и физиологичность. Это офигенный бонус для тех, кто планирует читать тексты вслух или записывать аудиокниги.

☘️Еще у курса есть интересный побочный эффект: получив набор инструментов, вы берете на себя ответственность за ваш творческий процесс. У вас больше не будет периодов, когда тексты "не пишутся" или "муза не прилетела". В этой зоне вы получаете контроль над своим процессом. Здесь нет никакого волшебства. Только выбор. Я выбираю садиться или не садиться писать, делать или не делать упражнение. Я выбираю -- и для меня лично в этом самый большой кайф, который я открыла в системе Method Writing.

Первая глава учебника тут.
Подробности про программу курса тут и тут.

#отзывы от студентов прошлых потоков смотрим по тэгу.

Курс статрует 27-го июня и длится 10 недель.
Вебинары будут идти с 16:00 до 21:00 (плюс минус полчаса) по Москве
Присутствие на всем занятии не требуется! Просто выберите удобные вам пару часов!!!
К тому же у вас останутся записи всех занятий (строго для личного пользования, выкладывать куда-либо запрещено!)

Стоимость участия: 45 000 р. или бесплатно для победителей розыгрыша.

Условия участия в розыгрыше:
1. Быть моим подписчиком
2. Вы ранее не проходили курс
3. В комментариях к данному посту поставьте номерок и продолжите фразу: "Писать для меня — это...". Используйте не более 50 слов.
4. За перепост в свой канал (от 50-и подписчиков) дается дополнительный номерок. Скриншот перепоста с номерком сбрасывайте сюда же в комментарии.

Розыгрыш закончится 15-го июня в 21:00

Победителей определяет рандомайзер.

Удачи всем желающим!

#розыгрыш
#мастерская

Продолжаю лежать в сторону рисования. Я много рисовала в последнее время, но сейчас прям вот конкретно лежу, да. Ничего более вменяемого, чем скетчи летающей головы, не могу из себя выжать, ну и чо делать, значит, сейчас так.

А еще я, кажется, основательно пересела с Proceate на Artstudio Pro, потому что там какой-то вообще потусторонне погружающий экспириенс. Единственное, что в Procreate работает чуть лучше - инструмент smudge. Это и всё.

#StarpunkArt

Моя статья "Спортзал для писателя" вышла на первое место в топе фикбука, и я, конечно, рада, но трепещу... Ибо когда статья номер 1 в топе статей... Всегда приходят разные люди, чья цель - не за стиль поговорить, а объяснить мне, что вас тут не стояло. Но я на удивление спокойно щас реагирую на все доебки, всем отвечаю вежливо, в дискуссии не вступаю. И как-то вощем народ очень положительно стал реагировать. А тролли очень быстро сваливают, потому что сразу становится понятно, что кормить их тут не будут... Расту, йопта!

#writers_ramble
#лытдыбр

Ещё чуток поскетчила на телефоне. Что-то внезапно поставила Sketchbook, и мобильная версия оказалась внезапно хороша. Буду юзать её для быстрых скетчиков.

#StarpunkArt

Боже, ааааа, какая жиза.
Ору, не могу перестать!

#writers_ramble
#юмор

Сейчас я тут перед вами разверну глубины своей продажности. Будет лонгрид на профессиональную тему (#мастерская #техники #writers_ramble).
Не переключайтесь. 😂

В общем, В очередной раз наткнулась в одном чатике на обсуждения в духе:

"все пейсательские курсы делаются шарлатанами, чтобы выкачивать с вас бабло, а нормальные писатели вам про все, ВООБЩЕ ПРО ВСЁ расскажут бесплатно, просто в личку спросите".

И мне эти вещи делают грустно. По многим причинам.

Прежде всего, потому что я — тот самый человек, который смеет брать за свою работу платные денежные деньги! И — о, ужас! — даже обучать таким "эфемерным" и субъективным штукам, как писательское мастерство, прикиньте? И я постоянно, блять, ПОСТОЯННО, сталкиваюсь с такими мнениями в той самой среде, которая, казалось бы, моя целевая аудитория.

Да, я понимаю, что такие штуки бытуют в людях не от хорошей жизни. 😔 У многих сейчас ну, прям нет никакой возможности платить за обучение в сфере писательства. Да и не только там.

Потому что это достаточно рискованные вложения. Ведь хуевых курсов, действительно, много. Во всех сферах вообще. Но много и хороших. И чтобы это хорошее найти, нужно многое попробовать. А это риск того, что часть вложений не окупится. Вообще-то, это нормально, даже в сфере финансов. Часть вложений и должна вот так вот не окупаться, зато та часть, что вложена удачно — принесет прибыль. Ни один нормальный инвестор не ожидает, что окупится 100% его вложений. Окупить 100% вложений — это как раз сказочка для лохов... А работает метод проб и ошибок. Пробовать разное, смотреть, что подходит, использовать то, что работает. Не использовать то, что не работает. Но. Для этого нужен ресурс. И вот мне грустно, что у наших людей этого ресурса очень мало.

А дальше попадаем в порочный круг. Чтобы сэкономить ресурс и не было вообще никакого соблазна отдать его (условно) мошенникам — нужно выстроить вокруг этого такой вот нарратив. Что хороших курсов вообще нет. Что все, кто берет за свою работу деньги — интересуются только деньгами, а на ваши задачи ложили они с прибором. Или вот (мое любимое) "настоящий автор должен учиться, читая тексты великих, причем самостоятельно, без всякого менторства, потому что иначе нещитово, а менторы (см. ранее) — шарлатаны".

Я считаю, что такие установки вредят своим носителям куда больше, чем если бы они честно признались себе "у меня на данный момент нет бюджета на платное обучение, я буду искать бесплатные аналоги". Например, у меня сейчас такая позиция по художничьим курсам. У меня куплено какое-то количество их уже, и я решила, что пока я не пройду те платные, что уже взяла (там бесконечное прохождение), не буду покупать никакие новые. Поэтому я сейчас себе разрешаю заходить только в бесплатные марафоны и челленджи. Я считаю, что нет ничего стыдного в позиции "я хочу учиться по бесплатным материалам", тем более, что их сейчас ОЧЕНЬ МНОГО. Но считать, что это единственный способ обучаться, и что те, кто платят за менторство — лохи... Хуевое это мнение, чо.

Но есть и еще одна причина, по которой люди боятся обучения в творческой сфере. И вот она, к сожалению, небезосновательная.

Люди боятся, что на курсах их поломают. Что поменяют в них что-то такое важное, из-за чего они потеряют свою индивидуальность. К сожалению, такие ситуации бывают. Я сама оказалась в такой на долгие годы в плане рисования, опять же. Мне очень не везло по жизни с учителями рисования, все пытались не просто показать мне определенные техники, а прямо внушить, что то, как я мыслю на листе бумаги — это очень грязно и неправильно. А надо, чтобы каждый штришочек клался сознательно. А потом я смотрю видео, как художники наваливают кучу краски рандомно, а потом из этого рандома начинают собирать рисунок, пользуясь базой рисования. И у меня чувство такое — а чо, так можно было?! Можно начинать от неидеальности, от какого-то первого импульса, а потом привести его в какую-то классную форму?! Так можно, да? Мне всю жизнь мои учителя говорили, что нельзя. Поломалась ли я как художник? Нет. Но на многие годы это меня застопорило.

⬇️⬇️⬇️

На писательских курсах тоже так бывает, к сожалению. Преподы, поклоняющиеся мифу о таланте, будут делить учеников на талантливых и бездарей. И если вы попали в бездари — это психологический надлом. Причем это срабатывает, даже если вам об этом не сказали напрямую, а вы себя туда записали самостоятельно. Потому что ломает сама эта точка зрения, а не мнение преподавателя. Хотя, конечно, если еще и препод записал вас в бездари — это прям бинго.

Бывает, что преподаватель — фанатичный приверженец какой-то системы, и насаждает в умах учеников картину того, как писать "годно и правильно", а как пишут только графоманы. Причем бывает, что раздают леща каким-то конкретным жанрам. В моем вузе была преподаватель зарубежной литературы, которая позволяла себе называть Толкиена "писателишкой". И показательно выкидывала его из программы курса, несмотря на то, что он там был! Видите, и даже Толкиен в бездари попал. 😂

Я же считаю, что преподаватель прежде всего должен работать со студентом и его индивидуальными особенностями. Я этого придерживаюсь даже в такой более проработанной и объективной сфере как преподавание английского. Что уж говорить про литературное мастерство. На Мастерской я стараюсь максимально демистифицировать творческий процесс. И показать студентам, что ваша индивидуальность, ваша искра — это совершенно отдельные штуки, и подключаться к ним архиважно — без этого не будет никакого процесса вообще. Это ваше творческое топливо! И #Мастерская в том числе — про это.

А вот конкретные текстовые техники, которые мы изучаем — не имеют никакого отношения к вашей искре. В том смысле, что они не могут вас поломать. Потому что вы совершенно не обязаны принимать их в сердце своём, как Иисуса Христа. Вы так-то даже Иисуса не обязаны принимать в своем сердце, ну а техники-то уж точно нет.

Техники — это всего лишь способы работы с материалом. Например, если вы художник и работаете в масле, то спокойное море очень удобно писать мастихином. Существует определенный прием работы с мастихином и специальные движения кисти, которые помогают передать колебания спокойной воды. Мне мама это показывала, действительно очень удобно. Обязаны ли вы всегда писать море мастихином? Нет, конечно. Все ли настоящие художники делают это именно так? Тоже нет. Но просто есть такой способ, он удобен и, когда вы его осваиваете, у вас очень часто получается на картине красивое море. Почему бы и нет?

Точно так же дело обстоит с писательским курсом, который я преподаю. За другие не поручусь, но за мой — зуб даю на холодец. Там вы осваиваете техники работы с текстом, которые расширяют ваш творческий репертуар. Моя главная задача не заковать вас в рамки, "как надо", а сделать творческий процесс более свободным. Парадокс в том, что многие техники требуют вдумчивого сознательного подхода, но как только вы их осваиваете — становитесь свободнее. У вас внезапно появляется целая полка с инструментами. И под какой-то ваш материал лучше подойдут одни, под какой-то — другие. Никакой мистики. Никаких завываний про настоящесть, и всамделишность, и великую миссию творца. Просто #техники, которые вы можете освоить, и потом пользоваться ими. А можете не пользоваться. Выбор ваш.
⬇️⬇️⬇️

Есть ли у меня гарантия качества?

Кстати, еще одна ловушка, в которую попадают люди, покупающие курсы. Потому что некоторые люди, продающие курсы, обещают им результат. Что мол, пройдите мой курс — и издательства начнут отрывать ваши книги с руками. Ну, так... сначала же эти книги надо написать, да? А я, блин, хитрая — я вам результата не обещаю. Я обещаю вам более интересный и творческий (не обязательно более легкий, но точно более свободный) процесс. А уже дальше — ответственность ваша. Вы можете пройти курс, а потом вообще прекратить писать. И это будет ваше решение, которое совершенно никак не связано с качеством материала на курсе. То есть, я со своей стороны предлагаю всяческую поддержку, чтобы этот процесс не прекращался. У нас есть сообщество выпускников, где народ общается, организует движи, делится текстами и ссылками на творчество. Если вы хотите быть в процессе — у нас есть поддержка этого процесса. Но решение ваше. Ответственность ваша.

А я отвечаю за то, чтобы вы круто усвоили конкретные техники, которые я преподаю. И пока что статистика такая: 100% людей, делавших все домашние работы эти техники усваивают. Да, по-разному, кому-то что-то дается легче, кому-то сложнее, но к концу 10-й недели рост есть у всех, кто работает. Это факт, которым я очень горжусь. Есть ли те, кто уходит с курса раньше и не делает домашки? Да, к сожалению. Не все любят интенсивный групповой формат. Кого-то пугает сдавать домашки в группу, чтобы все читали. Но это индивидуальные вещи, так бывает. И не все эти штуки можно предугадать заранее.

Теперь отвечаю на животрепещущий вопрос:

⚡️почему я не обучаю бесплатно?⚡️

Во-первых, вообще-то, обучаю! Просто в формате этого блога. Я очень много всяких штук о работе с текстами выкладываю тут совершенно бесплатно. Я всегда отвечаю на вопросы в комментариях, причем, стараюсь ответить наиболее полно. Я так устроена. Если мне задали вопрос на тему в сфере моего проф.интереса, я начинаю в ту сторону активно думать, и потом не могу успокоиться, пока не зафиксирую ответ где-то в каком-то виде. Проще и удобнее мне это делать тут в блоге. Тут вин-вин.

Во-вторых, я верю в абсолютную полезность системы Method Writing, потому что она в моем творчестве открыла для меня горизонты, о которых я и не мечтала. Я начала писать художку на втором языке, причем намного свободнее, чем до курса Джека. Я могу на 100% сказать, что этот курс открыл мне совершенно новый уровень работы с языком как с творческим материалом. И поэтому я не просто перевела учебник Джека, а постаралась адаптировать его концепты на русскоязычное пространство. И именно поэтому я в каждом запуске делаю бесплатное место. Еще не было ни одного запуска, где я не брала бы одного-двух человек без оплаты. Потому что я понимаю, что для многих — это очень дорого, а это очень полезные техники и я хочу ими делиться. Поэтому розыгрыш есть, и будет оставаться всегда, пока я веду этот курс.

Почему курс стоит дорого? Почему я не могу сделать его дешевле и доступнее для всех желающих? Почему я не делаю формат self-study и не модномасштабирую? Потому что я вкладываю в качество очень много сил. Потому что вижу, как работает Джек. А Джек работает с каждым из нас индивидуально. И я точно так же работаю с каждым своим студентом. Да, это групповой формат, и время индивидуальной работы ограничено, но оно есть, и я стараюсь выжимать из него максимум и дать студенту максимум по конкретным потребностям. Помимо того, что у нас есть общая программа.

А всё это требует много сил. А чтобы были силы, мне нужно кушать. Ну, а дальше вы поняли, я думаю. 😂 Я тот самый человек, который не стесняется брать деньги за свою компетенцию и работу. Но при этом я понимаю, что многим эти вещи не по карману. Поэтому бесплатные материалы про #техники на этом канале есть, их много, а для тех, кому очень дорого — есть розыгрыш. Winwin.

Вот такая вот получилась интеграция себя. #Отзывы от выпускников тоже почитайте, если интересно.

Но если что, ребят, все бесплатные материалы блога доступны по тэгу #техники, там есть парочка вебинаров даже, которые ОЧЕНЬ ПОЛЕЗНЫЕ, я бля буду. Ну и мой личный процесс, в котором тоже можно чота почерпнуть, по тэгу #writers_ramble. 🍉🍉🍉

Но если вы хотите записаться на курс писательских техник здорового человека (где точно никого не ломают), то это ко мне в личку.
В группе осталось 7 мест.

Итак, начнем пожалуй.
Щас будет серия постов с очень важной инфой про Мастерскую.
#мастерская #техники #writers_ramble

❓Почему такая невероятная цена (4500 р.) за занятие в группе?

Потому что я ставлю цену за свой труд. Мне стоило большого труда написать 5 методичек. Общее количество учебного материала на курсе – более 400 страниц А4. Я не копировала и не переводила учебник Джека один в один, хотя у меня на это есть его полное благословение. Почему я решила писать свои материалы, объясню ниже.

А еще потому, что занятия — довольно интенсивные. Иногда случаются вебинары по 5 часов. Чаще всего в группе более 10-и человек, все читают художественные тексты, и моя задача — слушать их внимательно и дать студентам полезную обратную связь. Не похвалить, не разнести в пух и прах, а выделить то, что хорошо работает, и поставить им новые задачи в их личной зоне ближайшего развития. Это работа. Это сложная работа. Я могу быть дохуя какой крутой, но это никогда не перестанет быть трудной работой. А я свою работу ценю. И на восстановление мне нужно время и еще покушать, да... Хорошо покушать — это важно. И это тоже стоит денег.

Ещё я обучаюсь у Джека почти постоянно. Лишь пару раз в год пропускаю какие-то запуски. Знаете, сколько это мне стоит? Ну, что-то около $3500 в год. Плюс минус... То есть, я вкладываю дофига в своё обучение. Поэтому вот, да. Такая цена.

Ах да, у нас же еще есть закрытая группа в телеге, где все желающие могут добрать индивидуального подхода, и где я отвечаю на вопросы в любое время дня и ночи. Абсолютно ненормированно. Доктор, кажется у меня проблемы... 😂

❓Вебинар длиной в 5 часов — это нормально вообще?

Нет. Абсолютно точно нет. Это НЕ НОРМАЛЬНО! 😆😆😆 Но так бывает. Я адско устаю, когда занятие растягивается на 5 часов. Но, да, иногда это происходит. Когда группа очень большая, например. Такое бывает, когда в группу приходят студенты из другой группы, пропустившие занятие в свой день. Или когда мне задают какой-то крутой вопрос, и я понимаю, что полезно это будет народу развернуть поподробнее. Или если кто-то буксует, и я понимаю, что не могу сейчас просто пойти дальше, потому что человек застрял и не понимает какую-то важную вещь. И тогда я остаюсь с буксующим и стараюсь предложить какую-то другую точку зрения, другой подход к материалу, чтобы случилась ЭВРИКА! И до студента ДОШЛО! Потому что на самом-то деле, это полезно всем. Потому что очень часто, благодаря таким буксующим чувакам, мы всей группой докапываемся до каких-то очень тонких и важных принципов управления вниманием, выстраивания образности текста итп. Поэтому нет, я стараюсь, чтобы занятие не шло так долго. Но 3.5 – 4 часа – это нормально, когда в группе 10+ человек.

Важно понимать вот что: вы совершенно не обязаны отсиживать всё это время, если вам трудно. Никому не на пользу пытаться впихивать в себя невпихуемое. Я прошу всех отмерять 1.5-2 часа, за которые вы успеете и свою работу отчитать, и послушать работы одноклассников. И есть люди, которые так и делают. Приходят раньше и уходят раньше. Или приходят попозже, в этом плане у нас большая гибкость. Это формат работы Джека, и мне нравится, как он работает. Но чаще всего знаете, как получается? 80% студентов приходят и сидят все занятие целиком. А иногда еще и запись пересматривают. Угадаете почему? Потому что полезно и интересно.

❓Почему групповой формат — это фича, а не баг?

В первую очередь, потому что вы не замыкаетесь на себе и своем единственном способе сделать задание. Вы имеете шанс посмотреть, как с тем же самым заданием справляются другие студенты. И очень часто на занятии люди сидят с ощущением, опа? А чо, так можно было? А так да, можно! И получается, что в ваш технический арсенал попадает не только ваша личная техника, но еще и способ соседа! Поэтому чем больше людей на курсе делают одно и то же, тем богаче будет ваш опыт в итоге! Курс очень интенсивный, и вы берете столько, сколько способны унести. Поэтому групповой формат работы – фича!

Оставайтесь в эфире! Ответы на остальные вопросы тоже щас подвезу ;)