sometimesnot
1.76K subscribers
389 photos
69 videos
2 links
Download Telegram
Осень - прекрасное время, чтобы задуматься о смысле жизни и о том, нужен ли он вообще.

https://t.me/Sometimesnot/406
43👍137🦄3🕊1
Еще пару недель назад Лувр был милым демократичным местом, где скучающие азиаты могли листать тик-токи на табуретках смотрителей, собаки ссать на пол, а веселым игрушкам разрешалось приближаться на максимально близкое расстояние к творениям Леонардо.
Однако за эти сутки все поменялось - Лувр весьма кинематографично ограбили, как вы успели заметить из новостей, и теперь там усилят охрану и урежут количество посетителей.
А я пойду пересмотрю ту серию «Люпена», где двухметровый темнокожий Ассан Диоп ловко выносит из Лувра бриллиантовое ожерелье, оставшись незамеченным.
Это вам не магнитик какой-нибудь, о котором я обязательно напишу вам завтра.
36👍1710🦄6
Однажды в Британском Музее (много лет назад) vs Однажды в Главном Французском Музее (буквально недавно).
Из Лувра, правда, мне удалось вынести только бесплатный буклет.
P.S.
Как можно заметить, специальная музейная кофта всё еще на меня налезает.
45🦄16🤗9🤩6
Возьму этот фильм с собой на необитаемый остров (или в бункер).
Лекарство от тревоги и депрессии из 1969 года.
“La Piscine”, «Бассейн» Жака Дере.
Абсолютное совершенство эстетики. Торжество впечатления над идеей.

Ведь счастье - «в секундах, маленьких, острых», - например, когда мы смотрим на что-то гармоничное и вдруг чувствуем, что живём.
Ведь о том, что эстетический выбор первичен, говорил Фридрих Шиллер, Иосиф Бродский и Кристиан Диор))

И, как известно, я слегка схожу с ума от экшена и мелькающих картинок - от быстрого действия фильмов типа “The Gray Man” (кстати, это самый дорогостоящий проект Netflix) у меня даже может заболеть голова: наверное, мой тревожный мозг тщетно пытается запомнить все детали и их резкое перемещение.

Поэтому в фильме «Бассейн» я наслаждаюсь магией медленного повествования - когда кадр задерживается на отражении солнечного луча в лазурной воде, на белом камне беседки, на грустном взгляде молодого Алена Делона или идеальной чёлке Джейн Биркин.

Той самой Биркин, в честь которой потом назвали известную сумку - которой у меня, к счастью, нет, зато у меня есть та самая чёлка - на всех юных фото.
(Чёлку мне с детства стриг папа, потому что ему нравилась эта актриса).

Сила фильма «Бассейн» - именно в медленном действии, где напряжение зарождается не из внешних событий, а из внутренней драмы, выраженной через взгляды, прикосновения, музыку и свет.
Смотреть лучше на французском, чтобы слышать, как звучит настоящий, каркающий голос и грубые интонации Делона - а ведь это символ человеческой красоты и актёрского совершенства.

Казалось бы, невозможный для современных реалий и от этого почти волшебный сюжет:
Писатель и журналистка слоняются по роскошной вилле, изнывая от жары, и иногда лениво гладят друг друга.
К ним приезжает блистательный композитор со своей «секретной» дочерью.
В воздухе разливается волнительная недосказанность.

Ален Делон не пьёт одеколон - то есть его герой, которого зовут Жан-Поль, не пьёт, потому что «завязал» с алкоголем в надежде на то, что это поможет ему выйти из творческого кризиса.
Но длинные ресницы под челкой Биркин подсказывают нам, что совсем скоро Жан Поль «развяжет» - и тогда вечер перестанет быть томным. И ружьё выстрелит.
А ружьё там - бассейн.
Такое бывает, если фильм французский.
А французскому фильму можно всё.
55🤩10👍93
Призываю воспеть я того,
Кто вещал о богах и героях,
Сам потом став героем великим —
Он и есть наш Гомер настоящий,
А не Симпсон ваш желто-бесстыдный.

Мое любимое мозговое упражнение – когда что-то раздражает, пытаться говорить об этом в в высоком стиле Гомера, который дошел до нас в доступных переводах: с эпичными речевыми оборотами, пафосной инверсией и сложносочиненными эпитетами в духе «шлемоблещущий Гектор».
Нужно помнить, откуда все мы вышли. И это примирит нас с реальностью.
Ведь еще до «Шинели» Гоголя, как и вся европейская культура, вышли мы из «Илиады» Гомера.
А тот, кто не вышел из «Иллиады», вышел из «Одиссеи».
Не написанной, а ЗАписанной.
Ведь Гомер, строго говоря, ничего не писал – он рассказывал, а за ним ходили и записывали (восхищенно). Да!
И благодаря этому гениальному устному творчеству, вовремя задокументированному, до нас дошли вечные сюжеты, которые никак не отпускают главных фильм-мейкеров мира.
И вот древнегреческий сказитель Гомер говорит с нами через мускулистого Бреда Питта начала двухтысячных (2004) и нестареющей Жюльет Бенош из дня сегодняшнего (2025).

Мини-трейлеры должны вас вдохновить на воспоминание о вечных сюжетах Гомера и, возможно, даже на пересмотр этих эстетически прекрасных фильмов.
А вот фотография с барельефом «Апофеоз Гомера» никому ничего не должна, но пусть будет. Не зря же на меня ворчат хранители музеев.
44👍15🦄102
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Белый и пушистый — в первый день зимы. Но не снег.
61👍11🤩751
С детства меня преследовали подсолнухи.
Они были повсюду: на упаковках растительного масла, на пачках семечек, на страницах учебников «Родная речь».

Помню, были даже настенные календари и дикие фотообои с полями подсолнухов - то еще зрелище для людей с повышенной эстетической чувствительностью.

В моем каменно-гранитном Петербурге настоящий живой подсолнух встретить было нелегко. Проще было наткнуться на тюльпан, репейник и подорожник.

Поэтому в детстве сначала я увидела нарисованные подсолнухи, а потом уже настоящие, живые. И вот они-то и поразили меня своим мощным естеством в отсутствии беспечной легкости, характерной для цветов.
Наверно, потому что это и цветок, и еда, и польза в промышленности, и символ всего на свете: поворачивается в сторону солнца, пока молодой и застывает в направлении востока, когда созреет (как и многие из нас).

Однако у Ван Гога, конечно, была другая последовательность.
Он сначала познакомился с настоящими подсолнухами, а потом уже с их изображениями.
Ведь в XIX веке был совсем другой визуал - небо, природа, архитектура, стул, столб, фонарь (керосиновый) и всякое такое.
Никаких растиражированных картинок с кислотными цветами, никаких разноцветных фотографий или мелькающих экранов, несущих бурю информации.

Ван Гог ходил по полям подсолнухов, думал о них и рисовал то, что видел. И так, КАК он это видел.

Его подсолнухи выглядят грубо и зримо, поражая своей естественной неидеальностью. Его подсолнухи не хотят никому понравиться, они вообще ничего не хотят. Они свисают из вазы и растрепленными лепестками своими тычут зрителям в лицо: «Вот стоим мы тут: кто-то посвежее, кто-то уж отцвел, но скоро все стухнем, скукожимся, закончимся. Как и ты!»
Подсолнухи как ретроспектива жизни, как явление, которое не может оставаться вещью в себе, потому что выражает восприятие художника, не ботанический образ, а преобразованная форма, которая существует так, как ее видел и чувствовал автор.
А каждый смотрящий на картину увидит что-то свое. Мы ведь всегда «дочитываем» картину через личную призму.

Ван Гог написал несколько версий подсолнухов. В своей узнаваемой манере - рельефные, контрастные, говорящие.

Эти полотна можно найти в музеях по всему миру, но мне ближе вот этот вариант из Мюнхена - с нежно-голубым фоном. Ближе и по духу, и по километрам.
59🤩9🦄6👍532
Всем, кому немного интересна я сама –без отсылок к музейным предметам, книгам или фильмам.
Этот год был действительно странным и в некоторых моментах даже жестоким.
В нём были и слезы, и боль, и необратимая потеря родного человека.
А еще этот год был светлым и добрым, теплым и счастливым.
Я поняла очень важную вещь - что сила в себе важнее любой помощи извне.
И что нужно держать фокус на том хорошем, что было, есть и будет.
Поэтому вот вам фото и видео приятных моментов 2025-го.
Были и более приятные, но это скорее только для личных сообщений близким.
140🦄23👍19🕊6🤗6🤩3