Кто в доме хозяин? 🥊
Есть два понятия: чувство юмора и умение шутить. Их часто путают.
На деле все просто – это как музыкальный слух и голос.
Умение шутить – это ваш вокал. А чувство юмора – тот самый слух, без которого пение превращается в пытку для окружающих. 🙉
Умение шутить – это чистый навык. Ремесло, выдающее в эфир сетапы и панчи. Этому (как мы уже выяснили) можно научиться. Бери комедийные инструменты, тренируйся, собирай шутки по формулам – и рано или поздно начнешь попадать в ноты.
Но без чувства юмора этот навык опасен для общества. ⚠️
Человек, который только стремится шутить – это тот самый парень на корпоративе, который выдает каламбур за каламбуром, не замечая, что коллеги уже прячутся под стол от неловкости. У него есть рупор, но полностью отсутствует радар.
Чувство юмора – это ваша встроенная навигация. Внутренний редактор и камертон. Это то, что позволяет вам уловить иронию в чужих словах, заметить абсурд в пафосной сцене сценария и вовремя прикусить язык, когда шутка явно неуместна.
Именно поэтому чувство юмора всегда доминирует. 👑
Представьте ситуацию: долгие переговоры, где происходит что-то откровенно нелепое. Человек с потребностью «просто пошутить» обязательно громко выдаст заготовленную остроту. Человек с тонким чувством юмора – просто поймает ваш взгляд через весь стол, слегка поднимет бровь – и вы оба начнете беззвучно трястись от смеха. Ни одного слова не сказано, а комедия уже случилась.
Чувство юмора – это эмпатия и интеллект. Вы считываете контекст, понимаете нелепость ситуации и перерабатываете это напряжение внутри. Именно чувство юмора делает вас человеком, с которым хочется находиться рядом в самые абсурдные моменты жизни. 🤝
Да, на «Летней практике» я по большей части даю именно инструменты. Но когда вы целый месяц работаете в группе, разбираете свои и чужие домашки, происходит самое важное – ваши внутренние радары неизбежно настраиваются. Ваш барометр начинает сам подсказывать: «Здесь пережали, а вот тут – тонко и в цель».
Прием заявок на настройку внутренних радаров юмора начнется 6 июля.
#ЮморПрактика
Есть два понятия: чувство юмора и умение шутить. Их часто путают.
На деле все просто – это как музыкальный слух и голос.
Умение шутить – это ваш вокал. А чувство юмора – тот самый слух, без которого пение превращается в пытку для окружающих. 🙉
Умение шутить – это чистый навык. Ремесло, выдающее в эфир сетапы и панчи. Этому (как мы уже выяснили) можно научиться. Бери комедийные инструменты, тренируйся, собирай шутки по формулам – и рано или поздно начнешь попадать в ноты.
Но без чувства юмора этот навык опасен для общества. ⚠️
Человек, который только стремится шутить – это тот самый парень на корпоративе, который выдает каламбур за каламбуром, не замечая, что коллеги уже прячутся под стол от неловкости. У него есть рупор, но полностью отсутствует радар.
Чувство юмора – это ваша встроенная навигация. Внутренний редактор и камертон. Это то, что позволяет вам уловить иронию в чужих словах, заметить абсурд в пафосной сцене сценария и вовремя прикусить язык, когда шутка явно неуместна.
Именно поэтому чувство юмора всегда доминирует. 👑
Представьте ситуацию: долгие переговоры, где происходит что-то откровенно нелепое. Человек с потребностью «просто пошутить» обязательно громко выдаст заготовленную остроту. Человек с тонким чувством юмора – просто поймает ваш взгляд через весь стол, слегка поднимет бровь – и вы оба начнете беззвучно трястись от смеха. Ни одного слова не сказано, а комедия уже случилась.
Чувство юмора – это эмпатия и интеллект. Вы считываете контекст, понимаете нелепость ситуации и перерабатываете это напряжение внутри. Именно чувство юмора делает вас человеком, с которым хочется находиться рядом в самые абсурдные моменты жизни. 🤝
Да, на «Летней практике» я по большей части даю именно инструменты. Но когда вы целый месяц работаете в группе, разбираете свои и чужие домашки, происходит самое важное – ваши внутренние радары неизбежно настраиваются. Ваш барометр начинает сам подсказывать: «Здесь пережали, а вот тут – тонко и в цель».
Прием заявок на настройку внутренних радаров юмора начнется 6 июля.
#ЮморПрактика
🔥7🤓1
Коллеги, герой не активный. Да, он спасает мир от астероида, но кто сейчас не спасает? Давайте добавим ему реальных проблем: пусть во время спасения человечества он пытается дозвониться в управляющую компанию, чтобы ему пересчитали коммуналку за март.
#ОснованоНаРеальныхПравках
#НаписаноНаЮморПрактика
🔥7😁7
А давайте поштурмуем?
Как в КВН.
Я пишу «на листочке» заход, вы в комментах – добивки.
Можно писатьвзакрытую.
Вечер пятницы в 40 лет отличается от пятницы в 20 тем, что...
Как в КВН.
Я пишу «на листочке» заход, вы в комментах – добивки.
Можно писать
Вечер пятницы в 40 лет отличается от пятницы в 20 тем, что...
🔥10👍1
Я не буду за братом донашивать переписывать
Все мы сто раз слышали, что сценарии не пишутся, а переписываются.
Вот вам поучительная история про «Интерстеллар». 🌌
Изначально этот фильм должен был снимать Стивен Спилберг. Для работы над текстом он нанял сценариста Джонатана Нолана (брат).
Джонатан подошел к задаче со всей серьезностью: потратил четыре (!) года, погрузился в астрофизику, плотно работал с ученым Кипом Торном и выдал плотный научно-фантастический драфт. Это была мрачная, жесткая история про выживание в космосе, где физика доминировала над лирикой. 🚀
Но потом студийные механизмы провернулись, Спилберг покинул проект, и режиссерское кресло занял Кристофер Нолан. И он сделал то, что делает любой новый режиссер – начал переписывать текст под себя. ✂️
Вот три главные вещи, которые кардинально изменились в процессе переработки:
Смена пола
В оригинальном драфте Джонатана Мерф был мальчиком. Кристофер сделал героя девочкой, и это хорошее решение. Динамика отношений отца и дочери дала истории уязвимость, без которой фильм рисковал остаться просто красивой, но холодной лекцией по астрономии. 👧
Эмоциональный движок
Тот самый книжный шкаф, гравитационные аномалии в комнате и концепция того, что любовь работает как физическая величина – это личные правки Кристофера. Он взял сухую научную базу младшего брата и вшил в нее человеческую травму. 📚
Финал
Джонатан написал бескомпромиссный и фаталистичный конец. Никакого теплого прощания со старенькой дочерью на станции. В его версии кротовая нора просто схлопывалась, Купер оставался в черной дыре и в последние моменты жизни успевал передать квантовые данные на Землю. 🌎
Смысл в том, что Джонатан писал свой вариант четыре года. Он знал матчасть, у него был рабочий концепт. Но чтобы история стала блокбастером, который заберет сердечко зрителя, потребовалось прийти другому автору, перевернуть структуру, сменить пол главному мотиватору героя и полностью переписать третий акт. 🍿
Так что, когда вам возвращают драфт с комментариями, которые меняют половину сюжета – это нормально. И переписывать за кем-то не грешно (и это не всегда значит, что работа была проделана плохо).
Даже текстам с бюджетом в 165 миллионов долларов иногда нужна жесткая обрезка лишних веток, чтобы появился воздух. 🪴
Все мы сто раз слышали, что сценарии не пишутся, а переписываются.
Вот вам поучительная история про «Интерстеллар». 🌌
Изначально этот фильм должен был снимать Стивен Спилберг. Для работы над текстом он нанял сценариста Джонатана Нолана (брат).
Джонатан подошел к задаче со всей серьезностью: потратил четыре (!) года, погрузился в астрофизику, плотно работал с ученым Кипом Торном и выдал плотный научно-фантастический драфт. Это была мрачная, жесткая история про выживание в космосе, где физика доминировала над лирикой. 🚀
Но потом студийные механизмы провернулись, Спилберг покинул проект, и режиссерское кресло занял Кристофер Нолан. И он сделал то, что делает любой новый режиссер – начал переписывать текст под себя. ✂️
Вот три главные вещи, которые кардинально изменились в процессе переработки:
Смена пола
В оригинальном драфте Джонатана Мерф был мальчиком. Кристофер сделал героя девочкой, и это хорошее решение. Динамика отношений отца и дочери дала истории уязвимость, без которой фильм рисковал остаться просто красивой, но холодной лекцией по астрономии. 👧
Эмоциональный движок
Тот самый книжный шкаф, гравитационные аномалии в комнате и концепция того, что любовь работает как физическая величина – это личные правки Кристофера. Он взял сухую научную базу младшего брата и вшил в нее человеческую травму. 📚
Финал
Джонатан написал бескомпромиссный и фаталистичный конец. Никакого теплого прощания со старенькой дочерью на станции. В его версии кротовая нора просто схлопывалась, Купер оставался в черной дыре и в последние моменты жизни успевал передать квантовые данные на Землю. 🌎
Смысл в том, что Джонатан писал свой вариант четыре года. Он знал матчасть, у него был рабочий концепт. Но чтобы история стала блокбастером, который заберет сердечко зрителя, потребовалось прийти другому автору, перевернуть структуру, сменить пол главному мотиватору героя и полностью переписать третий акт. 🍿
Так что, когда вам возвращают драфт с комментариями, которые меняют половину сюжета – это нормально. И переписывать за кем-то не грешно (и это не всегда значит, что работа была проделана плохо).
Даже текстам с бюджетом в 165 миллионов долларов иногда нужна жесткая обрезка лишних веток, чтобы появился воздух. 🪴
❤19👏5
Коллеги, молчаливая постельная сцена – это красиво, но у нас горит интеграция агрокомбината. Пусть герои в процессе страстно шепчут друг другу: "О, мой кабачок", "О, моя тыковка".
#ОснованоНаРеальныхПравках
#НаписаноНаЮморПрактика
😁15😢1
Теневая суперсила юмора 🕵️♀️
Ни для кого не секрет, что навык шутить дает весомое преимущество.
Большинство сегодняшних звезд комедии – это бывшие кавээнщики, которые отрабатывали этот навык годами.
Но давайте посмотрим на это под другим углом. Что дает навык понимать юмор и разбираться в его устройстве?
Не все знают, но многие успешные теле- и кинопродюсеры – тоже в прошлом играли в КВН. Они давно не пишут шутки, но умение понимать комедию дает им главное преимущество: они научились видеть «баги» в чужом мышлении.
Юмор – это всегда взлом ожиданий, и тот, кто понимает алгоритм этого взлома, видит слабости в любой аргументации, будь то сценарий или бизнес-план.
Наука подтверждает: навык препарировать юмор – это признак гибкого ума. 🧠
Когнитивная гибкость
Исследователи из Университета Западного Онтарио доказали, что способность понимать многослойные шутки напрямую связана с умением мозга быстро переключаться. Чтобы оценить панчлайн, нам нужно за долю секунды сломать первоначальный шаблон (сетап) и выстроить новую логическую связь.
Эмоциональный интеллект
В исследованиях, опубликованных в журнале Evolutionary Psychology, отмечается, что люди, умеющие декодировать юмор, обладают более высоким EQ. Они лучше считывают контекст, подтекст и скрытые мотивы собеседника или героя.
Решение проблем
Исследования, опубликованные в научном журнале Cognition and Emotion, показывают, что люди с развитым чувством юмора (именно пониманием, как он устроен) чаще находят нестандартные решения в кризисных ситуациях. Они умеют смотреть на проблему со стороны – с той самой ироничной дистанции.
Смысл в том, что даже если вы не планируете писать ситкомы или собирать стадионы со стендапом, навык разбираться в юморе – крайне ценный актив. 💼
Но можно ли научиться понимать юмор за месяц?
Вот как участники «Летней практики» отвечали на вопрос «Как изменилось ваше понимание работы с комедией за месяц»:
Уже завтра откроется раннее бронирование «Юмор. Летняя практика 2.0». Пока только для подписчиков «Сценарного хаба».
Расскажу, как все устроено, покажу больше отзывов участников, отвечу на ваши вопросы.
Люди с высоким EQ уже ставят будильники на завтра. ⏰
#ЮморПрактика
Ни для кого не секрет, что навык шутить дает весомое преимущество.
Большинство сегодняшних звезд комедии – это бывшие кавээнщики, которые отрабатывали этот навык годами.
Но давайте посмотрим на это под другим углом. Что дает навык понимать юмор и разбираться в его устройстве?
Не все знают, но многие успешные теле- и кинопродюсеры – тоже в прошлом играли в КВН. Они давно не пишут шутки, но умение понимать комедию дает им главное преимущество: они научились видеть «баги» в чужом мышлении.
Юмор – это всегда взлом ожиданий, и тот, кто понимает алгоритм этого взлома, видит слабости в любой аргументации, будь то сценарий или бизнес-план.
Наука подтверждает: навык препарировать юмор – это признак гибкого ума. 🧠
Когнитивная гибкость
Исследователи из Университета Западного Онтарио доказали, что способность понимать многослойные шутки напрямую связана с умением мозга быстро переключаться. Чтобы оценить панчлайн, нам нужно за долю секунды сломать первоначальный шаблон (сетап) и выстроить новую логическую связь.
Эмоциональный интеллект
В исследованиях, опубликованных в журнале Evolutionary Psychology, отмечается, что люди, умеющие декодировать юмор, обладают более высоким EQ. Они лучше считывают контекст, подтекст и скрытые мотивы собеседника или героя.
Решение проблем
Исследования, опубликованные в научном журнале Cognition and Emotion, показывают, что люди с развитым чувством юмора (именно пониманием, как он устроен) чаще находят нестандартные решения в кризисных ситуациях. Они умеют смотреть на проблему со стороны – с той самой ироничной дистанции.
Смысл в том, что даже если вы не планируете писать ситкомы или собирать стадионы со стендапом, навык разбираться в юморе – крайне ценный актив. 💼
Но можно ли научиться понимать юмор за месяц?
Вот как участники «Летней практики» отвечали на вопрос «Как изменилось ваше понимание работы с комедией за месяц»:
«Комедия – это одновременно и сложный, и лёгкий жанр; увидела его с авторской точки зрения».
«Точно появилась волшебная коробочка инструментов».
«Кардинально, дошло, что схема не исключает поток и нестандартное мышление, а помогает».
«Стало понятно, что писать как раньше уже не буду – по крайней мере, придумывать героев и кейсы станет проще».
«Мне кажется, изменилось всё. Понятно, с чего начинать и как двигаться до создания заявки. Такой маршрутный лист».
Уже завтра откроется раннее бронирование «Юмор. Летняя практика 2.0». Пока только для подписчиков «Сценарного хаба».
Расскажу, как все устроено, покажу больше отзывов участников, отвечу на ваши вопросы.
Люди с высоким EQ уже ставят будильники на завтра. ⏰
#ЮморПрактика
🔥11❤1
Коллеги, в сериале мало молодежной энергии. Пусть герой, падая с крыши, кричит #Эпично. И раз уж он летит вниз головой, пусть по пути с наслаждением съест «Тик-Так» – спонсоры как раз просили показать продукт в динамике.
#ОснованоНаРеальныхПравках
#НаписаноНаЮморПрактика
🤣15❤1
Магия кино
Из свежих новостей: 🗞
Соблазн закатить глаза и списать все на клиническое отсутствие мозгов велик.
Но магия кино отключает радары даже у тех, кто годами варится в индустрии. Звучит слово «кастинг», «питчинг» или имя звезды – и критическое мышление тут же собирает вещи. 🧳
Поискала про киноаферы для вас.
Кейс «Голливудской королевы аферистов». Индонезиец Харгобинд Тахилрамани мастерски подделывал голоса, притворяясь влиятельными продюсерами 📞
Он звонил работникам киноиндустрии и вытаскивал их в Джакарту якобы на выбор натуры. По прилету людей просто катали по городу, заставляя оплачивать «услуги местных водителей» из своего кармана. 🚕
Эта афера длилась семь лет – с 2013 по 2020 год. Жертвами стали от 300 до 500 человек по всему миру, а общая сумма ущерба оценивается в сумму до 2 миллионов долларов. 💸
Взрослые профи отдавали тысячи долларов подставным шоферам, потому что слепо верили в свой карьерный шанс.
Фиктивный фильм
Пятеро британских аферистов во главе с Башаром аль-Иссой заявили производство блокбастера с фейковым бюджетом в 19,6 миллиона фунтов стерлингов.
Цель была простой – вытащить из бюджета 2,8 миллиона фунтов через налоговые льготы и возврат НДС.
Когда налоговики заподозрили неладное и попросили показать отснятый материал, мошенники запаниковали. Они приняли воистину киношное решение: наняли начинающего режиссера Пола Найта и заставили его снять реальный полный метр за четыре месяца. 🎥
Триллер «Ландшафт лжи» слепили из того, что было, потратив на съемки всего 84 тысячи фунтов. Фильм даже взял награду на инди-фестивале, а режиссер до сих пор считает картину своей профессиональной удачей. 🏆
Но налоговиков это не убедило, в 2013 году продюсеры уехали в тюрьму на сроки до шести с половиной лет.
Почему мы ведёмся на сомнительные предложения в профессии? 🚩
У жертвы любой хорошей истории всегда есть зияющий дефицит.
Нигерийский скаммер бил в одиночество. 🫂
Индонезийский имитатор – в нереализованные амбиции. 📈
Британские продюсеры – в дырявую систему грантов, где умение заполнять бумажки ценится выше умения рассказывать истории. 🏦
А куда бьют, когда разводят нашего брата-сценариста?
В профессиональную голодуху и тотальную нехватку признания.
Мы слышим отказы 99% времени. 📉
Пишем в стол,
переписываем драфты годами,
ждем ответов от редакторов месяцами🤦♀️
Главный дефицит сценариста – отчаянное желание увидеть, как текст перестает быть черными буквами на белом фоне и оживает на экране. 📽
Поэтому, когда в личку стучится мутный хмырь без нормального портфолио и предлагает «уникальный проект, пока без бюджета, но с выходом на платформы», мозг радостно отключает сигнализацию. 🚨
Мы соглашаемся писать бесплатные пилоты, ввязываемся в сомнительное соавторство и разминаем чужие идеи за обещание получить заказ «если получим финансирование».
Надежда на то, что это тот самый шанс, почти всегда перевешивает логику.
Продавать автору иллюзию востребованности – это очень рабочее решение для манипулятора. 🎣
Из свежих новостей: 🗞
Жительница Кубани перевела три миллиона рублей парню из Нигерии, который полгода притворялся Керемом Бюрсином из турецкого хита «Постучись в мою дверь». 💔
Мошенник убедил женщину скинуться ему на билеты до России. Суд дал ему 3,5 года колонии и обязал вернуть деньги.
Соблазн закатить глаза и списать все на клиническое отсутствие мозгов велик.
Но магия кино отключает радары даже у тех, кто годами варится в индустрии. Звучит слово «кастинг», «питчинг» или имя звезды – и критическое мышление тут же собирает вещи. 🧳
Поискала про киноаферы для вас.
Кейс «Голливудской королевы аферистов». Индонезиец Харгобинд Тахилрамани мастерски подделывал голоса, притворяясь влиятельными продюсерами 📞
Он звонил работникам киноиндустрии и вытаскивал их в Джакарту якобы на выбор натуры. По прилету людей просто катали по городу, заставляя оплачивать «услуги местных водителей» из своего кармана. 🚕
Эта афера длилась семь лет – с 2013 по 2020 год. Жертвами стали от 300 до 500 человек по всему миру, а общая сумма ущерба оценивается в сумму до 2 миллионов долларов. 💸
Взрослые профи отдавали тысячи долларов подставным шоферам, потому что слепо верили в свой карьерный шанс.
Фиктивный фильм
Пятеро британских аферистов во главе с Башаром аль-Иссой заявили производство блокбастера с фейковым бюджетом в 19,6 миллиона фунтов стерлингов.
Цель была простой – вытащить из бюджета 2,8 миллиона фунтов через налоговые льготы и возврат НДС.
Когда налоговики заподозрили неладное и попросили показать отснятый материал, мошенники запаниковали. Они приняли воистину киношное решение: наняли начинающего режиссера Пола Найта и заставили его снять реальный полный метр за четыре месяца. 🎥
Триллер «Ландшафт лжи» слепили из того, что было, потратив на съемки всего 84 тысячи фунтов. Фильм даже взял награду на инди-фестивале, а режиссер до сих пор считает картину своей профессиональной удачей. 🏆
Но налоговиков это не убедило, в 2013 году продюсеры уехали в тюрьму на сроки до шести с половиной лет.
Почему мы ведёмся на сомнительные предложения в профессии? 🚩
У жертвы любой хорошей истории всегда есть зияющий дефицит.
Нигерийский скаммер бил в одиночество. 🫂
Индонезийский имитатор – в нереализованные амбиции. 📈
Британские продюсеры – в дырявую систему грантов, где умение заполнять бумажки ценится выше умения рассказывать истории. 🏦
А куда бьют, когда разводят нашего брата-сценариста?
В профессиональную голодуху и тотальную нехватку признания.
Мы слышим отказы 99% времени. 📉
Пишем в стол,
переписываем драфты годами,
ждем ответов от редакторов месяцами🤦♀️
Главный дефицит сценариста – отчаянное желание увидеть, как текст перестает быть черными буквами на белом фоне и оживает на экране. 📽
Поэтому, когда в личку стучится мутный хмырь без нормального портфолио и предлагает «уникальный проект, пока без бюджета, но с выходом на платформы», мозг радостно отключает сигнализацию. 🚨
Мы соглашаемся писать бесплатные пилоты, ввязываемся в сомнительное соавторство и разминаем чужие идеи за обещание получить заказ «если получим финансирование».
Надежда на то, что это тот самый шанс, почти всегда перевешивает логику.
Продавать автору иллюзию востребованности – это очень рабочее решение для манипулятора. 🎣
🔥9👍6😁3
Юмор. Практика 2.0. Раннее бронирование
Открываю раннее бронирование на августовский интенсив «Юмор. Практика 2.0».
Я тянула с анонсом не из-за кокетства.
Последние две недели (и еще не закончила) прохожу юридический курс, читаю ФЗ-152 о персональных данных, регистрируюсь в Роскомнадзоре и собираю кипу юридических бумаг, которые не нужны ни мне, ни вам.
Бюрократия – унылый жанр, но из правил состоит наша жизнь.
Собственно, провести месяц жизни вместе, изучая правила и инструменты комедии, я вас и приглашаю.
Анкета и условия здесь ✍️
Кто готов весь август плотно работать над комедией в моей компании – заполняйте. Дальше я свяжусь с вами в телеграме, чтобы все оформить. 🤝
Вместо долгих уговоров – отзывы тех, кто выжил на первом потоке👇
Надя Мордвинова, «Мастер-группа»:
Люся Манукян, «Мастер-группа»:
Вопросы по Практике можно задавать в комментариях👇
Открываю раннее бронирование на августовский интенсив «Юмор. Практика 2.0».
Я тянула с анонсом не из-за кокетства.
Последние две недели (и еще не закончила) прохожу юридический курс, читаю ФЗ-152 о персональных данных, регистрируюсь в Роскомнадзоре и собираю кипу юридических бумаг, которые не нужны ни мне, ни вам.
Бюрократия – унылый жанр, но из правил состоит наша жизнь.
Собственно, провести месяц жизни вместе, изучая правила и инструменты комедии, я вас и приглашаю.
Анкета и условия здесь ✍️
Кто готов весь август плотно работать над комедией в моей компании – заполняйте. Дальше я свяжусь с вами в телеграме, чтобы все оформить. 🤝
Вместо долгих уговоров – отзывы тех, кто выжил на первом потоке👇
Надя Мордвинова, «Мастер-группа»:
Записалась на практику по юмору почти случайно, но ни разу не пожалела об этом!
Каждый день мы получали сжатую информацию по теории комедии – от структуры шутки до комедийной заявки.
Теория дала мне новый взгляд на комедию – пока не видела такого в сценарных учебниках (в одном месте это точно все не собрано).
Работать пришлось плотно, пару раз думала, что не смогу. Но смогла, т.к. есть четкий дедлайн – к дедлайну ты как-то сдаешь домашку, пусть и не всегда идеально. Анна дает очень подробную обратную связь с вариантами того, как можно улучшить текст – это невероятно ценно.
Была приятно удивлена, что за месяц мы не только потренировались писать шутки, но и написали заявку ситкома, а также первый в жизни какой-никакой стендап!
Эта практика точно вытягивает тебя выше, чем ты думаешь.
Люся Манукян, «Мастер-группа»:
Меня зовут Люся Манукян, и мне действительно есть что сказать.
По своей основной специализации я профайлер, поэтому в начале курса мне было трудно представить себя в комедии, как я уже написала в анкете мой персонаж Декстер. Моя работа и мои проекты — это тру-крайм, детективы, расследования, психологические портреты.
Честно говоря, сначала я даже не верила, что смогу дойти до финала. Но рядом оказался такой наставник, как Анна. Благодаря её умению объяснять сложные вещи простым языком, поддержке и невероятно точному разбору работ всё стало понятнее и намного легче.
Более того, уже во время практики у меня родились идеи двух комедийных проектов, которые я обязательно напишу. Я уверена, что однажды покажу их коллегам по индустрии, и мне будет приятно сказать, у кого я училась.
Анна, огромное спасибо вам за бесценные знания, терпение, профессионализм и ту атмосферу, которую вы создали на практике. Низкий вам поклон за ваш труд.
От всей души рекомендую обратиться к Анне Смольняковой всем, кто действительно хочет научиться писать комедию, понимать её механику и расти как автор. Это были знания, которые останутся со мной надолго.
Вопросы по Практике можно задавать в комментариях👇
🔥10❤1
Сценарный хаб pinned «Юмор. Практика 2.0. Раннее бронирование Открываю раннее бронирование на августовский интенсив «Юмор. Практика 2.0». Я тянула с анонсом не из-за кокетства. Последние две недели (и еще не закончила) прохожу юридический курс, читаю ФЗ-152 о персональных…»
Коллеги, арка антагониста слишком предсказуема, нужен перевертыш. Пусть под маской злодея окажется курьер из третьей серии. Во-первых, это шок-контент, а во-вторых, повод расширить роль племянника генпродюсера.
#ОснованоНаРеальныхПравках
#НаписаноНаЮморПрактика
😁11
Сам, с группой или своя история?
Рассказываю про тарифы на августовскую «Практику».
Без маркетинговой шелухи – только факты, чтобы вы понимали, куда вписываетесь и какой уровень нагрузки потянете.
Тариф «Я сам» ⚪️
Формат для интровертов с хорошей самодисциплиной.
Вы получаете всю базу сразу: все уроки теории с примерами, но варитесь в этом материале самостоятельно. Никакой обратной связи, никаких чатов и публичных порок.
Рабочий вариант, если вам нужна только сухая выжимка знаний.
Тариф «Я с группой» 🟢
Решение для тех, кто хочет понять механику комедии, но терпеть не может жесткие рамки.
Все взрослые люди, у всех есть основная работа, проекты и личная жизнь. На этом тарифе над вами не висит топор дедлайна.
Вы получаете ежедневный доступ к теории. Можете делать домашку, а можете спокойно ее пропустить, если день не задался.
Самая главная ценность здесь – нахождение в среде. Вы читаете подробные разборы чужих текстов (а именно на препарировании чужих ошибок мозг учится быстрее всего), обкатываете навык писать шутки в чате и получаете обратную связь без стресса и чувства вины.
Вариант для тех, кто хочет взять максимум пользы в своем собственном, комфортном ритме.
Тариф «Я в мастер-группе» 🔴
Здесь начинается дисциплина. Ежедневная теория и жесткий дедлайн по домашкам.
Никаких оправданий. Буду делать публичный ай-яй-яй!
Разбираю каждую вашу работу, выявляю дефициты и показываю, где и как поправить.
Бонусом – мы берем реальный бриф телеканала и отрабатываем на нем полученные знания. Вы выйдете с практики не только с теоретической базой, но и с пониманием того, чего от вас ждет индустрия.
Но сюда не агитирую. Мест мало. Увеличить группу не смогу – моя личная пропускная способность при проверке домашек ограничена.
Некоторые разборы в первом потоке были 30+ страниц текста...
Тариф «Моя история» (3 места, срок 2 месяца) 💎
Вариант для тех, кто хочет написать свою комедийную историю (комедия, ромком, драмеди) и пришел с конкретной идеей (идеями).
Включает в себя всю мясорубку «мастер-группы», но после интенсива мы не прощаемся.
Эти два месяца я сопровождаю разработку вашей личной комедийной истории.
Пишем в вашем темпе, созваниваемся на четырех онлайн-консультациях, собираем рабочую заявку и даже больше (зависит от вас).
Выделяю на это всего три места, потому что индивидуальная работа требует кучу времени.
Подробности и бронь ✍️
Рассказываю про тарифы на августовскую «Практику».
Без маркетинговой шелухи – только факты, чтобы вы понимали, куда вписываетесь и какой уровень нагрузки потянете.
Тариф «Я сам» ⚪️
Формат для интровертов с хорошей самодисциплиной.
Вы получаете всю базу сразу: все уроки теории с примерами, но варитесь в этом материале самостоятельно. Никакой обратной связи, никаких чатов и публичных порок.
Рабочий вариант, если вам нужна только сухая выжимка знаний.
Тариф «Я с группой» 🟢
Решение для тех, кто хочет понять механику комедии, но терпеть не может жесткие рамки.
Все взрослые люди, у всех есть основная работа, проекты и личная жизнь. На этом тарифе над вами не висит топор дедлайна.
Вы получаете ежедневный доступ к теории. Можете делать домашку, а можете спокойно ее пропустить, если день не задался.
Самая главная ценность здесь – нахождение в среде. Вы читаете подробные разборы чужих текстов (а именно на препарировании чужих ошибок мозг учится быстрее всего), обкатываете навык писать шутки в чате и получаете обратную связь без стресса и чувства вины.
Вариант для тех, кто хочет взять максимум пользы в своем собственном, комфортном ритме.
Тариф «Я в мастер-группе» 🔴
Здесь начинается дисциплина. Ежедневная теория и жесткий дедлайн по домашкам.
Никаких оправданий. Буду делать публичный ай-яй-яй!
Разбираю каждую вашу работу, выявляю дефициты и показываю, где и как поправить.
Бонусом – мы берем реальный бриф телеканала и отрабатываем на нем полученные знания. Вы выйдете с практики не только с теоретической базой, но и с пониманием того, чего от вас ждет индустрия.
Но сюда не агитирую. Мест мало. Увеличить группу не смогу – моя личная пропускная способность при проверке домашек ограничена.
Некоторые разборы в первом потоке были 30+ страниц текста...
Тариф «Моя история» (3 места, срок 2 месяца) 💎
Вариант для тех, кто хочет написать свою комедийную историю (комедия, ромком, драмеди) и пришел с конкретной идеей (идеями).
Включает в себя всю мясорубку «мастер-группы», но после интенсива мы не прощаемся.
Эти два месяца я сопровождаю разработку вашей личной комедийной истории.
Пишем в вашем темпе, созваниваемся на четырех онлайн-консультациях, собираем рабочую заявку и даже больше (зависит от вас).
Выделяю на это всего три места, потому что индивидуальная работа требует кучу времени.
Подробности и бронь ✍️
🔥7❤4
Юмор. Практика. Отзывы
Существует миф, что комедия – неуловимая магия. Либо ты родился с даром искрить панчлайнами, либо сиди, смейся и завидуй. Но правда в том, что юмор – это ремесло с четкими алгоритмами. Забудьте про вдохновение. Вы просто берете рабочую схему, находите парадокс и конструируете панчлайн своими руками.
Да, не сразу. Да, нужна практика. И да, писать смешно – это вообще-то тяжелая работа.
Вот с чем вышли с интенсива те, кто отпахал месяц:
Королёва Наталья, "Мастер-группа":
Ольга Бердникова, "Мастер-группа":
Екатерина Расторгуева, "Мастер-группа":
Приходите за вашим чемоданчиком с инструментами 🧰
Ссылка на анкету ✍️
Существует миф, что комедия – неуловимая магия. Либо ты родился с даром искрить панчлайнами, либо сиди, смейся и завидуй. Но правда в том, что юмор – это ремесло с четкими алгоритмами. Забудьте про вдохновение. Вы просто берете рабочую схему, находите парадокс и конструируете панчлайн своими руками.
Да, не сразу. Да, нужна практика. И да, писать смешно – это вообще-то тяжелая работа.
Вот с чем вышли с интенсива те, кто отпахал месяц:
Королёва Наталья, "Мастер-группа":
Восхищаюсь! Очень емко, четко, без воды за месяц нам в руки вложили чемоданчик с инструментами. Достаешь один - пишешь шутку, достаешь второй - создаешь парадоксальную ситуацию, достаешь третий - создаешь комедийного героя. Счастлива, что вписалась в этот эксперимент. Узнала про себя много нового: например, что могу генерировать ежедневно новые идеи; что могу находить 2 часа в день при любых условиях на то, чтобы писать; что умею придумывать комедию на ходу, если меня направят, куда следует. Благодарю!
Ольга Бердникова, "Мастер-группа":
Очень полезная практика для тех, кто уже разобрался в общей драматургии и хочет научиться конкретному жанру - комедии. Да, придётся быстро вникать в теорию, много работать, ошибаться, исправляться, но это того стоит! Теория затрагивает основные темы жанра и даётся в сжатой, но максимально информативной форме. Домашки интересные и разнообразные. Обратная связь бережная, подробная, с примерами улучшений. Очень рекомендую пройти практику всем, кто хочет работать\работает в жанре комедии (узнаете много нового!). Не только сценаристам, но и редакторам.
Екатерина Расторгуева, "Мастер-группа":
Курс поразил меня: удивительно, насколько структурировано и аналитично можно говорить о том, что обычно не поддается анализу и кажется самым интуитивным на свете - о юморе. В числе прочих приятностей хочу отметить классный нетворкинг, заражающую творческую атмосферу и строгую дисциплину: редко на курсах встречается такая регулярность в выдаче теории и фидбека. Фидбек для меня стал основной ценностью курса: Анна препарировала шутки с хирургической четкостью, что помогло откалибровать скилы. Так что юмор для меня теперь - вопрос не переменчивого вдохновения, а конкретного ремесла.
Приходите за вашим чемоданчиком с инструментами 🧰
Ссылка на анкету ✍️
🔥9
Коллеги, драматический поцелуй под дождем вырезаем. На поливальную машину бюджета нет, а естественный дождь отвратительно смотрится в кадре. Мы же их мочим, чтобы они разделись? Зачем нам эти метеорологические сложности? Перепишите, чтобы их окатил из лужи грузовик. Грузовик у нас есть, а лужа бесплатная.
#ОснованоНаРеальныхПравках
#НаписаноНаЮморПрактика
😁11
Один день
Есть у меня проверенный прием, как справляться со скучными делами вроде возни с юридическими бумагами – нужно вознаграждать себя хорошей историей.
В этот раз, продираясь через регламенты Роскомнадзора, достала для своего «ящика разборов» давно отложенный проект: адаптация книги Дэвида Николса «Один день» в фильм 2011 года и свежий сериал от Netflix.
Посмотрела, покопалась. 🍿
Сюжет строится на нестандартном концепте: мы наблюдаем за Эммой и Декстером строго один раз в год – 15 июля. И так 20 лет.
Полный метр
В 2011 году Николс сам адаптировал свой роман для кино. Каст был статусным – Энн Хэтэуэй и Джим Стерджесс. Но впихнуть 20 лет сложных отношений в 107 минут хронометража – задача со звездочкой.
Фильм, милый и светлый по атмосфере, по сути превратился в монтажную нарезку. Мы видим, как герои меняют прически и декорации, но не видим процесса трансформации их характеров. Полный метр просто скользит по верхам романа, многие сцены держатся только за счет диалогов.
Сериал
А вот тут пример бережной работы с первоисточником. Воистину, сериалы – это новые романы, и если кто-то говорит, что вы мало читаете – смело отвечайте, что за выходные проглотили 14 глав британской прозы, даже не включая свет в комнате.
В этот раз автор книги признал, что тексту нужны «свежие глаза». Первоисточник препарировала целая сценарная комната во главе с шоураннером Николь Тейлор («Дикая Роза»).
Структура перенесена практически без потерь: каждая из 14ти серий фокусируется на одном дне – 15 июля, охватывая 20-летний период. Часть эпизодов и диалогов перешли на экран буквально слово в слово.
При этом адаптация – это всегда хирургия, поэтому авторам пришлось кое-что отсечь, сгладить или сдвинуть по таймлайну ради темпоритма. ✂️
Что изменили (спойлер):например, в сериале нет забавной сцены, где у Декстера крадут одежду после купания нагишом, полностью вырезана сюжетная линия с потерянным любовным письмом в Индии. Поездка в Грецию перенесена на год раньше, а Тилли реабилитировали как подругу.
Тренд на сериализацию 📈
Индустрия активно переводит известные полнометражные истории в сериальный формат. И дело не только в желании выжать максимум из знакомого зрителям названия. Часто это осознанный выбор в пользу глубины.
Вот недавние примеры:
«Фарго» – из локального триллера братьев Коэнов выросла монументальная антология, где у каждого второстепенного героя есть полноценная сюжетная линия.
«Мистер и миссис Смит» – базовый глянцевый боевик превратили в глубокое, местами болезненное исследование брака и партнерства.
«Джентльмены» – расширение вселенной дало возможность прописать арки тех персонажей, которым в фильме физически не хватило бы места на экране.
Что у нас: 🇷🇺
«Текст» -> «Текст. Реальность» (2019/2020)
Психологический триллер пересобрали в пятисерийный проект. Восстановили вырезанные сцены, замедлили темпоритм и дали больше экранного времени второстепенным персонажам.
Были недовольные.
«Батя» (2021)
Комедия задумывалась как набор коротких скетчей, затем была переписана в полный метр, а после – расширена до четырехсерийного проекта на платформах.
Кто-то посмотрел?
«Союз спасения» (2019) -> «Союз спасения. Время гнева» (2022)
Изначально задумывался как сериал на 8-10 серий, но решили снять фильм. И только через год после проката (видимо, после критики) началась работа над сериалом с масштабным досъемом сюжетных арок для восьмисерийной версии.
Эрнст гордится.
«Последний богатырь» -> «Последний богатырь. Наследие» (2024)
Сериальный формат дал возможность ввести новых антагонистов, расширить географию Белогорья и сместить фокус на дочерей главного героя, не будучи зажатыми в трехактную структуру двухчасового фильма.
Платформа получила приз «За прорыв в индустрии»
В сухом остатке: формат всегда должен обслуживать историю, а не наоборот.
Сюжеты с объемной аркой персонажей требуют воздуха и времени. И если концепт задыхается в жестком хронометраже полного метра, уход в сериал – верное решение, если не просто растянуть историю, а переосмыслить и докрутить персонажей, как это сделали в «Один день».
#ящикразборов
Есть у меня проверенный прием, как справляться со скучными делами вроде возни с юридическими бумагами – нужно вознаграждать себя хорошей историей.
В этот раз, продираясь через регламенты Роскомнадзора, достала для своего «ящика разборов» давно отложенный проект: адаптация книги Дэвида Николса «Один день» в фильм 2011 года и свежий сериал от Netflix.
Посмотрела, покопалась. 🍿
Сюжет строится на нестандартном концепте: мы наблюдаем за Эммой и Декстером строго один раз в год – 15 июля. И так 20 лет.
Полный метр
В 2011 году Николс сам адаптировал свой роман для кино. Каст был статусным – Энн Хэтэуэй и Джим Стерджесс. Но впихнуть 20 лет сложных отношений в 107 минут хронометража – задача со звездочкой.
Фильм, милый и светлый по атмосфере, по сути превратился в монтажную нарезку. Мы видим, как герои меняют прически и декорации, но не видим процесса трансформации их характеров. Полный метр просто скользит по верхам романа, многие сцены держатся только за счет диалогов.
Сериал
А вот тут пример бережной работы с первоисточником. Воистину, сериалы – это новые романы, и если кто-то говорит, что вы мало читаете – смело отвечайте, что за выходные проглотили 14 глав британской прозы, даже не включая свет в комнате.
В этот раз автор книги признал, что тексту нужны «свежие глаза». Первоисточник препарировала целая сценарная комната во главе с шоураннером Николь Тейлор («Дикая Роза»).
Структура перенесена практически без потерь: каждая из 14ти серий фокусируется на одном дне – 15 июля, охватывая 20-летний период. Часть эпизодов и диалогов перешли на экран буквально слово в слово.
При этом адаптация – это всегда хирургия, поэтому авторам пришлось кое-что отсечь, сгладить или сдвинуть по таймлайну ради темпоритма. ✂️
Что изменили (спойлер):
Тренд на сериализацию 📈
Индустрия активно переводит известные полнометражные истории в сериальный формат. И дело не только в желании выжать максимум из знакомого зрителям названия. Часто это осознанный выбор в пользу глубины.
Вот недавние примеры:
«Фарго» – из локального триллера братьев Коэнов выросла монументальная антология, где у каждого второстепенного героя есть полноценная сюжетная линия.
«Мистер и миссис Смит» – базовый глянцевый боевик превратили в глубокое, местами болезненное исследование брака и партнерства.
«Джентльмены» – расширение вселенной дало возможность прописать арки тех персонажей, которым в фильме физически не хватило бы места на экране.
Что у нас: 🇷🇺
«Текст» -> «Текст. Реальность» (2019/2020)
Психологический триллер пересобрали в пятисерийный проект. Восстановили вырезанные сцены, замедлили темпоритм и дали больше экранного времени второстепенным персонажам.
Были недовольные.
«Батя» (2021)
Комедия задумывалась как набор коротких скетчей, затем была переписана в полный метр, а после – расширена до четырехсерийного проекта на платформах.
Кто-то посмотрел?
«Союз спасения» (2019) -> «Союз спасения. Время гнева» (2022)
Изначально задумывался как сериал на 8-10 серий, но решили снять фильм. И только через год после проката (видимо, после критики) началась работа над сериалом с масштабным досъемом сюжетных арок для восьмисерийной версии.
Эрнст гордится.
«Последний богатырь» -> «Последний богатырь. Наследие» (2024)
Сериальный формат дал возможность ввести новых антагонистов, расширить географию Белогорья и сместить фокус на дочерей главного героя, не будучи зажатыми в трехактную структуру двухчасового фильма.
Платформа получила приз «За прорыв в индустрии»
В сухом остатке: формат всегда должен обслуживать историю, а не наоборот.
Сюжеты с объемной аркой персонажей требуют воздуха и времени. И если концепт задыхается в жестком хронометраже полного метра, уход в сериал – верное решение, если не просто растянуть историю, а переосмыслить и докрутить персонажей, как это сделали в «Один день».
#ящикразборов
🔥6👍4❤1
Отпуск 🏖
Если ваш отпуск этим летом накрылся медным тазом – из-за погоды, работы, общей неопределенности или потому, что машина без бензина не едет, и вы решили перекантоваться на даче – оставьте иллюзии. Залечь в позе морской звезды и обрести покой не выйдет.
Наш творческий мозг устроен так, что он физически не умеет замолкать. Стоит только попытаться «расслабиться», как он радостно вытащит на поверхность фоновую тревогу, чувство вины за собственное безделье, недокрученные заявки и ту самую хамскую фразу продюсера из последнего зума. 🤯
Нейробиологи давно доказали циничную вещь: наше серое вещество не умеет отдыхать. Вы не можете лечь, закрыть глаза и нажать кнопку «выкл».
Как только вы перестаете целенаправленно грузить мозг конкретной задачей, запускается дефолт-система. Это фоновая нейронная мясорубка, которая моментально начинает переваривать все нерешенные проблемы.
Для обычного человека это терпимо. Для творца – это локальный филиал ада.
Вместо отдыха вы получаете неконтролируемую мысленную жвачку.
Сценаристы маниакально прокручивают провисающий второй акт. Копирайтеры судорожно переписывают в уме абзац, сданный еще в среду. Дизайнеры мысленно двигают пиксели, а режиссеры продолжают монтировать сцену во сне.
Или, что еще хуже, все мы выстраиваем хлесткий диалог с заказчиком, который зарубил ваш проект три года назад.
Мозг жрет сам себя, сжигая ресурс на имитацию бурной деятельности. В итоге с дивана вы встаете более разбитым, чем после десяти часов за монитором. 💻
Единственный способ заткнуть эту тревожную словомешалку – подсунуть извилинам радикально иную, непривычную, стрессовую задачу.
Заставить мозг скрипеть новыми шестеренками, чтобы на старые, заезженные проблемы у него тупо не осталось оперативной памяти.
Именно поэтому переключение с любой рутины на новую задачу работает лучше любого санатория.
Настоящий отдых для творческого мозга – это не покой, а радикальная смена контекста.
Агата Кристи придумывала сюжеты у раковины с грязной посудой – она настолько ненавидела этот бытовой процесс, что ее сознание катапультировалось в криминал 🧼
Конан Дойл сбросил Холмса в водопад, потому что до тошноты устал от собственного героя. Предпочел писать историческую прозу, лишь бы проветрить голову🤮
Льюис Кэрролл спасался от сухих математических формул тем, что доводил их до абсурда, выпуская на волю Белого Кролика🐰
Дэвид Линч спасался от конструирования своих кинематографических кошмаров тем, что запирался в мастерской и делал деревянную мебель 🪚
А Стивен Кинг отвлекается от рутины хоррора, играя на гитаре в любительской рок-группе 🎸
Вам сбрасывать своих героев со скалы не обязательно.
Достаточно вышвырнуть себя в новый жанр.
Вы годами ковыряетесь в психологических травмах, выстраиваете перипетии любовных треугольников или заставляете персонажей расследовать убийства?
Ищете боли целевой аудитории, рисуете презентации, монтируете корпоративные ролики или даже рилсы?
Мозг банально закис в этой беспросветной рутине.
Хотите устроить ему реальную перезагрузку? Закиньте его в комедию.
Никогда в жизни не писали шуток?
Бросает в холодный пот от одной мысли, что нужно рассмешить, а не закрыть очередную задачу клиента?
Это определенно верный настрой.
Именно этот животный стресс от погружения в чужое ремесло выбьет из вас накопившуюся профессиональную пыль.
Летняя практика по юмору – это не унылые курсы. Это легальный побег из душной рутины. Вы заставите извилины работать с парадоксами, ломать шаблоны и высекать смешное из боли. ⚡️
А к осени вы вернетесь к своим привычным рабочим делам с ясным сознанием.
Чтобы пересобрать нейронные связи, билеты на море и бензин не понадобятся – достаточно просто разрешить себе побыть новичком в комедии и начать барахтаться.
Идем проветривать голову? 👇
Анкета✍️
Тарифы раннего бронирования
Через три дня будет дороже.
Если ваш отпуск этим летом накрылся медным тазом – из-за погоды, работы, общей неопределенности или потому, что машина без бензина не едет, и вы решили перекантоваться на даче – оставьте иллюзии. Залечь в позе морской звезды и обрести покой не выйдет.
Наш творческий мозг устроен так, что он физически не умеет замолкать. Стоит только попытаться «расслабиться», как он радостно вытащит на поверхность фоновую тревогу, чувство вины за собственное безделье, недокрученные заявки и ту самую хамскую фразу продюсера из последнего зума. 🤯
Нейробиологи давно доказали циничную вещь: наше серое вещество не умеет отдыхать. Вы не можете лечь, закрыть глаза и нажать кнопку «выкл».
Как только вы перестаете целенаправленно грузить мозг конкретной задачей, запускается дефолт-система. Это фоновая нейронная мясорубка, которая моментально начинает переваривать все нерешенные проблемы.
Для обычного человека это терпимо. Для творца – это локальный филиал ада.
Вместо отдыха вы получаете неконтролируемую мысленную жвачку.
Сценаристы маниакально прокручивают провисающий второй акт. Копирайтеры судорожно переписывают в уме абзац, сданный еще в среду. Дизайнеры мысленно двигают пиксели, а режиссеры продолжают монтировать сцену во сне.
Или, что еще хуже, все мы выстраиваем хлесткий диалог с заказчиком, который зарубил ваш проект три года назад.
Мозг жрет сам себя, сжигая ресурс на имитацию бурной деятельности. В итоге с дивана вы встаете более разбитым, чем после десяти часов за монитором. 💻
Единственный способ заткнуть эту тревожную словомешалку – подсунуть извилинам радикально иную, непривычную, стрессовую задачу.
Заставить мозг скрипеть новыми шестеренками, чтобы на старые, заезженные проблемы у него тупо не осталось оперативной памяти.
Именно поэтому переключение с любой рутины на новую задачу работает лучше любого санатория.
Настоящий отдых для творческого мозга – это не покой, а радикальная смена контекста.
Агата Кристи придумывала сюжеты у раковины с грязной посудой – она настолько ненавидела этот бытовой процесс, что ее сознание катапультировалось в криминал 🧼
Конан Дойл сбросил Холмса в водопад, потому что до тошноты устал от собственного героя. Предпочел писать историческую прозу, лишь бы проветрить голову🤮
Льюис Кэрролл спасался от сухих математических формул тем, что доводил их до абсурда, выпуская на волю Белого Кролика
Дэвид Линч спасался от конструирования своих кинематографических кошмаров тем, что запирался в мастерской и делал деревянную мебель 🪚
А Стивен Кинг отвлекается от рутины хоррора, играя на гитаре в любительской рок-группе 🎸
Вам сбрасывать своих героев со скалы не обязательно.
Достаточно вышвырнуть себя в новый жанр.
Вы годами ковыряетесь в психологических травмах, выстраиваете перипетии любовных треугольников или заставляете персонажей расследовать убийства?
Ищете боли целевой аудитории, рисуете презентации, монтируете корпоративные ролики или даже рилсы?
Мозг банально закис в этой беспросветной рутине.
Хотите устроить ему реальную перезагрузку? Закиньте его в комедию.
Никогда в жизни не писали шуток?
Бросает в холодный пот от одной мысли, что нужно рассмешить, а не закрыть очередную задачу клиента?
Это определенно верный настрой.
Именно этот животный стресс от погружения в чужое ремесло выбьет из вас накопившуюся профессиональную пыль.
Летняя практика по юмору – это не унылые курсы. Это легальный побег из душной рутины. Вы заставите извилины работать с парадоксами, ломать шаблоны и высекать смешное из боли. ⚡️
А к осени вы вернетесь к своим привычным рабочим делам с ясным сознанием.
Чтобы пересобрать нейронные связи, билеты на море и бензин не понадобятся – достаточно просто разрешить себе побыть новичком в комедии и начать барахтаться.
Идем проветривать голову? 👇
Анкета✍️
Тарифы раннего бронирования
Через три дня будет дороже.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥5👍3
– Коллеги, обломок двери с «Титаника» огромный, видно же, что там двое поместятся!
– Наложим музыку потрагичнее. Когда зал плачет, глазомер ни у кого не работает.
#ОснованоНаРеальныхПравках
#НаписаноНаЮморПрактика
😁11
Forwarded from Хороший сценарий (Рома)
Среднестатистический сценарный запрос сегодня такой:
Требуется сценарист для рилс-канала Людвига Наебалова (уже 15 подписчиков, к концу недели планируем добить до 25 миллионов). Канал посвящен архитектурному бизнес-мышлению в сфере блокчейн-технологий с последующими инвестициями в австралийскую недвижимость
Требования к сценаристу:
• Успешные кейсы от миллиарда просмотров
• Опыт работы в тик-токе от 35 лет
• Уверенное понимание трендов бизнес-аналитики в сфере продажи корма для кенгуру
• Разговорный хинди
• Стрессоустойчивость и самоирония (Людвиг часто называет людей говном)
• Будь готовым к тому, что мы будем пушить и фоллоу-апить твои KPI даже на митапах
Тестовое задание: напишите 15 сценариев для Людвига Наебалова.
Самый лучший сценарий будет оплачен. За хороший сценарий готовы хорошо платить в пределах 1700 рублей.
💰 Первые три зарплаты в Людвиг-коинах.
Требуется сценарист для рилс-канала Людвига Наебалова (уже 15 подписчиков, к концу недели планируем добить до 25 миллионов). Канал посвящен архитектурному бизнес-мышлению в сфере блокчейн-технологий с последующими инвестициями в австралийскую недвижимость
Требования к сценаристу:
• Успешные кейсы от миллиарда просмотров
• Опыт работы в тик-токе от 35 лет
• Уверенное понимание трендов бизнес-аналитики в сфере продажи корма для кенгуру
• Разговорный хинди
• Стрессоустойчивость и самоирония (Людвиг часто называет людей говном)
• Будь готовым к тому, что мы будем пушить и фоллоу-апить твои KPI даже на митапах
Тестовое задание: напишите 15 сценариев для Людвига Наебалова.
Самый лучший сценарий будет оплачен. За хороший сценарий готовы хорошо платить в пределах 1700 рублей.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁31❤1💯1