Наталья Кустинская и её третий супруг, советский лётчик-космонавт Борис Егоров, во время поездки в жаркий Самарканд .#cемейныйальбом
👍4❤1
«Вагончик тронется, перрон останется...»
Анатолий Папанов и Ольга Аросева на вокзале, едут на гастроли. На дальнем плане — Евгений Весник.
Фотография из личного архива народного артиста СССР Евгения Весника.
#редкое_фото
Анатолий Папанов и Ольга Аросева на вокзале, едут на гастроли. На дальнем плане — Евгений Весник.
Фотография из личного архива народного артиста СССР Евгения Весника.
#редкое_фото
❤3👍2🙏1
# 🎬 «КАДКИНА ВСЯКИЙ ЗНАЕТ!» (1977 год)
А вы давно пересматривали «Кадкина всякий знает!»? В середине сентября 1977 года состоялась премьера этой трагикомедии. Именно так жанр фильма определили сами создатели.
Только в первый год показа картину посмотрели почти 16 миллионов зрителей. И это не удивительно! Хорошая история, режиссура Натальи Трощенко и Анатолия Вехотко, а какие актеры!
Шикарный дуэт Георгия Буркова и Людмилы Зайцевой. Бесподобный и неподражаемый Борис Новиков!
«Надо мне парламентером итить. А то тебе — хендехох. Идет человек с войны. Видит — на дороге детеныш лежит. Ручками, ножками сучит, пузырьки пускает. Ну он его и взял».
В фильме также играют Майя Булгакова, Елена Фетисенко, Степан Крылов, Юрий Дубровин и совсем еще юный Роман Мадянов — Дмитрий, один из сыновей Кадкиных.
Посмотрите этот светлый, грустный и в то же время веселый фильм. Он скрасит ваш осенний вечер. ❤️
#хорошийфильмнавечер
А вы давно пересматривали «Кадкина всякий знает!»? В середине сентября 1977 года состоялась премьера этой трагикомедии. Именно так жанр фильма определили сами создатели.
Только в первый год показа картину посмотрели почти 16 миллионов зрителей. И это не удивительно! Хорошая история, режиссура Натальи Трощенко и Анатолия Вехотко, а какие актеры!
Шикарный дуэт Георгия Буркова и Людмилы Зайцевой. Бесподобный и неподражаемый Борис Новиков!
«Надо мне парламентером итить. А то тебе — хендехох. Идет человек с войны. Видит — на дороге детеныш лежит. Ручками, ножками сучит, пузырьки пускает. Ну он его и взял».
В фильме также играют Майя Булгакова, Елена Фетисенко, Степан Крылов, Юрий Дубровин и совсем еще юный Роман Мадянов — Дмитрий, один из сыновей Кадкиных.
Посмотрите этот светлый, грустный и в то же время веселый фильм. Он скрасит ваш осенний вечер. ❤️
#хорошийфильмнавечер
❤3👍2
Советские актрисы. Светлана Тома
Конец шестидесятых годов. Красавица Светлана Тома. Правда, тогда у неё была ещё фамилия Фомичева, и она ещё не сыграла свою главную кинороль, которая прославила её на всю страну, — роль цыганки Рады в фильме «Табор уходит в небо» (1976), режиссёр — Эмиль Лотяну.
#редкое_фото
Конец шестидесятых годов. Красавица Светлана Тома. Правда, тогда у неё была ещё фамилия Фомичева, и она ещё не сыграла свою главную кинороль, которая прославила её на всю страну, — роль цыганки Рады в фильме «Табор уходит в небо» (1976), режиссёр — Эмиль Лотяну.
#редкое_фото
👍3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Хорошей рабочей недели! #фрагменты_фильмов
👍3
Виктор Мережко
Да, на этом снимке Виктор Иванович Мережко. Его и не узнать...
Виктор Иванович был родом из небольшого хутора, что в Ростовской области. Он очень любил родные места, и часто съёмки картин по его сценариям проходили именно в тех краях.
До ВГИКа он успел окончить полиграфический институт, поработать инженером-технологом, а потом рванул из Львова в Москву — поступил во ВГИК в 1964 году с первого раза. И уже на втором курсе по его сценарию была снята комедия «Зареченские женихи».
#редкое_фото
Да, на этом снимке Виктор Иванович Мережко. Его и не узнать...
Виктор Иванович был родом из небольшого хутора, что в Ростовской области. Он очень любил родные места, и часто съёмки картин по его сценариям проходили именно в тех краях.
До ВГИКа он успел окончить полиграфический институт, поработать инженером-технологом, а потом рванул из Львова в Москву — поступил во ВГИК в 1964 году с первого раза. И уже на втором курсе по его сценарию была снята комедия «Зареченские женихи».
#редкое_фото
👍3🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Бег». А ты азартен, Парамоша!
Давно пересматривали «Бег»? Один из самых ярких эпизодов фильма — сцена, где генерал Чарнота играет с Парамоном Корзухиным в карты. Михаил Ульянов и Евгений Евстигнеев сыграли её просто блистательно: смешно, немного нелепо и в то же время очень точно.
Двухсерийный фильм Александра Алова и Владимира Наумова был снят по мотивам произведений Михаила Булгакова — пьесы «Бег», романа «Белая гвардия» и либретто оперы «Чёрное море». В центре истории — люди, которых Гражданская война заставила покинуть родину и искать спасения за границей.
А знаменитую сцену с картами снимали ночью, в холодном павильоне «Мосфильма». Ульянов и Евстигнеев могли одновременно появляться на площадке только после своих вечерних спектаклей.
У актёров был совершенно разный ритм работы. Евстигнеев блестяще играл первые дубли, но довольно быстро уставал. Ульянов же, наоборот, с каждой репетицией всё больше входил в образ. Режиссёры нашли выход: пока один отдыхал, с другим репетировали. В результате, когда Евстигнеев возвращался на площадку, Ульянов уже был полностью «разогрет». И сцену сняли с одного дубля.
А некоторые детали вообще родились прямо во время съёмок. Например, момент с туфлёй и коньяком. Ульянов якобы обжёг ногу о туфлю, которая лежала возле камина, налил в неё коньяк, чтобы остудить. Евстигнеев тут же подхватил импровизацию. Так в кадре появился ещё один маленький штрих, который прекрасно подошёл к этой пьяной, азартной и совершенно сумасшедшей сцене.
А потом прозвучало ставшее крылатым:
«А ты азартен, Парамоша!»#какснималифильм
Давно пересматривали «Бег»? Один из самых ярких эпизодов фильма — сцена, где генерал Чарнота играет с Парамоном Корзухиным в карты. Михаил Ульянов и Евгений Евстигнеев сыграли её просто блистательно: смешно, немного нелепо и в то же время очень точно.
Двухсерийный фильм Александра Алова и Владимира Наумова был снят по мотивам произведений Михаила Булгакова — пьесы «Бег», романа «Белая гвардия» и либретто оперы «Чёрное море». В центре истории — люди, которых Гражданская война заставила покинуть родину и искать спасения за границей.
А знаменитую сцену с картами снимали ночью, в холодном павильоне «Мосфильма». Ульянов и Евстигнеев могли одновременно появляться на площадке только после своих вечерних спектаклей.
У актёров был совершенно разный ритм работы. Евстигнеев блестяще играл первые дубли, но довольно быстро уставал. Ульянов же, наоборот, с каждой репетицией всё больше входил в образ. Режиссёры нашли выход: пока один отдыхал, с другим репетировали. В результате, когда Евстигнеев возвращался на площадку, Ульянов уже был полностью «разогрет». И сцену сняли с одного дубля.
А некоторые детали вообще родились прямо во время съёмок. Например, момент с туфлёй и коньяком. Ульянов якобы обжёг ногу о туфлю, которая лежала возле камина, налил в неё коньяк, чтобы остудить. Евстигнеев тут же подхватил импровизацию. Так в кадре появился ещё один маленький штрих, который прекрасно подошёл к этой пьяной, азартной и совершенно сумасшедшей сцене.
А потом прозвучало ставшее крылатым:
«А ты азартен, Парамоша!»#какснималифильм
👍5🔥3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«ИГЛА», 1988
16 сентября 1988 года в Алма-Ате состоялась премьера фильма Рашида Нугманова «Игла». После премьеры в кинотеатрах выстраивались очереди, фильм быстро стал очень популярным. В 1989 году его посмотрели более 15 миллионов зрителей, и в советском прокате «Игла» заняла второе место.
Виктор Цой сыграл Моро. Эта роль принесла ему звание лучшего актёра 1989 года по опросу журнала «Советский экран». А для Петра Мамонова «Игла» стала первой ролью в кино — он сыграл доктора Артура.
И, конечно, музыка. В фильме звучат песни группы «Кино» — «Звезда по имени Солнце», «Группа крови», «Бошетунмай» и «Невесёлая песня». Тогда песни Виктора Цоя слушала вся страна. И спустя столько лет они по-прежнему актуальны.
#песни_нашего_кино
16 сентября 1988 года в Алма-Ате состоялась премьера фильма Рашида Нугманова «Игла». После премьеры в кинотеатрах выстраивались очереди, фильм быстро стал очень популярным. В 1989 году его посмотрели более 15 миллионов зрителей, и в советском прокате «Игла» заняла второе место.
Виктор Цой сыграл Моро. Эта роль принесла ему звание лучшего актёра 1989 года по опросу журнала «Советский экран». А для Петра Мамонова «Игла» стала первой ролью в кино — он сыграл доктора Артура.
И, конечно, музыка. В фильме звучат песни группы «Кино» — «Звезда по имени Солнце», «Группа крови», «Бошетунмай» и «Невесёлая песня». Тогда песни Виктора Цоя слушала вся страна. И спустя столько лет они по-прежнему актуальны.
#песни_нашего_кино
👍3
Михаил Кононов
«Я абсолютно закрытый, как шкаф. Я – одиночка… Я жил и в искусстве, и в реальной жизни круто, независимо. Хотя и скромно. Посылал жутких хамов и непрофессионалов направо и налево. А люди меня помнят только за добрые роли в хороших фильмах. Получается, что прожил, как по Станиславскому – честно, правдиво и в соответствии с предлагаемыми обстоятельствами».
#цитаты #михаилкононов
«Я абсолютно закрытый, как шкаф. Я – одиночка… Я жил и в искусстве, и в реальной жизни круто, независимо. Хотя и скромно. Посылал жутких хамов и непрофессионалов направо и налево. А люди меня помнят только за добрые роли в хороших фильмах. Получается, что прожил, как по Станиславскому – честно, правдиво и в соответствии с предлагаемыми обстоятельствами».
#цитаты #михаилкононов
👍4👏3
Только сегодня вечером стало известно о смерти Натальи Даниловой. Она умерла 8 сентября.
Наталья Юрьевне было 70 лет. Она долго боролась с очень агрессивным раком, но болезнь победила. Свои последние дни Наталья Данилова провела в хосписе в Санкт-Петербурге.
Для нескольких поколений зрителей она навсегда останется младшим сержантом Варей Синичкиной из «Места встречи изменить нельзя». Были у неё и другие замечательные роли в кино и театре.
Очень жаль. Светлая память.#чтобы_помнили
Наталья Юрьевне было 70 лет. Она долго боролась с очень агрессивным раком, но болезнь победила. Свои последние дни Наталья Данилова провела в хосписе в Санкт-Петербурге.
Для нескольких поколений зрителей она навсегда останется младшим сержантом Варей Синичкиной из «Места встречи изменить нельзя». Были у неё и другие замечательные роли в кино и театре.
Очень жаль. Светлая память.#чтобы_помнили
🙏7👍2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вальс, который Евгений Дога написал за одну ночь
Трудно поверить, но знаменитый вальс из фильма «Мой ласковый и нежный зверь» родился буквально в последний момент.
Съёмки проходили в подмосковной усадьбе Валуево. Для свадебной сцены Эмиль Лотяну сначала хотел использовать старинный вальс XIX века. Подходящей музыки не нашли, и Евгений Дога пообещал написать свою. Но время шло, а вальса всё не было.
Когда режиссёр напомнил композитору о музыке, до съёмок сцены оставались считаные дни. Дога показал несколько набросков. Лотяну остановился на одном, где было всего несколько нот, написанных зелёными чернилами.
И сказал: к утру вальс должен быть готов.
Дога работал всю ночь. Утром партитура была закончена, а вечером музыку уже записывал оркестр. Когда композитор пришёл на запись, музыканты встретили его стуком смычков по пюпитрам. Дога сначала даже подумал, что над ним смеются. Ему самому мелодия казалась слишком простой.
А дальше был фильм, свадебная сцена и тот самый вальс...
#музыка_нашего_кино
Трудно поверить, но знаменитый вальс из фильма «Мой ласковый и нежный зверь» родился буквально в последний момент.
Съёмки проходили в подмосковной усадьбе Валуево. Для свадебной сцены Эмиль Лотяну сначала хотел использовать старинный вальс XIX века. Подходящей музыки не нашли, и Евгений Дога пообещал написать свою. Но время шло, а вальса всё не было.
Когда режиссёр напомнил композитору о музыке, до съёмок сцены оставались считаные дни. Дога показал несколько набросков. Лотяну остановился на одном, где было всего несколько нот, написанных зелёными чернилами.
И сказал: к утру вальс должен быть готов.
Дога работал всю ночь. Утром партитура была закончена, а вечером музыку уже записывал оркестр. Когда композитор пришёл на запись, музыканты встретили его стуком смычков по пюпитрам. Дога сначала даже подумал, что над ним смеются. Ему самому мелодия казалась слишком простой.
А дальше был фильм, свадебная сцена и тот самый вальс...
#музыка_нашего_кино
❤3👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎬 «Иван Васильевич меняет профессию», 1973
Сегодня 53 года со дня премьеры знаменитой комедии Леонида Гайдая.
Только за первый год проката фильм посмотрели 60,7 миллиона зрителей. При средней цене билета около 25 копеек условные сборы составили примерно 15 миллионов рублей.
Мы знаем эту комедию почти наизусть, но всё равно каждый раз смотрим её с улыбкой. Уже больше полувека она остаётся с нами и не надоедает.
#фрагменты_фильмов
Сегодня 53 года со дня премьеры знаменитой комедии Леонида Гайдая.
Только за первый год проката фильм посмотрели 60,7 миллиона зрителей. При средней цене билета около 25 копеек условные сборы составили примерно 15 миллионов рублей.
Мы знаем эту комедию почти наизусть, но всё равно каждый раз смотрим её с улыбкой. Уже больше полувека она остаётся с нами и не надоедает.
#фрагменты_фильмов
❤5👍2
17 сентября в Баку родился Владимир Валентинович Меньшов.
Он мог заставить нас смеяться над совершенно обычной жизнью, а потом вдруг задуматься о чём-то очень личном. «Любовь и голуби», «Ширли-мырли», «Москва слезам не верит»…
А ведь путь Меньшова к профессии совсем не был лёгким. В первый раз его не приняли во ВГИК. Он вернулся домой, работал токарем, матросом, на шахте, а по вечерам играл в самодеятельном театре.
Он хотел стать настоящим артистом. Поэтому наблюдал за людьми, запоминал их мимику, жесты, характеры. Ему было важно сначала узнать жизнь, а уже потом рассказывать о ней в кино.
Через четыре года он снова поступил. Потом была режиссёрская кафедра ВГИКа, «Розыгрыш», а дальше — фильмы, которые мы знаем почти наизусть.
Но мало кто сегодня вспоминает, сколько всего Меньшову пришлось отстоять.
«Москва слезам не верит» требовали переделать, убрать сцены с алкоголем. Он не согласился.
С «Любовью и голубями» история повторилась. Фильм снимался в разгар антиалкогольной кампании. Меньшов отказался вырезать сцены. Его отстранили от работы, и только через год фильм увидели зрители.
Вот за этой лёгкостью его фильмов стояло огромное напряжение. И, наверное, именно поэтому они получились такими живыми.
Меньшов прожил большую, настоящую жизнь. Любимая женщина рядом, дочь, внуки, друзья, любимая профессия и миллионы зрителей.
А вот как Владимир Валентинович говорил о себе.
«Долгое время я был наивным провинциалом. Слишком много потратил душевных сил на восторги перед чужими талантами».
О любимых фильмах :
«Я всегда живу с фильмом „Восемь с половиной“ — живу, вспоминаю. А ещё есть советский фильм „Родная кровь“, который я обожаю и рыдаю каждый раз в одном и том же месте».
И совершенно по-меньшовски:
«Я, вообще, ленивый человек. Если меня не подгонять какими-то обстоятельствами, то я просто лежу и читаю. А подгоняют меня обстоятельства такого рода — заработки».
Сегодня просто хочется вспомнить Владимира Меньшова и поставить вечером один из его фильмов.
#чтобы_помнили
Он мог заставить нас смеяться над совершенно обычной жизнью, а потом вдруг задуматься о чём-то очень личном. «Любовь и голуби», «Ширли-мырли», «Москва слезам не верит»…
А ведь путь Меньшова к профессии совсем не был лёгким. В первый раз его не приняли во ВГИК. Он вернулся домой, работал токарем, матросом, на шахте, а по вечерам играл в самодеятельном театре.
Он хотел стать настоящим артистом. Поэтому наблюдал за людьми, запоминал их мимику, жесты, характеры. Ему было важно сначала узнать жизнь, а уже потом рассказывать о ней в кино.
Через четыре года он снова поступил. Потом была режиссёрская кафедра ВГИКа, «Розыгрыш», а дальше — фильмы, которые мы знаем почти наизусть.
Но мало кто сегодня вспоминает, сколько всего Меньшову пришлось отстоять.
«Москва слезам не верит» требовали переделать, убрать сцены с алкоголем. Он не согласился.
С «Любовью и голубями» история повторилась. Фильм снимался в разгар антиалкогольной кампании. Меньшов отказался вырезать сцены. Его отстранили от работы, и только через год фильм увидели зрители.
Вот за этой лёгкостью его фильмов стояло огромное напряжение. И, наверное, именно поэтому они получились такими живыми.
Меньшов прожил большую, настоящую жизнь. Любимая женщина рядом, дочь, внуки, друзья, любимая профессия и миллионы зрителей.
А вот как Владимир Валентинович говорил о себе.
«Долгое время я был наивным провинциалом. Слишком много потратил душевных сил на восторги перед чужими талантами».
О любимых фильмах :
«Я всегда живу с фильмом „Восемь с половиной“ — живу, вспоминаю. А ещё есть советский фильм „Родная кровь“, который я обожаю и рыдаю каждый раз в одном и том же месте».
И совершенно по-меньшовски:
«Я, вообще, ленивый человек. Если меня не подгонять какими-то обстоятельствами, то я просто лежу и читаю. А подгоняют меня обстоятельства такого рода — заработки».
Сегодня просто хочется вспомнить Владимира Меньшова и поставить вечером один из его фильмов.
#чтобы_помнили
❤5👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В 1976 году артисты Театра имени Евгения Вахтангова поздравляли Игоря Моисеева, знаменитого хореографа и руководителя Ансамбля народного танца, с 70-летием!
В шутливой сценке-поздравлении станцевали Михаил Ульянов и Юрий Яковлев. Орлы! #минутка_ностальгии
В шутливой сценке-поздравлении станцевали Михаил Ульянов и Юрий Яковлев. Орлы! #минутка_ностальгии
👍3🔥2
Шухрат Иргашев: «Мое главное правило — не врать. И о родных заботиться»
Шухрат Иргашев ушёл из жизни 17 сентября 2021 года. Пять лет назад. Ему было 76 лет.
Имя этого актёра советские зрители узнали после фильмов «Нежность» и «Влюблённые». Позже были десятки ролей, но Иргашева запоминали прежде всего за его особое обаяние — открытость, улыбку и доброжелательность.
В «Влюблённых» он снимался вместе с Анастасией Вертинской. Позже актёр вспоминал, что во время съёмок они почти не общались. А фотография появилась просто на память: было хорошее настроение.
Иргашев родился в Ташкенте. В юности днём работал слесарем на заводе, вечером учился в школе, а после поступил в театральный институт. Отец сначала хотел, чтобы сын выбрал другую профессию, но Шухрат настоял на своём.
После распада Советского Союза ему, как и многим актёрам, пришлось непросто. Он возил вещи из Турции на продажу, работал с оформлением узбекских ресторанов в Москве.
Жена и две дочери жили в Бельгии. Иргашев часто приезжал к ним, но особенно любил Ташкент и Москву. В этих городах он мог часами гулять пешком.
Однажды журналисты спросили:
— Какое у вас главное правило в жизни?
Он ответил коротко:
— Не врать. И заботиться о близких.
Светлая память.#чтобыпомнили
Шухрат Иргашев ушёл из жизни 17 сентября 2021 года. Пять лет назад. Ему было 76 лет.
Имя этого актёра советские зрители узнали после фильмов «Нежность» и «Влюблённые». Позже были десятки ролей, но Иргашева запоминали прежде всего за его особое обаяние — открытость, улыбку и доброжелательность.
В «Влюблённых» он снимался вместе с Анастасией Вертинской. Позже актёр вспоминал, что во время съёмок они почти не общались. А фотография появилась просто на память: было хорошее настроение.
Иргашев родился в Ташкенте. В юности днём работал слесарем на заводе, вечером учился в школе, а после поступил в театральный институт. Отец сначала хотел, чтобы сын выбрал другую профессию, но Шухрат настоял на своём.
После распада Советского Союза ему, как и многим актёрам, пришлось непросто. Он возил вещи из Турции на продажу, работал с оформлением узбекских ресторанов в Москве.
Жена и две дочери жили в Бельгии. Иргашев часто приезжал к ним, но особенно любил Ташкент и Москву. В этих городах он мог часами гулять пешком.
Однажды журналисты спросили:
— Какое у вас главное правило в жизни?
Он ответил коротко:
— Не врать. И заботиться о близких.
Светлая память.#чтобыпомнили
❤4👍2🙏2