«Дядя Петя, ты дурак?» 😊
В середине августа 1960 года на экраны вышел фильм «Сережа» — первая режиссерская работа Георгия Данелии и Игоря Таланкина. Тогда они мечтали снять картину, каждый кадр которой войдет в историю кино. Настолько серьезно относились к работе, что могли остановить съемку и ждать, пока на небе появится хоть одно облако. Во ВГИКе ведь учили: чистое небо снимать нельзя. 😄
Но самое удивительное произошло еще до начала съемок.
На «Мосфильме», не спросив молодых режиссеров, отправили сценарий Сергею Бондарчуку. Данелия и Таланкин были уверены: знаменитый актер вежливо откажет двум дебютантам. И все-таки пошли к нему домой.
Бондарчук встретил их очень тепло, напоил чаем, угостил импортным печеньем, а потом спокойно сказал:
Под «Ирочкой» он, конечно, имел в виду Ирину Скобцеву.
Данелия потом вспоминал, что от неожиданности... поперхнулся чаем. Молодые режиссеры просто не могли поверить, что в своем первом фильме будут снимать «Отелло и Дездемону».
А исполнителя роли Сережи нашли совершенно случайно. В коридорах «Мосфильма» они увидели пятилетнего Борю Бархатова, который приехал на студию вместе с тетей. Мальчик сразу всех очаровал. Правда, для роли его решили сделать блондином.
При этом Боря оказался человеком с характером. Он терпеть не мог, когда к нему обращались просто «Борька», и однажды заявил взрослым:
Сергей Бондарчук так привязался к мальчику, что ему было трудно сердиться на него даже тогда, когда этого требовал сценарий.
А знаменитые слезы Сережи в кадре были настоящими. Никакого нашатыря. Взрослые просто поддразнили мальчика, назвали слабаком. Он расплакался, сцена получилась с первого раза. Правда, потом несколько дней не разговаривал с режиссерами и обозвал их... бездарностями.
После просмотра руководство «Мосфильма» фильм неожиданно раскритиковало. Один из начальников даже возмущался:
Но прошло совсем немного времени, и «Сережа» получил «Хрустальный глобус» на фестивале в Карловых Варах, а затем собрал целую коллекцию международных наград. Лучший ответ всем критикам.
📺 А вы когда в последний раз пересматривали «Сережу»? #как_снимали_кино
В середине августа 1960 года на экраны вышел фильм «Сережа» — первая режиссерская работа Георгия Данелии и Игоря Таланкина. Тогда они мечтали снять картину, каждый кадр которой войдет в историю кино. Настолько серьезно относились к работе, что могли остановить съемку и ждать, пока на небе появится хоть одно облако. Во ВГИКе ведь учили: чистое небо снимать нельзя. 😄
Но самое удивительное произошло еще до начала съемок.
На «Мосфильме», не спросив молодых режиссеров, отправили сценарий Сергею Бондарчуку. Данелия и Таланкин были уверены: знаменитый актер вежливо откажет двум дебютантам. И все-таки пошли к нему домой.
Бондарчук встретил их очень тепло, напоил чаем, угостил импортным печеньем, а потом спокойно сказал:
«Я и Ирочка согласны сниматься в вашей картине».
Под «Ирочкой» он, конечно, имел в виду Ирину Скобцеву.
Данелия потом вспоминал, что от неожиданности... поперхнулся чаем. Молодые режиссеры просто не могли поверить, что в своем первом фильме будут снимать «Отелло и Дездемону».
А исполнителя роли Сережи нашли совершенно случайно. В коридорах «Мосфильма» они увидели пятилетнего Борю Бархатова, который приехал на студию вместе с тетей. Мальчик сразу всех очаровал. Правда, для роли его решили сделать блондином.
При этом Боря оказался человеком с характером. Он терпеть не мог, когда к нему обращались просто «Борька», и однажды заявил взрослым:
«Я вас называю по имени-отчеству. И меня так называйте!»
Сергей Бондарчук так привязался к мальчику, что ему было трудно сердиться на него даже тогда, когда этого требовал сценарий.
А знаменитые слезы Сережи в кадре были настоящими. Никакого нашатыря. Взрослые просто поддразнили мальчика, назвали слабаком. Он расплакался, сцена получилась с первого раза. Правда, потом несколько дней не разговаривал с режиссерами и обозвал их... бездарностями.
После просмотра руководство «Мосфильма» фильм неожиданно раскритиковало. Один из начальников даже возмущался:
«Это что же за советская действительность?! Почему дети бегают босиком?»
Но прошло совсем немного времени, и «Сережа» получил «Хрустальный глобус» на фестивале в Карловых Варах, а затем собрал целую коллекцию международных наград. Лучший ответ всем критикам.
📺 А вы когда в последний раз пересматривали «Сережу»? #как_снимали_кино
👍5❤2
🌿 Наталья Кустинская с мужем Борисом Егоровым
Наталья Кустинская и её третий муж, космонавт Борис Егоров, прожили вместе почти двадцать лет. Их считали одной из самых красивых пар Советского Союза, а совместные фотографии редко оставались незамеченными.
На этом снимке они во время поездки в Самарканд.
А какие у неё ярко-зелёные сабо!
В начале 70-х такая обувь была писком моды, и купить её можно было только у спекулянтов. Кустинская всегда одевалась модно и броско. У неё всегда была такая возможность. Её отец был директором фильмов на «Мосфильме», да и мужья были людьми известными: режиссёр Юрий Чулюкин, переводчик Олег Волков и космонавт Борис Егоров.#cемейныйальбом
Наталья Кустинская и её третий муж, космонавт Борис Егоров, прожили вместе почти двадцать лет. Их считали одной из самых красивых пар Советского Союза, а совместные фотографии редко оставались незамеченными.
На этом снимке они во время поездки в Самарканд.
А какие у неё ярко-зелёные сабо!
В начале 70-х такая обувь была писком моды, и купить её можно было только у спекулянтов. Кустинская всегда одевалась модно и броско. У неё всегда была такая возможность. Её отец был директором фильмов на «Мосфильме», да и мужья были людьми известными: режиссёр Юрий Чулюкин, переводчик Олег Волков и космонавт Борис Егоров.#cемейныйальбом
👍3❤1
«Знаете, у папы в квартире висел листочек с фамилиями. Мы называли его списком добрых дел. Когда папа помогал кому-то, фамилию он вычеркивал и тут же вносил новую. Помню как-то после спектакля девочка маленькая подбежала и подарила ему кружку с его фотографией. Вручила ее со словами: "Спасибо вам, вы мне жизнь спасли". Как оказалось, девочке требовалась операция. Родителям посоветовали обратиться к папе. Они, мол думали, "где Ульянов, а где мы". Но в общем решились. Папа договорился в Москве. Операцию сделали. Да он и забыл про это. А сколько таких случаев было – сотни, тысячи, мы и счет потеряли...»
Елена Ульянова, дочь Михаила Ульянова.
Елена Ульянова, дочь Михаила Ульянова.
❤4👍1
Рабочий момент съёмки фильма "Дядя Ваня". На фото - Ирина Мирошниченко и режиссёр Андрон Кончаловский. Кстати, в одном из своих интервью Ирина Мирошниченко рассказывала, что к этому фильму Кончаловский специально привёз для нее из Парижа шикарный парик. И парик шикарный, и фильм получился шикарный.
❤4👍1
Владимиру Конкину — 75. И тот самый Шарапов
Сегодня юбилей у Владимира Конкина. Ему исполнилось 75 лет.
Для миллионов зрителей он навсегда останется Володей Шараповым из «Места встречи изменить нельзя». Молодой, спокойный, интеллигентный. После фильма многие мальчишки действительно мечтали работать в уголовном розыске.
Но, как оказалось, самим создателям фильма такой Шарапов понравился далеко не во всём.
Уже много лет спустя Георгий Вайнер, один из авторов романа, сказал Конкину фразу, которую актёр явно не ожидал услышать.
Владимир Конкин вспоминал:
Вот так бывает с ролями, которые становятся народными.
Создатели могут видеть в них недостатки, актёр может спустя годы вспоминать о них с удивлением, а зрители всё равно решают по-своему.
С юбилеем, Владимир Алексеевич! И спасибо за Шарапова, которого мы всё равно запомнили именно таким. 🎬
Сегодня юбилей у Владимира Конкина. Ему исполнилось 75 лет.
Для миллионов зрителей он навсегда останется Володей Шараповым из «Места встречи изменить нельзя». Молодой, спокойный, интеллигентный. После фильма многие мальчишки действительно мечтали работать в уголовном розыске.
Но, как оказалось, самим создателям фильма такой Шарапов понравился далеко не во всём.
Уже много лет спустя Георгий Вайнер, один из авторов романа, сказал Конкину фразу, которую актёр явно не ожидал услышать.
Владимир Конкин вспоминал:
«У меня были хорошие отношения с Георгием Александровичем Вайнером. Он жил в Нью-Йорке, и незадолго до его кончины я побывал у него в гостях. Мы говорили о разном, и, похоже, он забыл о том, кто рядом. Вдруг он, лежа в постели, с досадой говорит: „Самый неудачный Шарапов — это Конкин!“ Ничего себе! Я 40 лет с ним общался, и как-то он находил деликатные формы, когда речь касалась этой роли. А тут…»
Вот так бывает с ролями, которые становятся народными.
Создатели могут видеть в них недостатки, актёр может спустя годы вспоминать о них с удивлением, а зрители всё равно решают по-своему.
С юбилеем, Владимир Алексеевич! И спасибо за Шарапова, которого мы всё равно запомнили именно таким. 🎬
❤3🤔2👍1
Игорь Ясулович. 19 августа — день памяти актёра
Сегодня исполняется три года со дня смерти Игоря Николаевича Ясуловича.
Блистательный актёр, народный артист России, человек с совершенно особенным голосом и той редкой внешностью, которую невозможно спутать с кем-то другим.
В кино он сыграл больше 120 ролей. Начал ещё студентом ВГИКа: в 1961 году Михаил Ромм пригласил его в «Девять дней одного года». Ясулович сыграл научного сотрудника и оказался единственным студентом своего курса, которого Ромм взял в фильм.
Потом были десятки, десятки ролей. Часто небольших, но таких, которые зритель запоминал. И огромное количество работы за кадром: Ясулович много снимался в дубляже, озвучивал иностранных киногероев, работал в мультипликации.
А ещё он был режиссёром. Во ВГИКе окончил не только актёрский, но и режиссёрский факультет, учился в мастерской Михаила Ромма и сам снял несколько картин.
Много лет Игорь Николаевич преподавал. Заведовал кафедрой актёрского мастерства во ВГИКе, работал в ГИТИСе, проводил мастер-классы. Более тридцати лет служил в Московском ТЮЗе.
И даже в последние годы продолжал работать.
Когда-то Ясулович сказал:
Очень точные слова для актёра, которого мы помним не по одной какой-то роли. Его лица, голоса, интонации вдруг возникают в памяти, когда смотришь старые фильмы.
Игоря Николаевича Ясуловича не стало 19 августа 2023 года.
Светлая память. 🎬
Сегодня исполняется три года со дня смерти Игоря Николаевича Ясуловича.
Блистательный актёр, народный артист России, человек с совершенно особенным голосом и той редкой внешностью, которую невозможно спутать с кем-то другим.
В кино он сыграл больше 120 ролей. Начал ещё студентом ВГИКа: в 1961 году Михаил Ромм пригласил его в «Девять дней одного года». Ясулович сыграл научного сотрудника и оказался единственным студентом своего курса, которого Ромм взял в фильм.
Потом были десятки, десятки ролей. Часто небольших, но таких, которые зритель запоминал. И огромное количество работы за кадром: Ясулович много снимался в дубляже, озвучивал иностранных киногероев, работал в мультипликации.
А ещё он был режиссёром. Во ВГИКе окончил не только актёрский, но и режиссёрский факультет, учился в мастерской Михаила Ромма и сам снял несколько картин.
Много лет Игорь Николаевич преподавал. Заведовал кафедрой актёрского мастерства во ВГИКе, работал в ГИТИСе, проводил мастер-классы. Более тридцати лет служил в Московском ТЮЗе.
И даже в последние годы продолжал работать.
Когда-то Ясулович сказал:
«Суть профессии не в том, чтобы выучить текст, облачиться в костюм и покрасоваться на сцене. А в том, чтобы понять, к какому человеку тебе предстоит прикоснуться, что ты хочешь в нём понять, какие болевые точки нащупываешь».
Очень точные слова для актёра, которого мы помним не по одной какой-то роли. Его лица, голоса, интонации вдруг возникают в памяти, когда смотришь старые фильмы.
Игоря Николаевича Ясуловича не стало 19 августа 2023 года.
Светлая память. 🎬
🙏4👍1
Олег Табаков и его семья
На этой фотографии Олег Табаков с мамой, с женой Людмилой Крыловой и маленьким Антоном. В центре кадра маленький Антон, который родился в 1960 году. Маму Олега Павловича звали Мария Андреевна Березовская, она была дочерью крупного зернопроизводителя, польского дворянина.
На этой фотографии Олег Табаков с мамой, с женой Людмилой Крыловой и маленьким Антоном. В центре кадра маленький Антон, который родился в 1960 году. Маму Олега Павловича звали Мария Андреевна Березовская, она была дочерью крупного зернопроизводителя, польского дворянина.
❤3👍1
«ПО СЕМЕЙНЫМ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАМ»
💬 Цитаты, которые мы помним до сих пор
«Нельзя облегчать жизнь одного человека за счет другого».
«Мама, тебе посуда дороже людей?»
«Господи, почему как только я чем-нибудь займусь, я срочно становлюсь кому-то нужен?»
«А ведь это же очень важно, когда кто-то тебе говорит спасибо».
«30 лет, подумаешь — 6 пятилеток!»
«Называет ее "Галчоночком", "птенчиком", а для меня одно сухое — "ма".»
«Растишь, растишь дочь. Думаешь, на старости лет тебе будет помощь, отрада. А получается всё наоборот».
«И ты позволяешь ему оскорблять меня?! В собственном доме, в собственном доме?!»
«Пьивезёте февочку на уицу Койкого».
«У вас там что, подпольный кабинет, что ли?»
«Мои бабка с фефом азвелись. И потом фва гофа суфились фьюг с фьюгом, кто из них меня бойше юбит».
«Сестра живёт на Киевской, а фочка — на Киевской».
«Значит, на одной улице живут? — Как аз на азных! Она — на Киевской, а она — на Киевской. — На Кировской. — Ах, на Кировской… — Я и говорю, на Киевской!»
«Вот если бы люди помнили свои собственные ошибки, они никогда бы не замечали чужих».
А теперь немного о самом фильме.
29 апреля 1978 года — дата премьеры двухсерийного телевизионного художественного фильма «По семейным обстоятельствам» режиссёра Алексея Коренева. С тех пор прошло уже 48 лет.
Фильм снят по пьесе Валентина Азерникова. Причём пьесу он написал по заказу Моссовета: чиновники попросили его создать хорошую пьесу о москвичах. В то время сам Азерников жил без собственного жилья. После написания пьесы ему всё-таки выделили квартиру.
Режиссер Алексей Коренев долго не мог определиться с главными исполнителями. Лидочку сначала хотел отдать своей дочери Елене Кореневой, но после проб Марины Дюжевой понял, что она больше подходит на эту роль.
Игоря, как и в спектакле, сыграл Евгений Стеблов. На эту роль пробовались Валерий Носик, Станислав Садальский и Виктор Проскурин.
Галину Аркадьевну могла сыграть Людмила Касаткина, а роль логопеда очень хотел сыграть Савелий Крамаров. Но в итоге главную роль тёщи получила Галина Польских, а логопеда сыграл Ролан Быков.
Причём Быков согласился сниматься только при условии, что его сцена займёт один день. Во время съёмок он произносил: «У вашей фефочки проблемы с дикцией», и вся группа вместе с Евгением Евстигнеевым буквально давилась от смеха. Сцену переснимали много раз.
Но при приемке фильма эту сцену некоторые чиновники потребовали вырезать. Им показалось, что логопед насмехается над дикцией Леонида Брежнева.
Вырезали и фразу маклера Басова: «Зять у меня — чех, компакт чешский». Речь шла о дефицитном чешском унитазе, но чиновники увидели в ней намёк на события в Чехословакии 1968 года. В фильм фразу вернули только в начале 1990-х.
В картине также сыграли Владимир Басов, Евгения Ханаева, Николай Парфёнов, Бухути Закариадзе, Нина Дорошина, Анатолий Папанов, Нина Агапова, Людмила Зайцева, Юрий Кузьменков и Лев Дуров.
Критики когда-то разнесли фильм, называя его ширпотребом на один день. А прошло уже 48 лет. А какая цитата из «По семейным обстоятельствам» у вас самая любимая?#как_снимали_кино
💬 Цитаты, которые мы помним до сих пор
«Нельзя облегчать жизнь одного человека за счет другого».
«Мама, тебе посуда дороже людей?»
«Господи, почему как только я чем-нибудь займусь, я срочно становлюсь кому-то нужен?»
«А ведь это же очень важно, когда кто-то тебе говорит спасибо».
«30 лет, подумаешь — 6 пятилеток!»
«Называет ее "Галчоночком", "птенчиком", а для меня одно сухое — "ма".»
«Растишь, растишь дочь. Думаешь, на старости лет тебе будет помощь, отрада. А получается всё наоборот».
«И ты позволяешь ему оскорблять меня?! В собственном доме, в собственном доме?!»
«Пьивезёте февочку на уицу Койкого».
«У вас там что, подпольный кабинет, что ли?»
«Мои бабка с фефом азвелись. И потом фва гофа суфились фьюг с фьюгом, кто из них меня бойше юбит».
«Сестра живёт на Киевской, а фочка — на Киевской».
«Значит, на одной улице живут? — Как аз на азных! Она — на Киевской, а она — на Киевской. — На Кировской. — Ах, на Кировской… — Я и говорю, на Киевской!»
«Вот если бы люди помнили свои собственные ошибки, они никогда бы не замечали чужих».
А теперь немного о самом фильме.
29 апреля 1978 года — дата премьеры двухсерийного телевизионного художественного фильма «По семейным обстоятельствам» режиссёра Алексея Коренева. С тех пор прошло уже 48 лет.
Фильм снят по пьесе Валентина Азерникова. Причём пьесу он написал по заказу Моссовета: чиновники попросили его создать хорошую пьесу о москвичах. В то время сам Азерников жил без собственного жилья. После написания пьесы ему всё-таки выделили квартиру.
Режиссер Алексей Коренев долго не мог определиться с главными исполнителями. Лидочку сначала хотел отдать своей дочери Елене Кореневой, но после проб Марины Дюжевой понял, что она больше подходит на эту роль.
Игоря, как и в спектакле, сыграл Евгений Стеблов. На эту роль пробовались Валерий Носик, Станислав Садальский и Виктор Проскурин.
Галину Аркадьевну могла сыграть Людмила Касаткина, а роль логопеда очень хотел сыграть Савелий Крамаров. Но в итоге главную роль тёщи получила Галина Польских, а логопеда сыграл Ролан Быков.
Причём Быков согласился сниматься только при условии, что его сцена займёт один день. Во время съёмок он произносил: «У вашей фефочки проблемы с дикцией», и вся группа вместе с Евгением Евстигнеевым буквально давилась от смеха. Сцену переснимали много раз.
Но при приемке фильма эту сцену некоторые чиновники потребовали вырезать. Им показалось, что логопед насмехается над дикцией Леонида Брежнева.
Вырезали и фразу маклера Басова: «Зять у меня — чех, компакт чешский». Речь шла о дефицитном чешском унитазе, но чиновники увидели в ней намёк на события в Чехословакии 1968 года. В фильм фразу вернули только в начале 1990-х.
В картине также сыграли Владимир Басов, Евгения Ханаева, Николай Парфёнов, Бухути Закариадзе, Нина Дорошина, Анатолий Папанов, Нина Агапова, Людмила Зайцева, Юрий Кузьменков и Лев Дуров.
Критики когда-то разнесли фильм, называя его ширпотребом на один день. А прошло уже 48 лет. А какая цитата из «По семейным обстоятельствам» у вас самая любимая?#как_снимали_кино
❤3👍1
🎬 ЗАБЫТЫЙ ФИЛЬМ
«МЕТЕЛЬ» (1964)
Экранизация повести А. С. Пушкина, которую снял Владимир Басов. Премьера фильма состоялась в феврале 1965 года. Владимир Басов написал и сценарий к своему фильму.
Почти двадцать миллионов зрителей посмотрели эту драму только в год премьеры. Отличный фильм, в котором звучит просто божественная музыка.
Музыку к фильму написал Георгий Свиридов. Вальс, марш и романс, а позднее созданная им в 1974 году сюита «Метель», стали настоящей классикой русской музыки.
Снимал Владимир Басов «Метель» немного в Пскове, но большую часть натурных сцен — в Суздале.
В экранизации играет просто шикарный актерский состав: Валентина Титова, Георгий Мартынюк, Олег Видов, Мария Пастухова, Сергей Папов, Николай Прокопович, Александра Данилова.
И сегодня этот фильм стоит пересмотреть. Пушкинская история, зимняя Россия, замечательные актеры и музыка Свиридова, которую невозможно забыть.
#забытое_кино
«МЕТЕЛЬ» (1964)
Экранизация повести А. С. Пушкина, которую снял Владимир Басов. Премьера фильма состоялась в феврале 1965 года. Владимир Басов написал и сценарий к своему фильму.
Почти двадцать миллионов зрителей посмотрели эту драму только в год премьеры. Отличный фильм, в котором звучит просто божественная музыка.
Музыку к фильму написал Георгий Свиридов. Вальс, марш и романс, а позднее созданная им в 1974 году сюита «Метель», стали настоящей классикой русской музыки.
Снимал Владимир Басов «Метель» немного в Пскове, но большую часть натурных сцен — в Суздале.
В экранизации играет просто шикарный актерский состав: Валентина Титова, Георгий Мартынюк, Олег Видов, Мария Пастухова, Сергей Папов, Николай Прокопович, Александра Данилова.
И сегодня этот фильм стоит пересмотреть. Пушкинская история, зимняя Россия, замечательные актеры и музыка Свиридова, которую невозможно забыть.
#забытое_кино
❤3👍1
Ксения Алфёрова: «Мой Папа считал не количество прожитых лет, а количество встреченных вёсен! Рождённый в самый разгар самого красивого времени года, когда листва ещё свежая, напитанная солнцем, все цветёт, все рождается, он был весь напитан этим буйством красок, звуков, ароматов, энергий! Он был человек Весна, человек праздник, человек радуга, человек океан! Всех и каждого он заражал и заряжал радостью! Рождал каждый день огромное количество идей, дарил их направо и налево! Дарил себя, свой талант! «Дружба — понятие круглосуточное!» — его слова! Он был незаменимым, самым верным другом! Он научил меня дружить!#семейный_альбом
❤4👍1
🎬 21 августа 1967 года на экраны вышел фильм Владимира Мотыля «Женя, Женечка и „Катюша“». 59 лет прошло...
В главной роли - Олег Даль, в фильме песни Булата Окуджавы. Да и идею режиссёру подсказала повесть Окуджавы «Будь здоров, школяр!». В год выхода картину посмотрели более 24 миллионов зрителей.
Это была необычная военная история. Здесь много смешного, есть романтика, нелепые ситуации, но за всем этим постепенно проступает трагедия войны.
Интересно, что основные натурные съёмки проходили в Калининграде и Калининградской области. В кадре оказался тогдашний Калининград с его улицами, мостами и настоящими руинами Кёнигсберга.
Снимали в Янтарном, на берегу Балтийского моря, возле Поваровки, а также в самом Калининграде. Знакомые сегодня места в фильме выглядят совсем иначе.
Например, сцену, где красноармейцы переодеваются в женскую одежду, снимали на перекрёстке улиц Пролетарской и генерала Соммера, на фоне руин Дома правительства Восточной Пруссии.
Часть съёмок проходила и под Ленинградом: в Петергофе, в парке Александрия, у Царских конюшен. Получилась удивительная география фильма.
А на съёмках случались истории, которые вполне могли бы стать отдельными сценами.
Олег Даль, Михаил Кокшенов и Павел Морозенко ходили по Калининграду в военной форме образца 1943 года. Жители города принимали их за настоящих солдат.
Даль и Кокшенов ездили на «Виллисе» в форме и с оружием. Военные патрули иногда останавливали их и спрашивали, из какой они части. Актёры отвечали: «Отдельная часть железнодорожного флота» или «Морская кавалерия».
Однажды Кокшенов устроил шуточную погоню за Далем с криками и стрельбой в воздух. Прохожие решили, что происходит что-то настоящее, и попытались помочь «солдату» поймать «диверсанта».
С Олегом Далем произошла и совсем другая история. После конфликта в гостинице он оказался в милиции и получил 15 суток за хулиганство. Режиссёр договорился, чтобы актёра утром доставляли на съёмочную площадку, а вечером возвращали обратно.
Именно в этот период Даль сыграл одну из самых трогательных сцен фильма, когда Женя Колышкин разговаривает с Женечкой по полевому телефону.
Интересно сложилась судьба и исполнительницы главной женской роли. Сначала на роль Женечки Земляникиной утвердили Наталью Кустинскую. С ней успели снять летние сцены на натуре. Но Владимир Мотыль решил, что для образа фронтовой связистки актрисе не хватает необходимой жёсткости, и роль в итоге досталась Галине Фигловской.
В фильме появился и сам Булат Окуджава. Он написал стихи для картины, а музыку - Исаак Шварц.
Мотыль хотел, чтобы фильм оставался живым и немного смешным, но при этом зритель не забывал, что всё происходящее происходит во время войны.#хороший_фильм_на_вечер
В главной роли - Олег Даль, в фильме песни Булата Окуджавы. Да и идею режиссёру подсказала повесть Окуджавы «Будь здоров, школяр!». В год выхода картину посмотрели более 24 миллионов зрителей.
Это была необычная военная история. Здесь много смешного, есть романтика, нелепые ситуации, но за всем этим постепенно проступает трагедия войны.
Интересно, что основные натурные съёмки проходили в Калининграде и Калининградской области. В кадре оказался тогдашний Калининград с его улицами, мостами и настоящими руинами Кёнигсберга.
Снимали в Янтарном, на берегу Балтийского моря, возле Поваровки, а также в самом Калининграде. Знакомые сегодня места в фильме выглядят совсем иначе.
Например, сцену, где красноармейцы переодеваются в женскую одежду, снимали на перекрёстке улиц Пролетарской и генерала Соммера, на фоне руин Дома правительства Восточной Пруссии.
Часть съёмок проходила и под Ленинградом: в Петергофе, в парке Александрия, у Царских конюшен. Получилась удивительная география фильма.
А на съёмках случались истории, которые вполне могли бы стать отдельными сценами.
Олег Даль, Михаил Кокшенов и Павел Морозенко ходили по Калининграду в военной форме образца 1943 года. Жители города принимали их за настоящих солдат.
Даль и Кокшенов ездили на «Виллисе» в форме и с оружием. Военные патрули иногда останавливали их и спрашивали, из какой они части. Актёры отвечали: «Отдельная часть железнодорожного флота» или «Морская кавалерия».
Однажды Кокшенов устроил шуточную погоню за Далем с криками и стрельбой в воздух. Прохожие решили, что происходит что-то настоящее, и попытались помочь «солдату» поймать «диверсанта».
С Олегом Далем произошла и совсем другая история. После конфликта в гостинице он оказался в милиции и получил 15 суток за хулиганство. Режиссёр договорился, чтобы актёра утром доставляли на съёмочную площадку, а вечером возвращали обратно.
Именно в этот период Даль сыграл одну из самых трогательных сцен фильма, когда Женя Колышкин разговаривает с Женечкой по полевому телефону.
Интересно сложилась судьба и исполнительницы главной женской роли. Сначала на роль Женечки Земляникиной утвердили Наталью Кустинскую. С ней успели снять летние сцены на натуре. Но Владимир Мотыль решил, что для образа фронтовой связистки актрисе не хватает необходимой жёсткости, и роль в итоге досталась Галине Фигловской.
В фильме появился и сам Булат Окуджава. Он написал стихи для картины, а музыку - Исаак Шварц.
Мотыль хотел, чтобы фильм оставался живым и немного смешным, но при этом зритель не забывал, что всё происходящее происходит во время войны.#хороший_фильм_на_вечер
❤4👍2
Олег Басилашвили
«Чехов говорит: «Ребята, всё зависит от каждого из нас». Нельзя обвинять окружающих в своей судьбе: ты сам хозяин своей жизни. Да, дядя Ваня вызывает симпатию, а профессор Серебряков не вызывает. Но профессор говорит: «Дело надо делать». А что делает дядя Ваня? Ничего. Пьет водку».#цитаты
«Чехов говорит: «Ребята, всё зависит от каждого из нас». Нельзя обвинять окружающих в своей судьбе: ты сам хозяин своей жизни. Да, дядя Ваня вызывает симпатию, а профессор Серебряков не вызывает. Но профессор говорит: «Дело надо делать». А что делает дядя Ваня? Ничего. Пьет водку».#цитаты
❤3👍1
🌹 Лето, розы, пароход и двое...
Валентин Гафт играл в «Современнике» с 1969 года, Марина Неелова пришла в этот театр в 1974 году и играет в нем до сих пор. Был период, когда Валентин Иосифович был тайно влюблен в Марину Мстиславовну...
Да, а вместе они сыграли в кино всего в одном фильме. В многосерийном фильме «Ольга Сергеевна», который зрители увидели в 1975 году.#редкое_фото
Валентин Гафт играл в «Современнике» с 1969 года, Марина Неелова пришла в этот театр в 1974 году и играет в нем до сих пор. Был период, когда Валентин Иосифович был тайно влюблен в Марину Мстиславовну...
Да, а вместе они сыграли в кино всего в одном фильме. В многосерийном фильме «Ольга Сергеевна», который зрители увидели в 1975 году.#редкое_фото
👍3👏2
Чтобы помнили
Инна Ульянова
Заслуженная артистка России Инна Ивановна Ульянова снималась не так часто. Но даже в небольших эпизодах она всегда была яркой и запоминающейся. В ней было столько энергии, эмоций, столько нереализованного. И очень грустно, что только Михаил Козаков предложил ей сыграть главную роль. Ее Маргарита Павловна стала классикой...
Инна Ивановна Ульянова умерла 9 июня 2005 года. Меньше месяца она не дожила до своего 71-го дня рождения. Она была дома, соседи вызвали скорую, но актрису не успели довезти даже до больницы. У Инны Ивановны был цирроз печени.
Похоронена актриса на Ваганьковском кладбище, рядом с отцом. Кстати, в советские годы он был заместителем министра угольной промышленности СССР.
Прощание с Инной Ульяновой было очень скромным. Проститься с актрисой пришли лишь несколько коллег из театра.
Через три года на могиле установили памятник: на невысокой колонне бюст актрисы. Да, той самой дамы с лисой из фильма «Семнадцать мгновений весны».
Насколько удачным получился памятник, судить вам...
#ЧтобыПомнили
Инна Ульянова
Заслуженная артистка России Инна Ивановна Ульянова снималась не так часто. Но даже в небольших эпизодах она всегда была яркой и запоминающейся. В ней было столько энергии, эмоций, столько нереализованного. И очень грустно, что только Михаил Козаков предложил ей сыграть главную роль. Ее Маргарита Павловна стала классикой...
Инна Ивановна Ульянова умерла 9 июня 2005 года. Меньше месяца она не дожила до своего 71-го дня рождения. Она была дома, соседи вызвали скорую, но актрису не успели довезти даже до больницы. У Инны Ивановны был цирроз печени.
Похоронена актриса на Ваганьковском кладбище, рядом с отцом. Кстати, в советские годы он был заместителем министра угольной промышленности СССР.
Прощание с Инной Ульяновой было очень скромным. Проститься с актрисой пришли лишь несколько коллег из театра.
Через три года на могиле установили памятник: на невысокой колонне бюст актрисы. Да, той самой дамы с лисой из фильма «Семнадцать мгновений весны».
Насколько удачным получился памятник, судить вам...
#ЧтобыПомнили
🙏3❤1