Forwarded from Музей Звука / ГЭЗ-21
La Monte Young: Композиция №7 (1960). Пространственная электронная версия
Лаборатория импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM)
Музей звука, 19 октября, воскресенье, 20:30
В октябре исполнилось 90 лет одному из важнейших композиторов минимализма и музыки 20 века в целом - Ла Монте Янга. Само слово minimal отражает, прежде всего, сам принцип ограничения начального материала и способов работы с ним. Как сказал московский композитор Сергей Загний,
К этой дате участники Лаборатории импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM) исполнят электронную версию одного из самых известных произведений композитора - "Композиции №7". Музыка Янга основана на исчезающе малом количестве неиссякающих, бесконечно протянутых звуков. В самом произведении композитор не указывает, для каких инструментов оно предназначено, предполагая полную свободу выбора самими исполнителями. Дмитрий Шубин предложил сделать пространственную электронную версию композиции Ла Монте Янга, в которой обволакивающие слушателя звуковые массы перемещаются по заданным траекториям, добавляя также к первоначальной версии работы пространственное измерение.
Ла Монте Янг (1935) - американский композитор, музыкант и художник, признанный одним из первых американских композиторов-минималистов и центральной фигурой послевоенного авангарда. В 1950-х годах Янг играл на джазовом саксофоне и изучал композицию в Калифорнии, а в 1960 году переехал в Нью-Йорк, где стал ключевой фигурой в музыкальной жизни центра города и в арт-движении «Флюксус». Затем он стал известен своими новаторскими работами в области дрон-музыки (первоначально называвшейся «музыкой сновидений»), которые он сотрудничал со своим коллективом «Театр вечной музыки» вместе с такими музыкантами, как Тони Конрад, Джон Кейл и Мэриан Зазила.
УЧАСТНИКИ: Катарина Коммер, Максим Позин, Карина Сиу, Дмитрий Шубин, Павел Юхневич.
Билеты: https://soundmuseumspb.ru/events
Лаборатория импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM)
Музей звука, 19 октября, воскресенье, 20:30
В октябре исполнилось 90 лет одному из важнейших композиторов минимализма и музыки 20 века в целом - Ла Монте Янга. Само слово minimal отражает, прежде всего, сам принцип ограничения начального материала и способов работы с ним. Как сказал московский композитор Сергей Загний,
«минимализм — это желание выйти за пределы поступления новостей».
К этой дате участники Лаборатории импровизационной и экспериментальной музыки (LIEM) исполнят электронную версию одного из самых известных произведений композитора - "Композиции №7". Музыка Янга основана на исчезающе малом количестве неиссякающих, бесконечно протянутых звуков. В самом произведении композитор не указывает, для каких инструментов оно предназначено, предполагая полную свободу выбора самими исполнителями. Дмитрий Шубин предложил сделать пространственную электронную версию композиции Ла Монте Янга, в которой обволакивающие слушателя звуковые массы перемещаются по заданным траекториям, добавляя также к первоначальной версии работы пространственное измерение.
Ла Монте Янг (1935) - американский композитор, музыкант и художник, признанный одним из первых американских композиторов-минималистов и центральной фигурой послевоенного авангарда. В 1950-х годах Янг играл на джазовом саксофоне и изучал композицию в Калифорнии, а в 1960 году переехал в Нью-Йорк, где стал ключевой фигурой в музыкальной жизни центра города и в арт-движении «Флюксус». Затем он стал известен своими новаторскими работами в области дрон-музыки (первоначально называвшейся «музыкой сновидений»), которые он сотрудничал со своим коллективом «Театр вечной музыки» вместе с такими музыкантами, как Тони Конрад, Джон Кейл и Мэриан Зазила.
«Один из аспектов формы, который меня очень интересовал, — это статика — концепция формы, которая не столько направлена во времени, сколько является кульминационной формой, а скорее позволяет времени остановиться» (Ла Монте Янг).
УЧАСТНИКИ: Катарина Коммер, Максим Позин, Карина Сиу, Дмитрий Шубин, Павел Юхневич.
Билеты: https://soundmuseumspb.ru/events
25 октября
Sonic States
Концерт электронной музыки
Дмитрий Шубин - электроника, объекты.
Карина Сиу - голос, объекты, электроника
Статичность, движение, монотонность - это состояния звука. Движение спектра, точки и линии, их
асимметричность положений в пространстве и их смена.
Повторения элементов: вертикалей, горизонталей - упорядоченность, отсутствие контраста и движения_
В этом аудиоперфомансе исследуем звуковые стадии, и то из чего строится
композиция во всех видах искусств.
Триггерами здесь будут выступать: объекты, микрофон, контроллеры, маленькие деревянные коробочки, датчики, обычный мастихин художника и человеческий голос.
Начало в 20:40
Автограф
АТС, Некрасова 3
Вход: 500.
Начало в 20:40
Автограф
АТС, Некрасова 3
Вход: 500
Sonic States
Концерт электронной музыки
Дмитрий Шубин - электроника, объекты.
Карина Сиу - голос, объекты, электроника
Статичность, движение, монотонность - это состояния звука. Движение спектра, точки и линии, их
асимметричность положений в пространстве и их смена.
Повторения элементов: вертикалей, горизонталей - упорядоченность, отсутствие контраста и движения_
В этом аудиоперфомансе исследуем звуковые стадии, и то из чего строится
композиция во всех видах искусств.
Триггерами здесь будут выступать: объекты, микрофон, контроллеры, маленькие деревянные коробочки, датчики, обычный мастихин художника и человеческий голос.
Начало в 20:40
Автограф
АТС, Некрасова 3
Вход: 500.
Начало в 20:40
Автограф
АТС, Некрасова 3
Вход: 500
Forwarded from shumnotikho
Завтра играем в Музее звука пространственную электронную версию "Композиции №7" Ла Монте Янга, которому в октябре исполнилось 90 лет. Наверное, надо сказать и пару слов о том, почему мы играем ее в электронике и почему она в данном случае исполняется как пространственная.
Дело ведь не в минимализме.
Композиция №6 Ла Монте Янга написана в 1960 г. и состоит она из двух нот - квинты - и короткой текстовой инструкции. И вот что произошло за эти 65 лет:
- Потеряла смысл сама инструкция. Флейта не может тянуть ноту бесконечно, любой акустический инструмент накладывает свои, чисто физические ограничения. В 21 в. нота (на самом деле - электронно генерируемая частота) - может длиться практически бесконечно и ограничивается лишь электропитанием - если, конечно, не учитывать возможность прекращения подачи электричества вследствие ударов беспилотников или техногенных катастроф.
- Звук - и это сейчас общее место - в рамках многоканальной системы может строиться только за счет скорости и вектора перемещения звуковых масс в пространстве, оставляя при желании статичными все остальные параметры - тон, тембр, динамику, длительность.
В каком-то смысле это все существовало и в начале 1960-х. К этому времени Штокхаузен уже вовсю (с 50-х гг.) использовал генераторы звука в Кёльнской студии электронной музыки, а Ксенакис уже создал свою пространственную "Электронную поэму". Уже все было. И все же за каких-то 65 лет все стало иначе.
Дело ведь не в минимализме.
Композиция №6 Ла Монте Янга написана в 1960 г. и состоит она из двух нот - квинты - и короткой текстовой инструкции. И вот что произошло за эти 65 лет:
- Потеряла смысл сама инструкция. Флейта не может тянуть ноту бесконечно, любой акустический инструмент накладывает свои, чисто физические ограничения. В 21 в. нота (на самом деле - электронно генерируемая частота) - может длиться практически бесконечно и ограничивается лишь электропитанием - если, конечно, не учитывать возможность прекращения подачи электричества вследствие ударов беспилотников или техногенных катастроф.
- Звук - и это сейчас общее место - в рамках многоканальной системы может строиться только за счет скорости и вектора перемещения звуковых масс в пространстве, оставляя при желании статичными все остальные параметры - тон, тембр, динамику, длительность.
В каком-то смысле это все существовало и в начале 1960-х. К этому времени Штокхаузен уже вовсю (с 50-х гг.) использовал генераторы звука в Кёльнской студии электронной музыки, а Ксенакис уже создал свою пространственную "Электронную поэму". Уже все было. И все же за каких-то 65 лет все стало иначе.