Какие чувства вызывает ваша недавняя картина? Можете оценить её объективно?

Или у вас бывает такое, что вы рисуете милую картину, показываете родственникам или друзьям, а они как-то странно реагируют?

Знаете ли вы, какими приёмами поднять в картине «градус милоты» или, наоборот, усилить тревожное состояние от картины?

Обо всём этом Светлана очень много говорит на курсе «50 шагов к уникальному авторскому стилю». Например, щепотка «странного» может усилить тревожность, в сочетании с ингредиентом «черный фон» или «красный»…

А ингредиенты «отношения», «юмор», «необычная форма произведения» могут создать послевкусие уюта и радости.

Если названия ингредиентов вам ни о чём не говорят, то мы зовём вас познакомиться с ними на курсе. Жонглируя ингредиентами, вы не только соберете свою уникальную формулу авторского стиля, но и сможете очень явно замечать, а за счет каких приёмов другие художники создают то послевкусие, то настроение, то чувство, которое им хочется вызвать в зрителе.

Если вам хочется больше узнать про курс, зайдите на сайт арт-школы. А если вы хотите задать Светлане интересующий вас вопрос про ингредиенты, авторский стиль, трендовые приёмы или стратегию художника, приходите на бесплатный живой вебинар «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация

https://rumakschool.ru/webinar

Название для картины — магнит!
Не нужно лениться и давать простые названия «в лоб»… Или вообще оставлять картину без названия. Вы же знаете про «петлю внимания?» — взгляд зрителя блуждает по картине, потом к названию, потом обратно к картине уже с новыми смыслами и новым взглядом на неё…

Но иногда бывает так, что человек видит вашу картину без названия — может быть где-то случайно в Интернет, может быть на выставке потеряли этикетаж, но так случилось — что же составляет впечатление от картины? Об этом — в видео!

Интересно? Хотите узнать, с чего нужно начать создание авторской формулы и как подобрать сочетание приёмов для своего стиля? Приходите на бесплатный живой вебинар «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация https://rumakschool.ru/webinar

Три кита хороших картин!

Интересно? Хотите узнать, какие приёмы сделают вашу картину актуальной?

Можем обсудить на бесплатном живом вебинаре «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация https://rumakschool.ru/webinar

Можно ли выстроить серьезную профессиональную стратегию художника с работами на бумаге? Или только работы на холсте?

Можно!

Важно ли, какими материалами работает художник? Конечно! Но…

Материалы — это не основное для реализации стратегии. Намного важнее «три кита» хорошей картины, о которых мы говорили в недавнем видео. И если есть эти пункты, то материалы становятся уже второстепенными…

Работаете на холсте? Или на бумаге? Или с другими материалами?

Хотите обсудить, с чего можно было бы начать реализацию стратегии художника, который работает на бумаге?

Можем обсудить на бесплатном живом вебинаре «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация https://rumakschool.ru/webinar

Почему нет?

Потому что ваш артовский аккаунт — это аккаунт профессионального художника, и если вы постоянно публикуете контент, где видно, что вы ещё в стадии любителя, «вечного ученика», который мечется между материалами, стилями, темами…. то это несерьезно….

«Держите лицо» перед потенциальными коллекционерами, галеристами и кураторами, даже если вы начали свой творческий путь неделю, месяц, полгода назад, то в вашем артовском аккаунте не должно быть контента ученического. Настройте себя на серьезную профессиональную стратегию.

И даже в личном аккаунте Светлана рекомендует размещать такой контент только при одном условии, но об этом в следующем видео.

Если хочется узнать больше, приходите на консультацию или бесплатный вебинар, чтобы задать Светлане интересующий вас вопрос!

Бесплатный живой вебинар «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация по ссылке https://rumakschool.ru/webinar

Когда художник вырастает из своего стиля или тем, или из техники — надо идти дальше, но как же это тяжело!…

Понимаем, поддерживаем и рассказываем про один большой плюс этого периода. Вы можете стать звездой собственного реалити-шоу!

Покажите ваши сложности, метания, поиски, расскажите, почему вы решили теперь рисовать другие картины, другие темы, другие серии, говорите про удачи и неудачи — это всегда очень интересно смотреть.

Извлеките из этого периода перехода к «другому себе» как можно больше пользы)

Хотите обсудить, с чего можно было бы начать?

Можем обсудить на бесплатном живом вебинаре «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация https://rumakschool.ru/webinar

Как думаете, кто автор произведения: тот, кто сделал всю работу своими руками или тот, для кого изготовили по его эскизам другие мастера?

Обсудим?
Бесплатный живой вебинар «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация по ссылке https://rumakschool.ru/webinar

Друзья! Всех ждём на вебинаре) Регистрация https://rumakschool.ru/webinar

Если я нарисую эскиз, придумаю идею, а потом воплотит это кто-то вместо меня, кто будет автором произведения?

Есть живописцы, которые не прикасаются к холсту, а только руководят подмастерьями, есть скульпторы, за которых всю тяжелую работу выполняют другие, есть художники, которые придумывают огромные сложные проекты в смешанной технике, но могут даже не увидеть своё произведение до выставки… Что их объединяет? Они все — авторы.

Современное арт-пространство позволяет создавать объекты или проекты и заявлять, что ты автор произведения, даже если ты руками не прикасался к картине или скульптуре.

Согласитесь, это открывает много возможностей!
А как же учеба? Как же академическое образование?

Получается, что если я много лет буду учиться, а другой художник просто наймет меня для воплощения своих идей, то автор будет он? И деньги от продажи картины будут только его? Да)

Обсудим?
Бесплатный живой вебинар «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация по ссылке https://rumakschool.ru/webinar

Подаёте заявки на опенколы? Или этот инструмент стратегии художника пока вам ещё не открылся?

Светлана считает, что для серьёзной профессиональной стратегии художник должен в течение года проанализировать 500 опенколов и отобрать примерно 300/200 подходящих лично ему — для его стиля, авторской формулы, стратегии, личного бренда и задач на следующем этапе. Много ли это? Да! Сложно ли это? Да! Но очень эффективно, если вы понимаете, как работать с этим инструментом.

Хотите обсудить как правильно проанализировать опенкол? Какие три самых важных критерия, что он подойдет для вас? Как составить презентацию и заявку? Как понять, что это не мошенники? Как подготовить работы?

Все эти вопросы можно задать Светлане на вебинаре или посмотреть на нашем сайте большой новый курс «Всё про портфолио художника», если не хотите ждать и уже готовы серьезно взяться за свою стратегию.

Бесплатный живой вебинар «Путь художника. Вопросы и ответы» в воскресенье в 17:00 мск. Светлана весь вебинар отвечает на ВАШИ вопросы) Регистрация по ссылке https://rumakschool.ru/webinar

Друзья! Всех ждём на вебинар) Регистрация по ссылке https://rumakschool.ru/webinar