Конструктор для дорослих дівчат
Сережки, кольє і браслет – усе в одній прикрасі.
Швейцарська дизайнерка Suzanne Syz давно відома своїм іронічним і дуже вільним підходом до high jewelry. Її прикраси не бояться кольору, нестандартних форм і навіть гри з конструкцією.
Нова робота працює за принципом detach – play – create. Елементи можна від’єднувати й по-новому комбінувати: носити як кольє, розділити на сережки або зібрати браслет.
Сережки, кольє і браслет – усе в одній прикрасі.
Швейцарська дизайнерка Suzanne Syz давно відома своїм іронічним і дуже вільним підходом до high jewelry. Її прикраси не бояться кольору, нестандартних форм і навіть гри з конструкцією.
Нова робота працює за принципом detach – play – create. Елементи можна від’єднувати й по-новому комбінувати: носити як кольє, розділити на сережки або зібрати браслет.
❤8🥰2
Форма кола в ювелірних виробах? Як оригінально…
А от Jessica McCormack вкотре доводить, що навіть найпростіша геометрія може «звучати» по-новому. У новій колекції Orbit дизайнерка працює з формою кулі, яка є досить зрозумілою та лаконічною, але дуже виразною в русі.
Бренду вдалося перетворити цю базову форму на захопливу історію. Стримані й водночас дуже стильні прикраси ще раз доводять, що саме в простоті часто криється найсильніше рішення.
Як вам така інтерпретація базової форми?
А от Jessica McCormack вкотре доводить, що навіть найпростіша геометрія може «звучати» по-новому. У новій колекції Orbit дизайнерка працює з формою кулі, яка є досить зрозумілою та лаконічною, але дуже виразною в русі.
Бренду вдалося перетворити цю базову форму на захопливу історію. Стримані й водночас дуже стильні прикраси ще раз доводять, що саме в простоті часто криється найсильніше рішення.
Як вам така інтерпретація базової форми?
❤9🔥1🥰1
Сьогодні зустрічаємось на вебінарі про продажі
Продаж у люксі – це не лише просто про продукт, це про досвід, атмосферу і відчуття, яке клієнт забирає з собою.
На вебінарі поговоримо про те, що працює в роботі з вимогливим клієнтом:
• як встановити контакт із перших хвилин
• як слухати і читати потреби між рядками
• як презентувати продукт так, щоб його захотіли
• як працювати із запереченнями без тиску
• як завершувати зустріч і залишати бажання повернутися
🎙️ Спікерка – Катерина Дьоміна, директорка бутику Van Cleef & Arpels Kyiv з понад 15-річним досвідом роботи в Домі.
✨ 2 квітня, 17:00 (Київ)
✨ Реєстрація за посиланням
Цей вебінар буде корисним не лише для ювелірної індустрії, а й для всіх, хто працює з клієнтами в luxury-сегменті.
Продаж у люксі – це не лише просто про продукт, це про досвід, атмосферу і відчуття, яке клієнт забирає з собою.
На вебінарі поговоримо про те, що працює в роботі з вимогливим клієнтом:
• як встановити контакт із перших хвилин
• як слухати і читати потреби між рядками
• як презентувати продукт так, щоб його захотіли
• як працювати із запереченнями без тиску
• як завершувати зустріч і залишати бажання повернутися
🎙️ Спікерка – Катерина Дьоміна, директорка бутику Van Cleef & Arpels Kyiv з понад 15-річним досвідом роботи в Домі.
Цей вебінар буде корисним не лише для ювелірної індустрії, а й для всіх, хто працює з клієнтами в luxury-сегменті.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3🔥1🥰1
Чи може прикраса існувати поза тілом, як самостійний об’єкт?
У L’ÉCOLE, School of Jewelry Arts у Парижі, за підтримки Van Cleef & Arpels, відкрилася велика виставка, присвячена Daniel Brush.
Daniel Brush — американський художник і майстер, відомий своїм майже медитативним підходом до матеріалу. Він працював із золотом, сталлю та пігментами, створюючи об’єкти на межі ювелірного мистецтва і скульптури, часто зосереджуючись на мінімальних формах, фактурі поверхні та грі світла.
У експозиції зібрано понад 75 робіт, частина з яких раніше ніколи не залишала студію. Це рідкісна можливість побачити роботи митця.
Виставка триватиме до 4 жовтня.
А ми скоро там будемо, і зробимо для вас репортаж!
У L’ÉCOLE, School of Jewelry Arts у Парижі, за підтримки Van Cleef & Arpels, відкрилася велика виставка, присвячена Daniel Brush.
Daniel Brush — американський художник і майстер, відомий своїм майже медитативним підходом до матеріалу. Він працював із золотом, сталлю та пігментами, створюючи об’єкти на межі ювелірного мистецтва і скульптури, часто зосереджуючись на мінімальних формах, фактурі поверхні та грі світла.
У експозиції зібрано понад 75 робіт, частина з яких раніше ніколи не залишала студію. Це рідкісна можливість побачити роботи митця.
Виставка триватиме до 4 жовтня.
А ми скоро там будемо, і зробимо для вас репортаж!
❤8🔥1😍1