Ольга Арефьева
1.44K subscribers
320 photos
66 videos
1 file
260 links
Download Telegram
На этом видео очень много народу.

Ольга Арефьева. Музыкальное занятие 8.07.2019 Санкт-Петербург
https://youtu.be/2nNvZUyjb3k

И на разовых занятиях всегда так. На них надо очень быстро всех включить и успеть всё объяснить. Полагается придумать форму, при которой задачи будут по силам даже новичкам, но в результате всё сложится и получится что-то неожиданно классное и внятное. А уже в эту внешнюю форму я должна по максимуму вместить и теорию, и практику, да так, чтобы что-то осталось в голове и в теле занимающегося.
Для многих прийти на разовые тренинги психологически легче, а выкроить время и силы на них проще. Но этот формат всё же больше похож на развлечение, а я в нем – на массовика-затейника. Собственно, я и в этом жанре очень неплохо действую. Вопрос, хочу ли именно этого. У меня-веселого петрушки внутри всегда сидит учитель, который думает о том, как же по-настоящему поменять ваши настройки.

Если вы взрослый человек, то уже скорее всего не будете уже десять лет ходить в музыкальную школу.
Она, кстати, неспроста длится так долго. Растет мозг, физически появляются новые связи, а на их основе строятся следующие усложнения системы.

Сначала мы учим «буквы» и сопоставляем их звукам. Потом собираем из них «слова» и «фразы», а дальше уже начинаем думать о тексте – музыкальном произведении и его оттенках. Теория дает инструмент: отвертки, ключи к музыке. Без них не как без рук – руки у нас к счастью есть. Но как, скажем, дворнику без метлы и лопаты – сгребать листья и снег ладошками.

Так что при коротких занятиях половина надежды – на то, что вы взрослые и сможете двигаться вперед сами. А другая ее половина – на то, что вы какой-то своей частью еще дети, и не растеряли желаний и игривости.

А значит, если дать вам в руки специальные завлекательные игрушки, и те уловят ваше внимание, то вы станете в них постоянно играть. Тогда есть шанс постоянно радоваться и раскрываться дальше, по пути безболезненно осваивая теорию и практику. Игрушки эти – клавиши, укулельки, гитары, шейкеры. Это игры, в которые с ними можно играть – песни, танцы, координационные задачки. Это компании, в которых можно этим заниматься – рок-группы, дуэты, ансамбли и хоры. Это события – вечеринки, выступления, фестивали.

Теория не столь уж сложна, когда приложена к актуальной материи, когда видишь и слышишь в живой практике, что означают эти знаки и буковки, почему люди их придумали, какие связи и отношения они описывают. Теория структурирует то, что мы и так уже понимаем, поём и слышим.

Я всё больше тяготею к длинному формату. Так как не могу сопровождать и обучать вас постоянно (у меня полно своих процессов), то выбираю выделять время, когда мы соберемся вместе и отгрызем от пирога творческих задач побольше. На длинных тренингах народу в группах уже ограниченное количество, а у меня на каждого человека больше внимания.
И ура, так мы продвинемся дальше, чем вечный первый урок. Десять лет школы и четыре училища этим не заменим, но попытаемся быстро установить на ваш мозг именно тот софт, который там изучают 10+4 лет.

Кстати, если вы уже поете и играете хотя бы простенькие вещи, даже в прошлом, то эти годы тоже засчитываются в незримый музыкальный стаж. Мозг уже знает важные дорожки, руки помнят, тело слышит. Так что некоторый путь вы уже прошли, и моя задача – помочь не топтаться на месте, исполняя одну и ту же песню на одном и том же инструменте, а показать, как выйти на большой простор множества творческих задач на выбор.

Ранняя регистрация кончается в 24 часа 10 декабря.
Подробнее https://vk.com/trening_oa
На цифровых сервисах появился клип на мою песню "Кали Ягода"!
Смотрите и не говорите, что не видели!
Поздравляем режиссера, гримера, монтажера и костюмера, догадайтесь кто они.
На гитаре сыграл Сергей Седых.
Клип можно смотреть на сервисах ВК, Яндекс, Itunes, Youtube.

https://music.yandex.ru/video?ids=462083
https://vk.com/video-2000253302_124253302
https://youtu.be/Q7700g0uzPw
Народные песни, которые мы поём — это гениальные произведения, просеянные миром и отобранные временем. Их обаяние не исчезает с годами и даже веками. Они выводят из бытового состояния в космическое.
Наш концерт будет ярким и фееричным. Но это не значит, что мы будем плясать в павлиньих перьях и орать дурными голосами. Мы поведем вас в космос, по которому все тайно тоскуют.
Вы услышите зов, срезонируете и уже никогда //продолжение в комментарии
 
Праздник авторской песни любители отмечают ежегодно 22 декабря. Почему именно в этот день? Просто он самый темный и короткий в году. А чем его согревать, освещать и удлинять, как не песней?

Все началось в далекие времена, когда мы были детьми и пели, несмотря на возраст и пробелы в музыкальном образовании. С колыбели мы исполняли то душераздирающие, то заунывные, то бодрящие звуки, которые вынуждали наших родителей не спать, а отвлекать чад от искусства укачиванием.
А уж собравшись в группы детсада, мы оседлали стихию всерьез. Кто играл на деревянной ложке, кто на коробке, а кто просто хаотично прыгал и подпевал что-то своё.
Гитары во времена вкусного пломбира и высоких деревьев были в дефиците, зато пианино со скромным достоинством стояло в каждом уважающем себя красном уголке. Только играть на нем не давали, но это ничего. Когда музработница отворачивалась, оголтелые банды детей налетали стучать по клавишам кулаками и страшно этому радовались, пока крышку, увы, не запирали на ключ.
Мало кто из нас попадал в цель, метясь в ноты, но «В лесу родилась ёлочка» с тех славных пор бьется в наших сердцах, а «Пусть бегут неуклюжи» текут в венах. Мы познавали слияние слов и звуковысотных положений как отдельное странное измерение мира. Почти религиозное ощущение от ритуалов хорового пения сделало кого музыкальными атеистами, кого, напротив, – адептами.

После садика мы побрели в школу, пытаясь натужно петь в такт шагам. Чувствовалась тайная радость в том, чтобы не повторять заученные славословия партии-рулевому, а собираться во дворе и заправски исполнять запрещенку – слезливые дворовые песни, не преподанные учителями. Тогда-то некоторые из нас и почувствовали материю музыки. Кто-то ненавидел этюды и гаммы, но грыз гранит благолепных сочетаний пристойных звуков. А кто-то как уличный пес всему учился сам, выискивая на пустырях и задворках пряно пахнущие соцветия самопального мелодизма.
Песни трепетали у костра, звали в телевизор, манили под звезды. То выспренные стихи книжных поэтов, то неприличные слова – всё с огоньком вплеталиось в примитивные мелодии. Многие завели мечту выучить новый аккорд или новую песню, сразить этим мир и заодно Катьку с третьего этажа. Энтузиазм был заразителен, а мир многообещающ.
Через ядовитые критические статьи в патриотических газетах и журналах «Работница» в наши фантазии и вожделения проникли странно одетые, непривычно смелые и раскованные западные рок-звезды. Взбудораженное воображение рисовало упоительное счастье быть на сцене.
Но что бы мы ни пели, всё равно получалась советская песня. А мы уже стали студентами и начали учиться петь по-настоящему, рискуя пока еще нескладно и шаблонно рассказывать о чувствах, любви, мечтах и грусти. Как же далеко нам было до уникального стиля! Но те, кто выражали себя через музыку, определенно были немного ярче и счастливее тех, кто не. По крайней мере, обладатели гитар иногда были чуть более приоритетными гостями в компаниях, чем товарищи без инструментов. Каждый к общему столу нес своё – кто еду, кто вино, кто обаяние и знание анекдотов. И тут гитара оказалась дополнительным пропуском в среду молодежи, как раз активно делящей роли лидеров и аутсайдеров. Пока никто еще толком не знал, кем будет.
И кто-то и впрямь стал ярким автором, кто-то нет. В любом случае романтика фестивалей, палаток и лесных подмостков, подвальных рок-клубов и скромных сцен Домов культуры весьма скрасила пубертат и последующие годы взросления.
Сейчас мы уже взрослые и опытные. Уже знаем, где не прыгнем выше головы, а где наша лепта всё-таки принята мировой культурой. Теперь наши песни тоже манят очередные поколения охотников за Фата Морганой звуковых сочетаний. Поймают ли они ее? Ведь музыка – язык звуковых колебаний, исчезающий, как только струна перестала дрожать.

Праздник авторской песни отмечается не только у нас, но и во многих странах мира.
Если вы хотели достойно встретить день барда, надо было в 16 часов дня спеть песню Окуджавы «Молитва». Ой, время прошло. Ну вот так всегда, ничего не вовремя у этих сочинителей!
В общем спойте или послушайте любую песню.
Ведь у нее есть автор, а значит она авторская. Если прям один человек написал слова и музыку – то тем более. Народную тоже спеть можно, ведь кто не народ – тот не поёт.

Воздадим же почести менестрелям и скоморохам, вагантам и миннезингерам, труверам и шпильманам, акынам и скальдам! И тем, что снаружи, и тем, что внутри нас. За этим и праздник.

(с) Ольга Арефьева
Следующий концерт в Москве и Петербурге – проект Триптиц!

На прошлое выступление билеты кончились за две недели до события, так что если хотите точно не остаться без места – берите билеты сейчас!

Арефьева "Триптиц" проект "Март" live 18.12.2022
https://youtu.be/andgdTQtZbE
https://youtu.be/l0mePREWWtI
Новогодние праздники уже многие годы для для меня не слишком особенные дни. Даже не выходные – обычно то видео монтирую, то репетирую.
Ложусь не позже обычного, ем не больше. Алкоголь тоже отвалился, даже пригубить не. Телевизор и в НГ, и вообще отсутствует с 1984 – когда я закончила школу и уехала учиться.
И как-то без него ничего не потеряла.
С учетом новостей и праздновать нечего.
При этом музыка – друг. С ней смысл жизни еще есть. И есть, зачем открывать глаза.
В этом году концертов было мало. Зато много внутренних прорывов: продвинулась в пианино, начала играть на флейте, бас-гитаре, дарбуке, кахоне. Встала на новую ступеньку в гитаре.
Песен практически не писала. Зато осваивала структуры и фактуры из народной музыки, и было мне интересно. И собственные песни тоже осваивала в новых ракурсах – взгляд со стороны то пианино, то баса, то ритма.
Концертов стало мало, да много я и не хочу. Каждый уникален, в каждом уйма нового и важного для меня. Никакого тиража, повторов, чеса.
Ближайшие будут с Триптицем. Хотела найти более-менее похожую программу на видео – ан нет. Мы, сами того не торопя и не планируя, оказывается быстро дрейфуем в сторону столь существенного обновления программы, что и сами за собой угнаться не можем. Так что видео вроде и репрезантативное, а вроде уже и не отражает нашего спектра. И вы приходите – мы с каждым концертом лучше и лучше делаем всё более интересные вещи.
Москва и Питер.
Поздравлять пока только с этим. Остальное – только надежда.

13 января, Петербург, клуб Ящик – проект «Триптиц». Концерт народных песен
https://ticket.timepad.ru/event/2705964/
 
21 января, Москва, клуб Magnus Locus – проект «Триптиц». Концерт народных песен
https://magnuslocus.ru/afisha/1186_olga-arefeva-triptic
 
Когда ты шипишь в пустоту – она шипит в ответ. Когда шаришь веником в пустоте, она говорит «мяу».
Когда приходишь на наш концерт, испытываешь встречу не только и не совсем с нами. А с тем, как через нас говорит великое Мяу из неведомой Пустоты.

13 января Питер
21 января Москва
Я, конечно, та еще скромняга. Но как молчать: после питерского Триптица уйма отзывов в разных уголках сети. Некоторые хоть в рамочку вешай. И я знаю, сколько смыслов, эмоций и филигранной работы вложено в эту программу. Почему же билеты на московский концерт всё еще под корень не разобраны? Будет круто. Нечасто такие события у нас, не откладывайте, думая, что возможность будет завтра и послезавтра. Концерты у нас всё реже и реже, но всё лучше и лучше.