#100фотографов Можно сказать, что он в буквальном смысле отдал жизнь, чтобы объяснить другим, что такое война.
Фотограф Ларри Берроуз снимал военные конфликты в период с 1961 по 1971 в разных странах. Однако известность ему принесли фотографии с войны во Вьетнаме. О Ларри очень мало известно. Его биография как правило начинается с того, что родившийся в Лондоне он в 16 лет оставил школу и пошел работать в журнал Life. Сначала “мальчиком на побегушках”, потом в фотолаборатория и только потом фотографом.
Берроуз был одним из первых фотографов, который снимал войну в том числе и на цветную пленку. Он трижды получил Золотую медаль Роберта Капы за лучший опубликованный фоторепортаж из-за рубежа, потребовавший исключительной храбрости и инициативы.
Слова Капы о том, что если у вас плохие снимки, значит вы слишком далеко, Ларри использовал в своей работе буквально. Он старался закрепить камеры в самых неожиданных местах. Не полагаясь на интуицию, долго планировал съемку. Чтобы представлять сценарий развития событий жил вместе с военными, всегда был на линии огня. О нем говорили, что его стремление быть в гуще событий это либо невероятное мужество, либо близорукость.
Его работы 15 раз становились обложками для журнала Life. Кадр из фотоэссе “Один полет Yankee Papa 13” -
https://filmandmegapixels.files.wordpress.com/2015/06/larry-burrows.jpg был признан одной из 40 самых узнаваемых обложек.
Как и Капа, Берроуз погиб на войне. Вертолет с ним и другими журналистами сбили. Погибли все.
Фотограф Ларри Берроуз снимал военные конфликты в период с 1961 по 1971 в разных странах. Однако известность ему принесли фотографии с войны во Вьетнаме. О Ларри очень мало известно. Его биография как правило начинается с того, что родившийся в Лондоне он в 16 лет оставил школу и пошел работать в журнал Life. Сначала “мальчиком на побегушках”, потом в фотолаборатория и только потом фотографом.
Берроуз был одним из первых фотографов, который снимал войну в том числе и на цветную пленку. Он трижды получил Золотую медаль Роберта Капы за лучший опубликованный фоторепортаж из-за рубежа, потребовавший исключительной храбрости и инициативы.
Слова Капы о том, что если у вас плохие снимки, значит вы слишком далеко, Ларри использовал в своей работе буквально. Он старался закрепить камеры в самых неожиданных местах. Не полагаясь на интуицию, долго планировал съемку. Чтобы представлять сценарий развития событий жил вместе с военными, всегда был на линии огня. О нем говорили, что его стремление быть в гуще событий это либо невероятное мужество, либо близорукость.
Его работы 15 раз становились обложками для журнала Life. Кадр из фотоэссе “Один полет Yankee Papa 13” -
https://filmandmegapixels.files.wordpress.com/2015/06/larry-burrows.jpg был признан одной из 40 самых узнаваемых обложек.
Как и Капа, Берроуз погиб на войне. Вертолет с ним и другими журналистами сбили. Погибли все.
Я всегда думала, что Брассаи - японец, каюсь. Меня не смущало название одной из серий его фотографий - Ночной Париж. В 30-е годы прошлого века Париж был мировой культурной столицей. Кого и откуда там только не было. Даже первая женщина фотограф Герда Таро взяла вторую часть своего псевдонима по имени японского художника Таро Окамото.
Но нет. Брассаи - это псевдоним, но не имеющий никакого отношения к Японии. Дословный перевод “из Брассом”. Брассом - город в Румынии, в котором в 1899 году родился фотограф Дьюла Халас.
Он участвовал в Первой мировой войне, затем учился в будапештской Академии художеств и Академической высшей школе в Берлине. В 1924 году поселился в Париже, в квартале Монпарнас, и взял псевдоним по названию своего родного города.
Сначала работал художником, но это занятие не приносило особого дохода. И Брассаи стал подрабатывать написанием репортажей на разные темы для местных газет. И вот как-то понадобилось к репортажу сделать снимок. Его друг, фотограф Андре Кертесом, посоветова взять в руки камеру. Изначально Брассаи не рассматривала фотографию как искусство. Но сделав снимки изменил своё мнение и начал экспериментировать.
Он стал первым фотографом, снимавший ночью. Туман, свет фар, гулящие женщины и не совсем трезвые мужчины. “Ночной Париж” сразу стал легендарным, а Брассаи основоположником уличной фотографии.
Кроме уличной фотографии, снимал венгр и портреты (Пикассо, Дали, Матис и т.д.). Причем Пикассо говорил, что в лице Брассаи мир потерял великолепного художника-портретиста.
Впрочем, классик уличной фотографии говорил:“У каждого творческого человека есть две даты рождения. Вторая дата — когда он поймет в чем его истинное призвание — намного важнее первой“.
http://ic.pics.livejournal.com/innalisa/46286181/8922/8922_900.jpg
Но нет. Брассаи - это псевдоним, но не имеющий никакого отношения к Японии. Дословный перевод “из Брассом”. Брассом - город в Румынии, в котором в 1899 году родился фотограф Дьюла Халас.
Он участвовал в Первой мировой войне, затем учился в будапештской Академии художеств и Академической высшей школе в Берлине. В 1924 году поселился в Париже, в квартале Монпарнас, и взял псевдоним по названию своего родного города.
Сначала работал художником, но это занятие не приносило особого дохода. И Брассаи стал подрабатывать написанием репортажей на разные темы для местных газет. И вот как-то понадобилось к репортажу сделать снимок. Его друг, фотограф Андре Кертесом, посоветова взять в руки камеру. Изначально Брассаи не рассматривала фотографию как искусство. Но сделав снимки изменил своё мнение и начал экспериментировать.
Он стал первым фотографом, снимавший ночью. Туман, свет фар, гулящие женщины и не совсем трезвые мужчины. “Ночной Париж” сразу стал легендарным, а Брассаи основоположником уличной фотографии.
Кроме уличной фотографии, снимал венгр и портреты (Пикассо, Дали, Матис и т.д.). Причем Пикассо говорил, что в лице Брассаи мир потерял великолепного художника-портретиста.
Впрочем, классик уличной фотографии говорил:“У каждого творческого человека есть две даты рождения. Вторая дата — когда он поймет в чем его истинное призвание — намного важнее первой“.
http://ic.pics.livejournal.com/innalisa/46286181/8922/8922_900.jpg
А ещё Брассаи начал снимать котиков до того как это стало мейнстримом 😉
http://ic.pics.livejournal.com/marinagra/32470728/2468825/2468825_original.jpg
http://ic.pics.livejournal.com/marinagra/32470728/2468825/2468825_original.jpg
#100фотографов Театр, цыгане, война и пейзажи. Йозеф Куделка родился в Чехословакии в 1938 году. Получил техническое образование, работал авиаинженером параллельно подрабатывая фотографом. В театре.
В середине 60-х начал снимать цыган. Их тогда много кто снимал. Даже Картье-Брессон. Но Куделка делал это по своему. Без романтизации образов, без оценок. Просто, как он сам говорил, что видел, что привлекло его взгляд, то и снимал.
А в 1968-м году 21 августа в Прагу вошли войска стран участниц “Варшавского договора” и Куделка не смог не снимать эти трагические события. Он это делал для себя, снимал, потому что не мог не снимать.
“Это был максимум моей жизни. Через десять дней все, что могло произойти в моей жизни, действительно произошло. Я был в своем собственном максимуме и ситуации в ее максимуме. Это, возможно, было причиной, почему я “отработал” ее лучше, чем все те профессиональные репортеры, которые приехали со всех континентов. Я ведь не был фотожурналистом. Те, кто хорошо знали меня, сказали бы, что я мог преуспеть в любом виде фотографии, кроме репортажа”, - вспоминал Йозеф Куделка.
“Маньяка заскакивающего на русские танки” заметил фотограф агентства Магнум Ян Берри. Он смог тайно вывезти пленку с запечатленными событиями. Серия вышла без указания авторства. Только через несколько лет Куделка признался, что снимки сделал он.
Его выслали из Чехии. Он переехал во Францию. Работал в Магнуме с Картье-Брессоном, но так и не смог найти себя на чужбине, всегда чувствуя себя изгнанником. Поэтому при первой же возможности он вернулся на родину.
Для Куделки важно было чувствовать себя свободным снимать то, что он хочет, так как он хочет. Поэтому он в итоге ушел из Магнума, чтобы путешествовать и снимать, чувствуя полную свободу. Снимать для себя. О нем говорят как о фотографе в спальном мешке. Путешествующем в одиночнстве.
Конечно, потом из фотографий создавались книги. Куделка переживал, что их могут видеть все. Что нельзя показать фото только избранным. Тем более, что к своим работам Йозеф относится скептически, говоря, что хорошая фотография - это большая удача.
Йозефа Куделку называют поэтом и философом от фотографии https://phototour.pro/content/images/4k_(1).jpg
В середине 60-х начал снимать цыган. Их тогда много кто снимал. Даже Картье-Брессон. Но Куделка делал это по своему. Без романтизации образов, без оценок. Просто, как он сам говорил, что видел, что привлекло его взгляд, то и снимал.
А в 1968-м году 21 августа в Прагу вошли войска стран участниц “Варшавского договора” и Куделка не смог не снимать эти трагические события. Он это делал для себя, снимал, потому что не мог не снимать.
“Это был максимум моей жизни. Через десять дней все, что могло произойти в моей жизни, действительно произошло. Я был в своем собственном максимуме и ситуации в ее максимуме. Это, возможно, было причиной, почему я “отработал” ее лучше, чем все те профессиональные репортеры, которые приехали со всех континентов. Я ведь не был фотожурналистом. Те, кто хорошо знали меня, сказали бы, что я мог преуспеть в любом виде фотографии, кроме репортажа”, - вспоминал Йозеф Куделка.
“Маньяка заскакивающего на русские танки” заметил фотограф агентства Магнум Ян Берри. Он смог тайно вывезти пленку с запечатленными событиями. Серия вышла без указания авторства. Только через несколько лет Куделка признался, что снимки сделал он.
Его выслали из Чехии. Он переехал во Францию. Работал в Магнуме с Картье-Брессоном, но так и не смог найти себя на чужбине, всегда чувствуя себя изгнанником. Поэтому при первой же возможности он вернулся на родину.
Для Куделки важно было чувствовать себя свободным снимать то, что он хочет, так как он хочет. Поэтому он в итоге ушел из Магнума, чтобы путешествовать и снимать, чувствуя полную свободу. Снимать для себя. О нем говорят как о фотографе в спальном мешке. Путешествующем в одиночнстве.
Конечно, потом из фотографий создавались книги. Куделка переживал, что их могут видеть все. Что нельзя показать фото только избранным. Тем более, что к своим работам Йозеф относится скептически, говоря, что хорошая фотография - это большая удача.
Йозефа Куделку называют поэтом и философом от фотографии https://phototour.pro/content/images/4k_(1).jpg
#100фотографов Если в поиске по картинкам в Google набрать Jean Loup Sieff, то выйдут черно-белые снимки ню и фэшн. Ах, да. Еще портреты знаменитостей: Катрин Денев, Гинзбурга, Твигги, Ив Сен Лорана и т.д.
А если найти, пожалуй, одно единственное интервью Жанлу Сьефф на русском, то тут не обойтись без разрыва шаблона. Француз 1933 года рождения, получивший на 14-летие фотокамеру и на каникулах не имевший отбоя от девчонок, француз снимавший практически для всех глянцевых модных журналах, был членом фотоагентства Магнум. Работал и дружил с Картье-Брессоном.
Магнум и фэшн-фотограф.
Документалистика и ню.
Кто бы мог подумать!
Оказывается, Жанлу, кроме девочек и портретов знаменитостей еще любил снимать репортажи и пейзажи.
Впрочем, репортажно-документальную фотографию среди обнаженных и гламурных найти не так-то просто. Но я нашла целых две! На одной - Луи Армстронг - https://i.pinimg.com/originals/93/40/43/934043305f4e33afedf1b48015766078.jpg
Из Магнума Жанлу ушел по той же причине, что и Куделка - хотелось свободы и независимости. И одиночества.
О моде:
“Скажу вам по секрету - эти съемки давали мне возможность путешествовать. И фотографировать нравившихся мне девушек. На одной из них я женился, потом с другой прожил десять лет. Так что для меня съемки моды - своего рода алиби, чтобы я мог оправдать свое желание снимать красивых девушек в красивых пейзажах. Например, я настаивал на съемках в Шотландии, когда мне хотелось поехать именно туда. Когда редактор требовал от меня обоснований - почему именно в Шотландии и нигде больше, - я отвечал почти честно: “Потому что там красиво”. И ехал снимать виды для себя.“
А если найти, пожалуй, одно единственное интервью Жанлу Сьефф на русском, то тут не обойтись без разрыва шаблона. Француз 1933 года рождения, получивший на 14-летие фотокамеру и на каникулах не имевший отбоя от девчонок, француз снимавший практически для всех глянцевых модных журналах, был членом фотоагентства Магнум. Работал и дружил с Картье-Брессоном.
Магнум и фэшн-фотограф.
Документалистика и ню.
Кто бы мог подумать!
Оказывается, Жанлу, кроме девочек и портретов знаменитостей еще любил снимать репортажи и пейзажи.
Впрочем, репортажно-документальную фотографию среди обнаженных и гламурных найти не так-то просто. Но я нашла целых две! На одной - Луи Армстронг - https://i.pinimg.com/originals/93/40/43/934043305f4e33afedf1b48015766078.jpg
Из Магнума Жанлу ушел по той же причине, что и Куделка - хотелось свободы и независимости. И одиночества.
О моде:
“Скажу вам по секрету - эти съемки давали мне возможность путешествовать. И фотографировать нравившихся мне девушек. На одной из них я женился, потом с другой прожил десять лет. Так что для меня съемки моды - своего рода алиби, чтобы я мог оправдать свое желание снимать красивых девушек в красивых пейзажах. Например, я настаивал на съемках в Шотландии, когда мне хотелось поехать именно туда. Когда редактор требовал от меня обоснований - почему именно в Шотландии и нигде больше, - я отвечал почти честно: “Потому что там красиво”. И ехал снимать виды для себя.“
Жанлу Сьефф наснимал за свою жизнь столько красоты и стольких знаменитостей, что я рискую заспамить тут вам всё. Поэтому просто дам ссылку на пинтерест с подборкой его фоточек. Энджойте! https://pin.it/2WGOxVL.
Pinterest
50+ Magical Disney Nails To Give You Inspiration! - Prada & Pearls | Disney acrylic nails, Disney nails, Disney inspired nails
Oct 23, 2021 - Are you looking for some cute Disney nails to try out? If so, you’ve come to the right post! I love getting dressed up to go to Disneyland. I'm talking the mickey mouse ears, sparkly makeup, and a fun mani! Whether I’m going to a salon or doing…
.jpg){kind=link}
