Посмотрите пожалуйста все, кому очень хочется рисовать, но не знаете что и как и чем. Лиза сделала супер вебинар запись которого еще можно посмотреть!

Ссылка с записью вчерашнего вебинара про техники рисования, которые помогают мне снизить тревогу💙

Код доступа: A123456!
(А - английская, восклицательный знак в конце)

https://us02web.zoom.us/rec/share/L9ukM1_yucYT6CE_4MFSNUq8hEQkcjBVKmO5MqRJGwpqC7HIVyusj0oK_qjzxqvj.UanBRYjVvCzTZ8fa?startTime=1646812247000

​Всем привет, Это сообщение для русских художников, рисующих города России: КОНКУРС от ABCDbooks!
“В рамках «Клуба иллюстраторов ABCDbooks» мы запускаем конкурс «Привет, города!» и предлагаем художникам присылать нам свои скетчи и зарисовки. Главными темами эскизов могут стать портрет горожанина, вид на город из окна вашего дома или общественного пространства, а также характерный сувенир для вашего региона.
Мы хотим познакомиться со всеми иллюстраторами из каждого уголка страны, чтобы в будущем продлить и расширить нашу серию иллюстрированных книг.”
Я уже поучаствовала и отправила свою иллюстрацию Санкт Петербурга, теперь и ваша очередь)

​Привет! На днях досмотрела документальный фильм, снятый на основе сохранившихся дневников Энди Уорхола. Есть и книга, я читала ее на русском, но смотреть было гораздо интереснее. Пожалуй это лучшее что можно посмотреть, чтобы сложить свое представление об этом величайшем творце. Помимо озвученных, очень похожим на Уорхола голосом, заметок из дневника, также есть много эмоциональных интервью с людьми из его окружения (тех, кто остался в живых) и репортажных вставок того времени. Удивило, что не было ни слова про Идди Седрик (кто помнит фильм factory girl), но зато очень много Жана Мишеля Баскии и других пассий Уорхола. Грустно было смотреть последнюю часть. Очень советую!

​А вы уже заметили, что цвет electric blue снова в моде?) 💙💙💙💙💙
его также называют Yves Klein blue- в честь художника, который этот цвет изобрел. На языке оригинала:
International Klein Blue - это яркий и насыщенный оттенок синего цвета, созданный французским художником Ивом Кляйном в 1950-х годах.
Кляйн искал способ создать цвет, который будет исключительно его собственным, и он достиг этого, смешивая ультрамариновый пигмент с средством связующего, называемым "Медиум для аэрозольных красок". Он создал уникальную формулу, которая позволяла пигменту сохранять свою яркость и насыщенность при нанесении на холст или другую поверхность.
💙цвет стал одним из основных элементов в творчестве Кляйна, и он использовал его во многих своих работах, включая живопись, скульптуру и даже свою одежду. Наверняка вы и сейчас обращаете внимание на большое количество синих вещей в магазинах)
Цвет стал популярен среди других художников и дизайнеров, и с того времени он использовался во многих различных областях, включая моду, дизайн и архитектуру. Ниже я прикреплю свою подборку на pinterest, где я собираю разнообразные примеры использования этого оттенка.
В общем этот оттенок и в 2023м продолжает быть популярным цветом среди художников и дизайнеров, и его использование продолжает расширяться и эволюционировать в соответствии с современными трендами и технологиями.

​​После поста про синий цвет, мне стало интересно, как он влияет на меня в психологическом плане, ведь в последнее время я окружила себя этим оттенком вплоть до одежды и мне очень нравится на него смотреть)
я нашла некоторую информацию и хочу поделиться с вами.

💙Ярко синий цвет может оказывать различное влияние на психику человека, в зависимости от контекста использования.

💙Согласно исследованию, опубликованному в журнале "Color Research and Application" в 2013 году, синий цвет может улучшать настроение и ощущение удовлетворенности у людей с депрессией. Это объясняется тем, что синий цвет ассоциируется с миром и спокойствием, например, с небом и водой. Кроме того, синий цвет имеет физиологические эффекты на наш организм. Например, синий свет может помочь регулировать наш циркадный ритм и улучшать качество сна. Исследования показывают, что если смотреть на синий свет перед сном, то это поможет снизить уровень мелатонина, гормона, который регулирует сон, и помочь нам быстрее засыпать.

💙Исследование, проведенное в Университете Британской Колумбии в Канаде, показало, что синий цвет улучшает настроение и снижает уровень тревоги у людей. В рамках исследования участники смотрели на экран, который менял цвета, и синий цвет оказался наиболее эффективным в улучшении настроения и снижении уровня тревоги. Кроме того, синий цвет может также стимулировать нашу продуктивность и помочь в концентрации, что объясняет его популярность в офисной мебели и одежде.

💙вот еще одно Исследование, проведенное в Университете Гранады в Испании, показало, что синий цвет улучшает работоспособность и повышает концентрацию у людей. В рамках исследования участникам предлагались задачи, которые они выполняли в разных условиях освещения, и синий свет оказался наиболее эффективным в улучшении работоспособности и концентрации.

🤚🏻 Однако, ярко синий цвет также может вызывать ощущение холода, грусти и одиночества, особенно если он используется в больших количествах и без разнообразия. Это может произойти, например, если стены комнаты окрашены только в ярко синий цвет.

Итог: цветовые пристрастия, конечно, у каждого человека индивидуальные и всё выше описанное может не совпасть с вашим ощущением, но я теперь кажется поняла «синий период» Пикассо, про который расскажу в следующий раз если нажмете на 💙

​Я обещала вам рассказать про синий период Пикассо. Если вкратце, то Синий период Пабло Пикассо - это период его творчества, который протягивался с 1901 по 1904 годы, называется так из-за голубого оттенка в его работах.

В 1901 году Пикассо переехал из Барселоны в Париж, который в то время был эпицентром художественной активности и считался культурной столицей мира. Переезд в Париж открыл перед ним новые возможности для развития и признания.
Но также в 1901 году скоропостижно умирает друг и близкий компаньон Пикассо, Карлос Казагемас, в связи с чем художник будет долго и глубоко огорчен, переживая тяжелую утрату.
Это стало одним из факторов, влияющих на эмоциональный тон его работ во время синего периода.

В этот период Пикассо использовал преимущественно голубые и синие тона в своих работах, чтобы передать чувства грусти, одиночества и страдания. Он изображал такие темы, как бедность, бездомность и социальные проблемы.
Во время синего периода Пикассо развивал свой стиль и экспериментировал с новыми техниками, такими как мазки кистью и пастозная живопись.
Многие работы этого периода отличаются выразительностью и эмоциональной глубиной.
Синий период Пикассо является важным этапом в его творческой карьере и имеет значительное влияние на развитие современного искусства.

Очень интересно и более подробно про периоды творчества Пабло Пикассо можно прочесть по кнопке ниже👇🏻

​В честь начала лета я решила разыграть кастомные адидасы среди своих комментаторов в инстаграм!)
Дело было так: я придумала расписать белые кеды маркерами posca теми самыми акриловыми и снять рилс процесса рисования.
А потом мне захотелось поделиться этими заряженными тапочками с
кем-то , кто напишет о своем самом теплом воспоминании из жизни. Перечитываю эти комментарии и бегут мурашки)
Как жаль что у меня всего одна пара кроссовок!
Присоединяйтесь❤️

​Привет! Ты 100% не знаешь эту португальскую художницу, как и я не знала до недавнего времени, но считаю, что она достойна внимания)
Лурдеш Каштру (Lourdes Castro)
родилась на Мадейре в 1930м (островная Португалия) жила училась и работала в Германии и Франции, а вот в старости вернулась на Мадейру и там же умерла в 2022 году.
Её творческая деятельность охватывает широкий спектр жанров искусства. За годы своей деятельности она стала одной из ключевых фигур в мировой художественной культуре, в особенности в сферах оп-арта (оптическое искусство Optic Art) и кинетического искусства.
Каштру прославилась своим уникальным подходом к исследованию фотографии, света и объема. Она создавала произведения, используя тени, световые эффекты и 3D элементы, которые создавали впечатление движения и изменения восприятия у зрителя. Ее работы сочетали в себе геометрическую точность и визуальную иллюзию, что сделало ее одним из пионеров оп-арта.

Мне посчастливилось побывать на ее выставке в музее современного искусства Мадейры MUDAS на прошлой неделе. Я была в полном восторге от простоты и утонченности ее работ. В основном это силуэтные портреты ее знакомых и друзей. Она использовала огромное количество самых разных материалов, начиная от бумаги заканчивая плексиглассом и вышивкой. А еще в содружестве с коллегами она создала журнал сборник разнообразных творческих проектов, каждый выпуск журнала хранится в единственном экземпляре и стоит целое состояние, но по ссылке ниже можно посмотреть все выпуски постранично. Кстати он называется KWY потому что этих букв раньше не было в португальском алфавите)

https://t.me/+3muMuFx0OVs0Y2Vi

Старая группа Chat канала магически удалилась. Добавляйтесь в новую по ссылке ❤️

Вот уже 💚62 дня я веду рисовальный челлендж в своем инстаграм канале.
Он направлен на налаживание ежедневной практики рисования.
Я Ежедневно пишу простое задание для очередного рисунка.
Уже накопилось очень много классных работ по хэштэгу #varlamova_everyday_drawing
Присоединиться к этому эксперименту можно в любой момент. Кнопка «Рисуем каждый день» находится в шапке профиля в моем инстаграм)
Всего заданий будет 💚100
Приятным бонусом к выработанной привычке, в конце челленджа я буду рассылать заготовленные сувениры самым активным рисовальщикам💥

Помните мои увлечения абстрактным коллажом? Вот наконец я нашла книгу, от единомышленницы Стефани Хартман из Англии, которая собрала максимально обширное руководство по созданию коллажей. Я заказала ее на amazon.es она так и называется «you will be able to collage by the end of this book”. Книга разбита на пять глав, в каждой из которых она разбирает тему и показывает примеры от простого к сложному.
Всего в книге 160💥страниц!

Немного психоделики от иллюстратора из Бруклина, Eva Redamonti , её работы можно посмотреть на сайте или в инстаграм
Смотрю на эту картинку и думаю, примерно так же себя чувствую,
когда долго смотрю в телефон)

Всем привет!
Я снова запустила челлендж по рисованию на 50 дней.
Задания буду постить в моем канале в инстаграм.
Не пропустите, переходите по ссылке👇🏻
(Картинка не имеет отношения к челленджу, но отображает мой рабочий стол)

https://ig.me/j/AbaI31-lczqM0grU/

Никогда не думала, что картины из шерсти могут так стильно выглядеть.
Увлечение Марии шерстью началось, когда она работала в индустрии моды дизайнером. Три года назад, когда она решила стать художницей, она говорит, что это казалось "логичной эволюцией", чтобы внести те же текстильные материалы и техники в свой новый мир. В самом начале художественного пути Мария экспериментировала с различными техниками - вязанием, узелками и многим другим, прежде чем прийти к вышивке гладью. Ее вдохновением послужила бабушка, которая использовала эту технику, когда Мария была еще ребенком. "Обычно это были изображения кичливые и их часто вешали на стену", - говорит Мария.
Прочитать статью полностью на английском:

https://www.itsnicethat.com/articles/maria-szakats-art-project-240124

На первый взгляд такие простые компьютерные рисунки, но на самом деле это работа краской.
В этих работах Тима Лаана (Tim Lahan) есть определенное противоречие, и именно это делает их такими увлекательными. Изображения цветов, животных и фруктов , а также некоторых обыденных объектов, таких как часы или кран, яркие благодаря размытым контурам, чтобы затем быть запертыми в строгих линиях и точках. Они выглядят столь аналогово и имеют цифровое, почти пиксельное ощущение. Для создания своих произведений Тим использует смесь пастели и краски. Пастель позволяет ему представлять свои объекты "мягкими и размытыми", затем он растушевывает края каждого объекта, создавая то, что он описывает как "призрачное качество". Наконец, Тим прибегает к краске, чтобы создать четкие края, которые "сталкиваются" с пастелью, что, по словам Тима, почти как бы "удушающее" изображение. Как вам?

https://www.instagram.com/timlahan?igsh=MTJqOGF2cWwyaHVjYw==

Доброе утро❤️
В моем инстаграм канале
по рисовальным челленджам уже 10 дней идет новый челлендж, который называется «100 кадров» продлится он еще 90 дней.
А тема для рисунков супер простая: каждый день я присылаю в группу одну фотографию, на основе которой можно нарисовать свою картинку текущего дня. Можно просто перерисовывать в удобном стиле , а можно брать за основу для формирования собственной идеи.

Присоединяйтесь неравнодушные!
🫶🏻

Опять я, со своим минимализмом)
Художница Limoo Park доказала, что широкая кисть и отсутствие деталей может выглядеть невероятно выразительно.
Во всех ее работах самым главным на мой взгляд является цветовое сочетание: теплые оранжевые с насыщенными синими и зелеными, отсутствие теней или деталей, что позволяет идеально смешанным цветам дополнять друг друга. Затем ваш взгляд падает на композиции: милые повседневные сцены, согревающие сердце. Друзья, собравшиеся ужинать вокруг кухонного стола, суетливая художественная галерея, успокаивающее поездочка на поезде, пара кошек, глядящих из окна, пока собаку водят на прогулку. Можно с уверенностью сказать, работы Лиму доказывают: иногда чем меньше тем лучше.

https://www.instagram.com/limoopark?igsh=MXRnZnE3ajJnbzVmYw==