قطع جیبی وبیاضی اثر؛باعث شده دوبیتی ها درشت وخوانا نگاشته شود ونگاه هنرمندانه و ظریف استاد امیرهوشنگ آقامیری یکی از شاهکار های ادبیات جهان را در منظر چشم تمامی علاقه مندان پیر وجوان نشانده است.
نقش آفرینی استاد علیرضا آقامیری در این اثر با انتخاب زمینه های رنگین ونزدیک به نسخه های خطی وایجاد قرابت معنایی و محتوایی میان شعر خیام وتصاویر زمینه به اوج خود می رسد.
این تصویر سازی هماهنگ با محتوای اشعار ،مخاطب را به راحتی در این اقیانوس معناو خیال شناور می کند .
به بیان دیگر نقش زمینه هر صفحه متناسب با مفهوم رباعی آن است و ۷۲ طرح مفهومی متفاوت حظ بصری خواننده را به خود می رساند.
Telegram.me/NTFART

Aghamiri.amirhoushang اینستاگرام

رباعیات حکیم عمر خیام
ترجمه انگلیسی رباعیات :ادوارد فیتزجرالد
مطابق نسخه محمد علی فروغی ودکتر قاسم غنی
فارسی وانگلیسی
ROBAIYAT
(Omar Khayyam)

باتابلوهایی از استاد علیرضا آقامیری

طراحی زمینه وکتاب آرایی:
استاد امیرهوشنگ آقامیری

خوشنویسی:
استاد وحید احمدزاده
وسپاس ویژه از استاد کریم زمانی بخاطر مقدمه ممتع وروشنگرشان وتمامی عزیزانی که مرا در تهیه این اثر یاری نمودند.
مدیریت موسسه هنری تذهیب
Telegram.me/NTFART

نگارگری وگل ومرغ استاد علیرضا آقامیری

چهار مرکز عمده که مسلمانان از آنها تاثیر پذیرفتند عبارتند از :ایران،مصر(اسکندریه)،مراکز سریانی وهند.
ایران از جمله مراکزی است که قبل از ظهور اسلام تمدن درخشانی داشت وبا حاکم بودن نظام طبقاتی ،کانون علم ودانش محسوب می شد.از مراکز بزرگ علمی در عصر ساسانی شهرهای مداین،
جندی شاپور،ریو اردشیر وبرخی مراکز علمی دیگر را می توان نام برد.
ایرانیان تا آن زمان در علوم مختلف مانند موسیقی،طب،ریاضیات ونجوم براثر ارتباط بامشرق ومغرب،هندوان ،بابلیئان وملل آسیای صغیر به پیشرفت های دست یافته بودند.
در عصر ساسانیان ریاضیات ونجوم از علوم مورد توجه بوده و وجود زیج هایی
که مورد استفاده منجمین اسلامی قرار می گرفته، پیشرفت ایرانیان در این زمینه را مشخص می کند.
علاوه بر آن کتابخانه هایی نیز از کتابهای مختلف پهلوی ویونانی وجود داشته است.
در چنین شرایطی وقتی اسلام وارد تمدن ایران شد، ضمن تائید بسیاری از تعالیم واندیشه های آن زمان ایران،به تکمیل واصلاح آنها پرداخته وبدان جلای
روحانی دیگر بخشید.
به همین سبب مسیر تحول فرهنگی وهنری ایران پس از ظهور اسلام پیوسته رو به کمال والگوی مسلمانان جهان بوده است.
محمد تقی هاشمیان
عوامل شکوفایی ومانایی فرهنگ وهنر ایرانی
Telegram.me/NTFART

رضا عباسی وتاثیر باورهای عرفانی در نقاشان نسل اول گل ومرغ

هنر شناسان آثار رضا عباسی ومکتب او را نقطه عطف تاریخ نقاشی ایران پس از کمالدین بهزاد می دانند.
در آثار او آخرین دستاوردهای تصویر سازی ایرانی زمانه اش به نخستین آثار هنری دوران جدید تبدیل می شوند.
این استاد همانگونه که عوامل تصویر ساز سنتی را به روش جدید بکار می برد،
با تکیه بر مضمون های گذشته نقاشی ایرانی ،موضوع های تازه ای برای کار هنری انتخاب می کند.
آثار باقیمانده از این نقاش ،گویای پویایی
اندیشه اوست.
برتری رضا عباسی نسبت به نقاشان زمانه اش ،توانایی او در نمایش مکتب فکری اش در آثار نقاشی است.
همین پشتوانه فکری از آثارش سر مشقهایی برای نقاشان قرنهای پس از او می سازد.
رضا عباسی با فاصله گرفتن از آرمانهای قهرمانی به مفهوم های روحانی ومعنوی نزدیک شد.
هر یک از آثار این نقاش ،در دوران بلوغ فکری اش ،در حکم بیانیه ای هنری است
که نظرهای او را در مورد اجتماع ،اخلاق وباورهای معنوی وهنری اش آشکار می کند.رضا عباسی با تغییر جهت به طرف آرمانهای معنوی ،متوجه نماد بلبل(مرغ نغمه خوان)در آثار عارفان شاعر می شود.
شرح وتوصیف احوال روانی و روحی عشق در این منتها بیشتر از زبان این مرغ نغمه سرا بیان می شود که در زبان حال شاعر است.
این شرح و وصف ها بیشتر بیان رابطه مثالی بلبل با گل (سرخ یا صدبرگ)است.

چون که گل رفت وگلستان درگذشت
نشنوی دیگر زبلبل سر گذشت
مولوی قرن هفتم هجری

فکر بلبل همه آنست که گل شد یارش
گل در اندیشه که چون عشوه کند در کارش
بلبل از فیض گل آموخت سخن ورنه نبود
این همه قول وغزل تعبیه در منقارش

حافظ ،قرن هشتم هجری

دریچه ای بر زیبایی شناسی ایرانی

Telegrm.me/NTFART

آثار لاکی یا روغنی ایرانی
***
آثار لاکی یا روغنی ایرانی اشیایی کاربردی هستند که در روی تمام ویا بخشی از سطح آنها با اسلوب لاکی ایرانی نقاشی شده است.
بزرگترین بخش این آثار را جلدها،قلمدانها وقابهای آیینه می سازند.
از نیمه دوم قرن ۱۱ق(۱۷م)،نقاشانی مانند شفیع عباسی،معیین مصور ومحمد زمان با استفاده از این شیوه ،چند نمونه بوجود آوردند.
در پی جذابیت این آثار برای پسند زمانه،
دوستداران وخریداران بسیار برای خریدن آثار لاکی پیدا شدند و این نیز دلیل مهمی برای تولید آنها به وسیله نقاشان مختلف نسل های پس از آنها و کار گسترده بر روی آثار لاکی شد.
تولی این اشیاء کار مقوا ساز ،مذهب،نقاش وگاهی خوشنویس بود که زیر نظر نقاش به اثر شکل می دادند.
ولی مهم ترین عامل جذابیت دیداری کل اثر ،نقاشی آن بود.
اگر به کاربرد واژه لاک وسندروس در ادبیات ایرانی استناد کنیم،لاک ایرانی پیش از قرن ۵ق(۱۱م)وجود داشته است.

در شعرهای فردوسی وسنایی لاک به معنی سرخ بکار رفته است.
همی گفت وپیچید بر خشک خاک
زخون دلش خاک همرنگ لاک
فردوسی

زین سپس عکس خود زکره خاک
آسمان را کند به سرخی لاک
سنایی
در شاهنامه سندروس نام درخت است.
مگر ایمنی از سرای فسوس
که گه سندروی است وگه آبنوس

مواد لاک ایرانی یا روغن کمان با لاک چینی واروپایی متفاوت است.
دو ماده اصلی لاک ایرانی سندروس
(شیره درخت سندروس)و روغن بزرک است که با ماده تقطیر شونده ونرم کننده سومی (بیشتر روغن جلاء )ترکیب شده وبا حرارت قوام پیدا می کند.
نقاشان با انتخاب رنگ سندروس و تغییر روش پخت روغن کمان ،به طیف های رنگی،از طلایی تا سرخ یاقوتی رنگ
می رسند.در صورت لزوم از خود لاک یا قرمز دانه (حشره ای کوچک به رنگ سرخ تیره)برای رنگین کردن لاک ایرانی استفاده می کنند. در بهترین آثار لاکی از چند نوع طیف لاکی رنگی در لایه های مختلف استفاده شده است.
دریچه ای بر زیبایی شناسی ایرانی
Telegram.me/NTFART

ظهور اسلام و ورودش به مناطقی همچون ایران، تحولی شگرف در ابعاد مختلف فرهنگ مادی این سرزمین بزرگ به وجود آورد که همگی مبتنی بر مبانی نظری و اعتقادی دین جدید بود.
از جمله مواردی که تحت تاثیر مبانی فکر اسلام قرار گرفته، هنر ایرانی بود .
هنر های صناعی،نتیجه رنج ،اندیشه و تجربه های گرانقدر هنر مندان دلسوز و
گمنام گذشته ی این کشور است که سینه به سینه ونسل به نسل ،امروز در دسترس ما قرار گرفته است.
اهمیت این هنر ها از منظر اجتماعی و اقتصادی بر هیچ کس پوشیده نیست،
به ویژه که به عنوان قدیمی ترین کالاهای صادراتی کشور واشتغال زاترین هنرها و
پر تقاضا ترین کالاهای هنری کشور ،جایگاه ویژه ای در زندگی روزانه مردم ودر نتیجه برنامه ریزی مسئولان در زمانهای مختلف داشته است.
به علاوه این هنرها موجبات ارتزاق عده ای را که به طور مستقیم و غیر مستقیم در گیر آن هستند،فراهم ساخته و به این ترتیب در عرصه ی رونق اقتصادی نیز در تاریخ منطقه و کشور ایفای نقش کرده اند.
Telegram.me NTFART

Aghamiri.amirhoshang اینستاگرام

نمایشگاه روسیه (مسکو2015)
با حضور وزیر ارشاد وسفیر ایران در روسیه

در فرهنگ ایران-اسلامی ،گستره ی حرکت انسان،از "فرش" تا "عرش" است.
انسان از فرش،چشم به جهان می گشاید و در عالی ترین مرتبه در بهشت در کمال عزت بر فرش هایی که آستر آنها از حریر واستبرق است تکیه می زنند.(الرحمن،۵۴)
بنابراین مجموعه ی هنر های صناعی در فرهنگ ایرانی -اسلامی،هنرهایی والا و شایسته ی تکریم هستند که در عرصه های گوناگون زندگی انسان،کاربرد دارند وعلاوه برآن در خلوت عرفانی او نیز ایفای نقش می کنند.
در این بینش از هنرهای تزیینی و کاربردی صناعی و کتاب آرایی تا آثار نفیس جای می گیرند وتنها مبنای این بینش،اندیشه و فکر اسلامی است که در هر مورد بروز خود را در این هنرها به نحو مناسب نشان داده است.
به واقع قالب هنرهای ایرانی در دوره اسلامی به هنر انتزاعی یا آبستره تبدیل
شده که ارزش های زیباشناختی آن مشخصا"در 'قالب' و 'رنگ' نهفته است.
نتیجه این دیدگاه قدیمی ،خلق آثار هنری فراوان با ویژگی های نیمه سحر آمیز و نیز هنرهای تزئینی ناب بوده است.
Telegram.me/NTFART
Aghamiri.amirhoshang
اینستا گرام

گوشه ای از فضای غرفه نمایشگاه موسسه هنری تذهیب در برج میلاد تهران
رمضان ۱۳۹۴
Telegram.me/NTFART
اینستاگرام Aghamiri.amirhoshang