Forwarded from Пушкинский музей
Завтра в Итальянском дворике Пушкинского музея пройдет презентация книги Виктории Марковой «КАРАВАДЖО И ДРУГИЕ. ПРОБЛЕМЫ ЖИВОПИСИ ЭПОХИ БАРОККО».
Книга Виктории Марковой, специалиста по искусству Италии эпохи Возрождения и барокко, посвящена итальянской живописи XVII века — от момента становления нового художественного языка до утверждения барокко, господствовавшего в Европе на протяжении почти двух столетий. В этот поворотный для всей европейской культуры период между собой активно взаимодействовали самые разные тенденции. Центральными фигурами здесь являются Караваджо, Аннибале Карраччи и их современники, работавшие в Риме и за его пределами.
Основой книги послужили публикации разных лет, а также тексты, написанные специально для этого издания. Книга адресована искусствоведам, культурологам, а также широкому кругу читателей, интересующихся западноевропейским искусством. На презентации гости смогут задать вопросы о книге, а по окончании обсуждения — приобрести издание в музейных магазинах и подписать его у автора. Презентация пройдет в Итальянском дворике в Главном здании музея (Волхонка, 12).
Посетить мероприятие можно по входным билетам в постоянную экспозицию или на выставки Главного здания. Билеты в кассах и на сайте музея.
📍13 июля, 18:00
🎫Билеты
Участники обсуждения:
Виктория Маркова — доктор искусствоведения, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, специалист по искусству Италии эпохи Возрождения и барокко.
Елизавета Лихачёва — директор ГМИИ им. А.С. Пушкина, искусствовед, историк архитектуры, специалист по архитектуре раннего итальянского барокко.
Елена Ефимова — кандидат искусствоведения, доцент кафедры Всеобщей истории искусства МГУ им. М.В. Ломоносова, специалист по искусству Нового времени.
Ирина Артемьева — кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, Директор Научного центра «Эрмитаж - Италия», Хранитель венецианской живописи XV–XVIII в.
Книга Виктории Марковой, специалиста по искусству Италии эпохи Возрождения и барокко, посвящена итальянской живописи XVII века — от момента становления нового художественного языка до утверждения барокко, господствовавшего в Европе на протяжении почти двух столетий. В этот поворотный для всей европейской культуры период между собой активно взаимодействовали самые разные тенденции. Центральными фигурами здесь являются Караваджо, Аннибале Карраччи и их современники, работавшие в Риме и за его пределами.
Основой книги послужили публикации разных лет, а также тексты, написанные специально для этого издания. Книга адресована искусствоведам, культурологам, а также широкому кругу читателей, интересующихся западноевропейским искусством. На презентации гости смогут задать вопросы о книге, а по окончании обсуждения — приобрести издание в музейных магазинах и подписать его у автора. Презентация пройдет в Итальянском дворике в Главном здании музея (Волхонка, 12).
Посетить мероприятие можно по входным билетам в постоянную экспозицию или на выставки Главного здания. Билеты в кассах и на сайте музея.
📍13 июля, 18:00
🎫Билеты
Участники обсуждения:
Виктория Маркова — доктор искусствоведения, главный научный сотрудник отдела искусства старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, специалист по искусству Италии эпохи Возрождения и барокко.
Елизавета Лихачёва — директор ГМИИ им. А.С. Пушкина, искусствовед, историк архитектуры, специалист по архитектуре раннего итальянского барокко.
Елена Ефимова — кандидат искусствоведения, доцент кафедры Всеобщей истории искусства МГУ им. М.В. Ломоносова, специалист по искусству Нового времени.
Ирина Артемьева — кандидат искусствоведения, ведущий научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, Директор Научного центра «Эрмитаж - Италия», Хранитель венецианской живописи XV–XVIII в.
❤2👍1
Forwarded from Бахрушинский музей
Сегодня день памяти великого балетмейстера Мариуса Петипа
За более чем 40 лет с Мариинским театром, балетмейстер поставил фактический знак равенства между своим именем и лучшим балетным наследием XIX века.
Его главными хореографическими шедеврами — «Спящей красавицей», «Баядеркой», «Дон Кихотом», «Раймондой» продолжает восхищаться весь мир.
Петипа служил в Императорских театрах в Санкт-Петербурге, однако его архив, благодаря Алексею Бахрушину, во время революции был спасен от уничтожения и хранится в Москве.
В нашем интернет-магазине вы можете приобрести книгу «Мариус Петипа «Мемуары» и документы», в которой собраны уникальные материалы связанные с его именем.
За более чем 40 лет с Мариинским театром, балетмейстер поставил фактический знак равенства между своим именем и лучшим балетным наследием XIX века.
Его главными хореографическими шедеврами — «Спящей красавицей», «Баядеркой», «Дон Кихотом», «Раймондой» продолжает восхищаться весь мир.
Петипа служил в Императорских театрах в Санкт-Петербурге, однако его архив, благодаря Алексею Бахрушину, во время революции был спасен от уничтожения и хранится в Москве.
В нашем интернет-магазине вы можете приобрести книгу «Мариус Петипа «Мемуары» и документы», в которой собраны уникальные материалы связанные с его именем.
Forwarded from Точка ART
● Картина Василия Кандинского «Пестрая жизнь» была собственностью коллекционера Эмануэля Альберта Левенштейна. Вскоре после начала нацистской оккупации Нидерландов, семья Левенштейна передала картину музею Стеделийк в Амстердаме на временное хранение. Однако 9 октября 1940 года работа была выставлена на аукцион.
Читайте подробнее на сайте журнала.
Читайте подробнее на сайте журнала.
Точка Арт
Проданного на аукционе Кандинского могут вернуть прежним владельцам
Картина Василия Кандинского «Пестрая жизнь» была собственностью коллекционера Эмануэля Альберта Левенштейна. Вскоре после начала нацистской оккупации Нидерландов, семья Левенштейна передала картину музею Стеделийк в Амстердаме на временное хранение. Однако…
Forwarded from Подосокорский
74 года назад умер поэт Вячеслав Иванович Иванов (1866—1949).
SACRA FAMES
Мудрость нудит выбор: «Сытость — иль свобода».
Жизнь ей прекословит: «Сытость — иль неволя».
Упреждает Чудо пламенная Воля;
Но из темной жизни слабым нет исхода.
Мудрость возвещает, что Любовь — Алканье.
Жизнь смеется: «Голод — ненависть и злоба».
И маячит Слова нищее сверканье
Меж даяньем хлеба и зияньем гроба.
<Не позднее 1911>
SACRA FAMES
Мудрость нудит выбор: «Сытость — иль свобода».
Жизнь ей прекословит: «Сытость — иль неволя».
Упреждает Чудо пламенная Воля;
Но из темной жизни слабым нет исхода.
Мудрость возвещает, что Любовь — Алканье.
Жизнь смеется: «Голод — ненависть и злоба».
И маячит Слова нищее сверканье
Меж даяньем хлеба и зияньем гроба.
<Не позднее 1911>
Forwarded from ВЧК-ОГПУ
В Федеральном государственном
историческом музее-заповеднике "Горки Ленинские" второй пожар за месяц.
Сперва сгорела при киносъемках самая лучшая изба Кинодеревни.
В выходные в пепел превратился Киногород.
Директор, который занимает должность менее года, а раньше заведовал в провинции филармонией, как говорят по-модному, "не вывозит".
Меньше чем за полгода с приходом "культурной дамы" Бирюковой более трети сотрудников уволилось в связи с сокращением з/п почти на треть.
Остальные сидят и смотрят, как,
например, недавно зарыли в землю более 50 кустов "исторических" роз на сумму 500000 рублей. Часть кустов уже выкопана местными жителями.
Директор же проводит бесконечные дорогостоящие музыкальные фестивали, превращая исторический музей в
филармонию, консерваторию или вечный праздник для своих знакомых.
Экспозиции, в т.ч. связанные с
биографией Ленина, вынесены в
фонды. Пробитое Ф.Каплан пальто вождя теперь уже не часть экспозиции.
историческом музее-заповеднике "Горки Ленинские" второй пожар за месяц.
Сперва сгорела при киносъемках самая лучшая изба Кинодеревни.
В выходные в пепел превратился Киногород.
Директор, который занимает должность менее года, а раньше заведовал в провинции филармонией, как говорят по-модному, "не вывозит".
Меньше чем за полгода с приходом "культурной дамы" Бирюковой более трети сотрудников уволилось в связи с сокращением з/п почти на треть.
Остальные сидят и смотрят, как,
например, недавно зарыли в землю более 50 кустов "исторических" роз на сумму 500000 рублей. Часть кустов уже выкопана местными жителями.
Директор же проводит бесконечные дорогостоящие музыкальные фестивали, превращая исторический музей в
филармонию, консерваторию или вечный праздник для своих знакомых.
Экспозиции, в т.ч. связанные с
биографией Ленина, вынесены в
фонды. Пробитое Ф.Каплан пальто вождя теперь уже не часть экспозиции.
Forwarded from BBC News | Русская служба
До тех пор, пока для «Святой Троицы» Андрея Рублева не будет создана климатическая капсула, икону не перевезут в Троице-Сергиеву лавру, говорится в договоре о передаче в безвозмездное пользование памятника лавре. Средства на создание капсулы должна будет найти РПЦ — для этого могут быть привлечены деньги спонсоров или государственные средства.
Детали договора, заключенного между между Третьяковской галереей и Троице-Сергиевой лаврой, в пятницу, 21 июня, обсуждались в Государственном институте искусствознания на круглом столе, который был посвящен рискам, связанным с перемещением «Троицы» в лавру.
Еще из интересного – практически все присутствовавшие на круглом столе искусствоведы и реставраторы отметили, что Троицкий собор является наименее подходящим вариантом для размещения там ветхого памятника.
Ранее мы подробно писали о скандале вокруг «Троицы», таймлайн этой истории можно прочесть тут.
Детали договора, заключенного между между Третьяковской галереей и Троице-Сергиевой лаврой, в пятницу, 21 июня, обсуждались в Государственном институте искусствознания на круглом столе, который был посвящен рискам, связанным с перемещением «Троицы» в лавру.
Еще из интересного – практически все присутствовавшие на круглом столе искусствоведы и реставраторы отметили, что Троицкий собор является наименее подходящим вариантом для размещения там ветхого памятника.
Ранее мы подробно писали о скандале вокруг «Троицы», таймлайн этой истории можно прочесть тут.
BBC News Русская служба
«Троицу» не увезут в лавру, пока не будет готова климатическая капсула
До тех пор, пока для «Святой Троицы» Андрея Рублева не будет создана климатическая капсула, икону не перевезут в Троице-Сергиеву лавру, говорится в договоре о передаче в безвозмездное пользование памятника лавре. Средства на создание капсулы должна будет…
👍1
Forwarded from Бахрушинский музей
🎨5 фактов о художнике Юрии Анненкове
🔸Театр занимал важное место в биографии. Он оформил более 70 постановок в роли сценографа и художника по костюмам. Его театральная карьера началась в петербургском пародийном театре «Кривое зеркало».
🔸Юрий Анненков работал со многими известными режиссёрами своего времени: Константином Станиславским, Всеволодом Мейерхольдом, Федором Комиссаржевским и другими.
🔸В начале 1920-х годов художник создал галерею образов своих современников — представителей русской культуры и политической элиты.
🔸Анненков искренне восхищался Анной Ахматовой , боготворил ее талант и называл ее символом русской поэзии. Созданый им портрет поэтессы украсил большое количество изданных поэтических сборников.
🔸После переезда во Францию Анненков открыл для себя кинематограф. Он стал называть себя Жорж Анненкофф и в качестве художника по костюмам создавал образы для известных французских актеров.
🔸Театр занимал важное место в биографии. Он оформил более 70 постановок в роли сценографа и художника по костюмам. Его театральная карьера началась в петербургском пародийном театре «Кривое зеркало».
🔸Юрий Анненков работал со многими известными режиссёрами своего времени: Константином Станиславским, Всеволодом Мейерхольдом, Федором Комиссаржевским и другими.
🔸В начале 1920-х годов художник создал галерею образов своих современников — представителей русской культуры и политической элиты.
🔸Анненков искренне восхищался Анной Ахматовой , боготворил ее талант и называл ее символом русской поэзии. Созданый им портрет поэтессы украсил большое количество изданных поэтических сборников.
🔸После переезда во Францию Анненков открыл для себя кинематограф. Он стал называть себя Жорж Анненкофф и в качестве художника по костюмам создавал образы для известных французских актеров.
Forwarded from Точка ART
● Сегодня один из главных художественных музеев страны – Государственная Третьяковская галерея – отмечает свое 130-летие. 15 августа 1893 года галерея была открыта для публики под названием «Городская художественная галерея Павла и Сергея Третьяковых». О хронологии формирования собрания рассказывает книга «Братья Третьяковы. Коллекции» – первый полный иллюстрированный каталог в двух томах, выпущенный издательством «СЛОВО/SLOVO» совместно с Третьяковской галереей
Это издание не только впервые реконструирует коллекцию Третьяковых с иллюстрациями во всей ее полноте, но и рассказывает историю уникальной династии величайших русских коллекционеров, меценатов и предпринимателей конца XIX-начала XX века. В двух томах опубликованы около 3500 произведений живописи, графики, скульптуры и икон из собраний Государственной Третьяковской галереи, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея и других музеев России и зарубежья.
Главу, рассказывающую о Сергее Третьякове и его «французской» коллекции, можно прочитать на сайте журнала.
Это издание не только впервые реконструирует коллекцию Третьяковых с иллюстрациями во всей ее полноте, но и рассказывает историю уникальной династии величайших русских коллекционеров, меценатов и предпринимателей конца XIX-начала XX века. В двух томах опубликованы около 3500 произведений живописи, графики, скульптуры и икон из собраний Государственной Третьяковской галереи, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея и других музеев России и зарубежья.
Главу, рассказывающую о Сергее Третьякове и его «французской» коллекции, можно прочитать на сайте журнала.
Точка Арт
«Братья Третьяковы. Коллекции»: отрывок из первого полного иллюстрированного каталога в двух томах
Издательство «СЛОВО/SLOVO» и Третьяковская галерея представляют совместный проект — двухтомное издание «Братья Третьяковы. Коллекции», в котором впервые не только собрана, но и проиллюстрирована вся коллекция Третьяковых, включая работы, которых давно нет…
👍1
Forwarded from Царское Село. Музей-заповедник
✨ Историк искусства Александр Бенуа вспоминал о своей встрече с императрицей Марией Фёдоровной, супругой Александра III: “Я вообще был очарован императрицей. Даже её маленький рост, её лёгкое шепелявенье и не очень правильная русская речь нисколько не вредили чарующему впечатлению. Напротив, как раз тот лёгкий дефект в произношении вместе с её совершенно явным смущением придавал ей нечто трогательное, в чём, правда, было мало царственного, но что зато особенно располагало к ней сердца. Одета государыня всегда была очень скромно, без какой-либо модной вычурности, и лишь то, что её лицо было сильно нарумянено (чего не могла скрыть и чёрная вуалька), выдавало известное кокетство — das ewig Weibliche (вечно женственное). Отношения супругов между собой, их взаимное внимание также не содержало в себе ничего царственного. Для всех было очевидно, что оба все ещё полны тех же нежных чувств, которыми они возгорелись четверть века назад. Это тоже было очень симпатично».
Александр Соколов. Императрица Мария Федоровна. 1883.
Александр Соколов. Императрица Мария Федоровна. 1883.
👍3
Forwarded from Точка ART
В Музее Фаберже открылась выставка «Борис Григорьев. Первый мастер на свете». Сходили на выставку и рассказываем.
Иллюстрация: Б.Д. Григорьев «Улица блондинок», 1917 © Музей Академии художеств
Иллюстрация: Б.Д. Григорьев «Улица блондинок», 1917 © Музей Академии художеств
Forwarded from Бахрушинский музей
Сегодня не стало Юрия Соломина. Народный артист СССР ушёл на 89-м году жизни.
Юрий Мефодьевич подарил нам более 60 запоминающихся образов в фильмах и сериалах. Долгие годы руководил Малым театром и преподавал в Высшем театральном училище им. М.С. Щепкина.
Спасибо за творчество. Нам будет Вас не хватать.
Юрий Мефодьевич подарил нам более 60 запоминающихся образов в фильмах и сериалах. Долгие годы руководил Малым театром и преподавал в Высшем театральном училище им. М.С. Щепкина.
Спасибо за творчество. Нам будет Вас не хватать.
😢8