🧟♀️Малышка зомби (2019; Бертран Бонелло)
Действие фильма разворачивается в двух плоскостях. Сначала — Гаити, 1962 год. В темной комнате мужчина разделывает мертвого иглобрюха, смалывает его в порошок и подсыпает субстанцию в ботинки. Другой мужчина, надев эти ботинки, падает замертво. Из-за жары его быстро хоронят, а той же ночью выкапывают — он не умер, а стал зомби, у которого нет чувств и воспоминаний, но есть руки, чтобы рубить ими тростник на плантации.
Из гаитянских полей мы переносимся в современный Париж, где в закрытой школе-интернате для девочек идет лекция о Французской революции и о том, что парадоксальным образом либерализм препятствует свободе. Но у девочек свои заботы. Миловидная Фанни (Луиза Лабек) пишет письма своему летнему возлюбленному, неизменно начиная каждое с «mon amour». Эмигрировавшая во Францию после землетрясения на Гаити Мелисса (Висланда Луимат) пытается подружиться с местными девочками. Девочки не могут решить: то, что новенькая одна танцует в классе, это клево или странно? В качестве испытания они просят Мелиссу рассказать что-то личное, и она декламирует стихотворение гаитянского поэта Рене Депестра «Капитан Зомби». А потом рассказывает, что ее дедом был зомби по имени Клервиус Нарцисс. Он сумел вернуть себе рассудок и сбежать от плантаторов. В 1980-е об этой истории писал в своей книге «Змей и радуга» австралийский антрополог Уэйд Дэвис.
В обоих случаях Бонелло — невозмутимый наблюдатель с отстраненным взглядом, довольно равнодушный. Перелом наступает где-то в середине — зритель знакомится с тетей Мелиссы, мамбо (то есть вуду-шаманкой) Кэти (Катиана Милфорт). К ней идет завороженная языческими ритуалами Фанни — чтобы та избавила ее от эротической одержимости. Так нельзя, ты должна знать культуру и вообще — не дело тревожить духов из-за какой влюбленности, говорит Кэти. Фанни фаркает: То есть моя беда не имеет значения, потому что я белая и к тому же богатая?
Начинается мистика. Сентиментальная просьба избалованной девочки, которая страдает — действительно страдает — по какому-то мальчику, впускает в мир мощную древнюю силу…
#ужасы_новое
Действие фильма разворачивается в двух плоскостях. Сначала — Гаити, 1962 год. В темной комнате мужчина разделывает мертвого иглобрюха, смалывает его в порошок и подсыпает субстанцию в ботинки. Другой мужчина, надев эти ботинки, падает замертво. Из-за жары его быстро хоронят, а той же ночью выкапывают — он не умер, а стал зомби, у которого нет чувств и воспоминаний, но есть руки, чтобы рубить ими тростник на плантации.
Из гаитянских полей мы переносимся в современный Париж, где в закрытой школе-интернате для девочек идет лекция о Французской революции и о том, что парадоксальным образом либерализм препятствует свободе. Но у девочек свои заботы. Миловидная Фанни (Луиза Лабек) пишет письма своему летнему возлюбленному, неизменно начиная каждое с «mon amour». Эмигрировавшая во Францию после землетрясения на Гаити Мелисса (Висланда Луимат) пытается подружиться с местными девочками. Девочки не могут решить: то, что новенькая одна танцует в классе, это клево или странно? В качестве испытания они просят Мелиссу рассказать что-то личное, и она декламирует стихотворение гаитянского поэта Рене Депестра «Капитан Зомби». А потом рассказывает, что ее дедом был зомби по имени Клервиус Нарцисс. Он сумел вернуть себе рассудок и сбежать от плантаторов. В 1980-е об этой истории писал в своей книге «Змей и радуга» австралийский антрополог Уэйд Дэвис.
В обоих случаях Бонелло — невозмутимый наблюдатель с отстраненным взглядом, довольно равнодушный. Перелом наступает где-то в середине — зритель знакомится с тетей Мелиссы, мамбо (то есть вуду-шаманкой) Кэти (Катиана Милфорт). К ней идет завороженная языческими ритуалами Фанни — чтобы та избавила ее от эротической одержимости. Так нельзя, ты должна знать культуру и вообще — не дело тревожить духов из-за какой влюбленности, говорит Кэти. Фанни фаркает: То есть моя беда не имеет значения, потому что я белая и к тому же богатая?
Начинается мистика. Сентиментальная просьба избалованной девочки, которая страдает — действительно страдает — по какому-то мальчику, впускает в мир мощную древнюю силу…
#ужасы_новое
❤3
❤1
2 августа 1939 года родился Уэс Крэйвен (умер в 2015-м) — человек, перевернувший жанр хорроров, автор фильмов «Крик» и «Кошмар на улице вязов». Постмодернистский «Крик» — хоррор, превращающийся в комедию, — я нежно люблю и иногда пересматриваю, а вот «Кошмар» не смотрела с детства и только теперь решилась. Чтобы оценить безумие этой затеи, надо знать, что я сейчас живу одна в доме в лесу (ладно, это не совсем лес, но не суть), а еще — маленькой я боялась его до безумия.
Фильм про Фреди Крюгера — маньяка с лезвиями на руках, который убивает подростков во снах, — в моем детстве часто крутили по телеку. Я хорошо помню, как мы с сестрой смотрели эти фильмы в сумерках надвигающейся ночи, а следующим вечером шли с подружками играть «в Фреди Крюгера». Мы жили на краю поселка, в одном из трех двухэтажных домов, и все подружки были соседками. За домами, в небольшом рве росли кусты, и когда темнело, мы ходили между ними, будто во сне, окликая друг друга именами из фильма: «Тина! Тина!» — «Нэнси! Нэнси!» (Все, конечно, хотели быть Нэнси.) Иногда кто-нибудь детским голоском напевал жутковатую считалочку:
Раз, два, Фрэди заберет тебя,
Три, четыре, дверь закроется в квартире…
Нам было лет по 10. Самого Фрэди играл сосед снизу, начинающий алкоголик Юрка, ему по ощущениям было лет 18 — тогда эта разница была колосальной. Затаившись в кустах, он подкарауливал жертву, а потом со страшным смехом бросался на нее. Ничего страшнее в жизни не помню! (В какой-то момент мы все так увлеклись этими растянувшимися на лето играми, что Юрка даже думал сделать себе перчатку с ножами для достоверности. Что сказать, детство в 90-е.)
Помня обо всем этом, я села пересматривать первую часть франшизы в ясный солнечный день и — получила огромное удовольствие. Страшно уже не было, но фильм, по-моему, классный, и куда больше похож на «Крик», чем я помнила: много черных шуточек и забавных ситуаций (Судмедэксперт выкатывает носилки у дома очередного трупа, коп его тормозит: «Не нужны там носилки, скорее тряпка»).
К сожалению, у меня нет фотографии наших кустов, но вот вам — классический кадр, с 1984 года неоднократно цитированный прочими режиссерами.
#ужасы_ретро
Фильм про Фреди Крюгера — маньяка с лезвиями на руках, который убивает подростков во снах, — в моем детстве часто крутили по телеку. Я хорошо помню, как мы с сестрой смотрели эти фильмы в сумерках надвигающейся ночи, а следующим вечером шли с подружками играть «в Фреди Крюгера». Мы жили на краю поселка, в одном из трех двухэтажных домов, и все подружки были соседками. За домами, в небольшом рве росли кусты, и когда темнело, мы ходили между ними, будто во сне, окликая друг друга именами из фильма: «Тина! Тина!» — «Нэнси! Нэнси!» (Все, конечно, хотели быть Нэнси.) Иногда кто-нибудь детским голоском напевал жутковатую считалочку:
Раз, два, Фрэди заберет тебя,
Три, четыре, дверь закроется в квартире…
Нам было лет по 10. Самого Фрэди играл сосед снизу, начинающий алкоголик Юрка, ему по ощущениям было лет 18 — тогда эта разница была колосальной. Затаившись в кустах, он подкарауливал жертву, а потом со страшным смехом бросался на нее. Ничего страшнее в жизни не помню! (В какой-то момент мы все так увлеклись этими растянувшимися на лето играми, что Юрка даже думал сделать себе перчатку с ножами для достоверности. Что сказать, детство в 90-е.)
Помня обо всем этом, я села пересматривать первую часть франшизы в ясный солнечный день и — получила огромное удовольствие. Страшно уже не было, но фильм, по-моему, классный, и куда больше похож на «Крик», чем я помнила: много черных шуточек и забавных ситуаций (Судмедэксперт выкатывает носилки у дома очередного трупа, коп его тормозит: «Не нужны там носилки, скорее тряпка»).
К сожалению, у меня нет фотографии наших кустов, но вот вам — классический кадр, с 1984 года неоднократно цитированный прочими режиссерами.
#ужасы_ретро
❤3
Джуниор (2011; реж. Джулия Дюкорно)
До «Сырого» и «Титана» моя любимая француженка сняла короткий метр про гадкого утенка. Ее Жюстин (забавно, что актриса Геранс Марилье всегда играет у Дюкорно героинь с именем Жюстин) — нескладный 13-летний подросток, котрый проходит через ужасы полового созревания. Подцепив «желудочный грипп», она переживает странные метаморфозы своего тела, а в итоге — фактически сбрасывает кожу, и это мерзко и красиво одновременно. «Джуниор» очень физиологичный: как бы далеко Дюкорно ни заходила в своих метафорах, травмы, раны, выделения — распад и неизбежные трансформации тела у нее всегда отталкивающе реалистичны. За это я ее и люблю: она не отворачивается. (С отцом-дерматологом и матерью-гинекологом, которые обсуждали пациентов за обедом, это и не удивительно.)
«Подростком ты всегда чувствуешь себя монстром. Ты воняешь. У тебя странные волосы. Элемент чудовищности в подростковом возрасте присутствует постоянно, и он реален».
«Вот ты делаешь что-то, и делаешь от всего сердца, а потом людей тошнит, пока они это смотрят».
Кстати, я посмотрела «Джуниор» на канале Famous First Film, давно хотела про него рассказать. Там собраны первые фильмы (обычно это короткие метры) известных теперь режиссеров. Следующий на очереди у меня — «Что-то странное с Джонсонами» Ари Астера.
#ужасы_взросление
До «Сырого» и «Титана» моя любимая француженка сняла короткий метр про гадкого утенка. Ее Жюстин (забавно, что актриса Геранс Марилье всегда играет у Дюкорно героинь с именем Жюстин) — нескладный 13-летний подросток, котрый проходит через ужасы полового созревания. Подцепив «желудочный грипп», она переживает странные метаморфозы своего тела, а в итоге — фактически сбрасывает кожу, и это мерзко и красиво одновременно. «Джуниор» очень физиологичный: как бы далеко Дюкорно ни заходила в своих метафорах, травмы, раны, выделения — распад и неизбежные трансформации тела у нее всегда отталкивающе реалистичны. За это я ее и люблю: она не отворачивается. (С отцом-дерматологом и матерью-гинекологом, которые обсуждали пациентов за обедом, это и не удивительно.)
«Подростком ты всегда чувствуешь себя монстром. Ты воняешь. У тебя странные волосы. Элемент чудовищности в подростковом возрасте присутствует постоянно, и он реален».
«Вот ты делаешь что-то, и делаешь от всего сердца, а потом людей тошнит, пока они это смотрят».
Кстати, я посмотрела «Джуниор» на канале Famous First Film, давно хотела про него рассказать. Там собраны первые фильмы (обычно это короткие метры) известных теперь режиссеров. Следующий на очереди у меня — «Что-то странное с Джонсонами» Ари Астера.
#ужасы_взросление
❤1
С несуразным утенком, который превращается в красивого лебедя понятно, а что если взросление — это когда кто-то прекрасный становится чудовищем?
Скрежет (2021; реж. Ханна Бергхольм)
12-летняя Тинья со всеми ладит и совмещает школу с занятиями гимнастикой, чтобы порадовать маму — эгоцентричную женщину в бежевом костюме и с белоснежной улыбкой, которая ведет блог о жизни идеальной шведской семьи, их жизни. Со дня на день стартую первые для Тиньи соревнования, и она знает, что недостаточно хороша. Девочка ищет поддержки у матери, и та утешает по-своему: «Знаешь как избавиться от стресса? Нужно выиграть соревнования».
У Тиньи есть секрет: однажды в лесу она подобрала птичье яйцо, котрое разрослось почти до человеческих размером, а затем треснуло. В сгустках слизи, крови и перьев явлось существо — то ли птица, то ли человек, — которое делает жуткие вещи. Тинья боится о таком подумать (но все-таки думает). Взрослые не особенно хотят что-то замечать. Кровь на постели? Ну, наверное, у девочки месячные. Хрипы и стоны за дверью? Должно быть, расстройство желудка. Лишь бы не увидеть то, что перечеркнет идеальность жизни.
Прощаю этому фильму многое за говорящие глаза мрачного двойника в финале и отказ от заманчивой идеи объяснить происходящее безумием, как было, например, в «Черном лебеде».
«[В фильмах ужасов] есть своя прелесть. Когда ты их смотришь, ты понимаешь, что это выдумка, и в то же время физически это ощущается как реальность. Для меня одно из главных достоинств фильмов ужасов в том, что все показанное на экране становится реальностью».
#ужасы_взросление
Скрежет (2021; реж. Ханна Бергхольм)
12-летняя Тинья со всеми ладит и совмещает школу с занятиями гимнастикой, чтобы порадовать маму — эгоцентричную женщину в бежевом костюме и с белоснежной улыбкой, которая ведет блог о жизни идеальной шведской семьи, их жизни. Со дня на день стартую первые для Тиньи соревнования, и она знает, что недостаточно хороша. Девочка ищет поддержки у матери, и та утешает по-своему: «Знаешь как избавиться от стресса? Нужно выиграть соревнования».
У Тиньи есть секрет: однажды в лесу она подобрала птичье яйцо, котрое разрослось почти до человеческих размером, а затем треснуло. В сгустках слизи, крови и перьев явлось существо — то ли птица, то ли человек, — которое делает жуткие вещи. Тинья боится о таком подумать (но все-таки думает). Взрослые не особенно хотят что-то замечать. Кровь на постели? Ну, наверное, у девочки месячные. Хрипы и стоны за дверью? Должно быть, расстройство желудка. Лишь бы не увидеть то, что перечеркнет идеальность жизни.
Прощаю этому фильму многое за говорящие глаза мрачного двойника в финале и отказ от заманчивой идеи объяснить происходящее безумием, как было, например, в «Черном лебеде».
«[В фильмах ужасов] есть своя прелесть. Когда ты их смотришь, ты понимаешь, что это выдумка, и в то же время физически это ощущается как реальность. Для меня одно из главных достоинств фильмов ужасов в том, что все показанное на экране становится реальностью».
#ужасы_взросление
👍1
Забежала на арт-ярмарку Cosmoscow, которая открылась сегодня в Гостинном дворе в Москве, и очарована монстрами художницы Ирины Дрозд. Любовно вылепленные из синтетической керамики кальмары, мотыльки и кузнечики лежат на посеребренной антикварной посуде, смотрят своими стеклянными глазами, обезоруживающе беззащитные — руки так и тянутся к ним в непроизвольной ласке. А как хорошо эти милые чудовища смотрелись бы в «Лабиринте Фавна» Гильермо дель Торо!
❤5
В школе в девичьих анкетах я писала, что мой любимый фильм — боди-хоррор «Экзистенция» (пруф на фото; и зацените другие фильмы в этом списке). Сомневаюсь, что в свои десять осозновала величие Дэвида Кроненберга, но идея — про VR-игру, где игрок перевоплощается в своего персонажа, а зыбкая реальность уступает причудливому виртуальному миру, — захватывала. У меня еще не было компьютера, я слабо представляла его возможности и всерьез допускала, что бывают и такие игры, и геймпады из мяса и костей…
👍2