Кино Вьетнама 🇻🇳

Кинематограф в этом регионе развивался на территории существовавших ранее государств (Французский Индокитай, Южный Вьетнам, Северный Вьетнам), а также на территории современной страны под названием Вьетнам.

К кинематографу Вьетнама принято также относить и произведения киноискусства, созданные за рубежом, либо иностранными организациями, если в их создании принимали значительное участие вьетнамцы или вьеткиеу (этнические вьетнамцы, живущие в диаспоре).

Таким образом, следует различать:

- Кинематограф Французского Индокитая на территории Вьетнама;

- Кинематограф Южного Вьетнама (до 1976 года);

- Кинематограф Северного Вьетнама (до 1976 года);

- Кинематограф объединённого Вьетнама (с 1976 года).

С 1977 года Вьетнамский кинофестиваль продолжил свою работу после перерыва 🎥

В 1992 году на мировые экраны вышло несколько фильмов, снятых во Вьетнаме французскими режиссёрами при активном участии вьетнамских кинематографистов:

- Фильм "Любовник" (1992) был первым западным фильмом после 1975 г., снятым во Вьетнаме;

- Фильм "Индокитай" (1992) режиссёра Режиса Варнье получил в 1993 г. премию "Оскар" за лучший фильм на иностранном языке;

- Фильм "Дьенбьенфу" (1992) режиссёра Пьера Шёндёрффера снимался при активном участии вьетнамской армии и кинематографистов 🎬

Кино Индонезии🇮🇩

Современный кинематограф Индонезии начал своё развитие в начале 21 века.

После авторитарного президентства Сухарто в фильмах начали освещаться ранее «закрытые» темы.

Начался постепенный рост выпуска фильмов: в 2000-х выходят такие известные картины, как:

- «What’s Up with Love?» («Что случилось с любовью?)» режиссёра Руди Сёджарво в 2002 году;

- «Eliana Eliana» режиссёра Рири Риза;

- «Arisan!» с Тора Судиро в главной роли (2005);

- «Красота и воин» («Beauty and Warrior») — первый индонезийский анимационный фильм.

В 2010—2011 годах, в связи с протекционистской политикой в отношении национальной кинематографии (существенное увеличение налога на прокат иностранных фильмов) кинотеатры Индонезии больше не имеют доступа к иностранным фильмам 🧐

Главным кинофестивалем Индонезии является Jakarta International Film Festival (JiFFest), который с 1998 года проходит ежегодно в декабре.

В Джакарте также проходил 52-й Азиатско-Тихоокеанский кинофестиваль (APFF) 18-22 ноября 2008 г.

Индонезийское кино активно развивается и по праву считается одним из самых перспективных медиарынков в Юго-Восточной Азии 🎬

Японское кино. Истоки 🇯🇵

Разобрав по деталям кинематограф Юго-Восточной Азии, мы решили сосредоточить свое внимание на гиганте кинорынка азиатского региона - Японии.

Начнем с истории. Первый кинематограф прибыл в Японию в ноябре 1896 года. 17 числа с изобретением познакомился Ёсихито, будущий император страны 👑

В январе следующего года в Японии были записаны первые кадры.

Промышленник Инабата Кацутаро в феврале привёз в страну витаскоп, благодаря которому был организован первый публичный просмотр фильма множеством зрителей одновременно. Он состоялся в Осаке.

6 марта в Токио прошла презентация витаскопа, а затем, 8 и 9 марта, проводились кинопоказы в различных театральных залах города 🎥

В следующих постах мы расскажем об основных этапах становления японского кино 🎬

Прим. На фотографии изображён Инабата Кацутаро.

Что повлияло на кинематограф Японии 📽

Ранний японский кинематограф развивался по законам театра 🎭

Так, режиссёры очень часто ставили камеру перед сценой и больше не сдвигали её до конца представления.

На раннее японское кино оказали особенное влияние два жанра театра:

- Кабуки (старая театральная школа, называемая кюха);

- Синпа (новая школа), появившаяся около 1890 года.

Режиссёр Тэйноскэ Кинугаса (1896-1982), вспоминая свою актёрскую работу в конце 1910-х годов, так описывал процесс съёмки: запись шла 4-5 дней без репетиций и повторных дублей. Актёры непрерывно играли роли до конца сцены, а если во время съёмки заканчивалась катушка, то актёры замирали на время смены плёнки 🎞

В 1909 году в японском кинематографе зафиксированы первые эксперименты по смене кадра.

Популярность фильмов о погонях и особенно французского фильма «Зигомар» (1911) способствовали увеличению сцен в фильме. То, с какой интенсивностью стали меняться сцены, зависело от жанра 🎥

Прим. На фото - режиссёр Тэйноскэ Кинугаса.

Современный кинематограф Страны восходящего солнца 🇯🇵

В 2003 году в Японии на собрании Агентства по делам культуры в письменном отчете было предложено двенадцать правил, позволяющих продвигать и показывать публичные фильмы в кинотеатре.

На сегодняшний день четыре фильма получили международное признание, будучи отобранными для участия в крупных кинофестивалях:

🏆 «Гусеница» Кодзи Вакамацу участвовала в конкурсе на «Золотого медведя» на 60-м Берлинском кинофестивале и получила «Серебряного медведя» за лучшую женскую роль;

🏆«Беспредел» Такэси Китано участвовал в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2010 года;

🏆«Химидзу» Сион Соно боролась за Золотого льва 68-го Венецианского кинофестиваля;

🏆 В 2011 году фильм Такаси Миикэ «Харакири: Смерть самурая» участвовал в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля 2012 года.

В 2018 году Хирокадзу Корээда получил Золотую пальмовую ветвь за свой фильм «Магазинные воришки» на 71-м Каннском кинофестивале.

В 2020 году, как и во всех странах, киноиндустрия Японии пострадала от пандемии COVID-19.

Через некоторое время после открытия кинотеатров аниме-фильм «Истребитель демонов: Поезд „Бесконечный“» по мотивам манги «Истребитель демонов» побил все рекорды кассовых сборов в стране, став не только самым кассовым фильмом всех времен в Японии, но и самым кассовым фильмом 2020 года 🎬

Кинематограф Южной Кореи 🇰🇷

Поговорив о кинематографе Японии, было бы неправильным не коснуться истории развития важнейшего из искусств ближайшего соседа Страны восходящего солнца.

Речь, конечно, о Республике Корея 🧐

В настоящий момент картины режиссёров из этой страны завоёвывают главные призы на ведущих фестивалях мира, а актёры становятся звёздами первой величины.

Давайте погрузимся в историю 🎥

Первые кинопоказы начались с 1897 года.
В 1904 году был показан снятый японцами документальный фильм о русско-японской войне. В 1910 г. генерал-губернаторство колонии (Корея тогда являлась колонией Японской империи) заказало фильмы для продвижения корейско-японских связей.

С начала 1910-х годов в Корее начали открываться кинотеатры, все они принадлежали японцам. Картины представляли собой игру актёров на фоне проекций 📽

В следующий раз мы расскажем о первых художественных фильмах в истории Республики Корея 🎬

Прим. Выше - постер фильма "Паразиты" (2019). Лауреат 92-й церемонии вручения премии "Оскар".

Первый корейский фильм - каков он? 🎥

Нет единого мнения, какая картина является первым художественным фильмом Кореи.

Некоторые авторы утверждают, что это фильм 1923 года «Клятва под луной», мелодрама о брате и сестре, поклявшихся восстановить ферму, разорённую их дядей. Фильм положил начало карьеры первой корейской кинозвезды Ли Вольхва.

Другие говорят, что это картина «Демон в жизни» (1920), история о провинциальной семье, заболевшей холерой 🧐

Тем не менее, официальным началом корейского кино считается 27 октября 1919 года, когда был показана первая корейская кинодрама (спектакль с киновставками) «Борьба за справедливость» (автор Ким Досан и группа художников «Сингыкчва»).

С тех пор 27 октября 1919 года отмечается в Корее как День корейского кино 🎬

Прим. Выше - постер фильма «Борьба за справедливость».

Современный корейский кинематограф 🎥

Фильмы Южной Кореи в настоящее время стабильно вызывают большой интерес на международных фестивалях и конкурсах.

Так, в 2000 году картина режиссёра Им Квон Тхэка «Чхунхянджон» стала первым корейским участником главной конкурсной программы кинофестиваля в Каннах 🏆

Художественный фильм «Остров», созданный режиссёром Ким Ки Дуком, вошёл в конкурсную программу Международного кинофестиваля в Венеции и получил специальный приз жюри ММКФ.

Режиссёр Пак Чхан Ук получил Большой приз жюри Каннского кинофестиваля в 2004 году за свой фильм «Олдбой», за него же удостоен Приза за лучшую режиссуру на Международном кинофестивале в Бангкоке в 2005 году и в 2006 году за картину «Сочувствие госпоже Месть».

В 2019 году главный приз Каннского фестиваля получил южнокорейский фильм «Паразиты» режиссёра Пон Чжун Хо.

Республика Корея проводит несколько международных кинофестивалей: Пусанский международный кинофестиваль, Международный фестиваль фантастических фильмов в Пучхоне, Международный кинофестиваль в Чонджу и Фестиваль женских фильмов в Сеуле 🎬

Южноамериканский кинематограф.
Часть 1. Cine de la Argentina 🇦🇷

Переместимся из Азии на вечно-летний континент с ореолом романтики и непрохожимыми джунглями.

Речь, конечно, о Южной Америке. И начнём мы с кинематографа Аргентины 🎥

Кинематограф Аргентины занимает одно из лидирующих положений в этой отрасли среди испаноговорящих стран, в том числе по количеству международных наград:

🏆 16 побед из 23 номинаций на премию "Гойя" за Лучший иностранный фильм на испанском языке

🏆 2 победы из 6 номинаций на "Оскар" за Лучший фильм на иностранном языке.

Так, первым аргентинским фильмом, который был удостоен премии в в 1986 году, стал фильм "Официальная версия". Второй раз Аргентина одержала победу в 2010 году, фильмом "Тайна в его глазах" Хуана Хосе Кампанельи.

В следующих постах мы расскажем о кинорынке других южноамериканских стран 🎬

Южноамериканский кинематограф.
Часть 2. Кино Бразилии 🇧🇷

Появление первых национальных хроникальных фильмов в стране солнца, мелодрам и фавел относится к 1898 году.

В 1920 году сформировались центры кинопроизводства в Ресифи, Кампинасе, Белу-Оризонти, Катагуазисе 📽

В 1920-е годы началась деятельность Умберту Мауру — одного из основоположников национальной кинематографии Бразилии («Грубый шлак», 1933; «Фавела моей любви», 1935), способствовавшего формированию её оригинальной образной системы.

Среди значительных фильмов 1930-ых годов выделяется картина «Жоау Никто», снятая в 1937 году 🎞

Одним из основных национальных жанров стала «шаншада» — музыкальная комедия-фарс, со временем приобретшая характер стилизации.

В следующем посте мы расскажем о современном бразильском кино 🎬

Прим. Выше - режиссёр Умберту Мауру.

Современный бразильский кинематограф 🇧🇷

Фильм «Принцесса Бразилии» (1995) стал своеобразным свидетельством возрождения национальной киноиндустрии, которая пережила в прошлом не самый простой период.

Многие кинорежиссёры подтвердили жизнеспособность традиций «нового кино», сочетая внимание к социально-политическим проблемам с богатством образной системы, другим же оказалась близка философия и стилистика современного мирового кино 📽

В стране с развитым кинопроизводством и сложившейся традицией телесериалов взаимосвязь телевидения и кинематографа оказывается плодотворной.
Так, одним из успешных проектов стал перенесённый на киноэкран телефильм «Ольга» (2004) Ж. Монжардима.

Развивается анимационное кино, значимое место в этой сфере занимают режиссёры Ж. Сарну («Жёлтый дятел», 1973) и К. Салданья («Ледниковый период», 2002; «Ледниковый период 2: Глобальное потепление», 2006, и др.).

Характерной чертой кино Бразилии остаётся, наряду с «мыльными операми» и мелодрамами, внимание к социально-политическим проблемам 🎬

Южноамериканский кинематограф. Часть 3. Cine de Chile 🇨🇱
Заключительной страной Южной Америки, чей кинематограф мы разберем, станет Чилийская Республика.
Так какое же кино в этой стране?

В наше время чилийские фильмы успешно участвуют в международных кинофестивалях по всему миру 🏆

Так, фильм Себастьяна Сильвы 2009 года «Горничная» был удостоен двух наград:
на фестивале независимого кино «Сандэнс» в 2009 году и «Золотой глобус» за лучший иностранный фильм в 2010 году.

В 2010 году документальный фильм Патрисио Гусмана «Ностальгия по свету» (исп. Nostalgia de la luz) дебютировал в составе официальной программы Каннского кинофестиваля, а также демонстрировался на кинофестивале в Торонто.

В 2013 году чилийский фильм «Нет» режиссёра Пабло Ларраина впервые в истории чилийского кино вошёл в список номинантов «Оскара» в номинации «лучший фильм на иностранном языке» 🎬

"Друзьям" 30 лет 🎂

В минувшее воскресенье, 22 сентября, исполнилось 30 лет с момента выхода первой серии телевизионного хита всех времен и народов под названием "Друзья".

С самого появления на телеэкранах сериал получал главным образом положительные отзывы критиков. Канал MTV в своей программе "101 причина превосходства 90-х" поместил "Друзей" на пятое место в рейтинге наиболее запоминающихся и значимых событий 1990-х годов 🏆

В стороне не оказались и обычные зрители. Так, финальный эпизод смотрели 51,1 млн зрителей в США, и это стало 4-м результатом за всю историю американского телевидения.
В течение 10 сезонов сериал ни разу не опускался ниже 5-го места в рейтинге телеканала по итогам сезона. Актёров, исполнивших главные роли, зрители чаще называют именами их персонажей 🎬