Играем с названиями 🎬

Прежде всего, хочется сказать, что по локализациям можно следить за тем, как пишется история кино. Так, в 2015 году фильм "Ведьма" Роберта Эггерса довольно скромно прошел в американском прокате, а до российских кинотеатров и вовсе не дошел 🧐

Однако силами отечественных прокатчиков появилась своеобразная кинофраншиза, состоящая из приквела "Первая ведьма" и сиквела "Ведьма. Возрождение". Нетрудно догадаться, что ни один их этих фильмов в оригинале не имел даже намёка на слово "Ведьма" в названии.

Однако справедливости ради стоит сказать, что бывает и так, что локальное название фильма превосходит оригинал. Так, например фильм Ченнинга Татума под невзрачным названием "Пес" в России озаглавили "Лулу и Бриггс", и это только вызвало лишний интерес к произведению 🎥

Фанатская теория или скрытый смысл? 🎬

Совсем недавно пользователь TikTok под ником StarkVerse озвучил свою теорию о фильме «Интерстеллар» Кристофера Нолана.

Так, молодой человек утверждает, что главный герой Джозеф Купер в исполнении Мэттью Макконахи погибает в самом начале фильма, а все дальнейшие события — это то, как он уходит в загробный мир 💀

Как мы все помним, в самом начале фильма Куперу снится сон, в котором он летит на космическом корабле, а затем разбивается. Спустя примерно час абсолютно те же кадры можно увидеть снова — тогда, когда протагонист и его команда летят через атмосферу планеты Миллер.

Но самой большой подсказкой в этой теории служат слова доктора Манна (Мэтт Деймон). Тот говорит Куперу, что перед смертью человек видит своих детей. Когда персонаж Макконахи пересекает горизонт событий чёрной дыры Гаргантюа, он видит в тессеракте свою дочь Мёрф. Конечно же, каждому фанату Нолана известны эти кадры.

А что думаете вы?
🪐 - Это действительно было путешествие на тот свет. Жизнь не будет прежней!
🌏 - Я сторонник официальной версии. При чем здесь загробный мир?

Ну а мы решили более подробно изучить, как влияют фанатские теории на нашем восприятие кинокартин. Об этом и расскажем в следующем посте 🎬

Фанатские теории "Игры Престолов" 👑

Сериал "Игра Престолов", стартовавший аж в 2011 году, уже давно многими критиками и зрителями считается одним из самых лучших многосерийных произведений в истории кинематографа. Именно поэтому мы и решили развить тему фанатских теорий, основываясь на сюжете всем известного сериала.

Итак, топ-три самых известных фанатских теорий "Игры Престолов" открывает теория о том, что Сэмвелл Тарли может быть Рассказчиком.

Так, Сэм, лучший друг Джона и бывший стюард «Ночного дозора», является первым, кто понял, чем можно убивать Белых Ходоков, а также одним из самых умных персонажей всей вселенной 📚

В одном из интервью несколько лет назад, Джон Брэдли, исполняющий роль Сэма, заметил, что именно его персонаж может быть рассказчиком истории всего сериала, а весь проект может быть простой лекцией профессора Тарли в одном из учебных заведений Цитадели.

Фанаты франшизы давно заметили, что в одной из библиотек Цитадели, месте работы Сэма, есть гироскоп из начальных титр сериала 🎬

Король Севера жив(?) ✊

Мы продолжаем знакомить вас с самыми интересными теориями из вселенной "Игры Престолов".

Стоит сказать, что в многочисленных интервью создатели сериала признавались, что последние эпизоды могут принести зрителю неожиданные возвращения старых персонажей.

Ни для кого не секрет, что одним из самых любимых персонажей является звезда первого сезона Нэд Старк в исполнении Шона Бина 🐺

К сожалению, в самом конце первого сезона Нэду отсекли голову на плахе, но что если это был вовсе не Король Севера, а кто-нибудь из числа простых жителей, которому нацепили лицо старшего Старка? 🧐

Так, согласно этой теории, Нэд и Якен Хгар из организации Безликих были одновременно заключены в Красный Замок. Еще в первом сезоне Арья впервые встречает Якена, когда его вывозят из тюрьмы в качестве заключенного.

Возможно, Якен намеренно дал себя поймать, чтобы после, по указу Вариса, вызволить Нэда и заменить его на самозванца 🎭

К этой теории можно относиться по-разному, но то, что она весьма интересна, отрицать бессмысленно 🎬

Король Ночи - не злодей? 🥶

Третья фанатская теория из мира "Игры Престолов" касается одной из главных героинь франшизы, Дейенерис Таргариен.

Безумие – отличительная черта рода Таргариенов.
Так, восьмой сезон доказывает, что главная цель Бурерожденной – занять железный трон, и ей неважно, каким именно способом. Этой своей чертой характера она, безусловно, вызывает в памяти обитателей Вестероса образ её сумасшедшего отца, повелителя Семи Королевств 👑

Есть у Дени и положительные черты. Так, она всеми силами пытается освободить своих подданных от пут рабства, но вот пути решения данных проблем часто кажутся просто тираническими.

Здесь и вступает в силу фанатская теория о том, что, возможно, Король Ночи чувствовал, что на Вестерос надвигается самая большая угроза в истории и шел в земли людей для того, чтобы спасти большинство людей от пламени дракона Дени и её тиранического правления 🧐

Стоит признать, весьма неординарная теория, но и она имеет право на существование 🎬

Самые длинные сериалы 🎬

В современном мире сериаломания является обыденной вещью. Совсем недавно по историческим меркам закончился один из самых популярных сериалов всех времен - "Игра Престолов" (кстати, о нем мы писали чуть выше), а мини-сериал "Олененок", основанный на реальной истории из жизни сценариста, до сих пор будоражит умы современных кинолюбов.

Но если "Олененка" можно спокойно посмотреть за один вечер, то наших сегодняшних пациентов придётся смотреть несколько месяцев, ведь мы решили разобраться в феномене сериаломании и выделить три самых долгоиграющих сериала в истории 🧐

И на первом месте - британский "Доктор Кто".

Сериал стартовал в 1963 году,и он по праву считается самым долгим научно-фантастическим британским сериалом с культовым актёрским составом.

Кроме этого, в "Докторе Кто" есть все составляющие отличного фантастического сюжета: спасение мира через путешествия во времени, контакт с внеземными цивилизациями и многое другое.

В 2022 году было объявлено о продолжении сериала, а это значит, что зрителя впереди ждёт 15-ый сезон 🎬

Молодые, дерзкие и очень длинные 📽

Сериал "Молодые и дерзкие" ("The Young and the Restless") стартовал в 1973 году и на настоящий момент насчитывает... больше 50 сезонов!

Что интересно: он до сих пор снимается. Сериал отличается многожанровостью: это и детектив, и драма, и даже триллер 🎥

За годы выхода на телеэкраны сериал собрал 116 премий «Эмми». Всего создатели отсняли больше 12 тысяч серий 🎬

Путеводный свет бесконечного сюжета 🎬

Абсолютным рекордсменом является американский сериал "Путеводный свет" (Guiding Light), самая продолжительная "мыльная опера" в мире, в 1930—1950-х годах выходившая как радиошоу, а с 1952 по 2009 год выходившая в телеэфир на канале CBS.

Название сериала восходит к изначальному сюжету 1937 года, когда преподобный Рутлендж оставлял на своем окне зажжённую лампу в знак того, что заблудившимся всегда будет оказана помощь 🎥

Как мы уже сказали, первые 20 сезонов сериал выходил в формате радиоэфира. Конечно же, актёрский состав и главные герои менялись не раз.

С начала создания сериал был 375 раз номинирован на различные премии и получил 98 наград 🏆

18 сентября 2009 года была показана последняя серия сериала, после чего представители канала отметили, что сериал "занял важную нишу в истории телевидения, и о нём никогда не забудут".

Немного цифр: за 57 лет было выпущено 18 262 серии, общая продолжительность которых составила 164 дня 4 часа 30 минут — 236 430 мин 🎬

Очень странный спорт ⚽️

В 2001 году предприниматель Гай Хэндс совершил довольно неочевидный поступок: он вложился в низкобюджетный фильм о двухметровой креветке, попавшей в мир бокса 🧐

Очень странная картина под названием "Корка" (англ. Crust), снятая в 2003 году, собрала менее 100 фунтов стерлингов (около 7 000 рублей) в британском прокате.

Однако это не помешало фильму стать культовым в Японии: после громкой премьеры в Токио вдохновившиеся местные режиссёры начали снимать картины о морских обитателях, занимающихся спортом 🦑

В связи с этим мы решили вспомнить о самых известных фильмах, посвящённых спорту.
Конечно, они не такие странные, как "Корка", но весьма заслуживают вашего внимания 🎬

О спорт, ты - кино! 🎬

Первый на очереди в нашей подборке спортивных драм - "Рестлер" 2008 года.

Сюжет фильма "Рестлер" режиссера Даррена Аронофски раскрывает нам историю бывшего рестлера Рэнди "Барана" Робинсона. Он перебивается случайными заработками, недоволен новой жизнью и грезит о ринге.

Интересно, что судьба экранного героя картины перекликается с судьбой исполнителя главной роли — Микки Рурка, в прошлом также успешного спортсмена 🎥

Легенда кино-спорта 🥊

Ни одно упоминание о спортивных драмах не обходится без легендарного фильма 1976 года "Рокки".

При производственном бюджете до 1,1 млн долларов фильм не только стал самой кассовой картиной года в американском кинопрокате. Он еще и положил начало легендарной медиафраншизе и прославил актёра Сильвестра Сталлоне.

Фильм удостоился преимущественно положительных отзывов зрителей и критиков, а также завоевал три премии «Оскар» и премию «Золотой глобус» 🏆

Рокки Бальбоа — молодой боксёр, который живёт в захудалой квартирке и еле сводит концы с концами, занимаясь выбиванием долгов для своего босса Тони Гаццо и периодически участвуя в боях. Каждый его унылый день похож на предыдущий, и особо радужных перспектив не наблюдается. Но однажды удача наконец улыбается парню, когда ему поступает неожиданное предложение выступить против действующего чемпиона Аполло Крида 🥇

Ну а дальше вы всё, конечно, знаете 🎬

Самым популярным и зрелищным видом спорта был и остаётся футбол ⚽️
Конечно, мы не могли обойти вниманием и кинокартины о нём.

Встречайте, "Пеле: Рождение легенды".
Фильм 2016 года основан на жизни и карьере легендарного бразильского футболиста.

Картина повествует о его дебюте на мундиале 1958 года в Швеции, когда сборная Бразилии впервые стала чемпионом мира 🏆

Немного о создании фильма: основная работа над ним началась в Рио-де-Жанейро 30 сентября 2013 года.

Первоначально планировалось приурочить премьеру картины к старту XX чемпионата мира по футболу, но 9 февраля 2014 года было объявлено, что фильм не будет выпущен во время чемпионата мира по футболу 2014 года по производственным причинам 🎥

Фильм вышел два года спустя и запомнился как красивая история о нелёгком детстве легенды вкупе с закадровыми воспоминаниями героя 🎬

Кино Юго-Восточной Азии 🌍

В одном из предыдущих постов мы затронули тему спорта в общем и тему единоборств в частности.

Ни для кого не секрет, что главенствующую роль в развитии единоборств сыграла восточная традиция. А там, где есть глубокие национальные обычаи, практически всегда есть и интересное кино!

Поэтому мы решили пройтись по известным кинокартинам азиатского региона ⛩

В настоящее время одним из самых быстроразвивающихся киносегментов становится рынок кино Юго-Восточной Азии.

Больше всего фильмов в этом регионе производится в Таиланде, Вьетнаме, Сингапуре и Мьянме 🎬

Особенным спросом пользуются фильмы о боевых искусствах и комедии с национальным колоритом.

Интересно, что в последнее время некоторые страны в целях борьбы с видеопиратством стараются не комплектовать англоязычными субтитрами свои наиболее популярные новые фильмы.

Безусловно, это ещё более затруднило доступность местной кинопродукции для европейского зрителя 🧐

Прим. Выше - постер фильма "Честь дракона" (Таиланд, 2005).

Ален Делон (1935-2024). Каким мы его запомним.

Знаменитый французский актер скончался после продолжительной болезни в возрасте 88 лет.

Настоящий секс-символ мирового кино и человек, чьё имя уже давно стало нарицательным, приобрёл широкую известность после выхода фильмов «На ярком солнце» (1960), «Рокко и его братья» (1960), «Леопард» (1963), «Чёрный тюльпан» (1964) и многих других 📽

Делон являлся обладателем премии «Сезар» за лучшую мужскую роль в картине «Наша история» (1984).

Французская республика не осталась в долгу перед своим легендарным гражданином, и присудила ему титул офицера ордена Почётного легиона 🇫🇷

В 1964 году Делон создал собственную киностудию под названием «Delbeau Productions» и в том же году выступил в роли продюсера драмы Алена Кавалье «Непокорённый», в которой сыграл одну из главных ролей. Артист являлся продюсером более чем 30 картин 🎬

Rest In Peace, Legend 🎥

Кино Таиланда 🇹🇭

История кинематографа этой страны восходит к концу 19 века, когда король Чулалонгкорн посетил Швейцарию.
Там он снял фильм, который привез в Бангкок, где фильм и был показан. К фильму был проявлен большой интерес со стороны тайской королевской семьи и местных предпринимателей.

В полную силу местная киноиндустрия начала работать в 1930-х годах 📽

После Второй Мировой Войны началось возрождение кинопроизводства 🎬

К настоящему времени в стране продолжается развитие киноиндустрии. В ней работали такие профессионалы киноиндустрии, как кинорежиссёр Нонзи Нимибутр, кинорежиссёр и сценарист Пен-Ек Ратанаруанг, кинорежиссёр, сценарист и продюсер Апичатпонг Вирасетакун и др.

В 21 век тайское кино вошло весьма успешно. Вот лишь некоторые знаковые фильмы:

2000 — "Слезы Чёрного Тигра", первый тайский фильм, включённый в программу Каннского кинофестиваля.

2001 — "Легенда о Суриотай", самый длинный тайский фильм.

2010 — "Дядюшка Бунми, вспоминающий свои прошлые жизни", кинофильм Апичатпонга Верасетакула. В 2010 году на Каннском фестивале картина удостоена «Золотой пальмовой ветви» 🏆

В следующих постах мы расскажем о кинематографе Вьетнама и Индонезии 🎥

Кино Вьетнама 🇻🇳

Кинематограф в этом регионе развивался на территории существовавших ранее государств (Французский Индокитай, Южный Вьетнам, Северный Вьетнам), а также на территории современной страны под названием Вьетнам.

К кинематографу Вьетнама принято также относить и произведения киноискусства, созданные за рубежом, либо иностранными организациями, если в их создании принимали значительное участие вьетнамцы или вьеткиеу (этнические вьетнамцы, живущие в диаспоре).

Таким образом, следует различать:

- Кинематограф Французского Индокитая на территории Вьетнама;

- Кинематограф Южного Вьетнама (до 1976 года);

- Кинематограф Северного Вьетнама (до 1976 года);

- Кинематограф объединённого Вьетнама (с 1976 года).

С 1977 года Вьетнамский кинофестиваль продолжил свою работу после перерыва 🎥

В 1992 году на мировые экраны вышло несколько фильмов, снятых во Вьетнаме французскими режиссёрами при активном участии вьетнамских кинематографистов:

- Фильм "Любовник" (1992) был первым западным фильмом после 1975 г., снятым во Вьетнаме;

- Фильм "Индокитай" (1992) режиссёра Режиса Варнье получил в 1993 г. премию "Оскар" за лучший фильм на иностранном языке;

- Фильм "Дьенбьенфу" (1992) режиссёра Пьера Шёндёрффера снимался при активном участии вьетнамской армии и кинематографистов 🎬

Кино Индонезии🇮🇩

Современный кинематограф Индонезии начал своё развитие в начале 21 века.

После авторитарного президентства Сухарто в фильмах начали освещаться ранее «закрытые» темы.

Начался постепенный рост выпуска фильмов: в 2000-х выходят такие известные картины, как:

- «What’s Up with Love?» («Что случилось с любовью?)» режиссёра Руди Сёджарво в 2002 году;

- «Eliana Eliana» режиссёра Рири Риза;

- «Arisan!» с Тора Судиро в главной роли (2005);

- «Красота и воин» («Beauty and Warrior») — первый индонезийский анимационный фильм.

В 2010—2011 годах, в связи с протекционистской политикой в отношении национальной кинематографии (существенное увеличение налога на прокат иностранных фильмов) кинотеатры Индонезии больше не имеют доступа к иностранным фильмам 🧐

Главным кинофестивалем Индонезии является Jakarta International Film Festival (JiFFest), который с 1998 года проходит ежегодно в декабре.

В Джакарте также проходил 52-й Азиатско-Тихоокеанский кинофестиваль (APFF) 18-22 ноября 2008 г.

Индонезийское кино активно развивается и по праву считается одним из самых перспективных медиарынков в Юго-Восточной Азии 🎬

Японское кино. Истоки 🇯🇵

Разобрав по деталям кинематограф Юго-Восточной Азии, мы решили сосредоточить свое внимание на гиганте кинорынка азиатского региона - Японии.

Начнем с истории. Первый кинематограф прибыл в Японию в ноябре 1896 года. 17 числа с изобретением познакомился Ёсихито, будущий император страны 👑

В январе следующего года в Японии были записаны первые кадры.

Промышленник Инабата Кацутаро в феврале привёз в страну витаскоп, благодаря которому был организован первый публичный просмотр фильма множеством зрителей одновременно. Он состоялся в Осаке.

6 марта в Токио прошла презентация витаскопа, а затем, 8 и 9 марта, проводились кинопоказы в различных театральных залах города 🎥

В следующих постах мы расскажем об основных этапах становления японского кино 🎬

Прим. На фотографии изображён Инабата Кацутаро.

Что повлияло на кинематограф Японии 📽

Ранний японский кинематограф развивался по законам театра 🎭

Так, режиссёры очень часто ставили камеру перед сценой и больше не сдвигали её до конца представления.

На раннее японское кино оказали особенное влияние два жанра театра:

- Кабуки (старая театральная школа, называемая кюха);

- Синпа (новая школа), появившаяся около 1890 года.

Режиссёр Тэйноскэ Кинугаса (1896-1982), вспоминая свою актёрскую работу в конце 1910-х годов, так описывал процесс съёмки: запись шла 4-5 дней без репетиций и повторных дублей. Актёры непрерывно играли роли до конца сцены, а если во время съёмки заканчивалась катушка, то актёры замирали на время смены плёнки 🎞

В 1909 году в японском кинематографе зафиксированы первые эксперименты по смене кадра.

Популярность фильмов о погонях и особенно французского фильма «Зигомар» (1911) способствовали увеличению сцен в фильме. То, с какой интенсивностью стали меняться сцены, зависело от жанра 🎥

Прим. На фото - режиссёр Тэйноскэ Кинугаса.

Современный кинематограф Страны восходящего солнца 🇯🇵

В 2003 году в Японии на собрании Агентства по делам культуры в письменном отчете было предложено двенадцать правил, позволяющих продвигать и показывать публичные фильмы в кинотеатре.

На сегодняшний день четыре фильма получили международное признание, будучи отобранными для участия в крупных кинофестивалях:

🏆 «Гусеница» Кодзи Вакамацу участвовала в конкурсе на «Золотого медведя» на 60-м Берлинском кинофестивале и получила «Серебряного медведя» за лучшую женскую роль;

🏆«Беспредел» Такэси Китано участвовал в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь на Каннском кинофестивале 2010 года;

🏆«Химидзу» Сион Соно боролась за Золотого льва 68-го Венецианского кинофестиваля;

🏆 В 2011 году фильм Такаси Миикэ «Харакири: Смерть самурая» участвовал в конкурсе на Золотую пальмовую ветвь Каннского кинофестиваля 2012 года.

В 2018 году Хирокадзу Корээда получил Золотую пальмовую ветвь за свой фильм «Магазинные воришки» на 71-м Каннском кинофестивале.

В 2020 году, как и во всех странах, киноиндустрия Японии пострадала от пандемии COVID-19.

Через некоторое время после открытия кинотеатров аниме-фильм «Истребитель демонов: Поезд „Бесконечный“» по мотивам манги «Истребитель демонов» побил все рекорды кассовых сборов в стране, став не только самым кассовым фильмом всех времен в Японии, но и самым кассовым фильмом 2020 года 🎬

Кинематограф Южной Кореи 🇰🇷

Поговорив о кинематографе Японии, было бы неправильным не коснуться истории развития важнейшего из искусств ближайшего соседа Страны восходящего солнца.

Речь, конечно, о Республике Корея 🧐

В настоящий момент картины режиссёров из этой страны завоёвывают главные призы на ведущих фестивалях мира, а актёры становятся звёздами первой величины.

Давайте погрузимся в историю 🎥

Первые кинопоказы начались с 1897 года.
В 1904 году был показан снятый японцами документальный фильм о русско-японской войне. В 1910 г. генерал-губернаторство колонии (Корея тогда являлась колонией Японской империи) заказало фильмы для продвижения корейско-японских связей.

С начала 1910-х годов в Корее начали открываться кинотеатры, все они принадлежали японцам. Картины представляли собой игру актёров на фоне проекций 📽

В следующий раз мы расскажем о первых художественных фильмах в истории Республики Корея 🎬

Прим. Выше - постер фильма "Паразиты" (2019). Лауреат 92-й церемонии вручения премии "Оскар".