"Дюна": Вильнёв vs Линч

Совсем недавно вышла вторая часть эпического фильма "Дюна" 🎬

Премьера картины состоялась 6 февраля 2024 года в Мехико и 15 февраля в Лондоне.

В театральный прокат «Дюна: Часть вторая» вышла 1 марта 2024 года. Она собрала в первый уикенд 178 миллионов долларов, став пятым по прибылям фильмом 2024 года. Картина получила признание критиков, стала неофициальным претендентом на Оскар-2025 🌟

Первая часть саги вышла в 2021 году и собрала в международном прокате более $400 млн, получив положительные отзывы критиков, которые похвалили режиссуру Вильнёва, актёрскую игру, визуальные решения и музыку Циммера. Фильм получил ряд кинопремий (главным образом за операторскую работу, саундтрек и режиссуру), был номинирован на 10 премий «Оскар», включая «Лучший фильм», и получил шесть из них.

Экранизация 2021 года не была первой. Ещё в далёком 1984 году своим видением эпический космической саги поделился главный визионер и сюрреалист Голливуда - режиссер Дэвид Линч.

К сожалению, фильм Линча с Кайлом Маклахленом в главной роли (чуть позже он станет всемирно известным благодаря главной работе Линча - сериалу "Твин Пикс") не смог похвастаться успехом у критиков - он был разгромлен, а также получил антипремии Stinkers как «худший фильм 1984 года» и как «самое большое разочарование года».

Несмотря на реакцию критиков и зрителей, мы считаем, что и у картины Линча есть свои плюсы, в частности, отличная визуальная составляющая.

Впрочем, вы сами можете сравнить оба фильма ☺️

Отличного просмотра и космического дня! 🎬🔥

Голландский (или все же немецкий?) угол 📹

Голладский угол (англ. Dutch angle, также немецкий угол) — термин для обозначения специфического приёма фотографии или кино. Этот приём часто используется для того, чтобы показать душевные волнения или напряжённое состояние героя.

При применении этого приема камера смотрит на героя снизу вверх, при этом горизонт должен быть завален набок.

При этом в движении камера может вращаться, идти вслед за актёром или двигаться по диагональной линии, заданной постановщиком 🎬

Такой ракурс часто использовался в фильмах немецкого экспрессионизма для выражения безумия и дезориентации (что вполне типично для кинематографа Германии того времени).

Интересно, что "голландским" немецкий угол стал практически случайно. Дело в том, что в английском языке слово Deutsch (немецкий) часто путается со словом Dutch (голландский), которое имеет похожее происхождение и звучание 🧐

Когда пытаешься разглядеть все свои достоинства 😅

Весьма забавный мем родился после показа сериала "Сообщество", в котором преподаватель колледжа в исполнении блистательного комического актёра Кена Джонга нашёл на полу микроскопическую шпаргалку и пытался разглядеть, что в ней написано.

Кадр из кинокартины сразу же стал мемом, который используется, когда необходимо описать что-то невероятно маленькое 🎬

Фильм-сказка "Летучий корабль", основанный на одноименном советском мультфильме, возглавил российский прокат по итогам прошедших выходных.

Его сборы в первые выходные составили 228 миллионов рублей. Оценивается картина в 750 миллионов рублей, однако большую часть составляют невозвратные государственные инвестиции - 425 миллионов.

Для окупаемости в прокате "Летучему кораблю" предстоит собрать не менее 700 миллионов рублей.
Надеемся, у доброй сказки это получится 🎬

Сегодня, 27 марта, выходит на экраны исторический байопик Карима Аинуза "Игра королевы"("The Queen's Game") с Алисией Викандер и Джудом Лоу в главных ролях.

Ранее бразильский режиссер-постановщик Карим Аинуз представил свою картину в конкурсной программе Каннского кинофестиваля.

Фильм рассказывает историю Екатерины Парр, шестой и последней жены английского короля Генриха VIII.
Королева известна тем, что стала единственной женщиной, пережившей своего тиранического мужа.

Интересно, что пара главных актёров воссоединяется спустя почти двенадцать лет после совместной работы в фильме Джо Райта "Анна Каренина" (2012) 🎬

Четвёртая стена — это воображаемая стена между актёрами и зрителями в традиционном «трёхстенном» театре. Термин был придуман Дени Дидро в XVIII веке. Позднее термин стал использоваться не только в театральном, но и в других видах искусства для обозначения воображаемой границы между любым вымышленным миром и его зрителями.

В свою очередь "ломкой четвёртой стены" называют действие актёра, обращающегося непосредственно к зрителю со сцены или с экрана, либо «осознание» персонажем своей вымышленности и/или присутствия зрителя, наблюдающего за ним.

Так, в культовой экранизации бестселлера Ника Хорнби "Фанатик" (High Fidelity, 2000) герой Джона Кьюсака рассказывает о своих несчастьях прямо в камеру 🎬

Продолжая разговор о разрушении четвёртой стены, хотелось бы поговорить о самом известном примере из мира сериалов.

Встречайте: "Карточный домик" (House of Cards, 2013-2018), блестящий политический триллер середины десятых годов.

По сюжету амбициозный конгрессмен Фрэнк Андервуд идёт к вершинам власти. Он метит на пост госсекретаря, помогая коллеге стать президентом. Но тот в итоге отказывает ему в должности. И тогда Фрэнк начинает мстить.

Герой Кевина Спейси запомнился зрителям привычкой обращаться прямо в камеру, комментируя свои действия. В финальных сезонах сериала Клэр Андервуд тоже вовсю ломала четвёртую стену, подражая покойному мужу (Спейси был вынужден уйти из сериала незадолго до его окончания) 🎬

POV Shot 🎬

Первым фильмом, в котором появляются кадры от лица героя, стала историческая драма «Наполеон» (1927): эффект воплотил оператор Жюль Крюгер.

Данный эффект получил название POV Shot (англ. point of view – «точка зрения»).

Позднее стали выходить целые фильмы, созданные в такой манере («Леди в озере», 1947). Порой даже от лица маньяка – как в «Хэллоуине» (1978) Джона Карпентера, снятого Дином Канди.

Также среди ярких примеров – «Вход в пустоту» (2009) Гаспара Ноэ, снятый Бенуа Деби, и «Хардкор» (2015) Ильи Найшуллера с целой группой операторов 🎥

3 апреля в истории кино 🎥

3 апреля 1968 года состоялась премьера фильма Стэнли Кубрика «Космическая одиссея 2001".

Картина стала вехой в развитии кинофантастики и мирового кинематографа в целом. В основу фильма легли рассказы Артура Кларка: «Часовой», опубликованный в 1951 году, и другие произведения автора.

Кларк разработал сценарий вместе с Кубриком ещё до написания романа «2001: Космическая одиссея», вышедшего в свет сразу после фильма 🎬

Эпизодическая роль короля хоррор-грима

Все любители кинематографа хорошо помнят маленький, но запоминающийся эпизод с «Секс-машиной» в фильме Роберта Родригеса «От заката до рассвета».

Актёру, сыгравшему в эпизоде, в вампирском боевике досталась весьма пикантная атрибутика 😜

На самом деле, главная профессия Тома Савини (а именно он и сыграл брутального обладателя пистолета) - гример: с молодости он практикует наложение грима преимущественно в фильмах ужасов. За качество грима в фильмах ужасов его прозвали «мастером крови» 🔥

Созданный Томом Савини авторский грим можно увидеть в классических фильмах ужасов «Рассвет мертвецов» 1978 года и «День мертвецов» 1986 года. За обе работы актер и гример получил две кинопремии «Сатурн». Кроме этого, он задействован как гример в огромном количестве знаковых хоррор-фильмов.

Интересно, что во время съемок картины Роберта Родригеса «От заката до рассвета» в 1995 году Том Савини лично консультировал гримеров. И не зря - результат работы грим-департамента поражает 🎬

Эффект Манделы в кино. Часть 1🎬

Эффектом Манделы называют случаи, когда очень много людей помнят что‑то, чего не было на самом деле 🧐
Так, например, зрители вспоминают целые сцены с участием персонажей, но на самом деле они выглядят иначе 😱

Так, в первой части «Звёздных войн» главный герой Люк Скайуокер сталкивается со злодеем Дартом Вейдером.

В самый кульминационный момент Вейдер произносит шокирующую фразу: «Люк, я твой отец».

А вот и нет!

На самом же деле Дарт отвечает на реплику героя: "Ты убил моего отца!"
"Нет, я - твой отец" 😈

Было такое?
Да, такая концовка лучше - 🔥
Нет, все по оригиналу - 👀

Эффект Манделы в кино. Часть 2🎬

В легендарном фильме "Молчание ягнят" (1990) Энтони Хопкинс сыграл одного из самых известных маньяков в истории кино. И точно самого харизматичного. Ганнибал Лектер появлялся в картине примерно на 15 минут, но запомнился абсолютному большинству зрителей и принёс актёру заслуженный "Оскар".

Первое появление Лектера на экране является одной из важнейших сцен для экспозиции.

Агент ФБР Кларисса Старлинг подходит к камере, где стоит преступник с немигающим взглядом. И дальше он произносит «Здравствуй, Кларисса».

Снова не угадали!😁😜

Он говорит "Good morning" ("Доброе утро". В русском дубляже иногда можно встретить "Добрый день").

Весьма странно, что зрители запомнили момент именно как приветствие по имени, ведь было бы странно, если бы профессор Лектер так обратился к агенту до того, как она представилась🧐

А как вы запомнили фразу из легендарного триллера?

🎬 - Доброе утро/Добрый день
🔥 - Здравствуй, Кларисса

Эффект Манделы в кино. Часть 3🎬

В первой части нашей импровизированной рубрики об эффекте Манделы в кино мы говорили о знаменитой фразе Дарта Вейдера, повествующей о кровной связи с Люком Скайуокером.

Сегодня же, в заключительной части, мы поговорим о менее известном факте из вселенной Джорджа Лукаса.

Конечно, все мы помним, как выглядит робот‑переводчик C3PO — человекоподобный андроид из металла золотого цвета.

Или... почти золотого?

Всё дело в том, что в оригинальной трилогии правая нога этого робота серебряная 🧐

Почему же в нашей памяти отложилось, что забавный андроид золотой от макушки до пят?

Объяснение довольно простое: в первых сценах франшизы C3PO путешествует по пустыне, и жёлтый песок, отражаясь в металле, сглаживает разницу.

Данный эффект становится реальностью в последних фильмах серии (там робот и правда полностью золотой), но всё же, говоря об оригинальной трилогии, мы говорим и об эффекте Манделы 📹

А каким вы запомнили C3PO?

🏆- только золотой, не разрушайте детские воспоминания
🗿- вау, и правда серебряная нога!

Что такое производственный ад? 🔥

Производственный, или проектный ад (англ. development hell), — термин, применяемый в медиаиндустрии и касающийся идей и сценариев, находящихся в разработке длительное время.

Так, кинематографическая индустрия приобретает права на экранизацию популярных литературных произведений, компьютерных игр, комиксов, но иногда требуется долгое время для реализации подобных проектов на экране.

Один из самых ярких примеров в этом плане - фильм Терри Гиллиама «Человек, который убил Дон Кихота» (2018).
Производство картины заняло... 29 лет! 🎬

Ставьте 🔥, если хотите узнать больше об истории создания этого фильма!

Производственный ад, как он есть 🔥🎬

Как мы и обещали, рассказываем об истории создания фильма "Человек, который убил Дон Кихота".

Производство картины заняло 29 лет. Терри Гиллиам дважды приступал к съёмкам с разным составом актёров, прежде чем фильм удалось воплотить.

Впервые Терри Гиллиам задумал экранизацию романа Сервантеса ещё в 1989 году.
Он подписал контракт с продюсерской компанией Phoenix Pictures, на роль Дон-Кихота рассматривался Шон Коннери, а на роль Пансы — Дэнни Де Вито и Найджел Хоторн. Однако Гиллиам посчитал, что ему выделили слишком скромный бюджет, и покинул проект.

Студия подписала другого режиссёра, однако в 1997 году проект был закрыт.

В 1998 году Гиллиам впервые использовал название «Человек, который убил Дон Кихота», и переписал сценарий.

В 2000-м году Гиллиам начал съемки, которые почти с самого старта начала преследовать череда неудач.
Самым большим ударом по производству стала травма спины уже пожилого на тот момент исполнителя главной роли Жана Рошфора, который не смог продолжить работу...

Терри Гиллиам вновь прикрыл проект и занялся другими фильмами.

В нулевых фильм настигла череда финансовых проблем, вновь затормозившая производство. О них мы расскажем в следующем посте🎬

Чем же закончился производственный ад Гиллиама? 🔥

Продолжаем рассказывать про самый известный случай производственного ада в кинематографе.

В мае 2006 года Терри Гиллиам заявил, что все правовые споры решаются немецкой страховой компанией и съёмки возобновятся.

Жан Рошфор, первоначальный исполнитель главной роли, не вернулся в проект, и на данную позицию претендовали и Джонни Депп, и Юэн Макгрегор.

Однако в августе 2010 года съёмки картины были отложены из-за финансовых трудностей 💵

Осенью 2010 года Гиллиам на Фестивале американских фильмов в Довиле объявил о том, что съёмки начнутся не раньше сентября 2011 года, если найдутся те, кто сможет финансировать застоявшийся проект 🧐

На поиски инвестора ушло без малого 3 года, и в ноябре 2014 года появилась информация, что фильм находится в стадии подготовки к производству.

В феврале 2016 года Терри Гиллиам, которому для создания фильма требовались как минимум 16 млн евро, познакомился с португальским продюсером Паоло Бранко, пообещавшим раздобыть необходимое финансирование к сентябрю 2016 года.

На Каннском кинофестивале в мае 2016 года Терри Гиллиам сообщил, что съёмки фильма начнутся в этом году с новыми актёрами, однако стартовали они в итоге только через год. Роль Дон Кихота исполнит Джонатан Прайс 🎬

Вымученный фильм вышел на экраны в 2018 году, став, таким образом, эталоном проектного ада 🔥

Позавчера исполнилось 38 лет со дня ужасной катастрофы, изменившей облик планеты навсегда. 26 апреля 1986 года произошло разрушение реактора четвёртого энергоблока Чернобыльской атомной электростанции (недалеко от города Припять). Это событие вошло в историю как Чернобыльская катастрофа.

Этому событию посвящено множество книг, статей, обзоров и, конечно, кинопроизведений. Споры о причинах аварии и изучение её последствий не утихают до сих пор 🎥

Одним из самых известных кинопроектов, посвященных аварии, стал мини-сериал HBO 2019 года "Чернобыль", поразивший зрителей скрупулезным отношением к деталям и во многом достоверным отображением советской действительности.

Интересно, что перед тем, как написать сценарий к «Чернобылю», сценарист Крейг Мейзин в течение двух с половиной лет собирал архивные материалы. Стоит сказать, что Мейзин пошёл на художественные допущения — наряду с реальными историческими лицами в сериале действуют вымышленные и собирательные персонажи, олицетворяющие многих участников ликвидации аварии.

Помимо документальных источников, Мейзин вдохновлялся и литературными произведениями, одним из которых была «Чернобыльская молитва» белорусской писательницы Светланы Алексиевич.

Сериал был запущен в производство в 2017 году. Режиссером стал известный шведский кинематографист и музыкант Юхан Ренк.

Местом для съёмок Чернобыльской АЭС послужила Игналинская АЭС в Литве.

Позже мы расскажем о реакции на сериал мирового кинозрителя, а также о влиянии катастрофы на мировой кинематограф 🎞