Неожиданно решил, что всё-таки хочу свой канал в телеграме и понял про что я хочу писать, про новую музыку. Для первого поста выбирать новый клип Дорна и Грибов я совершенно не хотел, а выбрал что-то более нейтральное – новый EP от СБПЧ.

Мне кажется или СБПЧ как-то слишком часто выпускает новые ЕП и альбомы. Конечно если качество не страдает то почему бы и нет, но хорош ли ер? Вот что что, а о «Выброшу голову – пусть думает сердце» сложно сказать такое.
Первая песня «Конец света» вышла сумбурной и как многие песни держится только благодаря припеву. Хотя если прислушаться, то всё равно сложно понять в чём смысл песни. Ну то есть вроде конец света, но появляется там какая-то Таня и танец света, то есть слова конечно запоминаются, ноо звучит абсурдно. Песня на самом деле о грустном, об раставании. Очень мелодичная, ноо некоторые эффекты в музыке сделаны, как мне кажется зря и больше для разнообразия. В общем музыка отпугивает своим холодом. Слушать в плеере совершенно не тянет её, да и танцевать тоже.

«Думай, сердце!» – увидеть смысл песни здесь можно уже из названия. Музыка в слишком увесилительном стиле, добавлены некоторые странеые элементы музыки под конец, всё в стиле сбпч, но не цепляет. Цепляют слова, но не так уж, потому что просто прямым текстом говорят о песне.

«Без выходных» – по названию можно вспомнить предыдущий проект группы. Даже удивляешься, раньше было: "без выходных нам точно никак", а теперь мы просто без выходных. Стиль берёт своё начало из предыдущего альбома, там это было представлено в ностальгической песне "Школа". Здесь же опять всё скрывается в растовании и на самом деле очень странно это расскрывается. Безусловно нужно оценивать эту песню спустя некоторое время, может быть она раскроется, но пока всё это совершенно не хочется назвать хитом.

Тенденция смысла альбома: идея о раставании, в начале просто конец, дальше мысли вернуть, а в конце уйди в работу. Конечно, оь этом не говорится прямым текстом, но поймать тенденцию реально. Стиль музыки позиционирует себя как весёлый, но грусть охватывает слова и совсем нельзя назвать ЕР жизнерадостным. Пока это не хит, их не хочешь включать снова и снова. Со временем конечно распробовать вполне можно, но об этом можно сказать только спустя недели.

Захотел поймать хайп и написать про новую песню Грибов, потому что
Между нами тает лёд, пусть теперь нас никто не найдёт.
Мы промокнем под дождём и сегодня мы только вдвоём

Все песни грибов запоминаются с первого раза, и «Тает лёд» не исключение. Группа своей музыкой очень хорошо давит на ностальгию по 90-ым, но в тоже время нельзя сказать, что это копия чего-то, музыка вполне уникальна. Удивляет и заставляет уважать, как из чего-то полу-стёбного выходит что-то такое. Грибы хорошо используют слова песни, в которых вроде как нет раскрытых в открытую заезженных тем для рэпперов, но в тоже время смысл лежит перед глазами.

Основой и главной составляющей песни является конечно же припев, но припевы необходимо объединять между собой, так и тут это сделано с помощью двух «моментов», которые так вышло идут подряд друг за другом.
В первом таком «моменте» сразу угадывается стиль жены одного из участников группы – Луны. Мелодичная и воодушевлённая музыка сочетается с хорошим голосом, наверно самый лучший момент в песне. Но вот после идёт то что называют «реп», ужасный голос просто зачитывается речетативом, и если на слова можно и не обратить внимание, то вот голос отпугивает сразу. Начался стиль тру русского рэпа, я очень хотел выключить песню, да простят меня все почитатели. Но так сказать выдержал и всё закончилось отличным припевом. Про припев сказать ничего особого не могу. Слова очень привязчивы, вот только слово «пусть» угадывается из общего смысла, слишком быстро проговаривается, что в принципе не портит реакцию.

Отдельно хочется заявить о качестве клипа. Никакого пафоса, вроде бы обычная улица, но операторская работа на высоте. Клип выполнен на уровне западных. А стёбное интервью в начале это просто что-то. У грибов всё-таки есть чувства вкуса и чувства нынешнего поколения, это конечно клёво.
https://youtu.be/i9AHJkHqkpw

Неожиданно начало марта нас порадовало анонсом нового альбома Alt-J и выпуском первой песни с него 3WW. Слухи о работе над новым альбомом грели нас давно и вот 9 июня мы его услышим. А пока разберём их сингл с альбома.

3WW – Three Worn Words – три изношенных слова. Песня о любви, но не о той романтичной, а о некой специфической. Описывается некая первая любовь своебразного юноши, которую он не может просто выразить словами, он считает эти слова слишком скучными. Думаешь о том кому же предназначены его слова. Но далее повествователь знакомит с истинным происхождением этих чувств и всё встаёт на места, всё идёт от животных чувст. В тоже время нас знакомят с девушками, у которых чувства любви это что-то простое и работает чисто по нажатию кнопки. То есть ничего серьёзного из этой связи построить не выйдет. А любовь ли это была. Песня заставляет задуматься, а что именно имел в виду автор. В начале можно было подумать, что это песня про какую-то любовь за гранью, а на самом деле эта любовь совершенно не дотягивает до настоящей, в этом и смысл фразы «3 заезженных слова».
В припеве можно заметить прикольную отсылку о вреде чувств любви к памятнику любви в Вероне. Памятник Джульете для удачи в любви необходимо потереть за грудь, в итоге со временем внешний слой груди стёрся и так сказать стало заметно пагубное влияние желания любви.

Музыка всё такая же уникальная, раслабляющиеся с добавлением чего-то восточного. Заставляет впасть в транс, а когда вы окажетесь в нём расскажет вам милую историю. Песня выполнена для расслабления и раздумье. Также в ней можно услышать голос солистки группы Wolf Alice.

Видеоряд представлен в виде психоделической вставки из игры LSD: Dream emulator. Эмультор сна, а может это всё сон?

∆ очень порадовали новой работой. У них получилось выдать что-то уникальное и не напоминающие старые альбомы, но надо оценить весь альбом целиком, чтобы делать выводы. Я также надеюсь, что в новом альбоме будет достаточно и более живых песен. В общем ждём 9 июня.
https://youtu.be/bDUUOt30TGA

Ещё немного о Alt-J, сегодня у них в фейсбуке вышел пост, в котором цифры и некоторые буквы. Ну в общем само собой это HEX, слишком просто было догадаться. Original:

We are overwhelmed by the response so far to 3WW. It's an unconventional piece of music that takes a few listens, we know, but the positive messages we've received about it prove to us that we have the best fans around: thoughtful and passionate, as well as patient. Thank you so much. We can't wait for you to hear more. ª¤wW2 ¦öR b F†ö

Ну в общем они благодарны за то что мы послушали их песню и оставили позитивные отзывы))

Update: Ну в общем я ещё как-то нечаянно расшифровал последнюю часть сообщения, там было: «Gus, Joe, & Thom». Прикольные загадки))

Сегодня на повестке дня у нас песня с нового альбома The Drums, которая вышла совершенно незаметно. Группа является очень уникальной, в которой в одно время играют лёгкие рифы, и в тоже время можно услышать некие нотки пост-панка. Новый альбом выйдет 16 июня.

«Blood under my belt» – название песни, на самом деле сложно понять смысл фразы. Гугл не говорит ничего про кровь под ремнём, но смысл фразы «under the belt» можно озвучить, как быть профессионалом в чём то. Нет, в этой песне не про убийства, а про то что главный герой профессионал в делать людям больно. Альбом кстати называется «Abysmal Thoughts» – ужасные мысли.
Песня рассказывает о герое, который хочет вернуться к своей бывшей возлюбленной. Он знает что причинил ей много боли в прошлом и знает, что она не верит ему, но он всё равно поёт, что всё ещё любит её. Стиль песен Drums влияет на передачу интонации этих слов и кажется, как будто это всё всего-лишь насмешка, а на самом же деле, он просто осознал, что смерть близка и не хочет умирать одиноким.

Стиль песни отдаёт старыми хитами, это всё такой же лёгкий инди-рок, который можно назвать даже сёрф-рок. Возможно это и хорошо, что Drums не изменяют своего стиля, но ничего нового в плане музыки песня не принесла. Даже просто тяжело сказать, что это новая песня, она отлично вписывается и в предыдущие альбомы.
Под Blood under my belt также круто танцевать, так что ждём новый альбом, главное чтобы качество осталось на уровне, а то что ничего нового, ну и что, пока работает пускай, группу подобной Drums сложно встретить.
https://youtu.be/_G7LYj7hnW8

Спустя три года Kassabian хочет порадовать нас новым альбомом. Теперь название альбома не будет звучать так странно, а будет иметь обычное название – For Crying Out Loud. Цифры с указание времени длительности всех песен ушли.

В песне You’re In Love With a Psycho сразу угадываются нотки предыдущего альбома kasabian. Много каких-то внешних звуков, но также в начале песни можно услышать хорошее влияние гитары. А вот в припеве влияние электроники делает своё дело. Песня очень мелодичная, звучит уверенно и свежо. Конечно группа уже давно сместилась от причислению себя к жанру альтернативы, но здесь, как раз чувствуется, что попытки вернуться есть. Звучит всё это очень круто и живо.

Главные слова песни, они видны в названии, это «Ты влюблена в психа». Одна любовь в последнее время. Серджио Пиззорно, гитарист группы, в своём инстаграме даже написал, что эта песня это гимн для каждого. Он подразумевал, что в каждых отношениях либо ты, либо твой партнёр и есть тот самый псих в которого влюблены. Песня написана немного по-сумашедшему, смысл улавливается, но состыковать получается только через догадки. Как понимаю все идёт от того что девушка всё время игнорирует парня, хотя в тоже время парень(главный герой) утверждает, что она влюблена в него, ну то есть в психа. Главный герой не может найти своё место и он поёт серенаду, что девушка заставляет ходить кругами, ну в общем лезть на стену. После есть слова, что у них была и остаётся духовная связь, но почему-то всё оборвалось. Под конец песни он спрашивает себя: может быть это правильное решение? И в итоге повторяет, что она влюблена в психа и ничего с этим не сделаешь.

Альбом должен выйти в конце апреля, в itunes – 28 апреля. Эта группа как-то уже давно влилась в список хедлайнеров и им удаётся удерживать качество на хорошем уровне. А концерты с ними это что-то запредельное и отдельное, кстати летом ждём их.

It’s enough just to make me go crazy, crazy, crazy
Вышедший более месяца назад сингл Love от Lana Del Rey прекрасен. На этом можно было поставить точку, но песня Love это не опять банальная песня о разбитом сердце, это нечто иное задумка в ней кроется в совершенно другом смысле.

В песне на самом деле затрагивается две главных темы. Одна из них рассказывает нам насколько безграничны возможности детей нынешнего поколении. У них есть всё чтобы мир был перед ними. Далее очень плавно тема перетекает в то, что это «всё» способно погубить всё самое лучшее, а этого достаточно чтобы стать спятить и впасть в депрессию. А дальше мы слышим, что по общей сути нет различий от стиля вашей жизни: работаете ли вы в офисе или ходите по модным кофейням, счастье всё равно заключается в смысле быть молодым, то есть открытым для чего-то нового, и быть влюблённым в кого-нибудь. Всё несчастье перекроет молодость и любовь.
Самое интересное изначально песня была зарегистрирована, как «Young and in Love», но в конечном вариантее всё сводится к банальной любви.

Музыка обаладает чем-то пленительным. Она остаётся уникальной, но в тоже время обладает всем тем за что мы так любим Лану. Всё также хочется мечтать и летать в облаках. Гитары совсем не осталось, зато отменно слышатся низы. Медленные барабаны и электроника творит чудеса.

Вся песня, как и клип, наполнена ностальгией. Клип немного психоделичен. Нам показывают веселёх молодых людей и в тоже время движение, движеие вперёд и возможно прочь. Но где бы ты не оказался, самое главное кто тебя окружает.

Лана всё не устаёт фанатеть по америке 50-ых, хоть и не вкладывает в это главный смысл, но это всё очень легко улавливается и love не исключение. Сингл, как я говорил в начале, прекрасен, это новый хит от прекрасной Ланы. Самое прекрасное, что она вроде бы и затрагивает банальные темы, но всё равно в них содержится некоторая уникальность.
https://youtu.be/3-NTv0CdFCk

Немного BREAKING NEWS!!! Вышли новые песни у Gorillaz!

Ну а вообще смотрим клёвый клип https://youtu.be/5qJp6xlKEug

Новая песня у Alt-J. На первый взгляд звучит очень свежо и круто.
https://youtu.be/AkuveBPhkII

Можно заявить, что новые песни Gorillaz это пока главное событие в музыке 2017 года. И главное оно даже не потому что у всех вдруг разыгралась ностальгия, а потому что эти новых четыре трека вышли очень топовыми.

Ascension – услышать и умереть. А потом воскреснуть, чтобы послушать её вновь! Такой быстрый, активный качающий электронный хип-хоп. Воскрешение произошло. Зачитка хип-хопа на высоте, голос Vince Staples отлично ложится на музыку. Музыка насыщенна футуристикой, масштабом, уникальностью и идеальной скоростью. Если вы не чувствуете этого надвигающегося нечто, то я не знаю что с вами. Всё начинается с темы конца света, веселись пока можешь! Но истинный смысл слов, который постепенно раскрывается к середине это расизм и неравенство в обществе. Конец света надвигается, но больше в локальном масштабе. Но главный предпосыл идёт в припеве, мир вокруг летит в ад, но почему ты не должен продолжать кайфовать от жизни. Трек очень мощный захватывает с первых секунд и не отпускает до конца. Единственное что не радует, так длительность песни, конечно удлиняя песню был шанс взять слишком критический радиус и попасть в штопор, но так хочется чтобы трек не кончался до самого конца света.
https://youtu.be/hBA0PUQCvIA

Шугейз – многие даже понятия не имеют в чём заключается этот жанр музыки. Шугейз состоит на гитарном звучании, и не обычном, а на экспериментальном и воздушном.

Спустя 22 года одна из знаковых групп шугейзинга Slowdive решила порадовать анонсом нового альбома Dead Oceans, выпустив при этом в начале января сингл Star Roving. А в конце марта slowdive выпустили ещё одну песню с нового альбома.

Sugar for the Pill – и сразу стоит сказать, что по первому взгляду нельзя назвать истинным представителем шугейза. В начале песни преобладают обычные меланхоличные мотивы, далее они перетекают в смесь гитарного шугейза и воздушного дрим-попа, но он немного необычный и в какой момент переполняется различными звуками. В это заключается одна из главных претензий: музыка слишком облегчена звуком в начале и загружена под конец. В припеве звучат непонятные звуки с синтезатора, они конечно придают воздушность, но она кажется такой ненатуральной. И вот под конец всё это перемешивается и получаешь ощущение сборной солянки. Возможно брался ориентир на некую попсовость и новизну. Сравнивая с январьским синглом Star Roving, там слышишь узнаваемые и хорошо сочетающиеся мотивы, а здесь что-то совершенно другое, не сказать что это совершенно плохо.

История расказанная сквозь эти неравнодушные мотивы повествуют нам о разрушение отношений: «сахар в таблетке, ты же знаешь, что это просто так». Тексты наполнены лёгкими аналогиями, что всё так и должно произойти.
Это новая страница в истории Slowdive, в звучании Sugar of the Pill есть много превосходных моментов, нельзя просто пройти мимо, но пытаясь сделать идеал, получилась некая посредственность со звуками, которые не особо хорошо сочетаются между собой.
https://youtu.be/BxwAPBxc0lU