Ресурсы для уже влюбленных и только влюбляющихся в искусство
Сделали подборку журналов, порталов и других интернет-ресурсов об искусстве, которые нас вдохновляют. Вдохновляйтесь с нами за компанию.
1. Google Arts & Culture
Самый большой виртуальный музей в мире от Google. Посмотреть и почитать о произведениях искусства, сходить на экскурсии, познакомиться с последними новостями — здесь можно сделать все и немного больше.
2. The Art Newspaper Russia
Электронная версия одноименного бумажного издания. Для международной сети The Art Newspaper пишут корреспонденты из 30 стран, а сама газета распространяется в 60 странах. За самыми свежими и авторитетными новостями в сфере искусства — сюда.
3. Arzamas.academy
Просветительский проект, посвященный гуманитарным наукам. Среди прочего здесь найдется множество заметок, статей, интервью, лекций и онлайн-курсов об искусстве. Отдельно отметим раздел «Ликбезы» с полным погружением в большие и страшные темы (видео + аудиолекция + проверочный тест).
4. World Art
Информационно-справочный портал о живописи, архитектуре, кино и других видах мирового искусства. Впечатляет разнообразием форматов материалов: рецензии, обзоры, статьи, биографии, тексты произведений, галереи работ и многоточие.
5. «Артхив»
Социальная сеть художников, где найдется место всем интересующимся искусством. Коллекции живописи, новые работы, товарищи по интересам, справочная информация — здесь собрано много полезностей. Обязательно загляните в «Энциклопедию Артхива», которая говорит просто о сложном и интересно о скучном.
6. Блог Учителя
Блог искусствоведа Валентины Феофилактовой. Здесь не так много обширных комментариев, достаточно объективности и с лихвой — фотографий из путешествий автора, которые работают не хуже уроков искусствоведения.
7. Arts Journal: Daily Arts News
Ежедневный дайджест по мировым новостям искусства и культуры. Составляется на основе англоязычных изданий, и это отличный повод прокачать знания в области искусства и заодно языка.
Сделали подборку журналов, порталов и других интернет-ресурсов об искусстве, которые нас вдохновляют. Вдохновляйтесь с нами за компанию.
1. Google Arts & Culture
Самый большой виртуальный музей в мире от Google. Посмотреть и почитать о произведениях искусства, сходить на экскурсии, познакомиться с последними новостями — здесь можно сделать все и немного больше.
2. The Art Newspaper Russia
Электронная версия одноименного бумажного издания. Для международной сети The Art Newspaper пишут корреспонденты из 30 стран, а сама газета распространяется в 60 странах. За самыми свежими и авторитетными новостями в сфере искусства — сюда.
3. Arzamas.academy
Просветительский проект, посвященный гуманитарным наукам. Среди прочего здесь найдется множество заметок, статей, интервью, лекций и онлайн-курсов об искусстве. Отдельно отметим раздел «Ликбезы» с полным погружением в большие и страшные темы (видео + аудиолекция + проверочный тест).
4. World Art
Информационно-справочный портал о живописи, архитектуре, кино и других видах мирового искусства. Впечатляет разнообразием форматов материалов: рецензии, обзоры, статьи, биографии, тексты произведений, галереи работ и многоточие.
5. «Артхив»
Социальная сеть художников, где найдется место всем интересующимся искусством. Коллекции живописи, новые работы, товарищи по интересам, справочная информация — здесь собрано много полезностей. Обязательно загляните в «Энциклопедию Артхива», которая говорит просто о сложном и интересно о скучном.
6. Блог Учителя
Блог искусствоведа Валентины Феофилактовой. Здесь не так много обширных комментариев, достаточно объективности и с лихвой — фотографий из путешествий автора, которые работают не хуже уроков искусствоведения.
7. Arts Journal: Daily Arts News
Ежедневный дайджест по мировым новостям искусства и культуры. Составляется на основе англоязычных изданий, и это отличный повод прокачать знания в области искусства и заодно языка.
Почему серьезные компании любят названия-антропонимы и что не так с этим в России
Консалтинг, аудит, юридические услуги — сегменты, где доля брендов-фамилий близка к 100%. В мировой банковской сфере похожая картина. Названия очень многих крупных кредитных учреждений — это имена и фамилии основателей. Причина такой популярности антропонимов проста. Имя человека как название рефлекторно вызывает больше доверия: качество словно гарантируется личной репутацией учредителя.
А как в России? В названиях российских банков антропонимы практически не встречаются. В топ-300 кредитных учреждений по версии banki.ru названия распределены следующим образом:
— 32% составляют информирующие слоговые соединения («Сбербанк», «Внешэкономбанк», «Промсвязьбанк»);
— 31% — доля отвлеченных названий («Открытие», «Авангард», «Альфа-банк»);
— 14% составляют аббревиатуры (ВТБ, МДМ, МТС);
— 23% занимают развернутые описания и топонимы («Банк Москвы», «Кредит Европа Банк» и так далее).
Итого почти 100%. Только один полностью российский банк из 300 носит название-антропоним. И вы точно его знаете. Вы за использование имен собственных в названии брендов или против?
По материалам книги «Одним словом»
Консалтинг, аудит, юридические услуги — сегменты, где доля брендов-фамилий близка к 100%. В мировой банковской сфере похожая картина. Названия очень многих крупных кредитных учреждений — это имена и фамилии основателей. Причина такой популярности антропонимов проста. Имя человека как название рефлекторно вызывает больше доверия: качество словно гарантируется личной репутацией учредителя.
А как в России? В названиях российских банков антропонимы практически не встречаются. В топ-300 кредитных учреждений по версии banki.ru названия распределены следующим образом:
— 32% составляют информирующие слоговые соединения («Сбербанк», «Внешэкономбанк», «Промсвязьбанк»);
— 31% — доля отвлеченных названий («Открытие», «Авангард», «Альфа-банк»);
— 14% составляют аббревиатуры (ВТБ, МДМ, МТС);
— 23% занимают развернутые описания и топонимы («Банк Москвы», «Кредит Европа Банк» и так далее).
Итого почти 100%. Только один полностью российский банк из 300 носит название-антропоним. И вы точно его знаете. Вы за использование имен собственных в названии брендов или против?
По материалам книги «Одним словом»
Разбираемся в типах мышления
Чтобы создать что-то по-настоящему новое, надо упорядочить мыслительный процесс. Если точнее: верно использовать три вида мышления — дивергентное, латеральное и конвергентное. Разбираемся, что есть что.
Дивергентное мышление — это поиск решений за пределами очевидного. То есть вместо того чтобы сразу найти одно «правильное» решение, вы предлагаете огромное количество разных вариантов.
Латеральное мышление — это такой подход к решению проблем, при котором человек смотрит на проблему под разными углами, пытаясь найти наилучшее решение.
Конвергентное мышление — это выбор лучших решений из широкого ряда вариантов. Оно дополняет два других вида мышления и не позволяет останавливается на одной классной задумке, если обсуждение только началось.
В этой статье можно подробнее прочитать, как использовать каждое из этих типов мышления.
Чтобы создать что-то по-настоящему новое, надо упорядочить мыслительный процесс. Если точнее: верно использовать три вида мышления — дивергентное, латеральное и конвергентное. Разбираемся, что есть что.
Дивергентное мышление — это поиск решений за пределами очевидного. То есть вместо того чтобы сразу найти одно «правильное» решение, вы предлагаете огромное количество разных вариантов.
Латеральное мышление — это такой подход к решению проблем, при котором человек смотрит на проблему под разными углами, пытаясь найти наилучшее решение.
Конвергентное мышление — это выбор лучших решений из широкого ряда вариантов. Оно дополняет два других вида мышления и не позволяет останавливается на одной классной задумке, если обсуждение только началось.
В этой статье можно подробнее прочитать, как использовать каждое из этих типов мышления.
Блог издательства «Манн, Иванов и Фербер»
Я хочу больше идей! Или как использовать мышление на всю катушку - Блог издательства «Манн, Иванов и Фербер»
Три главных вопроса, которые периодически тревожат творческих безумцев, успешных бизнесменов и других жителей планеты Земля: как придумать гениальную идею, превратить её в классный проект и успешно реализовать. Уже скоро у нас появится книга с ответами. Правда…
Forwarded from SETTERS Media
О книге «Рисовый штурм» слышали все: она толстая, тяжелая, желтая и, говорят, невероятно полезная. В ней описано, как придумывать идеи. И все рекламщики ее друг другу советуют, но почти никто ее так и не прочитал. Потому что она толстая и тяжелая.
Так что мы заставили проджекта Руслана Павлишина опробовать каждую механику креативного мышления из книги на своих проектах и проверить, работает ли это. Читайте описание первого эксперимента по ссылке:
https://clck.ru/ENf54
Так что мы заставили проджекта Руслана Павлишина опробовать каждую механику креативного мышления из книги на своих проектах и проверить, работает ли это. Читайте описание первого эксперимента по ссылке:
https://clck.ru/ENf54
Medium
Рисовый штурм: как использовать креативные механики в SMM
Наш идеи ограничены лишь рамками нашего сознания. Чаще всего мы не можем придумать новую идею, потому что: «это дорого», «так нельзя», «а…
Как искусство может сделать вас успешнее
Зачем современному человеку изучать историю изобразительного искусства и архитектуры? Последние несколько лет история мировой художественной культуры перестала быть чем-то эфемерным, спрятанным за тяжелыми дверями музеев и недоступным для большинства обывателей.
На завершающей лекции цикла #мифвбританке искусствовед Татьяна Быковская расскажет о том, почему изучение искусства – это не только практичная возможность получить новые знания, но и наполнить свою душу и тело целой палитрой чувств и мыслей, способных сделать нас успешнее, креативнее, здоровее и счастливее. Татьяна поделится своим собственным опытом и наблюдениями, а также материалами книги Бриджит Пейн «Как искусство может сделать вас счастливее».
О спикере: вот уже более пяти лет Татьяна ведет популярный блог по истории изобразительного искусства и архитектуры и преподает, чтобы ежедневно делиться своей любовью к миру искусства и вместе со своими читателями и слушателями знакомиться с новыми страницами огромного мира, способного изменить нас в лучшую сторону и научить видеть прекрасное даже в будничной рутине.
Мероприятие бесплатно, нужно только зарегистрироваться здесь
Зачем современному человеку изучать историю изобразительного искусства и архитектуры? Последние несколько лет история мировой художественной культуры перестала быть чем-то эфемерным, спрятанным за тяжелыми дверями музеев и недоступным для большинства обывателей.
На завершающей лекции цикла #мифвбританке искусствовед Татьяна Быковская расскажет о том, почему изучение искусства – это не только практичная возможность получить новые знания, но и наполнить свою душу и тело целой палитрой чувств и мыслей, способных сделать нас успешнее, креативнее, здоровее и счастливее. Татьяна поделится своим собственным опытом и наблюдениями, а также материалами книги Бриджит Пейн «Как искусство может сделать вас счастливее».
О спикере: вот уже более пяти лет Татьяна ведет популярный блог по истории изобразительного искусства и архитектуры и преподает, чтобы ежедневно делиться своей любовью к миру искусства и вместе со своими читателями и слушателями знакомиться с новыми страницами огромного мира, способного изменить нас в лучшую сторону и научить видеть прекрасное даже в будничной рутине.
Мероприятие бесплатно, нужно только зарегистрироваться здесь
Истинный стиль от Дэвида Огилви в рекламе Schweppes
Продолжаем вдохновляться богатым наследием Дэвида Огилви: вспомним рекламную кампанию Schweppes, которая повысила продажи напитков более чем на 500%. Ее Огилви разработал в 1953 году. Текстовому сообщению самый знаменитый копирайтер отвел роль короткого и сугубо информативного сопровождения (сообщалось о том, когда фирма Schweppes была основана и о том, что ее тоник хорошо освежает). Основное место в рекламе было отдано фотографии и образу в целом, который должен был зацепить американцев своей британской оригинальностью.
Для воплощения идеи Огилви привлек одного из менеджеров Schweppes — Эдварда Уайтхеда, бывшего офицера английского флота. Элегантный, высокий мужчина с бородой, которая в то время была для Америки не менее удивительным явлением, чем повязка на глазу (помните о кампании Огилви с одноглазым для Hathway?), сделал свое дело.
В рекламной серии командор Уайтхед был представлен в различных ситуациях: вот он прибыл убедиться в качестве напитка Schweppes, доставленного в Америку; здесь он стал лондонским послом от Schweppes; а тут он уже президент американского отделения компании. Очень быстро Уайтхед стал настолько популярным, что превратился в героя анекдотов. В общей сложности образ командора эксплуатировался в рекламе напитков на протяжении 18 лет.
Продолжаем вдохновляться богатым наследием Дэвида Огилви: вспомним рекламную кампанию Schweppes, которая повысила продажи напитков более чем на 500%. Ее Огилви разработал в 1953 году. Текстовому сообщению самый знаменитый копирайтер отвел роль короткого и сугубо информативного сопровождения (сообщалось о том, когда фирма Schweppes была основана и о том, что ее тоник хорошо освежает). Основное место в рекламе было отдано фотографии и образу в целом, который должен был зацепить американцев своей британской оригинальностью.
Для воплощения идеи Огилви привлек одного из менеджеров Schweppes — Эдварда Уайтхеда, бывшего офицера английского флота. Элегантный, высокий мужчина с бородой, которая в то время была для Америки не менее удивительным явлением, чем повязка на глазу (помните о кампании Огилви с одноглазым для Hathway?), сделал свое дело.
В рекламной серии командор Уайтхед был представлен в различных ситуациях: вот он прибыл убедиться в качестве напитка Schweppes, доставленного в Америку; здесь он стал лондонским послом от Schweppes; а тут он уже президент американского отделения компании. Очень быстро Уайтхед стал настолько популярным, что превратился в героя анекдотов. В общей сложности образ командора эксплуатировался в рекламе напитков на протяжении 18 лет.
Если у вас нет времени читать, время на послушать найдется всегда — мы все стоим в очередях и пробках, моем посуду или бегаем. Подготовили для вас полезную трехчасовую аудиокнигу, которая включает 7 глав из 7 бестселлеров:
⠀
— «45 татуировок менеджера»,
— «Никогда-нибудь»,
— «Как разговаривать с мудаками»,
— «Джедайские техники»,
— «Важные годы»,
— «Правила мозга»,
— «Мечтать не вредно».
⠀
Забирайте вот здесь
⠀
— «45 татуировок менеджера»,
— «Никогда-нибудь»,
— «Как разговаривать с мудаками»,
— «Джедайские техники»,
— «Важные годы»,
— «Правила мозга»,
— «Мечтать не вредно».
⠀
Забирайте вот здесь
Forwarded from PSD | Дизайн-пространство
Друзья, нас уже ДЕСЯТЬ ТЫСЯЧ! Выражаем вам свою любовь через поступки и дарим книги в знак нашей благодарности.
Вместе с издательством «МИФ» мы решили запустить конкурс. Разыгрываем книги «О шрифте», «Дизайн привычных вещей», «Я хочу больше идей», «Гибкий ум», «Дзен-камера».
Условия простые:
💥Быть подписанным на @psd_eu и @Warholscat
💥Оригинально закончить фразу «Я дизайнер, а это значит...» и оставить её по ссылке: https://goo.gl/forms/rBF3gkyRC7cjqydq2
Самые крутые и обезбашенные фразы мы естествено опубликуем в PSD.
Всё это займёт у тебя несколько минут. Главное — скреативь и придумай свой лаконичный афоризм (можно со стёбом).
Победителей будет 5. Итоги через две недели.
Дерзай-банзай!
Вместе с издательством «МИФ» мы решили запустить конкурс. Разыгрываем книги «О шрифте», «Дизайн привычных вещей», «Я хочу больше идей», «Гибкий ум», «Дзен-камера».
Условия простые:
💥Быть подписанным на @psd_eu и @Warholscat
💥Оригинально закончить фразу «Я дизайнер, а это значит...» и оставить её по ссылке: https://goo.gl/forms/rBF3gkyRC7cjqydq2
Самые крутые и обезбашенные фразы мы естествено опубликуем в PSD.
Всё это займёт у тебя несколько минут. Главное — скреативь и придумай свой лаконичный афоризм (можно со стёбом).
Победителей будет 5. Итоги через две недели.
Дерзай-банзай!
Креатив — в голове. Как связаны творчество и нейробиология
Стремление к творчеству — уникальная черта, присущая только человеку. Но что стимулирует нашу творческую энергию, как ею управлять и совершенствовать? Ответы — в книге «Креативный вид», которую написали нейробиолог Дэвид Иглмен и композитор Энтони Брандт. Рассказываем про 6 фактов, которые помогают нам создавать прекрасное и стремиться к креативному: писать стихи и тексты, придумывать музыку, делать скульптуры и строить здания.
Стремление к творчеству — уникальная черта, присущая только человеку. Но что стимулирует нашу творческую энергию, как ею управлять и совершенствовать? Ответы — в книге «Креативный вид», которую написали нейробиолог Дэвид Иглмен и композитор Энтони Брандт. Рассказываем про 6 фактов, которые помогают нам создавать прекрасное и стремиться к креативному: писать стихи и тексты, придумывать музыку, делать скульптуры и строить здания.
«Все мы страдаем от своенравия неодушевленных предметов. Наконец-то появилась книга, которая может дать сдачи и этим предметам, и причастным к их созданию дизайнерам, производителям и иже с ними. Она облегчит вам душу и, возможно, вызовет в вас желание что-то исправить», — так писал об этой книге сам Айзек Азимов.
⠀
Впервые книга «Дизайн привычных вещей» была опубликована в 1988 году, с тех пор она переведена на множество языков. На днях мы выпустили обновленное издание культовой книги Дона Нормана.
⠀
Автор рассказывает о вещах, которыми мы пользуемся в повседневной жизни, и о том, почему они были созданы именно такими. Норман по полочкам раскладывает десятки предметов, интересно и аргументированно рассуждая об ошибках, совершенных при их проектировании. Красивое — это далеко не всегда удобное. Порой чайник может быть опасным, а входная дверь способна вывести из состояния душевного равновесия.
Книгу стоит прочитать и тем, кто создает дизайн привычных вещей, и тем, кто ими пользуется. Норман поможет нам всем понять друг друга, делая окружающий мир лучше.
⠀
Впервые книга «Дизайн привычных вещей» была опубликована в 1988 году, с тех пор она переведена на множество языков. На днях мы выпустили обновленное издание культовой книги Дона Нормана.
⠀
Автор рассказывает о вещах, которыми мы пользуемся в повседневной жизни, и о том, почему они были созданы именно такими. Норман по полочкам раскладывает десятки предметов, интересно и аргументированно рассуждая об ошибках, совершенных при их проектировании. Красивое — это далеко не всегда удобное. Порой чайник может быть опасным, а входная дверь способна вывести из состояния душевного равновесия.
Книгу стоит прочитать и тем, кто создает дизайн привычных вещей, и тем, кто ими пользуется. Норман поможет нам всем понять друг друга, делая окружающий мир лучше.