💡😊👍😅👍😅 «Стили в искусстве: романтизм»: приглашаем на лекцию Любови Головиной

Что такое романтизм, и почему художники-романтики - бунтари и исключительные личности?
Узнаем 22 января в 19.00 в Лекториуме Капицы на встрече с искусствоведом из Третьяковской галереи Любовью ГОЛОВИНОЙ. Лекция продолжит цикл встреч, посвященных стилям в искусстве.

Что будет на лекции?

✅ Вы познакомитесь с мощным общеевропейским направлением, которое охватило искусство и культуру почти всех стран в первой трети XIX столетия.
✅ Откроете для себя, как именно художники-романтики противопоставили холодному рацио классиков веру в гармонию сердца и разума.
✅ Отправитесь в захватывающее путешествие по экзотическим цивилизациям Востока, таинственному миру рыцарского Средневековья и мифам доклассических времен.

🎓 Любовь Владимировна ГОЛОВИНА - искусствовед, методист отдела научно-просветительской работы Государственной Третьяковской галереи. Автор научно-популярных публикаций и лекционных курсов по истории русского и европейского искусства.

Регистрация на лекцию открыта по ссылке.
До скорых встреч в Лекториуме Капицы!

#ЛекториумКапицы_встречи #Любовь_Головина

🧬🖼🤣👍😭 художника в руках ученых: эскиз возрастом 500 лет выдаст тайны Леонардо да Винчи?

Весной 2024 года международная группа учёных извлекла ДНК художника из 500-летнего рисунка. Образцы были взяты с эскиза «Святой Младенец» - работы мастера из круга Леонардо да Винчи.

Кроме человеческого генетического материала, исследователи также обнаружили ДНК растений, характерных для садов Медичи. Это может стать новым аргументом в вопросе подлинности работ, связанных с Леонардо, хотя прямых доказательств его авторства пока нет.

✅ Ученые сравнили Y-хромосому из рисунка с ДНК родственников Леонардо по мужской линии и сопоставили с архивными следами XV века. Им удалось выявить общую гаплогруппу E1b1b - типичную для жителей Тосканы. Это совпадение оказалось многообещающим, но не окончательным.

Проблема в том, что могилу да Винчи разграбили, а прямых потомков нет, поэтому ДНК самого Леонардо невозможно узнать. Чтобы найти след, учёные секвенируют геном живых потомков рода и анализируют останки родственников художника, найденные в церкви Санта-Кроче-ин-Винчи.

🎨 Что, если ДНК раскроет, почему Леонардо да Винчи видел мир иначе?.. Учёные стремятся понять, были ли у Леонардо генетические особенности, связанные с его необычным зрительным восприятием.

Его рисунки движений воды показывают детали, которые соответствуют «частоте» около 100 кадров в секунду - это за гранью обычного человеческого зрения. Генетика ли это или магия эпохи, образования и среды? Покажет время и результаты новых исследований.

Как вы думаете: анализ ДНК художника объяснит его гениальность, или это лишь кусочек пазла?

❤️ - Гениальность Леонардо объяснит генетика.
🔥 - Не меньшую роль сыграли эпоха, образование и среда.
🤔 - Слишком сложно, но страшно интересно.

#ЛекториумКапицы_искусствоведение #Леонардо_да_Винчи

🏛 ©️😅😢😀😏😀 в искусстве: классицизм»: запись лекции Любови Головиной

Почему любовь к симметрии, четкости и ясности по-настоящему вдохновляет и остается эталоном на века?
Об этом вы узнаете из записи лекции искусствоведа Третьяковской галереи Любови ГОЛОВИНОЙ.

Вы отправитесь на машине времени в прошлое: познакомитесь с выдающимися мастерами эпохи классицизма и узнаете, что побудило творцов 18 века обратиться к наследию античности как к идеальному образцу. Лекция расскажет, кого и почему провозгласили «царицей искусств», какие жанры были в особенном почете, и ответит многие другие вопросы.

🔵Любовь Владимировна ГОЛОВИНА - искусствовед, методист отдела научно-просветительской работы Государственной Третьяковской галереи. Автор научно-популярных публикаций и лекционных курсов по истории русского и европейского искусства.

Узнайте самые интересные факты о классицизме и не пропустите следующую лекцию цикла, которая состоится в Лекториуме Капицы уже на этой неделе, в четверг.

#ЛекториумКапицы_лекции #ЛекториумКапицы_искусствоведение #искусство #Третьяковская_галерея

⏭🔥🌲🌻🥀🌙🌲🥀 ✳️🌿☄️⭐️⏮: когда наука становится искусством

Science Art - это уникальный жанр, где художники используют научные данные и открытия для создания произведений искусства. Это визуализация сложных идей, которая вдохновляет и просвещает одновременно.

✅Специально для читателей телеграм-канала Лекториума Капицы своим мнением поделилась Екатерина ФОМИНЫХ-КАПИЦА, председатель секции «Креативные индустрии» Творческого Союза Художников России,
руководитель направления креативных индустрий Ассоциации лабораторий развития искусственного интеллекта:

Научное искусство (Science Art) - одно из направлений современной художественной сцены. Его главная ценность - расширение способов познания и языка искусства: перевод абстрактных моделей и данных в чувственный опыт, визуализация процессов, масштабов времени и неопределённостей, включение кода, сенсоров, живых систем и алгоритмов, что создаёт интерактивные и вариативные формы восприятия и формулирует собственные исследовательские вопросы к науке; одновременно это критико-этическая практика, показывающая последствия технологий (ИИ, биоинженерия, экология, датафикация), открывающая разговор об ответственности, приватности и справедливости, выстраивающая коммуникацию между учёными, художниками и публикой и перестраивающая институции - от лаборатории как выставочной среды до протокола и документации как предметов музейной заботы.

💡 Science Art помогает понять научные концепции через визуальные образы, вдохновляет и делает научные открытия доступными и понятными широкой аудитории.
Один из примеров Science Art об изменениях климата, о науке и искусстве - проект Алисы СИНГЕР " Where to start with Science Art".

Художница считает изменение климата самой серьёзной проблемой, стоящей перед нашим миром, и ищет способ использовать своё искусство для привлечения внимания к этой проблеме. Её привлекли эстетичные элементы дизайна научных диаграмм и графиков, и её заинтриговала идея использования искусства для придания им драматического эффекта.

Источник видео: YouTube.

#ЛекториумКапицы_искусствоведение #ScienceArt

🎨 🎨7⃣впечатляющих фактов об искусстве

Знаете ли вы, что первым словом Пабло Пикассо было не «мама» или «папа», а «карандаш»? Искусство таит в себе множество загадок и любопытных фактов – собрали несколько самых интересных для вас в нашей сегодняшней подборке.

🔴Винсент Ван Гог за всю свою жизнь продал только одну картину - и она находится в России

Ван Гог, известный своими импрессионистскими работами, был очень недооценен при жизни. Он продал только одну картину из более чем 2000. Это были "Красные виноградники в Арле", яркое изображение провансальского пейзажа, которое приобрела художница Анна Бош. Сейчас полотно хранится в ГМИИ имени А. С. Пушкина.

🔴Самое большое художественное полотно в мире

В 2022 году иранский художник Эмад Салехи в рамках чемпионата мира по футболу в Катаре создал самое большое художественное полотно в мире. Картина занимала площадь 103 893 квадратных фута и была сделана на футбольном поле Университета Катара. Она называется «История мяча» и посвящена важным моментам в истории футбола, таким как предыдущие чемпионаты мира, знаменитые голы и культовые игроки.

🔴Пабло Пикассо научился рисовать еще до того, как научился ходить

Некоторые художники, кажется, берут в руки кисть, как только выходят из утробы матери. С Пикассо почти так и произошло. Поскольку его отец был художником и преподавателем, это, возможно, способствовало развитию его талантов. Еще более показательным является то, что его первым словом было piz, что по-испански означает «карандаш».

🔴Самое дорогое произведение искусства в истории

В 2017 году саудовский принц Бадр бен Абдалла Аль Сауд заплатил более 450 миллионов долларов за картину «Спаситель мира» Леонардо да Винчи. Для сравнения - примерно столько средств НАСА тратит на один полет космического челнока.

🔴Искусство было частью Олимпийских игр в XX веке

В период с 1912 по 1948 год Олимпийские игры включали художественные соревнования «Пятиборье муз», в которых медали выдавались за произведения музыки, архитектуры, литературы, скульптуры и живописи, вдохновленные спортом. Это произошло потому, что основатель современных Олимпийских игр барон Пьер де Кубертен был очарован идеалом истинного олимпийца, представляющего собой смесь художника и спортсмена.

🔴Самому молодому художнику, устроившему персональную выставку, было 11 месяцев

Самая молодая художница в истории, когда-либо проводившая свою первую персональную выставку - Аруши Бхатнагар. Ей было всего 344 дня, когда состоялась ее первая выставка (2003 год), и, по слухам, она начала творить с четырехмесячного возраста. Еще больше обнадеживает тот факт, что вундеркинд до сих пор занимается искусством. За свою карьеру художница создала более 3000 картин и провела 15 персональных выставок.

🔴Философский перформанс Бэнкси на аукционе

В 2006 году художник стрит-арта Бэнкси продал на аукционе Сотбис авторскую копию своего лондонского граффити «Девочка с шаром», нарисованную на бумаге акриловыми красками. Когда аукционист произнес: «Продано!», работа начала самоуничтожаться, потому что, как выяснилось, Бэнкси встроил механизм-шредер в раму картины. Таким образом, художник подчеркнул главную идею произведения: «Что ушло - отпускай легко!».

#Лекториум_Капицы_искусство #пабло_пикассо #ван_гог #леонардо_да_винчи

🔍😀😀😊🤣😊😋😀😀🤔
Загадка романтизма: из какой картины этот фрагмент?

Узнаете эту фигуру со знаменем в руках? Назовите картину и автора!

#ЛекториумКапицы_угадариум

📚 😭👍😀😀😀 об искусстве: ТОП -5⃣ рекомендаций, которые дадут вам новое понимание искусства

Представляем вам подборку замечательных научно-популярных книг об искусстве на русском языке, изданных за последние годы. Они объясняют материал доступно и увлекают с первых страниц.

📖 Елизавета Залегина «Книга про цвет. В жизни и живописи»

Книга расскажет, зачем нужен цвет, какие существуют распространенные заблуждения вокруг этого понятия, что такое теплохолодность и цветовой рефлекс, как свет и тень влияют на восприятие, что на самом деле можно назвать «грязью» на картине и можно ли.

📖 Зарина Асфари «История искусства для развития навыков будущего»

Книга связывает шедевры мастеров прошлого с современными soft skills, необходимыми нам сегодня для работы и жизни - автор предлагает учиться навыкам, наблюдая за великими художниками. Босху помогало умение рассказать историю (сторителлинг), Ван Гога вдохновляло японское искусство (кросс-культурная коммуникация), а Дали умело создавал личный бренд.

📖 Ирина Антонова «Диалоги об искусстве. Пятое измерение»

Вместе с Ириной Александровной Антоновой, которая в течение 52 лет возглавляла Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, читатель по-новому откроет для себя работы Микеланджело и Вермеера, Делакруа и Домье, Сезанна и Пикассо, увидит в искусстве преемственность и новаторство, совершит настоящее путешествие по истории человечества, увиденной глазами величайших творцов.

📖Найджел Роджерс «Брейгели. Жизнь и творчество в 500 иллюстрациях»

Кисти Брейгелей творили чудеса. Это богато иллюстрированное издание отправляет читателя в путешествие открытий через картины и шаг за шагом раскрывает многослойный, часто морализирующий смысл многих деталей. Автор делает доступным творчество Брейгелей на основе обширных и содержательно аргументированных текстов и предлагает свежий взгляд на работы мастеров.

📖 Леонардо да Винчи «Суждения о науке и искусстве» - на десерт

Эта книга - собрание заметок, афоризмов и фрагментов из дневников Леонардо да Винчи, в которых он раскрывается не только как художник, но и как мыслитель, инженер и исследователь природы. Леонардо убеждён: искусство невозможно без науки, а наука обретает смысл через наблюдение, опыт и образ. Читатель увидит, как анатомия, механика, оптика и математика становятся основой живописи, а художественное мышление - инструментом познания мира. Это редкая возможность заглянуть в сознание человека, для которого красота и знание были единым целым.

#ЛекториумКапицы_книжная_полка

⚡️😢😋😊👍😅😏😘😁😀😘
лекции «Стили в искусстве: романтизм»

🔥 Уже сегодня в Лекториуме - встреча с Любовью ГОЛОВИНОЙ! В 19.00 состоится онлайн-трансляция открытой лекции «Стили в искусстве: романтизм». Лекция продолжит цикл «Стили и направления в изобразительном искусстве».

🎓 Любовь Владимировна ГОЛОВИНА - искусствовед, методист отдела научно-просветительской работы Государственной Третьяковской галереи. Автор научно-популярных публикаций и лекционных курсов по истории русского и европейского искусства.

➡️ Подключайтесь и смотрите прямую трансляцию по ссылке.

#ЛекториумКапицы_трансляция

💡😊👍😅👍😅 «История науки: древние - от египтян до римлян»: приглашаем на лекцию Олега Храмова

Как зарождалась наука в древних цивилизациях: от Египта и Месопотамии до Греции и Рима?
Отправимся в прошлое и ответим на этот вопрос 29 января в 19.00 в Лекториуме Капицы на встрече с педагогом Олегом ХРАМОВЫМ. Лекция откроет цикл встреч, посвященных истории науки.

Что будет на лекции?

✅ Вы узнаете о том, как египтяне измеряли землю и звёзды, как греческие философы искали законы природы, а римляне применяли знания на практике.
✅ Познакомитесь с великими именами – Евдоксом, Аристархом, Птолемеем, Архимедом.
✅ Поймёте, почему античное наследие до сих пор лежит в основе современной науки.

🎓 ХРАМОВ Олег Станиславович - старший преподаватель Учебно-научного центра социальных и гуманитарных наук МФТИ, заместитель директора Физтех-лицея им. П. Л. Капицы по дистанционному и электронному обучению, руководитель образовательной программы «Цифровое творчество».

Регистрация на лекцию открыта по ссылке.
До скорых встреч в Лекториуме Капицы!

#ЛекториумКапицы_встречи #история_науки

🙂😘😀😢😋😜😋😅😢😉😀😋
в квантовый мир: экскурсия в Российский Квантовый Центр 30 января

Помните, как мы строили планы сообщества и выбирали  научные центры, куда хотели бы отправиться вместе?
И вот, наконец, наши планы начинают реализовываться. Как в квантовой физике: реальность не обязана быть ни строго созданной, ни строго случайной. Но реальность - то, что мы создаем сами.

🏃‍♀️Друзья, Лекториум Капицы приглашает вас на нашу первую долгожданную экскурсию в Российский Квантовый Центр. Мы вместе увидим квантовые симуляторы, интегрированную фотонику, квантовую оптику и роботику в действии - успевайте записаться!

✔️ Когда:
30 января в 14:00 - выезд из Долгопрудного, ул. Лётная, 2. Возвращаемся обратно около 18:00.

✔️ Программа встречи:

🟣15:00–15:30 - вступительное слово и лекция  ОСТРАСЯ Максима Игоревича, генерального директора Российского квантового центра.

Тур по лабораториям

🟣15:30–15:50 - квантовые симуляторы и интегрированная фотоника, ЦЫГАНОК Владислав Викторович, заместитель научного руководителя группы.
🟣15:50–16:10 - квантовая оптика, ВОРОБЬЕВ Александр Константинович, научный сотрудник.
🟣16:10–16:30 - роботика (группа научно-инженерной разработки), ХРОМЫХ Леонид Андреевич, младший научный сотрудник.

❗️Важно: На территории действует пропускной режим:
- для входа в здание РКЦ нужен паспорт РФ или водительское удостоверение;

📌Участие в экскурсии платное, по предварительной регистрации.
 
➡️  Регистрация будет  открыта на сайте Технопарка 26 января.
Чтобы нам понимать количество человек заранее, ответьте, пожалуйста, на вопросы ниже:
🔥 - обязательно поеду
❤️ - присоединюсь в следующий раз
🤔 - отличная идея, но ...

Вопросы и заявки пока можно отправлять на почту: natalova@yandex.ru

#ЛекториумКапицы_экскурсии #РоссийскийКвантовыйЦентр

🖼 😀😂😉👍😏😋- художники: Кэрролл, Морзе и не только

«Чем дальше, тем искусство становится более научным, а наука более художественной: расставшись у основания, они встретятся когда-нибудь на вершине», - писал двести лет назад Гюстав Флобер. И хотя в его время такие примеры уже существовали, синтез науки и искусства продолжается. Сегодня посмотрим на некоторых знаменитых ученых, проявивших себя в искусстве.

🖌Сэмюэл Морзе: популяризатор искусства, который изобрел телеграф

Хотя во время учебы в колледже Сэмюэля Морзе и привлекали лекции по электричеству, он был равнодушен к науке, зато очень любил рисовать. Он учился живописи в Королевской академии художеств. В 1825 году Морзе основал в Нью-Йорке Национальную академию дизайна и был избран ее президентом.

🖌Льюис Кэрролл: рисунки профессора математики

Математик Чарльз Лютвидж Доджсон вошел в историю как Льюис Кэрролл, автор «Алисы в Стране чудес» и «Алисы в Зазеркалье», сочиненных по просьбе дочери декана колледжа в Оксфорде Алисы Лидделл. Профессор так увлекся повествованием, что собственноручно проиллюстрировал произведение. Кроме того, он увлекался фотографией и снимал весьма профессионально.

🖌Роберт Вильямс Вуд: забавные рисунки отца современной физической оптики

Роберт Вуд открыл и исследовал оптический резонанс, впервые изготовил телескоп с вращающимся параболическим зеркалом из жидкой ртути, написал немало работ, составивших основу современной квантовой теории строения атомов. Он также написал шуточную книгу-пародию «Как отличить птиц от цветов» в стихотворной форме и самостоятельно проиллюстрировал ее. Книга выдержала более 20 изданий и множество переводов на иностранные языки.

🖌Александр Флеминг: не только пенициллин, но и новое направление в искусстве - Microbial Art

Ученый «выращивал» картинки из бактерий. Сначала Флеминг создавал рисунок на промокательной бумаге, потом покрывал питательной для многих бактерий средой - агар-агаром. После с помощью иглы обозначал границы. Это служило барьером для микробов: они не пересекали контур. И только потом он раскрашивал живые рисунки разноцветными культурами бактерий, помещенных внутри очертаний антибиотика. Важно было, чтобы разные виды созревали одновременно: в противном случае, более быстрые переместились бы на чужую территорию, разрушив замысел.

🖌Ричард Филлипс Фейнман: квантовая физика и картины в жанре «ню» Нобелевского лауреата

Ричард Фейнман глубоко интересовался историей и культурой: работал над расшифровкой Дрезденского кодекса, учил японский язык, играл на бонго и усаживался за барабанную установку, сопровождая спектакли. А в 44 увлекся живописью. Его приемная дочь делилась воспоминаниями: «Обычно папа занимался набросками с натуры несколько часов подряд. Мама не возражала - наоборот, она поддерживала папу в его увлечении».

По материалам: Artchive.

#ЛекториумКапицы_искусствоведение

⏱😘😅🤣😭😊😅😢
⏪🕟🅰️🕚🕜🕒⭐️🅱️🕞🕒🕚🀄️⏩
«Искусство создает законы мироздания»: интервью с Марией Крестьяниковой

😊 Почему искусство - это все, что нас окружает? Как воспринимают искусство физики? И зачем детям и родителям ходить на занятия вместе?
Самое время об этом поговорить.

✅ О том, что дает детям изучение истории искусства;
✅Об особенностях курса «ФизКультура» в Физтех-лицее им. П. Л. Капицы;
✅ О том, с чего начинается современное искусство и не только - смотрите в выпуске подкаста «Самое время»
с⏭Марией КРЕСТЬЯНИКОВОЙ⏮!

🔵Мария КРЕСТЬЯНИКОВА - искусствовед, арт-тьютор, преподаватель истории искусства, дизайна и музыки, автор и ведущая курса лекций «ФизКультура» в Физтех-лицее им. П. Л. Капицы. Создатель и руководитель лектория «Школа Хороших Людей».

▪️Ведущая - Наталия АНТОНОВА.

➡️ Смотрите полную версию подкаста по ссылке.

#ЛекториумКапицы_интервью #Самое_время

💡 😉😀😭😢😅😋😀👍😊 про искусство

Готовы проверить ваши знания вместе с Лекториумом Капицы?
В этот раз вам предстоит ответить на 5⃣ вопросов для искушенных ценителей прекрасного. Поехали!

#ЛекториумКапицы_квиз