Кстати. Дополнительный контент для хардкорных фанатов Зака Креггера, считающих дни до премьеры Weapons: двухчасовой ролик с записями с камер видеонаблюдения, которые, как подсказывает сайт Total Film, просматривает герой Джоша Бролина.

Креггер ранее говорил, что его новый хоррор об исчезновении детей в городке Мэйбрук будет «более странным, извилистым и масштабным» по сравнению с «Варваром». Ждемс.

https://www.youtube.com/watch?v=SlFuKPjc1E0

Моя любимая история Бенни Сэфди, которая вполне заслуживает экранизации под рабочим названием «Жан-Мари — полицейский-синефил». В ковидном 2020-м он рассказал её изданию The New York Times.

«2008 год. Мой короткометражный фильм показывали в программе «Двухнедельник режиссёров» в Каннах. Я опаздывал, друг предложил подвезти на скутере. Шлема не было, и я был бы третьим — оба нарушения. Решил, что это недалеко, ничего не случится. Конечно же, нас тут же остановила полиция. Мне велели оплатить штраф в центральном участке.

Там меня внезапно попросил зайти к себе начальник полиции — Жан-Мари Бёлейг. Всё стало походить на сцену из «Ресторана Элис». В комнате отдыха появился Жан-Мари и предложил выпить с ним кофе. Я опешил и спросил: почему? «Потому что вы режиссёр!» — с восторгом сказал он. Оказалось, полицейский посещал все показы «Двухнедельника» и старался посмотреть как можно больше фильмов. «Конечно, в Каннах начальник полиции — киноман», — подумал я. На прощание он попросил: если окажусь в Каннах — зайти поздороваться. Я пообещал, но был почти уверен, что не вернусь.

Уже в следующем году мы с братом снова оказались в Каннах. Всё было куда суматошнее. Пока мы бегали с одной встречи на другую, мне вдруг позвонил наш французский продюсер — в панике: «К тебе домой приходили двое полицейских!» Я успокоил его и отправился в участок. Навстречу мне вышел Жан-Мари с широкой улыбкой: «С возвращением!».

Перенесёмся в 2017 год. Мы с Джошем снова в Каннах — на этот раз уже в основном конкурсе (фильм «Хорошее время»). Чтобы избежать очередных визитов, я решил первым делом зайти в участок и поздороваться с другом. Но, к моему удивлению, никто не знал, о ком я говорю. Я показал фото, назвал имя… пусто. Я начал сомневаться в собственных воспоминаниях, пока, возвращаясь на набережную Круазетт в полном смятении, не услышал голос из штаба «Двухнедельника». Это был Жан-Мари! Он давно ушёл из полиции и теперь работал на фестивале. Он втащил меня внутрь с сияющей улыбкой: «Вот видишь! Мы ведь и правда знакомы!» Оказалось, он сам рассказывал там эту историю — но никто ему не верил. Вот это фото мы сделали с ним в 2008 году».

Дебютный фильм Евы Виктор Sorry, Baby прогремел на «Сандэнсе» и взял приз за лучший сценарий. Сегодня появился постер, завтра покажут трейлер 👍

А Neon, смотрю, продолжает гнуть свою линию: куда же без «the best horror film of the year» на постере 😉

Но фильм и правда ожидаемый, на «Сандэнсе» были сплошные восторги.

Отем Дюральд Аркапау. Визуальная магия первой женщины в истории за IMAX-камерой

В январе 2024 года Райан Куглер прислал Отем сценарий «Грешников» — она была покорена с первых строк.

«Образы буквально оживали на страницах», — вспоминает кинематографистка в интервью Variety.

Прочитав его за одну ночь, Отем взялась за проект, который сделает её первой женщиной, снявшей полнометражный фильм на плёночные IMAX-камеры 15/65 мм — 30-килограммовые машины, требующие исключительной точности. О своём достижении она узнала от директора Kodak Ванессы Бендетти.

«Я улыбнулась, ощутив гордость за доверие Райана, — делилась операторша в AP News. В индустрии, где женщины-операторы редки (три номинации на «Оскар», ни одной победы), её успех — ориентир. — Чтобы решиться, нужно видеть примеры».

«Грешники» первыми объединили IMAX MSM 9802 (1.43:1) и Panavision System 65 с линзами APO Panatar для Ultra Panavision 70 (2.76:1). Это сочетание чередовало пейзажи и интимные сцены, создавая уникальный ритм. Впервые для IMAX использовали плёнку Kodak Ektachrome 100D, обеспечивающую яркие цвета (Kodak). IMAX-камеры сжигали 1000 футов плёнки за 2,5 минуты, а их шум исключал синхронный звук. Куглер хотел 16 мм для текстуры юга 1930-х, но WB предложили крупный формат. Отем и Райан советовались с давним партнером Кристофера Нолана Хойте ван Хойтемой, чьи слова — «работай, как с обычной камерой» — сняли напряжение.

«Таскать тяжёлую технику — мой хлеб», — посмеялась она в беседе с Forbes.

Дюральд Аркапау, работавшая с Куглером над второй «Чёрной Пантерой», знала о его любви к переплетению легенд, мифов и реальности. «Грешники» потребовали иного размаха. Кульминация — сюрреалистическая сцена в джук-джойнте, где в какой-то момент реальность словно плавится.

«Всё начинается буднично, а затем взрывается магией, — подчеркивала она в разговоре с Variety. — Камера взмывает к потолку, пылает и падает в огненный экстерьер».

Сцена, снятая на IMAX MSM 9802 с тремя Steadicam и 50-футовым краном Moviebird, синхронизировалась с VFX. Пламя, ритм блюза и движение камеры рождают вихрь, где оживает борьба за душу. Та стала для Отем личной.

«Камера показывает сгоревшую мельницу, а люди продолжают танцевать. Это о том, что на самом деле у нас нельзя что-либо отнять», — признается она. Координация света и движения делала огонь живым, а переход в сверхъестественное — плавным.

Вдохновением также стали Kodachrome-фото 1935 года и «Нефть» Пола Томаса Андерсона (любимый фильм Дюральд Акрапау), создающие иммерсивность. Ultra Panavision 70 открывала просторы Миссисипи, IMAX — глубину сцен, как в эпизоде визита Реммика (Джек О’Коннелл) к Бёрту (Питер Дрейманис) и Джоан (Лола Кёрк).

«Мы сняли её как вестерн на закате с кранами и Steadicam — идеально. <...> Райан ломает рамки. Он ловит реальность в объективе».

Съёмки Майкла Б. Джордана в роли близнецов обошлись сплит-скрином и минимумом CGI. Его кредо — человечность.

«Мы создаём истории о живых людях, — цитирует Отем IndieWire. — Даже в хорроре это сердце фильма. <...> «IMAX-камеры могут пугать, но если знаешь, чего хочешь, техника — твой союзник».

Работа Дюральд Аркапау над «Грешниками» уникальна во многих смыслах и показывает, что женщины могут брать любые вершины, вдохновляя кинематографисток снимать без страха. А магия кино не знает границ.

Нравится, что по Кэрри Кун не придется долго скучать после «Белого лотоса»: продолжение «Позолоченного века» стартует 22 июня, обожамс 💅

В IndieWire ведут учет грядущих релизов студии А24: от проектов с уже подтвержденными датами выхода до фильмов, чье производство только стартует. На данный момент набралось 30 новинок (сериалы не включены), материал будет дополняться: https://www.indiewire.com/gallery/upcoming-a24-movies/

P.S. В списке не хватает экранизации пьесы «Человек-слон» c Адамом Пирсоном (только вчера объявили)

«28 лет спустя» в данный момент самый ожидаемый фильм 2025-го на Letterboxd ☣️

Первый кадр с Нейтири из третьего «Аватара»

«Аватар: Огонь и пепел» выходит 19 декабря.

Не хватает часов, минут, секунд 🕰️

Это не учебная тревога: на Арзамасе вышел мой большой текст про Дэвида Линча

Написал обстоятельный гид по фильмографии режиссера, чье кино умудряется быть одновременно запутанным и абсолютно прозрачным, пугающим и уморительным, абстрактным и очень конкретным. Внутри — рассуждения об отношениях Линча и времени, о настоящей логике сна, о жанровых заигрываниях и фрейдистском понятии «жуткого», а также — целый пункт о людях, без которых линчевского мира бы не существовало.

Знакомые герои, их добрые и злые тульпы, персонажи, будто заглянувшие из чужого кино, — все они дружно пытаются добраться хоть до какой-то истины в мире, где без мудрого взгляда Дейла Купера совсем сбились ориентиры. Линч заканчивает историю, которая затянулась на 27 лет, но на своих условиях: никаких простых ответов в «Твин Пиксе», как и в жизни, не будет. И это сравнение тут не просто так: в один момент сериал намекает на то, что его действие прорвалось сквозь ткань вселенной в наш, реальный мир. Мы все с 2017 года живем в «Твин Пиксе».

Жесткий СММ в духе Авиасейлз от стримингового сервиса Tubi.

Гигант индустрии Netflix анонсирует пополнение библиотеки «Варваром» в июне. Tubi молниеносно дает понять, что у них он уже есть.

Tubi входит в Fox Corporation Руперта Мердока.