Подробные планы некоторых московских театров. Правда, без главных "ньюз-мейкеров", но может у них просто пока новостей нет. Зато в опрошенных театрах все более или менее ясно: премьеры, юбилеи, гастроли, а в Ленкоме -"два состава исполнителей во все спектакли" как самоцель

https://tass.ru/kultura/15035913

Наверное, только сильно ленивый человек из подземелья хотя бы краем организма не слышал про "Служанок" Жана Жене. Первая её постановка - 1947 год, самая известная в русскоязычном инфополе - вот то, что у Виктюка 30+ лет под Далиду танцуют.

Как говорят мои англоязычные товарищи, I was today years old, когда узнала, что существует реальный прецедент преступления, совершенного двумя французскими сёстрами-служанками в сущности нисхуя, а потому что хозяева невовремя вернулись. Там трэш, жесть и забитые до смерти графином люди, но подробностей я пересказывать не стану, потому что это реально мясо даже для 2022 года. А исходное дело датируется 1933-м.

Если опускать детали, суть в том, что две сестры-служанки, одна понаглее (Кристин), другая потише (Леа) угандошили хозяйку и хозяйскую дочку. Обнаружил это хозяин, когда не дождался родню на приёме, где они должны были встретиться. Служанки скрываться и не думали, их при довольно странных обстоятельствах повязали и приговорили наглую к гильотине, а тихую к 10 годам тюрьмы как сообщницу, потому что она не особо показания давала. Наглая в итоге гильотины избежала, потому что по всем признакам была крепко так ёбнутая, и в итоге умерла в тюрьме от собственной голодовки. Леа отсидела, вышла, сменила имя и по разным источникам дожила чуть ли не до 2010х.

Это всё я пересказываю потому, что ни в одном русскоязычном источнике я не видела инфу, что Жене по факту писал Клэр и Соланж, вдохновляясь реальностью (возможно, проблема в том, что я плохо искала и вообще нуб). Понятное дело, в жизни всё гораздо мрачнее, но у меня теперь прям нарисовался единорог; есть ненулевая вероятность, что на Жене бурчали за пьесу в том числе и за лёгкий аромат падали по свежим следам преступления.

Если кому интересно, сестёр звали Christine & Léa Papin.

Такая вот... драматургия.

Штош...

На фоне всех «слияний», «объединений», и «поглощений» - подобные новости выглядят более чем позитивно - событие более чем достойное.
16 июня в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга состоялся гала-концерт по случаю возрождения «Русского музыкального общества» - одной из старейших культурно-просветительских общественных организаций России.
Выступили там Венера Гимадиева - звезда мировой оперы - и молодые ребята.Символично, что концерт-презентация прошел в Санкт-Петербурге, где в 1859 году и было основано «Русское музыкальное общество». Идея создания музыкального общества всероссийского масштаба возникла в 1850-е годы в салоне Великой княгини Елены Павловны (дочери императора Павла I и Марии Федоровны). В то время «Концертное общество» - прародитель РМО – устраивало по три ежегодных концерта в Придворной певческой капелле. Вернувшись в этот же зал сегодня, организаторы тем самым подчеркнули преемственность времени и традиций.
Гала-концерт открылся приветственным словом Председателя правления РМО Владислава Шестакова: «Русское музыкальное общество существовало с 1859-го по 1917 год, строило по всей стране консерватории, учреждало музыкальные школы, проводило концерты, вело издательскую деятельность, открывало библиотеки и выступало объединяющей платформой для всех музыкантов. Сегодня мы возрождаем РМО с теми же целями, которые были заложены исторически: развитие общероссийской музыкальной культуры, популяризация классической музыки, поддержка молодых талантов и развитие музыкального менеджмента в России».
Среди планов возрожденной общественной организации – запуск образовательной программы, открытие института менеджеров и продюсеров РМО, старт лабораторий и летних школ для молодых музыкантов, а также открытие собственной резиденции и проекта «Музыкальные экспедиции». Председателем попечительского совета РМО стал Валерий Гергиев/
В Питере РМО подписали 2 своих первых соглашения о сотрудничестве - с Нижегородской областью и Росконгресс клубом.
В рамках соглашения Нижегородский театр оперы и балета им. А.С. Пушкина выступит стратегическим партнером Русского музыкального общества. На его же базе пройдет первая Образовательная программа РМО, куда приедут музыканты со всей России. (Тут надо отметить, что просветительная функция была у РМО в приоритете с момента его создания, равно как и региональная повестка).
В любом случае: созидать, возрождать, и объединять - сильно лучше, чем наоборот как,к сожалению, бывает в последнее время.
Ну а там видно будет.

Кажется, над «Гоголь-центром» и правда сгущаются тучи, причем происходит это не только в сливах ура-патриотических телеграм-каналов, радующихся любым проблемам русской культуры.

Зависание в лимбе одного из самых популярных (и экономически эффективных) театров Москвы сложно объяснить чем-то рациональным, зато очень легко — интригами. Надеемся, что проблемы будут преодолены и призываем ДепКульт Москвы как можно скорее продлить контракты одной из лучших художественных команд города!!

И правда почти сенсация.
Сам музей, видимо, не верит такому открытию, и предпочитает свою новость давать со ссылкой на публикацию Минкульта🤷🏼‍♂️
https://t.me/bakhrushinmuseum/425

Открыт новый набор по программе "Театроведение" в Школе Геннадия Дадамяна. Это двухгодичный интенсив для тех, кто, как правило, уже в профессии и обладает высшим образованием.
Мы занимаемся как классическим театром, так и современным, проходим все основные театральные системы, учимся анализировать драматургию и театр, мыслить проблемно и проектно.
Эти курсы буду полезны завлитам, пресс-атташе, менеджерам, драматургам, критикам и блогерам. Четыре сессии по месяцу в течение двух лет. Масса педагогов. Тесное индивидуальное общение.
Опыт уже состоявшихся двух курсов говорит о том, что Школа Дадамяна - это путь сближения и творческого общения между семинаристами, вовлечение в совместные практики. Будет интересно.

http://shkola-dadamyana.ru/training/professionalnaja-perepodgotovka/teatrovedenie/

Внезапно. Это те счастливчики из числа независимых театров, что получили в этом году финансирование из бюджета Минкульта. Ну помните, было столько разговоров про поддержку "негосов", про какой-то там реестр и прочее. И вот итог.

Верим, что все это очень хорошие проекты и на них выделено достойное финансирование. Но то, как это выглядит на сайте оператора -Фонда культуры -полностью девальвирует всю эту затею. Ну то есть буквально, кроме того, что там есть Дима Бикбаев, и сказать больше нечего.

Что за театры кроются за именами этих ИП, в чем заключаются проекты, какие на них выделены суммы?

И как тут не вспомнить добрым словом Президентский фонд, про победителей которого тоже можно всякое сказать и покритиковать экспертов и прочее. Но там хотя бы понятно, кому и на что даются деньги.

https://rcfoundation.ru/rezultaty-konkursa-v-celyah-predostavleniya-grantov-na-realizaciyu-tvorcheskih-proektov.html

... и вот уже предложение Ирины Антоновой, в 2013-м подвергшейся публичному остракизму, не кажется таким уж неправильным.
https://theblueprint.ru/culture/art/morozovy?utm_source=facebook.com&utm_medium=social&utm_campaign=v-pushkinskom-muzee-otkrylsya-glavnyy-vyst&utm_content=62752429&mibextid=CqRI5M&fs=e&s=cl

Вот кстати к вопросу о поддержке негосударственных театров. Один из первых таких и наиболее известных был в Комсомольске-на-Амуре.
https://transsibinfo.com/news/culture/28-06-2022/luchshego-v-rossii-dokumentalnogo-teatra-lishilsya-habarovskiy-kray

Московский Художественный театр, с целью поддержки театров малых городов и отечественного туризма, запустил проект «Ландшафтный театр». Идейный вдохновитель проекта – худрук МХТ имени Чехова Константин Хабенский. Новый проект стартовал в Ельце.

На берегу реки Быстрая Сосна актеры МХТ Елизавета Ермакова, Антон Лобан, Иван Дергачев, а также актер елецкого театра «Бенефис» Евгений Ермаков при участии Константина Хабенского и режиссёра Дениса Азарова за полчаса представили зрителям сюжет «Гамлета». Никаких специальных эффектов, музыкального оформления, декораций не было – только артисты и природа.

«Ландшафтный театр – это попытка привлечь внимание к местным драматическим театрам, местным красотам и местным проблемам», — сказал Константин Хабенский.

Подробнее

Фото: allelets.ru

История продолжается. И конца-края не видно...
https://iz.ru/1356725/2022-06-28/sud-otkazal-raikinu-v-iske-po-delu-o-zashchite-delovoi-reputatcii

"Все эти визги, брань в отношении Римаса о его якобы русофобии в спектаклях противны мне. Не может быть русофобии в спектаклях человека, поставившего в России Чехова, Пушкина, Толстого, Лермонтова. Его спектакли проникнуты любовью к России, пониманием России и сделаны блестяще. С ними театр объехал весь мир, и этим «русофобским» спектаклям зрители стоя аплодировали в Париже, Нью-Йорке, Торонто, Лондоне, Пекине, Риме, Неаполе и прочее..."
https://www.mk.ru/culture/2022/06/28/direktor-vakhtangovskogo-teatra-kirill-krok-rasskazal-ob-uvolnenii-rimasa-tuminasa.html?utm_source=yxnews&utm_medium=desktop&fbclid=IwAR32XWFgPl-qekoivLzW3V0NUJmYOT9gfL9oEXEjpSnfvO4a2G9FZQiZyTc&mibextid=CqRI5M&fs=e&s=cl

Несмотря ни на что, Маяковка готовится к юбилею.
https://t.me/teatr_mayakovskogo/478

Ну да, историко-этнографический театр с кем ни слей - в любом случае - анекдот.
https://t.me/courierofculture/3553