Всем исторический привет!Продолжаем нашу увлекательную рубрику 🎉

🎭 Сегодня мы расскажем историю театра им.Графини Паниной!

🔎 В 1900 году Софья Владимировна приобрела землю за Обводным каналом и обратилась в Городскую управу с письмом:

«прошу… разрешить мне постройку Народного дома на принадлежащем мне участке земли… на углу Тамбовской и Прилукской улиц…».

📌 Приглашенный ею Архитектор Ю.Ю. Бенуа, спроектировал оригинальный ансамбль из двух зданий, соединенных внутренним двором-садом для летних занятий на свежем воздухе.

В 1902 году первым открылся корпус на Прилукской улице (после 1917 года был передан заводу «Союз»). Здесь Софья Владимировна выделила помещения для Императорского технического общества, деятельность которого тесно связана с именем А.Г. Небольсина, одного из основоположников технического обучения в России, на базе которого в советское время была создана система профтехобразования молодежи. Тут же располагались «Подвижный» музей – в нем выдавались во временное пользование наглядные пособия и коллекция по естествознанию и географии – и мастерская по их изготовлению, склад одежды и обуви для неимущих детей, наконец, бесплатная юридическая консультация для рабочих. Графиня считала, что рабочие должны знать свои права, и деятельно этому способствовала.

• Основной корпус Народного дома на Тамбовской открылся в 1903 году. В нем находились театральный зал, читальня, классы для занятий, бесплатная столовая, чайная для неимущих и дешевая – для тех, кто в состоянии заплатить за обед 5 – 10 копеек. В цокольном этаже были оборудованы мастерские: слесарные для мальчиков, а для девочек – по обучению шитью и переплетному искусству.
В башне располагалась обсерватория ! 🌕🪐⭐️✨

📚 В Доме графини Паниной основным было трудовое, нравственное и духовное воспитание. В специальных классах взрослые могли получить начальное образование. При желании оканчивали затем курсы второй ступени и, успешно сдав экзамены, приобретали диплом народного учителя.
Существовали классы для детей, в которых одновременно с учебой ребята овладевали первоначальными навыками некоторых профессий. Выходцы из бедных рабочих семей обеспечивались питанием, одеждой.

☄ Особой популярностью в Народном доме пользовалась общедоступная обсерватория, которая вмещала двадцать пять человек. В специальную книгу заносилось все, что было видно. В обсерватории наблюдали Юпитер, Венеру, горы на поверхности Луны.
Один из сотрудников записал:

«Замечено, что лица, побывавшие в обсерватории один раз, заглядывали туда второй и третий раз».

Учитывая несомненные успехи Лиговского народного дома на ниве народного просвещения, Городская дума с 1908 года взяла на себя расходы по содержанию благотворительной столовой.
А в 1910 году Дом получил награду Брюссельской международной выставки за успехи в распространении научных и технических знаний.

~ Повествуя о ее детище, нельзя хотя бы кратко не сказать о Передвижном общедоступном театре П.П. Гайдебурова, который был открыт в 1905 году. В этом коллективе работал основатель Московского камерного театра А.Я. Таиров, а также знаменитый впоследствии французский режиссер Жорж Питоев.
В течение пятнадцати лет режиссером и актером театра был А.А. Брянцев, будущий основатель и руководитель Ленинградского ТЮЗа. Он считал себя духовным учеником и педагогическим последователем Софьи Владимировны, до конца жизни сохранил к ней неизменное уважительное и благодарное отношение.
~ Передвижной общедоступный Театр ставил лучшие пьесы из отечественной и мировой драматургии, организовывал музыкальные вечера.
В течение зимы ставилось несколько новых спектаклей, а с наступлением весны труппа выезжала на гастроли по городам России.

#театры@Inter_Stage
#ДКВыборгский@Inter_Stage
#полезности@Inter_Stage

(продолжение)

📍Основными целями Народного дома были просветительская и благотворительная деятельность, однако после 1905 года он становится одним из центров политической жизни города. На его базе проводилась работа по выборам в Учредительное собрание, устраивались митинги и собрания. Здесь неоднократно вступал В.И. Ленин, другие видные политические деятели того времени.
~ В годы первой мировой войны в Лиговском народном доме был открыт лазарет для раненых.

📍После революции, в начале 20-х годов К. Чуковский и профессор Евгеньев-Максимов организовали здесь Дом просвещения имени Н.А. Некрасова по образцу Пушкинского дома.
С 1926 года здание было передано железной дороге.

🙌 В 2010 году в рамках возрождения культурных традиций Лиговского Народного Дома было принято решение создать во дворце Железнодорожников профессиональный драматический театр, который, как и его именитый предшественник, нёс бы в себе главную цель – «преобразить жизнь силою одухотворённого искусства», но опираясь уже на современные реалии. В честь основательницы Народного Дома театру было присвоено имя Софьи Владимировны Паниной!

Вот такая невероятная история нашего театра! 💙
Если вы не были ещё у нас, настоятельно рекомендуем заглянуть! 🙋‍♀
✅ А если были, то советуем ещё раз побывать, возможно на что-то вы уже посмотрите под другим углом:)

Всем замечательной пятницы! Обняли💗

#театры@Inter_Stage
#ДКВыборгский@Inter_Stage
#полезности@Inter_Stage

Доброго понедельника!☺️🙏

⚡️Сегодня хотели бы рассказать, какие существуют формы организации спектаклей, в чём схожесть и отличия 😃🙌

1) Антреприза 🎭

Что это:
Форма организации, где спектакли ставятся силами актёров из разных театров, приглашённых на конкретную постановку.

Финансирование:
Чаще всего это коммерческие проекты, создаваемые частными предпринимателями (антрепренёрами) с целью получения прибыли.

Труппа:
Не имеет постоянной труппы; актёры приглашаются из разных театров на конкретный спектакль.

Гибкость:
Быстро меняет репертуар, следит за предпочтениями аудитории и рейтингами актёров, может ставить коммерчески выгодные спектакли, основанные на известных произведениях.


2) Репертуар 🎭

Что это:
Список пьес, которые театр планирует показывать на сцене в течение определённого времени.

Постоянство: Характерен для репертуарных театров, имеющих постоянный (или медленно обновляемый) список спектаклей.

Труппа: В отличие от антрепризы, в репертуарных театрах обычно есть постоянная труппа, хотя актёров могут приглашать и на конкретные роли.

Цели: Репертуарные театры могут ставить спектакли, которые не приносят большой прибыли, но соответствуют их художественной концепции и могут получать государственную поддержку.

В итоге: Антреприза – это способ организации спектаклей, а репертуар – это то, что ставится и показывается зрителю.

У нашей компании есть как и антреприза ("Настроение плюс", "Меня зовут Мирей Матье", "Ограбление в полночь или счастье в сейфе", "За миг безумия простите", "Наполеон и Жозефина", "ОТПЕТЫЕ МОШЕННИКИ")
Так и репертуар, а это уже всё остальное 😅🤭

Так что надеемся для вас это было полезно, всем хорошего дня!))🌤🌻

#полезности@Inter_Stage

Дорогое зрители, всех с чудесным вторником! ☔️⛅️

Сегодня хотели бы немного поведать, про одного очень талантливого и симпатичного🤭 артиста, который будет выступать в нашем театре уже через месяц!
Про Ивана Ожогина! 🎉🕺

• Ожогин Иван Геннадьевич родился в Ульяновске. В 2002 году окончил Российскую академию театрального искусства (ГИТИС) по специальности «Артист музыкального театра» (мастерская проф. А.Б. Тителя и И.Н. Ясуловича).

• Играл в Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, Московском государственном театре Эстрады, Московском академическом театре Сатиры, Московском музыкальном театре «Геликон-опера», Санкт-Петербургском Мюзик-Холле и др.

• Исполнял ведущие партии в российских мюзиклах, таких как «Чикаго», «Свадьба соек», «Норд-Ост», CATS, «Красавица и чудовище», «Призрак оперы», Pola Negri, «Мастер и Маргарита»; в спектакле «Чёрная уздечка белой кобылицы»; в шоу «Звёзды Бродвея» и др.

🔥 В 2013 году по приглашению берлинского Театра Запада (Theater des Westens) исполнял роль Графа фон Кролока в немецкой постановке мюзикла «Бал вампиров» (Tanz der Vampire).
🔥 Иван Ожогин стал первым российским исполнителем, который был ангажирован на главную роль в немецкий мюзикл, а также единственным артистом в истории музыкального театра, который параллельно исполнял одну и ту же роль на двух разных языках в двух разных странах.

🏆 В 2022 году удостоен Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучшая мужская роль в мюзикле» за роль Джарвиса Пендлтона в мюзикле «Дорогой мистер Смит».

⚡️Ведёт активную концертную деятельность в России и за рубежом. Концертирует с сольными программами, выступает с известными камерными и симфоническими оркестрами. Артист является солистом одного из известнейших европейских казачьих хоров Bolschoi Don Kosaken (Австрия) под управлением Петра Худякова. Солист Николо-Угрешского ставропигиального монастыря, принимал активное участие в создании профессионального хора при монастыре. Является одним из создателей и ведущих артистов программы концертов под открытым небом «Экология звука».

🏆 В мае 2023 года в числе творческой группы спектакля «Петр I» удостоен Премии Правительства Санкт-Петербурга в области культуры и искусства за 2022 год «За достижения в области музыкально-сценического искусства».

🏆 В декабре 2024 года в числе творческой группы спектакля «Петр I» удостоен Премии Правительства Российской Федерации в области культуры.

• С Санкт-Петербургским государственным театром музыкальной комедии сотрудничает с 2011 года.

🎭 Роли, сыгранные на сцене театра:
📍Граф фон Кролок - Мюзикл «Бал вампиров» (2011-2022гг.) Премии «Золотая маска» и «Музыкальное сердце театра» за лучшую мужскую роль.
📍Генри Джекилл/Эдвард Хайд - Мюзикл «Джекилл & Хайд» (2015-2022гг.)
📍Концерт «Хиты Бродвея»
Петр I - мюзикл «Петр I» Ф. Уайлдхорна
📍Герцог Веронский - «Ромео и Джульетта» Ж. Пресгурвика
Сергей Зиновьев - «Хищники»

Надеемся было полезно:)
А увидеть и услышать данного артиста, вы можете уже 8 октября в ДКЖ
Ждём 💟

#актëры@Inter_Stage