🔴 Эдгар Аллан По🇺🇸
(19.01.1809)
🐍 Змея-Профессор

писатель, поэт, редактор и литературный критиа, известный своей поэзией и новеллами.

В частности его рассказы-детективы и рассказы-ужастики. Его считают одной из центральных фигур Романтизма и Готики в США и ранней американской литературе. По был один из первых, кто писал успешные произведения короткой формы и считается одним из пионеров жанра детектива. Также, ему приписывают и значительный вклад в зарождение научной фантастики. Он - первый из известных американских писателей, кто зарабатывал себе на жизнь исключительно писательством, что привело к финансовым трудностям в жизни и карьере.

Эдгар Аллан родился в Бостоне. Он был 2-ым ребенком актеров Дэвида и Элизабет По. Его отец ушел из семьи, а, когда его мать умерла через год, то Эдгара взяли к себе Джон и Франсис Аллан из Ричмонда, Вирджиния. Формально они никогда не усыновляли его, но он жил с ними до зрелого возраста. По учился в университетр Вирджинии, но бросил его через год из-за недостатка денег. Он часто ссорился с Джоном Алланом по поводу финансирования его учебы и игровых долгов.

В 1827, поступив на службу в армию США, под вымышленным именем Эдгар А. Перри он публикует свой первый поэтический сборник «Тамерлан и другие стихи», который приписывали только "Бостонцу". Эдгар и Аллан временно примирились после смерти   жены Аллана, Фрэнсим в 1829. Но позднее, когда Эдгару так и не удалось стать курсантом в Вест-Поинте, он сообщил, что намерен стать поэтом и разорвал связь с Алланом.

Эдгар переключился на прозу и многие годы работал в литературных периодических изданиях, став известным своим собственным стилем литературной критики. По работе он вынужден был часто ездить по городам, включая Балтимор, Филадельфию и Нью-Йорк. В 1836, когда ему было 27, он женился на 13-летней кузине Вирджинии Клемм. Она умерла от туберкулеза в 1847.

В январе 1845 он опубликовал свое стихотворение "Ворон", которое мгновенно стало успешным. Он годами планировал выпускать свой журнал The Penn, но позднее переименовал его в The Stylus. Но до начала его работы Эдгар умер в Балтиморе в 1849 в возрасте 40 лет при таинственных обстоятельствах. Причина его смерти остается неизвестной, и высказывается много версий, включая болезнь, алкоголизм, токсикомания и самоубийство.

Творчество Эдгара По повлияло на развитие мировой литературы и даже на такие специализированные области, как космология и криптография. После его смерти он и его произведения стали частью мировой попкультуры в сфере искусства, фотографии, литературных аллюзий, музыки, кинематографа и телевидения. Несколько его домов стали музеями.  Кроме того, Общество писателей детективов Америки ежегодно проводят премию Эдгара По за выдающиеся заслуги в жанре детектива.


* биография Эдгара Аллана По. (2026)

** Гений хоррора. Эдгар Аллан По. Тайны творчества великого писателя.(2025)

*** Эдгар Аллан По - трагедия жизни отца хоррора. (2020)


#Змея #Профессор

--------
Знаки Имиджа
с Татьяной Маменко
✏️ https://tatyana-mamenko.ru/specproekty/
Присоединяйтесь ➡️ @ImageSign

🔴 Поль Сезанн🇫🇷
(19.01.1839)
🐗 Кабан-Рыцарь

художник из Прованса, жил во времена импрессионизма и считается одним из прородителей постимпрессионизма и кубизма.

Вдохновляясь Пуссеном и Делакруа он стал, как продолжателем классической французской мысли, так и радикальным инноватором, использовавшим геометрию в портретах, натюрмортах и многочисленных пейзажах. Его считают «отцом современного искусства».


В парижской среде художников-новаторов Сезанн считался нелюдимым и простоватым. Сначала его стиль был основательным и страстный, а к концу XIX века за ним закрепилось прозвище «отшельник из Экса» из-за на закрытости и таинственности.

Сезанн был высокого роста 1,75 с «темпераментом мягким, как у ребенка», говорил с сильным провансальским акцентом, гнусавил и раскатисто произносил букву "р" и удваивал "м", так резко, что заставлял «посуду буквально вибрировать». Обладал «болезненной застенчивостью», по словам Золя, стеснительный до безумия, Сезанн мог быть очень насмешливым и ироничным, но также его охватывали резкие порывы гнева. Более того, если его трогали или касались случайно, его реакции могли быть бурными.

В 1890 в 51 год у Сезанна диагностировали диабет, и он также страдал от ревматизма, головных болей и зуда.

По словам Жана Ренуара, который цитировал своего отца Огюста Ренуара:

Сезанн был похож на ежика. Его движения казались ограниченными его невидимым внешним каркасом, а также его голосом. Его слова осторожно выходили из его рта с невероятно сильным акцентом из Экс-ан-Прованса, акцент, который совсем не сочетался с излишне вежливыми контролируемыми манерами. Этот контроль иногда терялся. Он произносил два своих любимых ругательства, «тряпка» и «ничтожество».

*фильм о жизни и творчестве Поля Сезанна (2000)

** Лекция о том, как к Сезанну пришла поздняя слава, почему его считают «отцом» современного искусства и как он на него повлиял. (2021)

***Лекция об особенностях его художественного мира. (2021)


#Кабан #Рыцарь

--------
Знаки Имиджа
с Татьяной Маменко
✏️ https://tatyana-mamenko.ru/specproekty/
Присоединяйтесь ➡️ @ImageSign

Сегодня ушел из жизни "Император итальянской моды".

⚫️ Валентина Гаравани🇮🇹
(11.05.1932)
🐒 Обезьяна-Вождь


Итальянский модельер Валентино Гаравани умер на 94-м году жизни 19 января 2026 в Стоп-День для 🐒 Обезьяны.


О его смерти сообщило итальянское издание Corriere della Sera.Он ушел из жизни...

в спокойствии своей римской резиденции, окруженный любовью близких.

Валентино Гаравани считался одной из знаковых фигур мировой моды. Его часто называли «императором итальянской моды». Он основал модный дом Valentino вместе с предпринимателем Джанкарло Джамметти в 1960 в Риме. На протяжении десятилетий работал с ведущими мировыми знаменитостями и королевскими семьями. Среди них Жаклин Кеннеди, Элизабет Тэйлор, Софи Лорен, Джина Лоллобриджида, Клаудия Шиффер, Дженнифер Лопес и другие.

Визитной карточкой модного дома стал  красный цвет. Валентино говорил так:

Красный — самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков красного. Жизнь, смерть, страсть, лучший способ покончить с тоской — вот что такое красное. От женщины в красном нельзя оторвать взгляда.

Он завершил активную карьеру в 2008, но его имя и бренд продолжали оставаться символом элегантности и классического итальянского стиля.

Причины смерти не уточняются.

Прощание состоится в зале на площади Миньянелли в Риме в среду 21 и четверг 22 января с 11 утра до 6 вечера. Похороны состоятся в пятницу, 23 января, в 11 утра в базилике Санта-Мария-дельи-Анджели-э-деи-Мартири на площади Республики в Риме.

Премьер-министр Италии Джорджа Мелони:

Валентино, бесспорный мастер стиля и элегантности, вечный символ итальянской высокой моды. Сегодня Италия теряет легенду, но его наследие будет продолжать вдохновлять поколения. Спасибо за все.

#Обезьяна #Вождь #СтопДень

--------
Знаки Имиджа
с Татьяной Маменко
✏️ https://tatyana-mamenko.ru/specproekty/
Присоединяйтесь ➡️ @ImageSign

🔴 Федерико Феллини🇮🇹
(20.01.1920)
🐒 Обезьяна-Шут

🔴 Нино Рота🇮🇹
(03.12.1911)
🐗 Кабан-Аристократ



Нино Рота сотрудничал с лучшими мастерами кинематографа. Но всё же прежде всего и наиболее тесно на протяжении самых плодотворных лет своей карьеры Нино был связан с Федерико Феллини. Рота выступил автором музыки ко всем его фильмам, начиная с «Белого шейха» (1952) и заканчивая «Репетицией оркестра» (1978).


Впервые они вместе работали в 1952 над фильмом «Белый шейх». Затем была «Дорога», в которой замыслы режиссера и композитора слились в удивительном единстве, создавшем атмосферу печали, тревоги, зрелища. По мысли Нино Рота, оно всегда составляет важный компонент сложных концепций Феллини.

Феллини был  эксцентричным человеком и с трудом находил общий язык с актёрами. Но ему с лёгкостью удавалось найти его с Рота.

Феллини эмоционально излагал Нино идею, а тот за роялем играл мелодию, приходившую ему в голову. Иногда Рота слушал Феллини, сидя, с закрытыми глазами, напевал мелодию и дирижировал. Когда находилась нужная мелодия, Феллини замолкал.

При работе над картиной «Сладкая жизнь» Феллини хотел от Рота чего-то «византийского и барочного». Рота наиграл мелодию, отражавшую образы из мыслей Феллини. Он мог часами слушать импровизации Роты. Они понимали друг друга с полуслова. И этот творческий тандем скреплялся дружбой.

Они сотрудничали и в «8», и в «Сатириконе». Его музыка следует каждому повороту действия, каждому даже самому неожиданному ритму, приёму монтажа. Быть может, вершиной этого сотрудничества стал фильм Феллини «Репетиция оркестра», созданный не только совместно с Нино, но частично и для него. Они вместе воплотили мечту о великой созидающей гармонии искусства.

Подводя итоги своего пути, Нино Рота говорил:

Встреча с Феллини была поворотным моментом. Уже в первое мгновение мы оба поняли, что она принесет нечто исключительно важное. Я чувствую себя лучше всего, когда работаю с Феллини, хотя иногда и сержусь из-за своей рассеянности или из-за того, что он понимает в музыке лучше меня и хочет мне что-нибудь внушить. Очень приятно с ним работать — это вдохновенный творец, и он повествует о том мире, который является и моим миром.

Мир „Крестного отца“ мне чужд. Я не могу принять предпосылки подобного мира — кражи, жестокость. Между всем этим и мною существует некий психологический барьер. Может быть, мой мир — именно феллиниевский: разве он не прекрасен? Феллини — волшебник. Он всегда чувствует и знает, когда необходимо включить музыкальное сопровождение. Если он сказал: „Весь фильм пойдет под эту мелодию“, то вы можете быть уверены, что это лучшее решение. Я не настолько уверен в себе. Работая над музыкой, над фильмом, никогда не убежден категорически, каков будет конечный результат. Феллини сочиняет музыку вместе со мной.

#Кабан #Обезьяна #Аристократ #Шут

--------
Знаки Имиджа
с Татьяной Маменко
✏️ https://tatyana-mamenko.ru/specproekty/
Присоединяйтесь ➡️ @ImageSign

🔴 Кристиан Диор🇫🇷
(21.01.1905)
🐍 Змея-Вождь

В 1947 он дал свое имя дому высокой моды. И с этого момента присутствует в моде, парфюмерии и предметах люкса.

Детство.

Кристиан родился в Гранвилле в семье промышленников, занимающихся удобрениями и Жавéлевой водой: «Удобрения Диор на вес золота» гласила реклама в начале XX-ого века. Он был 2-ым из пятерых детей Мориса Диора, богатого промышленника, компаньона своего родственника Люсьена Диора (депутата и министра торговли), и Мадлен Диор (урожденной Мартен).

Кристиан рассказывал, что в 1919 на ярмарке в Нормандии женщина-хиромант предсказала ему:

Женщины принесут вам пользу, и благодаря им вы станете успешным.

Маленький Кристиан рос на вилле в Гранвилле в доме напротив Ла-Манша. Его семья была зажиточной, и его окружали слуги.

В 1910 семья Диор переехала в Париж в конце Прекрасной эпохи, периоду, который позднее повлиял на модельера. Дом в Гранвилле служил им загородным домом до 1914, когда Диоры решили эвакуироваться до конца войны.

Сразу после окончания Первой мировой Кристиан вернулся в Париж с семьей. Его отец хотел, чтобы сын стал дипломатом, а не занимался искусством. И Кристиан записался в Свободную школу политических наук, которую он бросил в 1926, оставшись без диплома. Во время учебы он подружился с некоторыми деятелями искусства «Безумных лет» (1920-1929), а конкретно поэтами Максом Жакобом и Жаном Кокто, а также художниками и композиторами.

Как я познакомился со своими друзьями? Благодаря тем таинственным законам, которые Гёте называл избирательным сродством. Мы были простой группой художников, писателей, музыкантов и модельеров под покровительством Жана Кокто и Макса Жакоба.

Владелец галереи

В 1928, спонсируемый своим отцом, Кристиан открыл художественную галерею со своим другом Жаком Бонжаном, но отец запретил, чтобы на вывеске появилась фамилия «Dior». А в 1931 появляется 2-ая галерея с третьим компаньоном Пьером Коллем. Кристиан писал в своей автобиографии:

Нашим стремлением было выставлять великих мастеров, которыми мы восхищались больше всего: Пикассо, Брака, Матисса, Дюфи, а также художников, которых мы знали лично, и, которых уже высоко ценили: Кристиана Берара, Сальвадор Дали, Макса Жакоба, братьев Берман…

Так  в этой галерее с Пьером Коллем, одними из первых во Франции выставлялось, созданное в 1931, полотно Дали «Постоянство памяти», более известное как «Мягкие часы». В 1933 владельцы картинной галереи организовали выставку, посвещенную сюрреализму, которая объединила произведения таких художников и поэтов, как Пабло Пикассо, Сальвадор Дали, Марсель Дюшам, Рене Магритт, Альберто Джиакометти, Макс Эрнст, Ман Рэй и других.

В начале 1930-х его младший брат заболел, затем умерла мама, а отец, став жертвой неудачных спекуляций, связанных с Великой Депрессией, разорился, и завод пришлось продать. Вилла в Гранвилле тоже была продана местным властям - там сделали общественный сад (сейчас это музей Диора, где сохранилась часть наследия модельера). В своей автобиографии "Кристиан Диор и я" он пишет:

Дом моего детства […] я храню о нем самые нежные и чудесные воспоминания. Что я скажу? Моя жизнь, мой стиль обязаны почти всем его расположению и его архитектуре.

В 1934 без финансовой поддержки отца галерея закрылась, пострадав от последствий кризиса 1929 года. Кристиан был вынужден распродать картины по мизерной цене, а также расстаться со своей личной коллекцией. Он вспоминал об этом с сожалением и долей юмора:

Я не смог сохранить эти полотна, которые сейчас бесценны, и, которые, как считала моя семья, ценности не представляли!

Однако спустя долгое время после закрытия галереи привязанность к искусству продолжит вдохновлять его. В его многочисленных коллекциях есть отсылки к кубизму и импрессионизму.  Некоторые из его платьев даже названы именами художников, такие как силуэты Брака или Матисса из коллекции осень-зима 1949-1950.

А так как его квартира была конфискована, Кристиан был вынужден жить у своих друзей.



#Змея #Вождь

--------
Знаки Имиджа
с Татьяной Маменко
✏️ https://tatyana-mamenko.ru/specproekty/
Присоединяйтесь ➡️ @ImageSign

🔴 Гаспар Ульель🇫🇷
(25.11.1984)
🐁 Крыса-Вектор


Ровно четыре года назад, 19 января 2022, Гаспар Ульель трагически погиб в возрасте 37 лет. Катаясь на лыжах, на склоне столкнулся с другим лыжником. От полученной травмы головы он скончался в госпитале на следующий день.

Его мнение о соцсетях можно услышать в этом отрывке одного из последних его интервью.


#Крыса #Вектор

--------
Знаки Имиджа
с Татьяной Маменко
✏️ https://tatyana-mamenko.ru/specproekty/
Присоединяйтесь ➡️ @ImageSign