Формально это фрагментарный роман о приключениях Джилл Валентайн в мире киберпанка, в некой медиа-реальности, не имеющей четкого основания. Это все медиа сразу, пересекающиеся в общем хаосе. Там есть отсылки к фильмам, персонажам поп-культуры в таком иногда серьезном, а иногда несерьезном, плавающем жанре. Можно сказать, сюжет зависел от настроения, погоды и прочего, что влияет на людей.
<...>
У романа есть какое-то общее сюжетное направление, но в то же время он максимально свободен от конкретной фабулы как таковой. Это как бы распадающийся и несущийся во всех направлениях текст, построенный на ассоциациях в каждый момент написания фрагмента. Потом появилась возможность его издать. Я подумал, что подобная форма реализации, появление текста в виде объекта, книги, по-своему интересная возможность, что-то волшебное, вроде алхимического преобразования.
<...>
Есть ощущение, что весь мир находится в фазе перехода к чему-то, может быть, вообще фантастическому, как бы в портале, как «кот под ЛСД» на видео в YouTube. Тогда можно, наверное, сказать о неком «производстве культуры портала» – как будто такая разновидность киберпанка получается. Где-то там и летает между мирами, как тот кот, «агент сборки» Джилл Валентайн.

...само содержание подталкивает читателя к созданию «фильма в голове» – подобно тому, как кинематограф, согласно Александру Клюге, из «машины для создания иллюзий» эволюционировал в провокатора мыслительных процессов у зрителя. Тексты смонтированы по принципу «абзац-кадр». При этом в книгу вошли микропьесы, стихотворения в прозе, автофикциональные заметки и полноценная, заслуживающая отдельного, пожалуй, разговора повесть «Тимофеев», и всё же книга выстроена как единое высказывание, с высоким темпоритмом (что естественно для выпускницы Мастерской индивидуальной режиссуры Бориса Юхананова). Так мог бы, возможно, писать Хармс, окажись он в компании Пригова и Сорокина, но сама Мороз определяет свой стиль как «пост-панк 2.0 в искусстве»...

Первая прозаическая книга поэтессы и художницы Саши Мороз «Кучки небесные» открывается посвящением «всем героям мультфильмов». Только эти мультфильмы вряд ли покажешь ребёнку или пересмотришь в приступе ностальгии сам – полные абсурда и парадоксов, истории Мороз эстетически куда ближе мультипликационным работам Игоря Ковалёва, Роберта Саакянца, Андрея Хржановского и Александра Федулова (режиссёра «Потца»), чем милым историям про Простоквашино и Микки Мауса.
<...>
Эти истории объединяет непосредственность и странная обнадёживающая интонация («кучки», как и лермонтовские тучки, свободны, но вот вопрос об изгнании для них дискуссионен), частные эпизоды, вырванные цепким взглядом художника-повествователя из документальной хроники времени без опоры, проступают сквозь штрихи и линии произвольно, словно бы утверждая возможность логики в ничем на первый взгляд не связанных пятнах, узорах и точках (похожее можно обнаружить и в абстракциях художницы, в книге есть небольшая вклейка её визуальных работ). Утверждает возможность логики и язык Саши Мороз, живой, современный, взявший на себя непростую задачу перерабатывать несоответствия и ловить их синтаксисом «зала ожидания»...