Forwarded from Это всего лишь A-ONE
Нашли передачу, в которой Джим Джармуш рыбачит!
В 1991 году основатель группы The Lounge Lizards Джон Лури придумал шоу Fishing With John. Лури под видом стандартной программы о рыбалке выдавал очень смешную, ироничную и уникальную вещь.
В каждом эпизоде музыканта сопровождал известный гость, который при минимальном опыте в рыбалке отправлялся с Лури ловить рыб. В первом эпизоде компанию Лури составил сам Джим Джармуш.
Химия между ними затягивает, а выпуск смонтирован так, будто Лури и Джармуш переживают самое эмоциональное драматическое приключение в своей жизни. В итоге шоу стало настолько культовым, что Criterion Collection в 1999 году решили издать весь сезон на DVD.
Не благодарите!
В 1991 году основатель группы The Lounge Lizards Джон Лури придумал шоу Fishing With John. Лури под видом стандартной программы о рыбалке выдавал очень смешную, ироничную и уникальную вещь.
В каждом эпизоде музыканта сопровождал известный гость, который при минимальном опыте в рыбалке отправлялся с Лури ловить рыб. В первом эпизоде компанию Лури составил сам Джим Джармуш.
Химия между ними затягивает, а выпуск смонтирован так, будто Лури и Джармуш переживают самое эмоциональное драматическое приключение в своей жизни. В итоге шоу стало настолько культовым, что Criterion Collection в 1999 году решили издать весь сезон на DVD.
Не благодарите!
YouTube
Fishing With John Episode 1 with Jim Jarmusch(関西弁字幕版)
Forwarded from Мир фантастики (Dmitry Kinsky)
Как и следовало ожидать, российскую премьеру «Дюны» отложили почти на месяц вслед за глобальным переносом — с 16 сентября на 14 октября.
Давайте погрустим вместе с Тимоти Шаламе.
https://www.mirf.ru/news/mirovuyu-premeru-dyuny-perenesli-na-neskolko-nedel/
Давайте погрустим вместе с Тимоти Шаламе.
https://www.mirf.ru/news/mirovuyu-premeru-dyuny-perenesli-na-neskolko-nedel/
Forwarded from КиноРепортер
За свою долгую жизнь и карьеру легендарный комедиограф Мэл Брукс, которому сегодня стукнуло 95, кажется, успел попробовать все.
Он выигрывал «Оскара», «Грэмми», «Эмми» и «Тони», брал уроки игры на барабанах у Бадди Рича, дружил с Альфредом Хичкоком, записывал рэп-хиты, был женат на Энн Бэнкрофт и оставил на Голливудской аллее славы следы аж одиннадцати пальцев (один – искусственный). В последние годы Брукс дарит свой голос героям мультфильмов вроде «Монстров на каникулах 3» и «Истории игрушек 4». Его финальная режиссерская работа «Дракула: мертвый и довольный» вышла еще в 1995-м, но это затишье продолжительностью в 26 лет – не повод забывать о заслугах мэтра. Именно поэтому, мы вспоминаем 5 его главных картин, научивших людей смеяться👉🏻 https://cutt.ly/SmuoPMr
Он выигрывал «Оскара», «Грэмми», «Эмми» и «Тони», брал уроки игры на барабанах у Бадди Рича, дружил с Альфредом Хичкоком, записывал рэп-хиты, был женат на Энн Бэнкрофт и оставил на Голливудской аллее славы следы аж одиннадцати пальцев (один – искусственный). В последние годы Брукс дарит свой голос героям мультфильмов вроде «Монстров на каникулах 3» и «Истории игрушек 4». Его финальная режиссерская работа «Дракула: мертвый и довольный» вышла еще в 1995-м, но это затишье продолжительностью в 26 лет – не повод забывать о заслугах мэтра. Именно поэтому, мы вспоминаем 5 его главных картин, научивших людей смеяться👉🏻 https://cutt.ly/SmuoPMr
КиноРепортер
Любить пересмешника: 5 главных фильмов Мэла Брукса | КиноРепортер
28 июня легендарному комедиографу Голливуда исполняется 95. Брукс жив, вполне здоров и продолжает активно работать.
Forwarded from сценарные братья | script bro
#сценарныесоветы от Карсона Ривза
Пару слов о макгаффинах (MacGuffin). Макгаффин - это то, за чем охотятся все персонажи. Подробнее узнать о применении этого инструмента и его происхождении можно из видео-эссе от XYZ. Затем, возвращайтесь обратно.
Макгаффины нужно использовать, потому что: а) это поддерживает активность всех персонажей (все они преследуют макгаффин) и б) это упрощает экспозицию для цели героев.
Если у вас: шесть персонажей с шестью различными задачами, то на настройку потребуется вечность. Но если вы дадите им макгаффин, то у всех будет общая цель, и для её объяснения потребуется всего пара минут.
Вы могли заметить, что в больших фильмах одного Макгаффина недостаточно. Поэтому авторы разделяют макгаффин на два (или более) элемента. Это позволяет им сделать пару вещей.
Они могут разделить персонажей на несколько групп, чтобы всем было чем заняться одновременно. Мы видели это с попытками получить камни бесконечности в "Мстителях".
Также это позволяет дать вашим персонажам "выиграть" в середине истории, и у них всё ещё будут цели, которых нужно достичь. Герои могут получить одну половину макгаффина (ура!), Но им всё ещё нужно достать другую.
Я не люблю разделённые макгаффины. Для меня они всегда кажутся надуманными. Под этим я подразумеваю, что единственная причина, по которой его разделили, заключается в том, что сценаристы хотели большей вариативности в сюжете. Но я всё понимаю.
Когда у вас так много персонажей, то не так много выбора. Мне просто нравится, когда разделённые макгаффины органичны. Отличный пример — Индиана Джонс. Ты должен получить посох *И* медальон. Это намного лучше, чем неуклюже разрезать объект пополам и по какой-то неизвестной причине поместить две половинки на разные стороны планеты.
Меня это не сильно беспокоит, но для тех из вас, кто думает о включении макгаффина в свою историю, я бы посоветовал стараться выбирать макгаффины, которые разделены естественным образом. Не создавайте ключ, который, ни с того ни с сего, кто-то делит на три части. Это авторская лень! Не надо так 💛
Пару слов о макгаффинах (MacGuffin). Макгаффин - это то, за чем охотятся все персонажи. Подробнее узнать о применении этого инструмента и его происхождении можно из видео-эссе от XYZ. Затем, возвращайтесь обратно.
Макгаффины нужно использовать, потому что: а) это поддерживает активность всех персонажей (все они преследуют макгаффин) и б) это упрощает экспозицию для цели героев.
Если у вас: шесть персонажей с шестью различными задачами, то на настройку потребуется вечность. Но если вы дадите им макгаффин, то у всех будет общая цель, и для её объяснения потребуется всего пара минут.
Вы могли заметить, что в больших фильмах одного Макгаффина недостаточно. Поэтому авторы разделяют макгаффин на два (или более) элемента. Это позволяет им сделать пару вещей.
Они могут разделить персонажей на несколько групп, чтобы всем было чем заняться одновременно. Мы видели это с попытками получить камни бесконечности в "Мстителях".
Также это позволяет дать вашим персонажам "выиграть" в середине истории, и у них всё ещё будут цели, которых нужно достичь. Герои могут получить одну половину макгаффина (ура!), Но им всё ещё нужно достать другую.
Я не люблю разделённые макгаффины. Для меня они всегда кажутся надуманными. Под этим я подразумеваю, что единственная причина, по которой его разделили, заключается в том, что сценаристы хотели большей вариативности в сюжете. Но я всё понимаю.
Когда у вас так много персонажей, то не так много выбора. Мне просто нравится, когда разделённые макгаффины органичны. Отличный пример — Индиана Джонс. Ты должен получить посох *И* медальон. Это намного лучше, чем неуклюже разрезать объект пополам и по какой-то неизвестной причине поместить две половинки на разные стороны планеты.
Меня это не сильно беспокоит, но для тех из вас, кто думает о включении макгаффина в свою историю, я бы посоветовал стараться выбирать макгаффины, которые разделены естественным образом. Не создавайте ключ, который, ни с того ни с сего, кто-то делит на три части. Это авторская лень! Не надо так 💛
YouTube
Как работает Макгаффин. Сценарные приёмы в кино и играх
Больше контента в нашем паблике: https://vk.com/xyz_gamedev
Сюжет игр и фильмов часто вращается вокруг некоего важного предмета, который все хотят заполучить. Такой сценарный приём называется «Макгаффин».
Разобрались, как устроен этот приём, и почему…
Сюжет игр и фильмов часто вращается вокруг некоего важного предмета, который все хотят заполучить. Такой сценарный приём называется «Макгаффин».
Разобрались, как устроен этот приём, и почему…
Forwarded from Тревожные кассеты
Спонсор временного лица канала (пожалуйста, сделайте мне новое) Altered States – сомнамбулическое путешествие имени Кена Рассела, сотни незакрытых дверей-порталов, встреча с собственной первой душой и всепоглощающая победа любви задолго до Интерстеллара. Вневременная картина, снятая в любое другое исчисление времени и помещённая в 1980-й оглушительным взрывом, эхо от которого до сих пор звучит везде, где есть немного сенсорной депривации (Come True) и сущностей из неясных коридоров видоизменённого сознания. Религиозные мотивы тесно перемежаются с сексуальными, а вместо истоптанного вдоль и поперёк мотива смерти – бесконечный экзистенциальный колодец страха нерождения и пустоты зачаточного существования. Абсолютное ничто, ужас зарождения жизни.
А ещё «Иные состояния» просто невероятно красив. От самых титров – до сцены в пещере, где две застывшие фигуры, некогда бывшие людьми, распадаются на мелкие песчинки от стремительного бега времени.
#тревожныйпейзаж #weirdкассеты
А ещё «Иные состояния» просто невероятно красив. От самых титров – до сцены в пещере, где две застывшие фигуры, некогда бывшие людьми, распадаются на мелкие песчинки от стремительного бега времени.
#тревожныйпейзаж #weirdкассеты
Forwarded from Fat Cinema Archive
Вчерашний трейлер проекта Foundation ("Основание") Дэвида Эллисона, Дэны Голдберг и Дэвида Гойера от Apple TV+ без допматериалов не обойдется, конечно же.
Издание Entertainment Weekly опубликовало немного кадров да промо — в вертикальном и горизонтальном вариантах — из плавно движущейся к релизу экранизации космосаги Айзека Азимова (I, Robot, 2004).
Тут у нас, собственно, ученый Гэри Сэлдон (Джаред Харрис), император Галактики брат День (Ли Пейс) и мэр Терминуса — в книгах мужчина, к слову — Сальвор Хардин (Леа Харви).
Промо же светит Убежище/Хранилище — в зависимости от перевода Vault — очень условно, местный кубриковский Монолит.
Еще один из шоураннеров/сценаристов Дэвид С. Гойер (Batman v Superman: Dawn of Justice, 2016) в интервью EW сказал, мол, ребята, будет эпик.
Плюс достаточно много съемок проводилось на реальных локациях — Берлин, Канарские острова, Мальта, Исландия.
Ну, верим, чо)
Премьера первых трех серий уже 24 сентября.
Ждем.
Источник.
Издание Entertainment Weekly опубликовало немного кадров да промо — в вертикальном и горизонтальном вариантах — из плавно движущейся к релизу экранизации космосаги Айзека Азимова (I, Robot, 2004).
Тут у нас, собственно, ученый Гэри Сэлдон (Джаред Харрис), император Галактики брат День (Ли Пейс) и мэр Терминуса — в книгах мужчина, к слову — Сальвор Хардин (Леа Харви).
Промо же светит Убежище/Хранилище — в зависимости от перевода Vault — очень условно, местный кубриковский Монолит.
Еще один из шоураннеров/сценаристов Дэвид С. Гойер (Batman v Superman: Dawn of Justice, 2016) в интервью EW сказал, мол, ребята, будет эпик.
Плюс достаточно много съемок проводилось на реальных локациях — Берлин, Канарские острова, Мальта, Исландия.
Ну, верим, чо)
Премьера первых трех серий уже 24 сентября.
Ждем.
Источник.
Forwarded from АнімаціЯ🇺🇦
Благодаря тому, что 3Д анимация становится все доступнее и доступнее (появляются недорогие мощные процессоры, софт все более и более упрощается и становится разнообразнее) возникают новые имена в авторской анимации. Одним из таких новых 3Д талантов стал Кирилл Хачатуров. Кирилл начинал как иллюстратор, потом закончил Moscow school of new cinema. Его дипломный фильм Naked собрал гору призов (Анси, Оттава, Загреб), и стал событием в мире авторской анимации. К сожалению, фильма пока еще нет онлайн, но доступна предыдущая работа Кирилла Protocorba которую он сделал во время учебы в Moscow school of new cinema, два года назад.
Интервью и мастер-класс Кирилла
Еще у Кирилла есть очень клевый инстаграм куда он регулярно заливает свои 3Д поиски
Интервью и мастер-класс Кирилла
Еще у Кирилла есть очень клевый инстаграм куда он регулярно заливает свои 3Д поиски
Vimeo
Protocorba
Protocorba is a fantasy world in which ordinary, unimposing characters live. Nothing unusual happens with them in this world. They walk, sit, stand, get bored in the wind, sometimes dance and buy some tea to drink.
Forwarded from Directed by Vasya Rogov
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Дорога по приборам
29 июня 1900 года родился Антуан де Сент-Экзюпери. Редкий случай, когда большим писателем оказался профессиональный лётчик.
Экзюпери — лётчик даже в большей степени, чем писатель. Авиация в его произведениях играет самую значимую роль. Даже в «Маленьком принце» обойтись без неё оказалось невозможно.
В 1933 году по сценарию Экзюпери поставят фильм «Ночной полёт». Рядовой почтовый рейс превращается в подвиг, когда на пути самолета встаёт непроходимая буря.
При жизни Экзюпери успеет поработать над четырьмя фильмами, и все они будут про романтику воздуха. А сколько экранизация «Маленького принца» будет потом — и не сосчитать.
29 июня 1900 года родился Антуан де Сент-Экзюпери. Редкий случай, когда большим писателем оказался профессиональный лётчик.
Экзюпери — лётчик даже в большей степени, чем писатель. Авиация в его произведениях играет самую значимую роль. Даже в «Маленьком принце» обойтись без неё оказалось невозможно.
В 1933 году по сценарию Экзюпери поставят фильм «Ночной полёт». Рядовой почтовый рейс превращается в подвиг, когда на пути самолета встаёт непроходимая буря.
При жизни Экзюпери успеет поработать над четырьмя фильмами, и все они будут про романтику воздуха. А сколько экранизация «Маленького принца» будет потом — и не сосчитать.
Forwarded from Фёдор, Бонд и Чук (Алексей Че)
Фильм "Нуучча" якутского режиссëра Владимира Мункуева вошёл в одну из основных конкурсных программ кинофестиваля в Карловых Варах.
"Конец XIX века, Якутская область. Хабджий и его жена Керемес, похоронив второго ребёнка, продолжают выживать в условиях якутской тайги и готовятся к суровой и голодной зиме. Однажды местный князь навязывает им на поселение русского каторжника Костю, который по закону должен жить с ними в одном доме. Найти общий язык не получается с самого начала, да и каторжник быстро решает стать новым хозяином дома."
В ролях: Сергей Гилев, Павел Колесов, Ирина Михайлова.
С остальными участниками фестиваля, который стартует 20 августа, можно ознакомиться здесь.
"Конец XIX века, Якутская область. Хабджий и его жена Керемес, похоронив второго ребёнка, продолжают выживать в условиях якутской тайги и готовятся к суровой и голодной зиме. Однажды местный князь навязывает им на поселение русского каторжника Костю, который по закону должен жить с ними в одном доме. Найти общий язык не получается с самого начала, да и каторжник быстро решает стать новым хозяином дома."
В ролях: Сергей Гилев, Павел Колесов, Ирина Михайлова.
С остальными участниками фестиваля, который стартует 20 августа, можно ознакомиться здесь.
Forwarded from Cinema Critique (Alexander Gofman)
Ещё несколько, уже более классических «летних» фильмов».
«Лето с Моникой». Один из ранних шедевров Бергмана, где летняя пора торжества порока и раскрепощённости дана как сиюминутный эскапистский мираж – несмотря на тот факт, что режиссёр здесь ещё входит во вкус (сравните, например, этот фильм с «Причастием» или «Персоной»), кино у него получилось очень мощное, чувственное и драматургически эластичное. А взгляд Моники – вообще один из самых запоминающихся моментов европейского экзистенциального кинематографа.
«Лето 42-го». Экранизация расхожей подростковой фантазии о влечении ко взрослой женщине – о подобном снимали и до, и после (см. хотя бы «Малену»), но ещё никогда с такой нежностью, тактом и юмором. Вдобавок это ещё и рассуждение о природе времени, том конкретном лете, что служит переломным моментом в жизни каждого из мальчишек – и многие, поверьте, не испытывают столь сильных эмоций за все каникулы, как за эти полтора с лишним часа.
«Обгон». Бессмертная трагикомедия Дино Ризи (см. также его «Запах женщины» – в сущности, ещё один отличный «летний» фильм), гимн свободе, страшная галлюцинация всех затворников – и в том же время хлёсткое, безжалостное исследование феномена «сладкой жизни». Здесь действие выстроено как бы на стыке двух идиллий, двух обычно не пересекающихся вселенных, и отдельно нельзя не выделить виртуозный актёрский дуэт Гассмана и Трентиньяна – именно они превратили «Обгон» в классику на все времена.
#ЧтоПосмотреть
«Лето с Моникой». Один из ранних шедевров Бергмана, где летняя пора торжества порока и раскрепощённости дана как сиюминутный эскапистский мираж – несмотря на тот факт, что режиссёр здесь ещё входит во вкус (сравните, например, этот фильм с «Причастием» или «Персоной»), кино у него получилось очень мощное, чувственное и драматургически эластичное. А взгляд Моники – вообще один из самых запоминающихся моментов европейского экзистенциального кинематографа.
«Лето 42-го». Экранизация расхожей подростковой фантазии о влечении ко взрослой женщине – о подобном снимали и до, и после (см. хотя бы «Малену»), но ещё никогда с такой нежностью, тактом и юмором. Вдобавок это ещё и рассуждение о природе времени, том конкретном лете, что служит переломным моментом в жизни каждого из мальчишек – и многие, поверьте, не испытывают столь сильных эмоций за все каникулы, как за эти полтора с лишним часа.
«Обгон». Бессмертная трагикомедия Дино Ризи (см. также его «Запах женщины» – в сущности, ещё один отличный «летний» фильм), гимн свободе, страшная галлюцинация всех затворников – и в том же время хлёсткое, безжалостное исследование феномена «сладкой жизни». Здесь действие выстроено как бы на стыке двух идиллий, двух обычно не пересекающихся вселенных, и отдельно нельзя не выделить виртуозный актёрский дуэт Гассмана и Трентиньяна – именно они превратили «Обгон» в классику на все времена.
#ЧтоПосмотреть
Forwarded from Это всего лишь A-ONE
19 августа впервые в России мы выпустим отреставрированную версию фильма «Ненависть» Матьё Кассовица! Надеемся, вы визжите от восторга как и мы!
Этот фильм сделал Венсана Касселя мировой звездой и просто взорвал буржуазный Каннский фестиваль 1995 года своей смелостью и выбранной темой, а Матьё Кассовиц получил приз за лучшую режиссуру.
«Ненависть» — остросоциальный фильм, нисколько не потерявший своей актуальности. Он основан на реальных событиях и рассказывает о беспорядках, вызванных полицейским насилием и произволом, о жизни молодёжи с окраин Парижа, о мире улиц, хип-хопа, бокса, граффити, безработицы и страхе быть задержанным полицией.
Мы безумно рады, что покажем вам «Ненависть» на большом экране!
Этот фильм сделал Венсана Касселя мировой звездой и просто взорвал буржуазный Каннский фестиваль 1995 года своей смелостью и выбранной темой, а Матьё Кассовиц получил приз за лучшую режиссуру.
«Ненависть» — остросоциальный фильм, нисколько не потерявший своей актуальности. Он основан на реальных событиях и рассказывает о беспорядках, вызванных полицейским насилием и произволом, о жизни молодёжи с окраин Парижа, о мире улиц, хип-хопа, бокса, граффити, безработицы и страхе быть задержанным полицией.
Мы безумно рады, что покажем вам «Ненависть» на большом экране!