⚰️ Потрачено

Думаю, любой геймер хоть раз ставил для себя задачу — «пройти игру без смертей», но задумывались ли вы о том, насколько по разному реализована эта механика в тех или иных проектах? Если в одних ты просто начинаешь заново с контрольной точки, то в других смерть может нести за собой последствия или даже быть частью геймплея.

В некоторых тайтлах разработчики своеобразно «наказывают» игрока. Например, в классических частях GTA в случае гибели персонажа он появляется в больнице без оружия. А вот в Watch Dogs Legion как таковых главных героев нет, и если ты потеряешь персонажа — придется искать нового и проходить квест по его вербовке. Что примечательно, некоторые из них могут умереть не от шальной пули, а просто так — из-за преклонного возраста или болезни.

Где-то игрокам создают трудности, но «дают шанс отыграться». В Dark Souls можно найти своё падшее тело и собрать с него накопленные души. Примерно также это реализовано в Minecraft.

В Detroit: Become Human и Heavy Rain смерть вообще обставлена особым образом. Гибель персонажей не откатывает вас назад, история просто изменяется и продолжает идти своим чередом. Сразу появляется ощущение «летальности», начинаешь делать все аккуратнее, чтобы не расстаться со своими любимчиками.

Еще один интересный пример — Shadow of Mordor. В ней смерть стала настоящим нарративным инструментом. Побеждая орков, геймеры продвигаются по их иерархии, но в случае проигрыша орки становятся сильнее. Еще они могут поглумиться над игроком, припоминая ему прошлую битву.

А вот игра Sometimes You Die буквально «заставляет умирать», чтобы впоследствии использовать труп главного героя для решения головоломки.

Но порой главные герои просто умирают по сюжету. Представьте, играете несколько десятков часов за одного персонажа, привыкаете к нему, а потом в один момент его история заканчивается. Такие решения определенно привносят драмы и дают геймерам пищу для размышлений. Тут примеров называть не буду, чтобы не дать никому спойлеров.

🫡 Вчера ушел из жизни гейм-дизайнер Виктор Антонов

Среди его работ — десятки известнейших тайтлов, которые стали любимыми у многих геймеров. Антонов всегда следовал принципу, что визуальный дизайн должен быть инструментом для повествования, избегал шаблонов, уделял внимание деталям и стремился создавать неповторимые миры, вдохновляясь литературой и живописью. Давайте почтим память выдающегося разработчика и вспомним самые значимые проекты, к которым он приложил руку.

🔷 Half-Life 2
Всеми любимая «халфа» стала, наверное, главным детищем гейм-дизайнера. Антонов разработал по-настоящему уникальный стиль футуристичного города Сити 17 и полностью отразил всю антиутопическую атмосферу этого места. Технологии и архитектура Альянса, транспортные средства, оружие, а также большинство локаций игры — всё это его заслуги.

🔷 Dishonored
Будучи главным дизайнером Dishonored Антонов разрабатывал общий дизайн локаций, транспортных средств и персонажей. Он смог грамотно совместить стимпанк с викторианской эстетикой, что сделало проект культовым и запоминающимся. И несмотря на то что Half-Life 2 и Dishonored игры разные, в цитадели Альянса и башне Дануолла можно заметить схожие черты, отражающие уникальный стиль художника.

🔷 Fallout 4
Над 4-й частью Fallout гейм-дизайнер работал в качестве консультанта и арт-директора. Выступая наставником для разработчиков, он помог им создать по-настоящему запоминающийся и достойный ответ классическим частям серии. К слову, до этого Антонов уже пробовал себя в подобном амплуа и преподавал в Baden-Württemberg Film Academy, где делился своим опытом с молодыми специалистами.

Миры, созданные Виктором Антоновым, до сих пор восхищают миллионы игроков, а его подход к гейм-дизайну стал настоящей классикой и источником вдохновения для разработчиков по всему миру. Вклад в индустрию этого поистине талантливого человека огромен и неоспорим.

📈 Kickstarter бьет рекорды

В 2024 году на Kickstarter успешно закрылась 441 кампания по сбору средств на видеоигры. Они обогнали показатели предыдущего года на 9% и достигли максимума за всю историю работы площадки. Для тех, кто не знает: Kickstarter привлекает денежные средства на реализацию творческих, научных и производственных проектов.

Больше всего собрал китайский тайтл My Time at Evershine, проект поддержали 34 тысячи человек, которые вложили в игру 2,9 млн долларов. Также в тройку самых спонсируемых видеоигр вошли ремейк Broken Sword: The Shadow of the Templars и The Wayward Realms.

Всего за прошедший год благодаря платформе на видеоигры было собрано 26 млн долларов, что на 28% больше, чем в 2023-м. Рост очень заметный.

У нас Kickstarter после санкций, увы, не работает. Да и краудфандинг в России сейчас способствует не столько привлечению необходимых для реализации средств, сколько продвижению проектов. У нас аудитория не верит что команда доделает проект и они получат то, в что вложились. Хотя, Василиса и Баба Яга собрали так начальные небольшие средства и игру выпустили. В общем в этой сфере еще есть над чем поработать.

💡 Однако, возможности для независимых разработчиков все равно есть. Можно рассмотреть акселераторы и гранты, а также вступить в Indie GO. Подробнее писал в этом посте 👈

❓ Среди нас есть инди-разработчики? Расскажите о своих проектах в комментариях!

🤔 У меня есть выбор! Или нет…

Здорово, когда от твоих решений действительно что-то зависит в сюжете. Согласитесь, интерактивность и чувство контроля — это всегда приятно. Однако, создание чересчур вариативной истории может «влететь студиям в копеечку», поэтому зачастую выбор во многих играх — иллюзия, и концовка все равно будет плюс-минус одинаковой. Тем не менее в некоторых проектах решения игрока очень даже учитываются. О них мы и поговорим сегодня.

🔷 The Wolf Among Us
Сюжет тайтла про Бигби Волка напрямую зависит от воли игроков. Однако, разработчики грешат подталкиванием геймеров к определенным действиям. Например, в сцене с конфликтом в баре Грендель открыто провоцирует героя на агрессию. Решение ответить заставит некоторых пожалеть. С момента выпуска The Walking Dead студия Telltale Games делает выборы своей «фишкой». Даже сохранения из других частей подтягиваются, чтобы предыдущие решения соответствовали ходу сюжета.

🔷 Fallout New Vegas
Несмотря на то что игре 15 лет, в вариативности ей могут позавидовать многие современные проекты. Почти с каждым персонажем можно взаимодействовать. Помочь или «устроить экзекуцию» целому поселению — выбор опять же за вами. Ну и главное решение в игре — примкнуть к «плохим ребятам» из Легиона Цезаря, относительно хорошим из НКР или таинственному мистеру Хаусу. Также есть возможность «показать кузькину мать» им всем. Конечно, совсем без концовки остаться нельзя — избавиться от персонажа, который запускает цепочку квестов по прохождению «за себя», не получится, но его неуязвимость обусловлена лором. В The Elder Scrolls III: Morrowind вот писали забавную надпись про «обрывание нити судьбы и загрузку предыдущего сохранения».

🔷 Until Dawn
Игра постоянно ставит игрока перед выбором, создавая «эффект бабочки» от принятых решений. Можно пожертвовать одним героем, ради спасения другого, проявить безразличие к ситуации или даже ничего не делать во время QTE и избавиться от персонажа, который не вызывает симпатии. Поступайте как душе угодно. У Supermassive Games таких проектов много, чего только стоит серия The Dark Pictures и The Quarry.

💡 Важно понимать, что достичь полной интерактивности с уникальным игровым опытом сейчас попросту невозможно. Но кто знает, что нас ждет с развитием ИИ и как такие игры будут выглядеть через условные 20 лет. Поживем — увидим.

💀 Не страшно? А вот так?

Хоррор-игры могут пугать своей атмосферой, сюжетом или просто-напросто скримерами. Но согласитесь, такой подход уже давно всем приелся. Здесь и выходят на сцену мета-хорроры.

Они могут сочетать в себе элементы классических, но имеют одно главное отличие, которое позволило таким играм получить свое собственное название, — приём ломания четвертой стены: монстры могут обратиться не к персонажу, а именно к игроку. И когда они так делают, даже самым заядлым любителям хорроров может стать не по себе. Осторожно, дальше много спойлеров!

🔷 Doki Doki Literature Club!
В одной из самых известных визуальных новелл после «Бесконечного лета» присутствуют элементы мета-хоррора. В какой-то момент игра трансформируется из милой романтической комедии в самый настоящий кошмар, и тогда к персонажу начинают обращаться по имени учётной записи на компьютере. Учитывая то, что большинство людей называют ее своим настоящим именем, вы с легкостью можете представить, какую реакцию игра вызвала у геймеров.

🔷 Inscryption
В процессе прохождения Inscryption игроки сталкиваются в карточной дуэли с Архивисткой. Во время битвы соперница просит дать ей доступ к жесткому диску компьютера, без возможности отказа, и предлагает выбрать файл, делая акцент на его размере: чем больше он весит, тем больше будет урон новой карты игрока. Во втором раунде требуется выбрать самый старый и «дорогой» файл. После появления новой карты Архивистка отмечает, что удалит его, если карта «умрет». В случае проигрыша данные не исчезнут, но рядом появится текстовый документ, в котором ПО3 напишет, что у него не получается удалить файл и игроку нужно сделать это самостоятельно. Что примечательно, если действительно последовать указаниям, персонаж сильно удивится, а вы получите достижение.

🔷 IMSCARED
Игру IMSCARED часто выделяют среди других мета-хорроров и называют «магнум опусом» этого поджанра. Она полностью построена на таких приёмах и делает всё, чтобы вывести игрока из зоны комфорта — крашится, берёт под контроль курсор и создаёт файлы, которые мешают прохождению. Подробнее рассказывать не буду, здесь лучше поиграть самим.

❓ В какие мета-хорроры вы играли и что именно вас в них напугало? Пишите свой ответ в комментариях!