И подсказки для тех, кто откладывал покупку подарков на последний момент:
🌱 Ваза Dirty Hands «Шелест чертополоха»
180 000 ₽
🌱 Чашки Serax, коллекция Heii
1 400 ₽
🌱 Лейка Stelton
24 500 ₽
🌱 Столовые приборы из нержавеющей стали Cutipol
37 000 ₽
🌱 Кашемировый плед Oyuna
125 000 ₽
🌱 Парфюм Timothy Han, Against Nature
21 000 ₽
🌱 Ваза Dirty Hands «Шелест чертополоха»
180 000 ₽
🌱 Чашки Serax, коллекция Heii
1 400 ₽
🌱 Лейка Stelton
24 500 ₽
🌱 Столовые приборы из нержавеющей стали Cutipol
37 000 ₽
🌱 Кашемировый плед Oyuna
125 000 ₽
🌱 Парфюм Timothy Han, Against Nature
21 000 ₽
❤5
Forwarded from U L M
Это я читаю новости про НЛО)))
На самом же деле на фото Мари Роуз Кахен, талантливый дизайнер и предприниматель, стоящая за брендом Yali Glass. Yali делают очень свежее и выразительное стекло в Венеции на острове Мурано, сознательно уходя от традиций сложного многоцветного броского дизайна в пользу простых форм и минималистичного дизайна. Сложно не поддаться влиянию традиций в этом месте силы, поэтому есть у них и в меру ренессансные бокалы и модернистские декоры вроде знаменитого узора mezza filigrana, который Карло Скарпа придумал для Venini. В Москве можно найти их предметы (немного) в 3L decor store (не реклама, ее тут не бывает, все исключительно по любви).
На самом же деле на фото Мари Роуз Кахен, талантливый дизайнер и предприниматель, стоящая за брендом Yali Glass. Yali делают очень свежее и выразительное стекло в Венеции на острове Мурано, сознательно уходя от традиций сложного многоцветного броского дизайна в пользу простых форм и минималистичного дизайна. Сложно не поддаться влиянию традиций в этом месте силы, поэтому есть у них и в меру ренессансные бокалы и модернистские декоры вроде знаменитого узора mezza filigrana, который Карло Скарпа придумал для Venini. В Москве можно найти их предметы (немного) в 3L decor store (не реклама, ее тут не бывает, все исключительно по любви).
❤7
Друзья,
Вчера состоялось открытие совместного выставочного проекта 3L Store и галереи Iragui — "L`art inspire, le design incite" («Искусство вдохновляет, дизайн поощряет»).
Экспозиция посвящена исследованию связи между искусством и дизайном, их месту и роли в контексте современной культуры и включает работы шести авторов: Марии Арендт, Олега Устинова, Виктора Пивоварова и Родиона Китаева, Александра Виноградова, Линды Каррара.
С нетерпением ждём всех в гости! 🤍
Вчера состоялось открытие совместного выставочного проекта 3L Store и галереи Iragui — "L`art inspire, le design incite" («Искусство вдохновляет, дизайн поощряет»).
Экспозиция посвящена исследованию связи между искусством и дизайном, их месту и роли в контексте современной культуры и включает работы шести авторов: Марии Арендт, Олега Устинова, Виктора Пивоварова и Родиона Китаева, Александра Виноградова, Линды Каррара.
С нетерпением ждём всех в гости! 🤍
❤8🔥1
#3Lmood
Слева: Проект загородного дома 3L Decor. В проекте напольный светильник Callimaco дизайна Этторе Сотсаса для Бренда Artemide.
Справа: работа Олега Устинова «Без названия Синий», 2021 из текущего совместного выставочного проекта с галереей Iragui.
Хотим напомнить, что наша профессиональная команда всегда готова помочь с декорированием ваших объектов🌿
Слева: Проект загородного дома 3L Decor. В проекте напольный светильник Callimaco дизайна Этторе Сотсаса для Бренда Artemide.
Справа: работа Олега Устинова «Без названия Синий», 2021 из текущего совместного выставочного проекта с галереей Iragui.
Хотим напомнить, что наша профессиональная команда всегда готова помочь с декорированием ваших объектов🌿
❤5🔥2
Забвение прошлого, разрушение связей поколений в современном турбулентном мире – тема, к которой часто обращается художник, предметный дизайнер Марина Бэйзел.
В своих работах Марина любит фантазировать о возможной взаимосвязи человека будущего с окружающей средой и пытается переосмыслить наш мир в соответствии с тем языком, которым мы сейчас владеем, не утратив при этом свидетельств памяти забытых цивилизаций.
#3Lartists
В своих работах Марина любит фантазировать о возможной взаимосвязи человека будущего с окружающей средой и пытается переосмыслить наш мир в соответствии с тем языком, которым мы сейчас владеем, не утратив при этом свидетельств памяти забытых цивилизаций.
#3Lartists
❤6
Журнальные столики из серии EHH-LEM до конца марта можно увидеть на выставке «История российского дизайна» в Новой Третьяковке, а здесь можно посмотреть наше короткое интервью с Мариной.
YouTube
Традиции русского севера. Серия интервью с авторами предметов.
Сегодняшняя наша героиня — предметный дизайнер Марина Бэйзел, работы которой были вдохновлены пейзажами и архитектурой русского севера, а сам материал (кап тополя и шпон корня тополя) прочно ассоциирующийся с русской идентичностью.
Хорошего просмотра!
Ваш…
Хорошего просмотра!
Ваш…
❤6
Основной техникой российской художницы Марии Арендт является вышивка или «графика нитью на ткани». Частая тема её работ – это классические «символы» архитектуры русского авангарда 20-го века. Удивительно как на холсте художница освобождает архитектуру от присущих ей качеств, деля ее легкой и невесомой.
«Что может быть более странным: бетон, арматура, железо – и вдруг это изображено вот так воздушно, в качестве медиа выбрана ткань. Это даёт альтернативную историю, энергию, это очень увлекательно», – Марина Арендт.
До 16 апреля вы можете увидеть работы Марины Арендт у нас, в 3L STORE, в рамках совместного выставочного проекта с галереей Iragui.
#3Lartists
«Что может быть более странным: бетон, арматура, железо – и вдруг это изображено вот так воздушно, в качестве медиа выбрана ткань. Это даёт альтернативную историю, энергию, это очень увлекательно», – Марина Арендт.
До 16 апреля вы можете увидеть работы Марины Арендт у нас, в 3L STORE, в рамках совместного выставочного проекта с галереей Iragui.
#3Lartists
❤4
«Лет примерно около 8-10 назад я жила на Шаболовке, каждый день проходила мимо Шуховской башни, и в какой-то момент рука сама пошла – мне захотелось сделать несколько вышивок этой башни. И когда я сделала серию, вдруг оказалось, что башне грозит опасность – её хотят сносить. Наверное, я чуть-чуть это предчувствовала?.. К тому моменту у меня было около 10 её изображений, и я сделала выставку, которая называлась «Сила башни». Это совпало со скандалом вокруг башни, выставка прозвучала ярко и остро. Я вернулась к теме оберега и ритуального вышивания спустя несколько лет – в прошлом году, когда была на карантине в Лондоне. Под окнами у меня были ажурные викторианские газгольдеры. И вдруг я узнала, что эти газгольдеры 19 века собираются снести и останется буквально одна конструкция, остальное переделывается, здесь будет новый квартал. И я от безысходности и невозможности помочь сохранить, начала вышивать их. И это было что-то такое… какое-то мистическое действо», – Марина Арендт.
❤6