Дизайнер : индивидуальный пошив или масс маркет.
Совсем недавно мне на глаза попался холивар, в котором столкнулись производственники и дизайнеры. Вопрос конечно вечный и противоборство присутствует постоянно. Было много криков и нападок, на то, что дизайнер должен и кроить, и шить, лекала строить и вообще выдавать полностью готовый образец к запуску. Мнение о том, что для этого есть специально обученные люди в виде конструкторов, технологов, экспериментальных мастерских воспринималось слабо. Если откинуть ненужные эмоции, то стало очевидно, что существует два основных типа работы, подразумевающие разные подходы к выполнению задач, а также имеющие разный набор обязанностей.
Условно можно выделить 2 крайние категории: индпошив и масс маркет.
Все остальные будут располагаться между или совмещать в себе признаки этих категорий.
Для более четкого понимания можно нарисовать горизонтальный отрезок, на левом краю которого будет находиться творчество, а на правом производство. Две эти крайние точки будут давать 2 диаметральных подхода к разработке и созданию одежды. Помимо всего прочего к ним еще можно привязать и объемы производимой продукции, чем больше, тем правее.
Что это дает и показывает? Это объясняет те требования и противоречия, которые возникают при работе с производством, а также позволяет максимально точно и реалистично оценить текущую ситуацию.
ИНДИВПОШИВ
Здесь у нас находится максимальная творческая точка, где практически нет ограничений по полету фантазии художника. Хотите платье из мусорных пакетов – отлично, сапоги в виде копыт – суперидея и т.д. Это не исключает того, что могут производиться и отшиваться вполне повседневные вещи для ношения в обычной жизни.
По количествам, как правило, это единичный экземпляр, либо очень маленькие партии, не более 5-10 изделий, которые могут быть произведены одним человеком.
Дизайнер - человек оркестр - и швец, и жнец, и на дуде дудец…
Должен уметь все и не просто в теории, а делать руками:
• Создание эскизов
• Снятие мерок
• Конструирование и создание лекал
• Отшив образцов
• Подбор ткани и фурнитуры
• Знание технологий и умение их применять
• Еще желательно телепатия – для чтения мыслей заказчика/клиента
• Можно еще добавить сюда создание сайта, раскрутка бренда, каталоги, организация показов и любая другая активность, необходимая для создания и продвижения самого себя или работодателя.
Самые яркие представители – это дизайнеры-модельеры-конструкторы, работающие в маленьких ателье. Здесь происходит активное общение с клиентами и выполнение их пожеланий. Создаются штучные изделия. Иногда требуются и довольно рутинные действия, сшить, подшить, перешить, сделать то же самое.
Сюда же можно отнести студентов, которые создают свои учебные или первые реальные коллекции. С этой категорией как раз и возникает большая часть проблем у производственников, еще молодые, не хватает опыта и знаний. Идей много из-за чего постоянные изменения в хотелках, т.к. из-за недостатка практики, большинство не понимает, как что-то будет выглядеть в реальности. Что ж терпение и только.
В эту же категорию войдут модельеры и кутюрье, создающие коллекции 2 раза за сезон, для того, чтобы представить их на неделе моды. Это haute couture, требующие неимоверного количества времени, сил и умений, для производства не просто одежды, а произведения искусства. Они здесь скорее из-за маленьких количеств и индивидуального пошива, нежели отсутствия опыта. В интернете гуляет достаточно видео, показывающих процесс создания подиумных коллекций, где каждая мельчайшая деталь отрабатывается вручную суперпрофессионалами.
Совсем недавно мне на глаза попался холивар, в котором столкнулись производственники и дизайнеры. Вопрос конечно вечный и противоборство присутствует постоянно. Было много криков и нападок, на то, что дизайнер должен и кроить, и шить, лекала строить и вообще выдавать полностью готовый образец к запуску. Мнение о том, что для этого есть специально обученные люди в виде конструкторов, технологов, экспериментальных мастерских воспринималось слабо. Если откинуть ненужные эмоции, то стало очевидно, что существует два основных типа работы, подразумевающие разные подходы к выполнению задач, а также имеющие разный набор обязанностей.
Условно можно выделить 2 крайние категории: индпошив и масс маркет.
Все остальные будут располагаться между или совмещать в себе признаки этих категорий.
Для более четкого понимания можно нарисовать горизонтальный отрезок, на левом краю которого будет находиться творчество, а на правом производство. Две эти крайние точки будут давать 2 диаметральных подхода к разработке и созданию одежды. Помимо всего прочего к ним еще можно привязать и объемы производимой продукции, чем больше, тем правее.
Что это дает и показывает? Это объясняет те требования и противоречия, которые возникают при работе с производством, а также позволяет максимально точно и реалистично оценить текущую ситуацию.
ИНДИВПОШИВ
Здесь у нас находится максимальная творческая точка, где практически нет ограничений по полету фантазии художника. Хотите платье из мусорных пакетов – отлично, сапоги в виде копыт – суперидея и т.д. Это не исключает того, что могут производиться и отшиваться вполне повседневные вещи для ношения в обычной жизни.
По количествам, как правило, это единичный экземпляр, либо очень маленькие партии, не более 5-10 изделий, которые могут быть произведены одним человеком.
Дизайнер - человек оркестр - и швец, и жнец, и на дуде дудец…
Должен уметь все и не просто в теории, а делать руками:
• Создание эскизов
• Снятие мерок
• Конструирование и создание лекал
• Отшив образцов
• Подбор ткани и фурнитуры
• Знание технологий и умение их применять
• Еще желательно телепатия – для чтения мыслей заказчика/клиента
• Можно еще добавить сюда создание сайта, раскрутка бренда, каталоги, организация показов и любая другая активность, необходимая для создания и продвижения самого себя или работодателя.
Самые яркие представители – это дизайнеры-модельеры-конструкторы, работающие в маленьких ателье. Здесь происходит активное общение с клиентами и выполнение их пожеланий. Создаются штучные изделия. Иногда требуются и довольно рутинные действия, сшить, подшить, перешить, сделать то же самое.
Сюда же можно отнести студентов, которые создают свои учебные или первые реальные коллекции. С этой категорией как раз и возникает большая часть проблем у производственников, еще молодые, не хватает опыта и знаний. Идей много из-за чего постоянные изменения в хотелках, т.к. из-за недостатка практики, большинство не понимает, как что-то будет выглядеть в реальности. Что ж терпение и только.
В эту же категорию войдут модельеры и кутюрье, создающие коллекции 2 раза за сезон, для того, чтобы представить их на неделе моды. Это haute couture, требующие неимоверного количества времени, сил и умений, для производства не просто одежды, а произведения искусства. Они здесь скорее из-за маленьких количеств и индивидуального пошива, нежели отсутствия опыта. В интернете гуляет достаточно видео, показывающих процесс создания подиумных коллекций, где каждая мельчайшая деталь отрабатывается вручную суперпрофессионалами.
👍6
Вторая крайняя точка это МАСС-МАРКЕТ или FAST FASHION.
Здесь творчество сходит на нет, во главе угла стоят коммерческие тренды и производство. Главное, чтобы продукция хорошо продавалась, производилась быстро и четко, как правило, по минимальной цене.
Это огромные корпорации с тысячными партиями готовой продукции, которые непрерывно обновляются. Основная цель – деньги. Достигается за счет непрерывного стимулирования сбыта и постоянно обновляющейся продукции. Количество коллекций может быть просто сумасшедшим, каждую неделю – что-то новое.
Дизайнер – винтик огромного механизма.
Он должен владеть широким функционалом, но реально делать руками только строго отведенную часть хорошо спланированного процесса:
• Создание коммерческих тем и настроений
• Определение цветовой гаммы
• Подбор тканей и материалов
• Отрисовка эскизов
• Создание тех.пака совместно с конструкторами, технологами, конфекционерами
• Умение корректировать готовые образцы, понять что не так и дать инструкции как исправить
• Знание языков, т.к. как правило производство находится в ЮВА
• Умение пользоваться аналитическими данными
Это условный список. От компании, к компании и от должности к должности он может варьироваться. Но основная мысль будет одинаковой, дизайнер – часть единого целого, которой выделен свой фрагмент работы. Все четко и регламентировано. Имеется жесткий график разработки, нарушение которого не допускается. Если затухает один из этапов, то валится вся система. По сути своей это конвейер. Здесь требуется умение себя организовывать и достигать поставленных задач. На то, чтобы самому что-то пошить или сконструировать просто нет времени, для каждой задачи свой человек и свое, строго отведенное, место и время.
Данный подход — это гиганты отрасли: Zara, H&M, Bershka, Pull & Bear, Ostin, Lime и многие другие бренды, которые все знают. Из плюсов этих компаний можно отметить стабильность, взвешенный и систематизированный подход к работе, статус, уровень профессионализма.
Все остальные варианты будут располагаться между, чем больше идет смещение к творчеству и меньше объем партии, тем меньше систематизации и четкости.
К чему я это?
Просто стало интересно как мир устроен) Особенно мир дизайна. Такая систематизация позволяет взглянуть на происходящие процессы в целом и понять для себя, где ты находишься, что тебе для этого нужно и куда ты хочешь прийти.
А вы согласны с такой классификацией?
Здесь творчество сходит на нет, во главе угла стоят коммерческие тренды и производство. Главное, чтобы продукция хорошо продавалась, производилась быстро и четко, как правило, по минимальной цене.
Это огромные корпорации с тысячными партиями готовой продукции, которые непрерывно обновляются. Основная цель – деньги. Достигается за счет непрерывного стимулирования сбыта и постоянно обновляющейся продукции. Количество коллекций может быть просто сумасшедшим, каждую неделю – что-то новое.
Дизайнер – винтик огромного механизма.
Он должен владеть широким функционалом, но реально делать руками только строго отведенную часть хорошо спланированного процесса:
• Создание коммерческих тем и настроений
• Определение цветовой гаммы
• Подбор тканей и материалов
• Отрисовка эскизов
• Создание тех.пака совместно с конструкторами, технологами, конфекционерами
• Умение корректировать готовые образцы, понять что не так и дать инструкции как исправить
• Знание языков, т.к. как правило производство находится в ЮВА
• Умение пользоваться аналитическими данными
Это условный список. От компании, к компании и от должности к должности он может варьироваться. Но основная мысль будет одинаковой, дизайнер – часть единого целого, которой выделен свой фрагмент работы. Все четко и регламентировано. Имеется жесткий график разработки, нарушение которого не допускается. Если затухает один из этапов, то валится вся система. По сути своей это конвейер. Здесь требуется умение себя организовывать и достигать поставленных задач. На то, чтобы самому что-то пошить или сконструировать просто нет времени, для каждой задачи свой человек и свое, строго отведенное, место и время.
Данный подход — это гиганты отрасли: Zara, H&M, Bershka, Pull & Bear, Ostin, Lime и многие другие бренды, которые все знают. Из плюсов этих компаний можно отметить стабильность, взвешенный и систематизированный подход к работе, статус, уровень профессионализма.
Все остальные варианты будут располагаться между, чем больше идет смещение к творчеству и меньше объем партии, тем меньше систематизации и четкости.
К чему я это?
Просто стало интересно как мир устроен) Особенно мир дизайна. Такая систематизация позволяет взглянуть на происходящие процессы в целом и понять для себя, где ты находишься, что тебе для этого нужно и куда ты хочешь прийти.
А вы согласны с такой классификацией?
👍11
Коллеги, я открываю направление личных консультаций.
Что это такое?
👉Работа в индивидуальном порядке, разберем ваши конкретные запросы и задачи.
👉Я поделюсь своим опытом и помогу избежать ненужных ошибок.
Кому нужно?
✅Если у вас есть вопрос и вы не знаете как и что делать. Лучше взять одну консультацию, чем потом потратить много времени, сил и денег идя "не туда".
Консультации только по предварительной записи, т.к. требуют времени на проведение и подготовку.
Записаться можно тут:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSc4GMUla1OKuCoH63vlDZ70hBlD5XQ0GXcCvq0FQWjBdBa8Bw/viewform?usp=sf_link
Что это такое?
👉Работа в индивидуальном порядке, разберем ваши конкретные запросы и задачи.
👉Я поделюсь своим опытом и помогу избежать ненужных ошибок.
Кому нужно?
✅Если у вас есть вопрос и вы не знаете как и что делать. Лучше взять одну консультацию, чем потом потратить много времени, сил и денег идя "не туда".
Консультации только по предварительной записи, т.к. требуют времени на проведение и подготовку.
Записаться можно тут:
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSc4GMUla1OKuCoH63vlDZ70hBlD5XQ0GXcCvq0FQWjBdBa8Bw/viewform?usp=sf_link
❤5
Анастасия Борисова
"Курс очень понравился (прошла весь по Al и уроки по Ps).
Удобно разделены уроки по темам, отличная программа в целом- когда более сложные темы основаны на предыдущих уроках. Отдельный плюс комментарии, уроки в которых показаны особенности использования программ именно для дизайнеров одежды, как оформляют документацию на фирмах и т.д.
Перед покупкой сомневалась так как уже немного знала программу (освоила сама по урокам в интернете), но рада что все таки прошла курс - знания стали более системные, по некоторым темам узнала более легкие и быстрые способы. Жалеютолько что не прошла их ранее - учеба в магистратуре была бы проще))).
Отдельный плюс - неограниченное время доступа к материалам, иногда чем-то не пользуешься долгое время, есть возможность зайти освежить знания."
"Курс очень понравился (прошла весь по Al и уроки по Ps).
Удобно разделены уроки по темам, отличная программа в целом- когда более сложные темы основаны на предыдущих уроках. Отдельный плюс комментарии, уроки в которых показаны особенности использования программ именно для дизайнеров одежды, как оформляют документацию на фирмах и т.д.
Перед покупкой сомневалась так как уже немного знала программу (освоила сама по урокам в интернете), но рада что все таки прошла курс - знания стали более системные, по некоторым темам узнала более легкие и быстрые способы. Жалеютолько что не прошла их ранее - учеба в магистратуре была бы проще))).
Отдельный плюс - неограниченное время доступа к материалам, иногда чем-то не пользуешься долгое время, есть возможность зайти освежить знания."
Вот такая прекрасная и шутливая красота от Эдгар Артис (Edgar Artis).
👏11🔥5