Да я тот самый долбанутый милениал, который любит Гарри Поттера)

Сова ко мне так и не прилетела, ну хоть форму примерить)

▪️ Теперь мне магию заменяют нейросети.
Кстати собрала список из 50 нейросетей для работы и творчества⬇️
ЗАБРАТЬ ПО ССЫЛКЕ

⁉️ Вы знали, что Хогвартс, далеко не единственная школа магии в мире Гарри Поттера?

У каждой школы своя история, традиции и даже школьная форма.

HOGWARTS - Великобритания
Старинная школа в Шотландии и самая известная магическая академия. Чёрные мантии, британская академическая эстетика и четыре факультета.

BEAUXBATONS - Франция
Школа, спрятанная в Пиренеях. Известна утончённостью и элегантностью. В фильмах её ученицы появляются в воздушной голубой форме с пелеринами и шляпками.

DURMSTRANG - Северная Европа
Суровая школа, известная сильной подготовкой в боевой магии. Тяжёлые мантии, мех, кожа и почти военная эстетика идеально соответствуют её характеру.

CASTELOBRUXO - Бразилия
Школа посреди тропических лесов Южной Америки. Особенно сильна в магической ботанике и изучении волшебных существ. Ученики носят ярко-зелёные мантии.

MAHOUTOKORO - Япония
Здесь школьная форма буквально показывает успехи ученика. Волшебная мантия растёт вместе с владельцем и меняет цвет: начинающие носят бледно-розовую, а лучшие ученики могут заслужить золотую.

ILVERMORNY - США
Американская школа магии, расположенная в Массачусетсе. Её цвета — синий и клюквенный, а характерная деталь формы — золотая застёжка в виде гордиева узла.

UAGADOU - Уганда
Крупнейшая школа магии, расположенная в африканских Mountains of the Moon. Здесь особенно сильны астрономия, алхимия и трансфигурация, а ученики славятся умением колдовать без волшебных палочек.

➡️ А теперь самое интересное: я решила представить, как могла бы выглядеть форма учеников каждой школы на реальном человеке с помощью нейросети.

Какую школу выбрали бы вы?

Знаете, сколько заказов теряют дизайнеры из-за неправильных технических эскизов?🤯

▪️ По данным международных исследований модной индустрии, до 30% брака на производстве возникает именно из-за неверно оформленной технической документации. А каждое перепроизводство - это потерянные деньги, время и нервы.

📅 8 Сентября, 19:00 (мск)

ССЫЛКА

Живой эфир «Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году - и за что ему готовы платить»

➡️ Разберём, какие навыки сегодня действительно нужны дизайнеру одежды, чтобы оставаться востребованным, работать в бренде, на фрилансе или удалённо - и какое место среди них занимают Adobe Illustrator и нейросети.

Если не сможете быть онлайн - запись будет доступна 24 часа, но на живом эфире сможете задать свой вопрос и получить мою обратную связь 🙌

60 кг, это много или мало?🧐

На этот вопрос невозможно ответить, пока вы не знаете рост человека.

60 кг при росте 145 см и те же 60 кг при росте 185 см визуально могут выглядеть как совершенно разные фигуры.

При небольшом росте тот же вес распределяется по более компактному телу. Короче руки и ноги, меньше общая длина фигуры, поэтому объёмы выглядят заметнее.

С увеличением роста меняются и пропорции тела. Ноги и руки становятся длиннее, меняется соотношение головы, корпуса и конечностей.

И одни и те же 60 кг выглядят совершенно по-разному:

145 см / 60 кг - компактная, достаточно полная фигура
155 см / 60 кг - невысокая, полноватая
165 см / 60 кг - среднее телосложение, естественные объёмы
175 см / 60 кг - стройная фигура с длинными конечностями
185 см / 60 кг - очень высокая и худощавая фигура

❕ Именно поэтому фраза «я вешу 60 кг» почти ничего не говорит дизайнеру о фигуре человека.

Нам важны рост, длина корпуса и ног, обхваты, распределение объёмов и индивидуальные пропорции.

Один размер тоже не означает одну фигуру. Две женщины могут весить одинаково и иметь похожие обхваты, но одна и та же одежда будет сидеть на них совершенно по-разному.

Хороший дизайнер работает не с цифрой на весах. Он работает с пропорциями тела.

➡️ Я подготовила шаблоны фигур для рисования эскизов - под разные типы пропорций. Чтобы не строить фигуру каждый раз с нуля.

Переходите по ссылке и забирайте

Есть одна вещь, которую я вижу снова и снова у дизайнеров, которые начинают работать с нейросетями👇🏻

Они отлично стартуют. И где-то посередине , застревают.

Расскажу, почему это происходит. И где именно провисает цепочка.

▪️Начало дизайна : нейросети работают блестяще

Концепция, мудборд, поиск образов, цветовые решения, референсы, здесь ИИ настоящий партнёр. ChatGPT генерирует идеи за минуты. Midjourney и Nano Banana создают атмосферу коллекции. То, на что раньше уходили недели поиска, теперь несколько итераций промптов.

Старт всегда выглядит вдохновляюще.

Финал - нейросети снова на высоте

Предпродажная подготовка, контент, маркетинговые материалы, карточки товаров, виртуальный лукбук, анимация здесь ИИ закрывает задачи, на которые раньше нужны были фотограф, модель, студия и бюджет.

Aidentika, NewArc, Kling всё это работает. Результат убедительный.

А вот посередине - провал

Между вдохновляющей концепцией и красивым контентом есть один этап, который нейросети не закрывают.

Технический рисунок.

Перевод идеи в производственный документ. Тез док где каждый шов на своём месте, каждая застёжка выполнима, каждая деталь обработана технологически корректно.

Этого не умеет ни одна нейросеть. Ни ChatGPT, ни Fermat, ни Style3D при всех своих возможностях.

Потому что это не визуальная задача. Это инженерная.

❕ И именно здесь обученный специалист с Adobe Illustrator становится незаменимым звеном цепочки. Тем, кто берёт красивую картинку и превращает её в документ, по которому реально можно сшить.

Схема выглядит так:
ИИ → концепция и образы → дизайнер + Illustrator → технический рисунок и тех пак → ИИ → контент и визуализация

Уберите среднее звено - и цепочка рвётся.

Именно об этом я буду говорить на ближайшем вебинаре - как выстроить рабочую связку ИИ и профессиональных инструментов так, чтобы каждый из них делал то, что умеет лучше всего.

Регистрация 👉🏻 ССЫЛКА

Бренды сегодня платят не за «творческое видение». Они платят за конкретные навыки, которые решают конкретные задачи ⬇️

Разберу, что именно востребовано прямо сейчас и почему.

▪️ Грамотный обученный дизайнер

Не тот, кто вдохновляется и рисует красивые эскизы. А тот, кто понимает весь цикл, от концепции до готового изделия. Разбирается в тканях, знает технологию, умеет анализировать рынок, понимает, почему одни модели продаются, а другие нет. Такой специалист редкость. И бренды это знают.

▪️ Работа в профессиональных программах

Adobe Illustrator - обязательный минимум. Не «будет плюсом», а базовое требование. Тот, кто владеет и Illustrator, и профильными ИИ-инструментами - закрывает задачи, на которые раньше нанимали двух-трёх разных специалистов.

▪️Технический дизайнер

Самая дефицитная специализация прямо сейчас. Человек, который переводит творческую идею в производственный документ. Технический рисунок, тех пак, спецификации, контроль образцов. Нейросети наводнили рынок красивыми картинками. Людей, которые умеют их реализовывать - нет.

▪️Работа с производством

Дизайнер, который понимает производство — отдельная ценность. Умеет поставить задачу технологу. Знает, что возможно в тираже, а что нет. Не создаёт проблем на этапе образца, которые потом стоят дорого.
Что объединяет все четыре пункта — это не творчество ради творчества. Это профессиональная система, где каждый навык решает бизнес-задачу.

Именно об этом я буду говорить на вебинаре 8 сентября - как выстроить эту систему, с чего начать и какие навыки дают максимальный результат на рынке прямо сейчас.

Регистрация на вебинар
👉🏻 ССЫЛКА