fashion_vector_design
2.37K subscribers
2.34K photos
848 videos
2 files
771 links
О дизайне одежды и программах (Illustrator, Photoshop)

Наш YouTube: https://youtube.com/channel/UCysCFktng2S8Y6sdVn4qDEg
Наши шаблоны: https://fvdesign.org/shablony/
Download Telegram
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Мода всегда менялась вместе с технологиями

Это не мнение - это факт, который легко проверить, просто пройдясь по XX веку.


➡️ 1920-е - появилась вискоза. Дизайнеры получили доступный материал и сразу изменили силуэты. То, что раньше было доступно единицам, стало массовым.

➡️ 1950-е - нейлон и синтетика. Капроновые чулки, лёгкие юбки, новые плащевые ткани. Материалы буквально сформировали новую эстетику.

➡️ 1980-е - компьютеры пришли в ателье. Первые CAD-системы ускорили построение лекал и разработку коллекций. Многие тогда говорили, что вручную точнее.

➡️ 2000-е - 3D-моделирование одежды. CLO 3D и Marvelos designer позволили создавать цифровые образцы ещё до пошива.

И вот сейчас - нейросети.
Каждый раз, когда в индустрии появлялась новая технология, находились те, кто говорил:

- «это не настоящее творчество»;
- «это убьёт профессию»;
- «настоящий дизайнер работает только руками».


Но профессия не исчезала. Она менялась. Те, кто осваивал новые инструменты первыми, получали преимущество. Остальным приходилось догонять.

ИИ - не революция. Это следующая глава той же истории.

Если хотите разобраться, какие нейросети действительно помогают дизайнеру одежды, собрала подборку из
50 инструментов
, которые можно применять в реальных fashion-задачах.

ССЫЛКА

А как вы относитесь к технологиям в моде? Уже используете их в работе или пока только присматриваетесь?👇🏻
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Когда я заканчивала учёбу, у меня было портфолио. Красивое такое, в папочке. Акварели, ручные эскизы, много живописной фактуры. Преподаватели хвалили - больше грязи, больше связи с материалом, больше руки. Узнали ВУЗ? )

Шёл 2010 год.

Я пришла на первое собеседование. Открыла папочку. Посмотрела на меня HR,потом на акварели, потом снова на меня. И очень вежливо попросила прислать технические плоские эскизы в Illustrator.

Каких эскизов?

Нас этому не учили. Буквально. Компьютер на парах был почти под запретом, была информатика, где мы учили visual basic и делали творчество в Фотошопе — ценился ручной труд, живая линия, натренированный глаз. Никто не объяснял, что работодателю нужна совсем другая история: плоская раскладка, технический рисунок, векторный файл, который можно сразу отдать в производство.

Я ушла с того собеседования ни с чем.

Потом было ещё несколько таких встреч. Папочка с творчеством производила впечатление на выставках. На рабочих интервью - нет.

Это был важный урок, который мне никто не преподал заранее. Институт учил меня видеть и чувствовать. Профессия требовала ещё и говорить на языке производства.

Именно поэтому в своей школе я с первого занятия объясняю: AdobeIllustrator - это не «компьютерная версия ручного рисунка». Это отдельный профессиональный язык. И учить его нужно как язык — системно, с нуля, с пониманием зачем.

656 моих выпускников уже работают в индустрии. Большинство из них пришли без технических навыков. Папочки с акварелями у них тоже были.

Теперь у них есть портфолио, которое открывают на собеседованиях - и не закрывают сразу.

А у вас было что-то похожее - момент, когда поняли, что учили одному, рынок ждал другого? Напишите в комментариях.
Хотите модный flat lay всего за 1 промпт?

Ловите промпт для ChatGPT⬇️

В поле [OUTFIT] - напишите текстом тему или настроение
Flat lay outfit styling photo, [OUTFIT], arranged on clean white background,
top-down view, clothes laid flat and naturally shaped, shoes placed at bottom,
accessories scattered around organically, soft natural daylight with gentle
shadows, linen or cotton fabric texture visible on background, warm lifestyle
aesthetic, Pinterest-style fashion flat lay, shot on Sony A7, 50mm lens,
professional product photography --ar 4:5 --style raw --v 6.1 --stylize 200


А еще больше крутых промптов и приемов работы с нейросетями разбираем у меня в клубе⬇️

Присоединяйтесь❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Ещё недавно они говорили: «Я не умею работать с ИИ»😳

Все проекты начинались с обычного технического эскиза, а затем с помощью современных ИИ-инструментов превращались в полноценные презентации коллекций.


Вот как выглядит этот процесс:

Шаг 1. Технический эскиз в Adobe Illustrator

Основа любого профессионального проекта. Именно технический рисунок становится языком общения между дизайнером, конструктором и производством.

Шаг 2. Фотореалистичная визуализация

На основе эскиза создаётся изображение будущего изделия с фактурой ткани, объёмом и реалистичной посадкой.

Шаг 3. Виртуальная примерка

Можно увидеть, как модель будет выглядеть на фигуре ещё до пошива первого образца.

Шаг 4. Варианты коллекции

За несколько минут создаются новые цветовые решения, принты и вариации модели без необходимости рисовать всё заново.

Шаг 5. Презентация проекта

В результате получается современное портфолио, которое выглядит профессионально и помогает презентовать идеи клиентам, работодателям или собственному бренду.

Важно понимать: нейросети не заменяют знания. Они многократно усиливают тех, кто уже умеет создавать грамотные технические эскизы.


Именно поэтому сначала мы учимся работать в Adobe Illustrator, а затем подключаем ИИ.

🎁 Если тоже хотите научиться создавать профессиональные технические эскизы, забирайте бесплатные шаблоны фигур для fashion-эскизов - они помогут быстрее начать работу и сделать рисунки более аккуратными.

ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ
🌿 Один музей — и целая коллекция идей

Недавно была в Твери. И, конечно, не могла пройти мимо музея.

Сначала меня остановило кружевное платье ручной работы. Такое,
которое хочется долго рассматривать: вышивка, фактура, силуэт.

Первая мысль была обычной:
«Красиво».

Но через минуту я уже думала совсем о другом.

💡 Как выглядело бы современное прочтение этого платья?
Какая капсула вокруг него? Какие цвета? Как оформить карточку
товара? Какая фотосессия? Какой пост?

И через несколько минут всё это уже было готово

Из одного экспоната — сразу несколько материалов:
✔️ Современная стилизация
✔️ Подбор аксессуаров
✔️ Цветовая палитра
✔️ Идеи для публикаций
✔️ Готовые промпты

А потом были самовары.

Один из них так зацепил, что я решила проверить идею.
Через нейросети появился концепт сумки, вдохновлённой формой
русского самовара.

Потом ещё вариант.
И ещё.

В итоге получилась полноценная дизайнерская концепция — которую
можно показать клиенту или взять за основу коллекции 👆

И вот это, пожалуй, главное, чему мы учимся в клубе FVD CLUB.

Не «нажимать кнопки в нейросетях».
А видеть идеи вокруг себя.

Любая прогулка. Любой музей. Любая поездка. Любая интересная вещь.

Всё это может стать контентом, идеей для коллекции, публикацией,
Reels, карточкой товара, новым продуктом.

Без бесконечных съёмок, студий и часов монтажа.

Нейросети не заменяют творчество.
Они превращают вдохновение в готовый результат гораздо быстрее.

Именно этому мы каждый месяц посвящаем одну большую тему в клубе.

📌 В июле работаем над портфолио швеи.

Покажу, как с помощью ChatGPT и других нейросетей собрать
портфолио, оформить блог, сделать фотографии изделий сильнее
и превратить работы в систему, которая приводит клиентов.

Стоимость — 390 ₽ в месяц.
При вступлении цена фиксируется за вами навсегда. Для новых
участников каждый следующий месяц она растёт.

Если давно хотели попробовать — сейчас самое подходящее время
присоединиться ❤️

https://fvdesign.ru/club
https://fvdesign.ru/club
https://fvdesign.ru/club

P.S. Всё, что вы видите на карусели — кружевное платье и концепты
сумок-самоваров — собрано через нейросети. Без фотографа. Без
студии. Без монтажа.

Это то, чему учу в клубе 💜
Портфолио дизайнера одежды: что туда должно войти - и почему половина привычных вещей там лишняя👇🏻

Меня спрашивают об этом часто. Особенно те, кто только входит в профессию или возвращается после паузы.

Отвечаю развёрнуто - потому что тема того стоит.


➡️ За 13 лет в индустрии и сотнях разборов портфолио студентов я вижу одну и ту же картину: люди кладут в портфолио то, что им нравится. А нужно класть то, что отвечает на вопрос работодателя или клиента: «Умеет ли этот человек решать мои задачи?»

Вот что должно быть в сильном портфолио:
✦ Технические эскизы - плоские раскладки спереди и сзади, детали, швы, фурнитура. Это обязательный минимум.

✦ Коллекция с концепцией - 5–8 моделей, объединённых одной идеей. Мудборд, палитра, ткани, финальные эскизы.

✦ Визуализация - фотореализм, виртуальная примерка, рендер. Сегодня это можно сделать с помощью нейросетей.

✦ Технический пакет (хотя бы один) - спецификация, материалы, конструктивные узлы.

✦ Принты и детали - если вы умеете работать с паттернами, это станет сильным преимуществом.

✦ Презентация проекта - карточки, анимация, слайды или мини-презентация коллекции.

✖️Чего не нужно?
⚠️ Акварелей ради акварелей.
⚠️ Сканов учебных работ без объяснения.
⚠️ «Просто красивых» картинок, которые не показывают ваши профессиональные навыки.

Портфолио — это не галерея. Это инструмент, который должен работать на вашу цель.

---

‼️Открываем ранний старт продаж!

С 8 по 13 июля действует специальная цена для первых участников.

Марафон «Портфолио, которое работает»

Для швей, дизайнеров одежды и студентов, которые хотят, чтобы их работы:
приводили клиентов;
открывали двери в вузы;
помогали устраиваться на работу;
делали их заметными в профессии.

📅 Проведение марафона: 27 июля – 2 августа

♾️ Доступ к материалам: бессрочно

На марафоне мы шаг за шагом соберём современное портфолио, которое действительно работает на вашу цель.


Подробности — по ссылке 👉🏻 ССЫЛКА

А что сейчас есть в вашем портфолио? Напишите в комментариях — обсудим вместе.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM