Русская Фортепианная Школа

В 2023 году появилось много ярких проектов, но об одном из них мы хотим рассказать с особым удовольствием.

Проект «Русская Фортепианная Школа» является уникальным в российском сегменте. Его основная миссия — поиск и поддержка молодых дарований, а также создание возможности продемонстрировать мастерство опытных музыкантов широкой публике.

Цель РФШ — продвижение талантов и достижений молодых пианистов, продолжающих традиции русской школы фортепиано. Подход к продвижению впечатляет: Проект организует концертные выступления и гастроли, а также производит съёмку качественного видеоконтента для соцсетей при поддержке ИРИ. В репертуар входят произведения русских и зарубежных композиторов. Стоит отметить, что уже в 2023 году количество просмотров роликов РФШ превысило отметку в двадцать шесть миллионов!

За прошедший год в «Русской Фортепианной Школе» 38 талантливых пианистов в возрасте от 8 до 35 лет записали 280 классических произведений, написанных разными композиторами для фортепиано. Для медиа-ресурсов было создано 330 уникальных записей и музыкальных видеороликов с игрой молодых виртуозов.

2024 год начался с очередной победы Проекта: «Русская Фортепианная Школа» стала зарегистрированным брендом. Рады поздравить с этим достижением генерального продюсера РФШ Табриза Шахиди! Желаем дальнейших успехов и запоминающихся концертов!

———

Новости, вдохновение, образование и консалтинг для организаторов мероприятий на канале EVENT MBA | media

Артур Кондрашенков, креативный директор студии Sila Sveta, рассказал о создании шоу на церемонии открытия AFC Asian Cup 2023.

— Какие тенденции есть в концепциях и технологических решениях стадионных шоу?

— Сначала стоит отметить, что есть три типа стадионных шоу. Первый — это масштабные мероприятия вроде церемонии открытия или закрытия Олимпийских игр. Обычно за несколько дней до и после таких шоу на стадионе не проводят соревнований. Второй тип — стадионные концерты. И третий — это как раз шоу, которое проводится во время спортивных соревнований на стадионах. Например, церемония открытия Super Bowl, где как раз сразу после представления сразу же начинается игра. Мы работали именно с третьим типом.

Тут я могу сказать, что сейчас задачи становятся сложнее, важна проработка логистики, потому что нужно быстро смонтировать и демонтировать сцену. При этом есть запрос на что-то близкое к формату церемонии открытия Олимпийских игр. Понятное дело, что не в таком масштабе и с учётом ограничений, так как важно обойтись без повреждений игрового поля.

— У вас был эталон, к которому вы стремились при создании концепции дизайна сцены на церемонии?

— Я не могу сказать что у меня был какой-то эталон шоу, но в какой-то степени меня сильно обнадёжило шоу Рианы на Super Bowl. Это было сложное с технической точки зрения выступление, но они смогли это сделать на игровом поле и, соответственно, смогли всё смонтировать и демонтировать во время рекламного перерыва. Это внушило  уверенность и веру в то, что можно предлагать более смелые варианты и концепции, чем просто проекцию на поле и лёгкие декорации.

— AI подключали к работе?

— Да, мы использовали несколько раз нейросеть. У нас в конце шоу появлялись красный и синий надувные шакалы. В создании их дизайна принимали участие нейросети. Конечно, потом концепцию дорабатывали, переводили в 3D и отдавали в производство. Для финализации концепта оживления наших, на тот момент, ещё статичных стайл-фреймов мы тоже использовали нейронные сети. После того, как концепт был утвержден, проект перешел в стадию продакшена и там уже вся графика для экранов делалась в честном CG.

— Самый запоминающийся момент в создании этого события?

— Само событие, конечно. Но было и несколько ключевых моментов.

Первый — это когда я придумал саму концепцию, сделал по ней первое видео и показал его команде и клиенту.

Второй момент — за несколько дней до мероприятия во время генеральных репетиций довольно остро стоял вопрос о повреждениях поля при монтаже и демонтаже сцены, потому что они всё-таки были. И тут нужно понимать, что из-за этого шоу могут или вообще отменить, или попросить его упростить и облегчить, чтобы поле сохранило своё хорошее состояние. В итоге вопрос решился без какого-либо упрощения шоу. Нам это запомнилось, так как все достаточно серьезно попереживали тогда.

— Как можно прокачать креативные и режиссерские навыки, чтобы создавать события такого масштаба?

— Это, в первую очередь, опыт. То есть в какой-то момент, если у тебя есть такое желание, ты просто начинаешь предлагать свои концепты для такого рода шоу. Соответственно, рано или поздно ты начинаешь их делать. Это все достаточно длительный и плавный процесс. Ещё можно попробовать попасть на стажировку к режиссёрам с похожими кейсами. Например, к тем, кто организовывал церемонии Олимпийских игр или другие события подобного уровня.

Вторая часть, интервью с Магрифой
Третья часть

#eventtalks

—————

Всё для организаторов мероприятий на EVENT MBA | media